Поиск
МуЗыКа

МуЗыКа

Подписчики: 121 подписчиков
ID: 147581145

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

topmyzon2018

Описание

Топ музыка

Proud Mary. Cover Modern Rock & Modern Blues Band
Группа исполняет кавер-версии песен таких известных модерновых рок исполнителей, как Nickelback, KT Tunstall, Megadeth, ZZ Top, Nirvana, AC/DC, Aerosmith, Lady Gaga и других. Так же группа имеет обширный не заезженный и современный блюзовый репертуар, где великолепный и проникающий блюз-роковый вокал Маши Медведевой не оставит вас равнодушным. Весь репертуар подобран так, что под него можно и танцевать, и просто отдыхать и слушать. Музыканты порадуют вас драйвовыми плотными мощными рифами и шредовскими гитарными запилами.
В группе участвуют :
Маша Медведева - вокал
Сергей Павлов - гитара
Алексей Костин - бас
Владимир Сердюк - драмс

Бардовские песни. Концерты.. Группа посвящена бардовской, блюзовой и фолк музыке. Она создана для всех любителей бардовской музыки. Здесь вы найдете произведения как известных бардов, так и новых исполнителей.
Здесь вывешиваются все данные о предстоящих концертах бардовских песен.
Также выставлены стихотворные и прозаические произведения и просто хорошие песни молодых талантов.
P.S. группа только создается. будьте снисходительны.

Бардовские песни. Концерты.

Ray Charles. Его отец, Бэйли Робинсон, был механиком, а мать работала на лесопилке. В разгар Великой депрессии семья переехала в Гэйнсвилль, Флорида. Когда Рэю было пять, его младший брат утонул в корыте, которым мать пользовалась для стирки. Еще через год Рэй ослеп. В качестве причины называли глаукому, но диагноз так и не был толком поставлен. Он вспоминал потом, что его спасли мама и музыка. С трех лет Рэй начал напевать, подражая таперу из соседнего кафе. У него был талант от Бога. В интернате для глухих и слепых детей он одновременно научился читать слова и ноты - по системе Брайля. Играл на множестве инструментов - трубе, кларнете, органе, саксофоне и пианино.
Своими учителями Рэй Чарльз называл Шопена, Сибелиуса, Дюка Эллингтона и гигантов джаза Каунта Бэйси, Арта Тэйтума и Арти Шоу.
После того как Рей осиротел в пятнадцатилетнем возрасте, во Флориде он создал собственную кантри-группу. Затем в 1948 году будущая звезда поддалась внезапному порыву, и на собранные $600 уехал на другой конец континента, в Сиэтл, где основал трио Maxim. В этот период Чарльз начал употреблять героин.
Обосновавшись в конце 1940-х годов в Лос-Анджелесе, он записал первую пластинку. Заключив контракт с фирмой грамзаписи Atlantic, Чарльз выпустил несколько пластинок, две из которых – ритм-энд-блюзовая «Им должен был быть я» («It Should`ve Been Me») и рок-госпел «Я обрел женщину» («I Got a Woman») – в 1954 попали в хит-парады, а певец снискал славу новатора, трансформировавшего меланхолический жанр госпел (религиозный гимн) в энергичный ритм-энд-блюз. Во многом благодаря Чарльзу сложился «черный» рок-н-ролл, выросший из традиционного блюза и госпела.
В 1950-е годы Чарльз выпускает многочисленные записи, составившие «канон» фирменного стиля певца и пианиста, – «Зелененькие» («Greenbacks»), «Моя малышка» («This Little Girl of Mine»), «Аллилуйя, я ее люблю» («Hallelujah I Love Her So»), «Что мне сказать» («What`d I Say») и др.
Понимая, что студия звукозаписи Atlantic всегда будет отдавать предпочтения R$B-музыкантам, Рей Чарльз принимает решение сменить лейбл и в 1959 году подписывает контракт со студией ABC-Paramoumt. А уже в начале 1960-х годов выходят его основные соул-хиты: «Палочки и камешки» («Sticks and Stones»), «Проваливай, Джек» («Hit the Road, Jack»), «Джорджия в моей душе» («Georgia On My Mind»), «Руби» («Ruby»).
В 1959 году песня «What`d I Say» сделала его звездой. Некоторые радиостанции снимали ее с эфира, находя голос Чарльза чересчур эротичным. Вскоре он уже выступал в Карнеги-холл и на джазовом фестивале в Ньюпорте.
Именно в этот период к нему и приходит первый значительный, когда его выбрали в качестве исполнителя гимна американского штата Джорджия, написанного Ходжи Кармайклом - бродвейским классиком 30-60-х гг. Казалось бы, гимн не подразумевает ничего, кроме стандартно-патриотического излияния чувств. Но Чарльз, исполняя «Georgia on my mind» достигает настоящего катарсиса. «Georgia on my mind» стала мировым хитом, а имя Джорджия - модным женским именем.
Экспрессивный надтреснутый голос, виртуозная игра на клавишных, неподдельное обаяние слепого исполнителя снискали ему любовь и успех, как среди черных, так и белых слушателей еще в пору существования жестких расовых барьеров в американском шоу-бизнесе.
В 1959 году вышла его знаменитая «What`d I Say», с которой и началась история «соула» — неподражаемого сочетания рока, r&b, джаза и кантри.
С течением времени жанровый диапазон певца существенно расширялся, по мере того как в его репертуар включались новые вещи самых разных жанров – от классики кантри до старомодных романтических баллад, от рок-н-ролла до современных поп-шлягеров.
В те же золотые годы Чарльз записывает знаменитую версию хита группы «Граундхогз» «I can`t stop loving you», чуть позже - свои необычные и таинственные вариации на битловские «Eleanor Rigby» и «Yesterday». Все та же искренность грусти поражала американцев.
Продолжение на http://www.peoples.ru/art/music/rock/charles/

