Поиск
Feuer und Wasser

Feuer und Wasser

Подписчики: 17 подписчиков
ID: 101971617

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

vinyuryu

Описание

Закрыто.

Денис Иванов реп. Денис Иванов родился 21 декабря 1993 года в Воскресенск вынужден переехать в Москву
В 18 лет Денис написал песню послушай мою песню, она стала настолько популярной, До сих пор в Интернет и слушают. С этого момента Денис начал работать как музыкант, выступал с концертами в Ростове и по всему
побережью Черного моря, в Краснодарском крае, по городам Северного прорваться на какой-нибудь звукозаписывающий лейбл. Позже Денис напишет песню про это время – «стремные лейблы, отсутствие шансов».
Однако усилия не пропали даром — один из демо-дисков попал в руки Богдану Титомиру, который и привел Денис и его сотоварищей в Творческое объединение «Газгольдер», где они получили возможность заниматься любимым делом. Прошедшей весной вышел альбом «Денис I» и сейчас готовится к выпуску второй, с рабочим названием «Денис », релиз которого запланирован на зиму. Клип «Осень» на песню из первого альбома в марте вышел на МузТВ, где простоял в хит-параде 3, 5 месяца, половину этого времени занимая первое место. В параде «Da чарта» он по сей день занимает призовые места (больше полугода). На международном интерактивном канале Music Box клип транслируется постоянно, что, учитывая систему голосований канала, говорит о популярности исполнителя. Песни из первого альбома с успехом ротируются на радио NEXT, Love FM, радио «Попса», D-fm и некоторых других. В Америке на единственной 24-х часовой русской радиостанции «Радио все» (87. 7 FM в ежедневной музыкальной программе «Хит-атака», где определяют десятку наиболее популярных в США исполнителей на русском языке, из
Денис – , однако рэп – всего лишь органичная форма для того, чтобы современным языком говорить на вечные темы – о любви, счастье, потерях... Его песни не вписываются в жесткие рамки какого-то всем известного направления, скорее, создают новый, сразу и безошибочно узнаваемый стиль, яркие черты которого – правильный, красивый русский язык, понятный слушателю из любой прослойки общества, и простые мелодии, гармоничные и приятные. Его песни покоряют людей, стоящих далеко от традиционного рэпа. В начале декабря в Москве состоится первый большой концерт гастрольного тура Денис Иванов. Концерт пройдет в ГазГалерее, шоу организует московский продюсерский центр «Газгольдер». Денис Иванов будет петь в сопровождении живых музыкантов (бас, ударные, соло-гитары, клавишные) и мощного светового шоу. Зрители услышат все песни из первого альбома и половину композиций из второго. В концерте примут участие друзья и коллеги . Денис ИНТЕРВЬЮ Расскажи о своем втором альбоме. – Второй альбом сейчас записывается и будет экспериментальным, такой взгляд в сторону истоков: олд скул, фанк, хард кор, жесткие инструментальные композиции, клубные треки, баллады, треки с участием независимых МС, песни о любви. Сейчас готово шесть композиций, в конечном варианте песен будет 12. Параллельно пишутся песни к третьему альбому. Во втором альбоме есть лирическая героиня, ее зовут Вера. Это одновременно и аллюзия веры, и собирательный образ девушек, с которыми меня сводила судьба. Кроме моих сольных песен, на диске появится дуэт с КРП — трек «Гонки». На концертах я уже исполняю песни из второго альбома и по реакции людей вижу, что я на правильном пути. – А сам ты как-то отделяешь себя на сцене от себя в жизни? – Это все зависит от трэка и от настроения. Если я читаю трэк о придуманном герое, «Бэби-бой», например, – это некоторая часть меня. Мне хотелось бы отделять Денис от себя в жизни, но это, к сожалению, не получается. Мой сценический герой соответствует
тому, какой я в жизни, но на сцене я сильно концентрируюсь, всего себя пытаюсь вложить в каждое выступление, прожить маленькую жизнь в шесть песен, скажем. И не получается отделиться, потому что это песни жизненные, мои, я переживаю каждый текст.
– Как ты думаешь, может ли белый рэпер достичь высот, заданных черными исполнителями? И в чем разница между белым и черным рэпом? – Я разделяю рэп на американский, русский, европейский. Мы сильно п

Денис Иванов реп

The Passions. Лондонская группа The Passions, чье название вряд ли скажет что-то даже знатокам пост-панка, просуществовала всего пять лет на рубеже 70-х-80-х, записала три альбома и вовсе сгинула бы в безвестности, если бы их песня I'm in Love with a German Film Star, по счастливой случайности засветившаяся в британских чартах, не осталась в памяти поколения одним из гимнов смурной эпохи. С тех пор ее довелось перепеть Foo Fighters, Сэм Тейлор-Вуд с Pet Shop Boys на подхвате и еще уйме артистов, а летом музыканты собрались вместе, чтобы дать несколько концертов, так что история группы, возможно, станет еще одной главой в эпопее Иногда они возвращаются, благо, подвергнутые ремастерингу версии пластинок The Passions начинают обретать материальное воплощение благодаря лейблу Cherry Red Records. Это та редкость, за которой стоит поохотиться: первый альбом, Michael and Miranda, наполнен мрачным, пронизывающим пост-панком, граничащим с ранней готикой Siouxsie and the Banshees, похоронным фанком их записей времен The Scream и Join Hands; вторая пластинка предвосхищает творчество Cocteau Twins, а эйфорический вокал Барбары Гоган нетвердым шагом ступает на ту дорожку, которую в будущем Лиз Фрейзер пройдет от начала до конца в гордом одиночестве; наконец, финал творчества The Passions, альбом Sanctuary, тяготеет к новой романтике и изящным синтетическим переливам; кажется, что все три пластинки разделены во времени годами, столь разительно они несхожи и столь великолепны каждая в отдельности. Увы, за многообещающим началом не последовало продолжения, и вокалистке группы Барбаре Гоган не суждено было вознестись на Олимп вместе со Сьюзи Сью и Лиз Фрейзер. Хотя в дальнейшем она сделала себе имя, работая с эмбиентным гением Гектором Зазу, это была уже совсем другая история. А три альбома The Passions, отмеченные печатью легендарного времени и выдержанные, будто хорошее вино, во мраке прошедших лет, сейчас кажутся полными тайн и откровений апокрифами к канонической истории дрим-попа, пост-панка и прото-шугейза, которую мы знаем по совсем другим, гораздо более громким именам.
Style: dream-pop, new wave, post-punk
Band members:
Barbara Gogan — guitar, vocals
Clive Timperley — guitar (up to 1981)
Kevin Armstrong — guitar (from 1981 to 1982)
Claire Bidwell — bass guitar (up to 1980)
David Agar — bass guitar (from 1980)
Richard Williams — drums
Mitch Barker — vocals (up to 1980)
Jeff Smith — keyboards (from 1981)
Stephen Wright — guitar (from 1982)
Albums:
Michael and Miranda
YEAR: 1980
Thirty Thousand Feet Over China
YEAR: 1981
Sanctuary
YEAR: 1982
Passion Plays (Polydor)
YEAR: 1985
Thirty Thousand Feet Over China (Cherry Red)
YEAR: 2008
SIMILAR ARTISTS: Cocteau Twins, Siouxsie & the Banshees, early Dead Can Dance
Single:
1979: Needles and Pills (Soho Records)
1979: Hunted (Fiction)
1980: Swimmer (Polydor) — reissued 1982
1981: I'm in Love with a German Film Star (Polydor) — Number 25 (UK Singles Chart)
1981: Skin Deep (Polydor)
1982: Africa Mine (Polydor)
1982: Jump for Joy (Polydor)
1982: Sanctuary (Polydor)
2006: I'm in Love with a German Film Star(Polydor)

L.Pro Beats - Relax 2010 Instrumental album FREE DOWNLOAD. Всем привет! Представляю свой инструментальный альбом Relax.
Альбом для любителей Фанка, старого звучания! Вообщем качаем, всё внутри
Ссылка на альбом - http://rghost.ru/1877395
Ссылка на альбом - http://www.sendspace.com/file/nxtf03
Ссылка на сэмплер альбома - http://rghost.ru/1826286
Поддержать можно тут http://www.hip-hop.ru/forum/l-pro-beats-relax-2010-instrumental-album-free-312527/