stiven sigal. Стивен Сигал родился 10 апреля 1950 года в Лансинге (Мичиган, США). В 16 лет он увлекся каратэ и постепенно переключился с мягких японских стилей на жесткие и силовые окинавские, тем более что они больше подходили ему по физическим данным. А лет через пять Стивен услышал об айкидо, начал упорно заниматься и стал супермастером.
Каким образом он попал в кино, в частности в Голливуд, никому не известно, но в 1988 году, сразу после выхода на экраны, фильм Над законом сделал его звездой. В начале 90-го года вышла картина Убить невозможно, известная у нас как Смерти вопреки, и Нико-2, в которой он также сыграл главную роль. В сентябре того же года увидел свет фильм Помеченный смертью - в наших видеопрокатах его можно встретить под кодовым названием Нико-3, в 1991-1993 годах - фильмы Во имя справедливости, В осаде. Сигал, сыграв за пять лет шесть главных ролей, прочно утвердился на вершине киноолимпа.
И вот, на шестом десятке лет мастеру восточных единоборств, усердно применяющему свои приемчики на экране, стало мало славы крутого Нико. Оказывается, он очень любит петь - и как раз накануне своего 50-летия, в 2001 году, записал несколько песен в стиле рэгги, причем вместе с такими признанными исполнителями ямайской музыки, как, например, лауреат Грэмми Бини Мен, а так же Бо Диддли, участники Muddy Waters Band Боб Марголин и Хьюберт Самлин, Роберт Локвуд-мл., Рут Браун и другие. Сигал признался: ...съемки в фильмах занимают все мое время, но музыка является моей первой любовью. Его первый диск под названием Mojo Priest /Священный амулет/ вышел в 2001 году, а 26 августа 2001 года на Ямайке состоялся первый концерт Стивена Сигала и его рэгги-бэнда.
Однако не только ямайская музыка является страстью Нико. В 2005 году Сигал объявил о своём намерении выпустить альбом классического блюза, в котором в качестве гостей будут представлены такие выдающиеся блюзмены как Bo Diddley, Louisiana Red, Ruth Brown, James Cotton, Pinetop Perkins, Willie Smith, Calvin Jones, Bob Margolin, Hubert Sumlin, Koko Taylor, Tom Brill, Big George Brock, David Honeyboy Edwards, Robert Lockwood, Jr., Homesick James William Henderson, Henry Townsend.
И вот в 2006 году выходит долгожданный альбом “Mojo Priest”, состоящий из блюзовых стандартов. Сигал написал (90% материала - авторство Стивена) и записал НАСТОЯЩИЙ блюз, и не только потому, что в студии его поддержали прожженные профи, но и потому что он открылся как искренний и душевный мужик-блюзмен. Диск приятный, его стоит послушать хотя бы из любопытства - ведь фильмы про Нико посмотрело несколько миллиардов человек. Mojo Priest завершается тремя короткими бонус-треками с голосами старейших аксакалов жанра, которым перевалило за 90-х.

Jean - Jacques Milteau. Жан-Жак Мильто (Jean -Jacques Milteau) - один из лучших в Европе исполнителей блюза на губной гармонике, дававший концерты от Парижа до Шанхая, от Швейцарии до Кубы, от Северного Полярного Круга до Южной Африки.
Изначальным толчком для начала карьеры музыканта были музыкальная революция шестидесятых и желание Жан-Жака путешествовать. Осуществлять свою мечту о музыкальных странствиях Жан-Жак начал в Европе, затем отправился в Северную Америку. На губную гармонику он обратил внимание после встречи с неизвестными, но очень талантливыми и увлеченными блюзовыми музыкантами. Этот инструмент подходил молодому одинокому путешественнику как нельзя лучше, и прежде всего по размеру - такой всегда удобно брать с собой.
Мильто выступал и записывался с самыми известными французскими певцами: Франсис Кабрель, Ив Монтан, Патрисия Каас, Шарль Азнавур.
Альбом “Explorer”принес Мильто награду “Victoire de la Musique” - французский эквивалент Grammy. В 2002 году Жан-Жак Мильто был удостоен французской награды Grand Prix Jazz de la SACEM за большой вклад в искусство. В 2003 году его альбом “Memphis” получил еще одну награду “Victoire de la Musique”.
Две модели губной гармоники, выпускаемые знаменитой немецкой компанией Hohner, носят имя Мильто.
Все вышеперечисленное говорит о Мильто, как о талантливейшем музыканте, настоящем профессионале. Но рассказать правду о Мильто может только он сам и его инструмент.
оф. сайт http://jjmilteau.free.fr/

Jean - Jacques Milteau