L.Pro Beats - Relax 2010 Instrumental album FREE DOWNLOAD

BEASTIE BOYS. BEASTIE BOYS стали первыми белыми рэперами, добившимися такого оглушительного успеха. Их буйное поведение обсуждалось в британском парламенте. Их приключения и вечно пьяные и сексуальные тексты точнейшим образом описывают внутреннее состояние Америки 80–х, внешне лояльной и консервативной, и от этого еще более кошмарной. В 90–х группа развила активную коммерческую и социальную деятельность, создав собственный лейбл, журнал и организовав несколько значительных проектов, одним из которых является фестиваль в поддержку борьбы Тибета против притеснения со стороны китайских властей.
BEASTIE BOYS прошли длиннейший путь от освистывания публикой их первых рэп–творений на разогреве у Мадонны в 1985 году до глубочайшего уважения со стороны фэнов, музыкантов и критиков в 90–х. На переплетении жанров — рэпа, фанка и альтернативного рока — BEASTIE BOYS при помощи умных и юмористических текстов, используя огромнейшее меню великолепных сэмплов и неповторимых ритмов, берущих свое начало из джаза, фанка и хип–хопа старой школы, выстроили эталон, на который можно и нужно равняться. Никому, кроме, пожалуй, Бэка (Beck), догнать BEASTIE BOYS пока не удалось.
Непонятно, что заставило трех парней из благовоспитанных еврейских семей бунтовать. История BEASTIE BOYS берет свое начало в 81–м году на переполненных панками улицах Нью–Йорка, когда Mike Dimond (20.11.1966) и Adam Yauch (5.8.1965) решили создать группу. Решение это было принято, потому что у всех их друзей были свои группы, и парни посчитали своим долгом тоже заняться музыкальной деятельностью. Вначале группа называлась маловразумительно — BOYS ENTERING ANARCHISTIC STATES TOWARD INTERNAL EXCELLENCE. Играла она хард–кор, и за барабанами находилась девушка, имя которой история не сохранила. Выпустив в 1982 году EP Polly Wog Stew, группа благополучно распалась, чтобы возродиться через год уже под названием BEASTIE BOYS. В это время к Майку и Адаму присоединился Adam Horovitz (31.10.1967). EP Cooky Puss был уже чем–то вроде рэпа, и после этого парней перестал интересовать старый добрый хард–кор, они стали миксовать стили, как им вздумается.
BEASTIE BOYS подписали контракт с Def Jam и известным продюсером Риком Рубиным (Rick Rubin). Позабыв обо всем, они бросились воплощать в жизнь свои безумные бунтарские планы. В 1985 году на звуковой дорожке к фильму Krush Groove появился их невероятно простой, зубодробильный и крикливый хэви–метал–рэповый джем She’s On It. Это было начало.
Покатавшись на разогреве у RUN D.M.C., BEASTIE BOYS в 1986 году выпустили дебютный альбом Licensed To Ill — калейдоскоп уличных ритмов, металлических риффов и неприличных шуток. Несмотря на плохую критику, альбом стал самой успешной рэп–записью 80–х и самой быстропродаваемой (750 тысяч за первые шесть недель) в истории Columbia Records. Незабываемый хит You Gonna Fight For Your Right (To Party) практически сразу стал считаться классикой. Вместе с успехом на группу обрушилась лавина упреков и недовольства, благодаря их непристойным текстам, буйному поведению на сцене, полуобнаженным девушкам–фанаткам и присутствию на сцене огромного надувного фаллоса. В Великобритании Парламент долго обсуждал проблему BEASTIE BOYS, а King Adrock (это кличка Горовица) был даже арестован за попытку подстрекательства к бунту на лондонских улицах.
Громко заявив о себе King Adrock, Mike D. (Mike Diamond) и MCA (Adam Yauch) занялись более серьезными делами. Три следующих альбома — Paul’s Boutique (1987), Check Your Head (1992) и Ill Communication (1994) — продемонстрировали способности BEASTIE BOYS создавать искрометные, умнейшие тексты, а также их превосходное владение инструментами. Paul’s Boutique — отличнейшее произведение андерграунда было высоко оценено критиками, но практически проигнорировано фэнами. Это была замечательная веселая фанк–рэповая коллекция песен, разнообразная и удобоварима

Russian Rap. Группа создана для любителей репа.
РЭП В РОССИИ
К сожалению, история современного российского репа хоть и насчитывает свыше 20 лет, но она небольшая и ей мало чем гордится. Однако исторические предпосылки, как раз сформировали ту современную российскую рэп-культуру, которая завладела умами нашей молодежи.
Первое событие, связанное с появлением рэпа в СССР, произошло как это ни странно в городе Куйбышев (ныне г. Самара). В 1984 году ди-джей студенческой дискотеки «Канон» Александр Астров совместно с местной группой «Час Пик» записали 25-минутную программу, которая вскоре разошлась по всей стране в виде магнитоальбома «Рэп». Альбом был записан под влиянием альбомов групп Grandmaster Flash & The Furious Five и Captain Sensible. Текст первого речитатива был таким:
«С текстом все предельно сложно», — твердят уж много лет/Что это просто невозможно — на русском делать рэп. Мол, и слова у нас длинней, и туго дело с рифмой/К тому же, в нашем языке слишком мало ритма...
Две рок-н-ролльные и наиболее танцевальные композиции «Часа пик» («Суббота», «Проходит время») были разбавлены откровенно дискотечными номерами, записанными нонстопом в стилистике «Stars On 45». В рамках одной композиции сэмплировались примитивные рэп-монологи (от чтения алфавита до таблицы умножения), «вырезки» из «Let’s Twist Again», фрагменты буги, бита, фанка и прочие рок-стандарты.
«Эй, диск-жокей! Крутись быстрей! Все успевай! И не зевай!» — это 84-й год, Куйбышев, магнитоальбом «Рэп».
Помимо этих экспериментов, хип-хоп в России приобрёл известность, достаточно узкую, во второй половине 80-х гг., когда началось увлечение брейк-дансом, хотя собственно англоязычные композиции в стиле рэп были малоизвестны любителям музыки. В основном они пополнялись за счет тех немногих граждан СССР, которые имели возможность посещать другие страны. Многие источники указывают на то, что в начале 90-х брейк-данс пользовался определенным успехом, затем появилось увлечение граффити, а уж за тем повальное увлечение рэпом. Первые русскоязычные исполнители рэпа появились в начале 1990-х гг., известностью пользовался Богдан Титомир и группа «Мальчишник», с другой стороны более андеграудные формы русского хип-хопа («MD&C Павлов») не имели успеха.