Поиск
Продвижение артистов | SCompany

Продвижение артистов | SCompany

Подписчики: 338 подписчиков
ID: 20538478

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

scompanypr

Описание

Мы - профессиональная команда и занимаемся мы, продвижением артистов, пиаром песен и выводом их в топ аудиозаписей!

LMFAO. В 2011 году весь мир зажигает под “Party Rock Anthem” — хит от Лос-Анджелесского дуэта LMFAO, вошедший на их второй альбом “Sorry For Party Rocking” . Трек возглавил чарты iTunes в семи странах мира, провел несколько недель на вершине поп-чартов Англии, а в США 20 недель продержался на первом месте чарта Billboard Hot 100. В России трек стремительно движется вверх в радиочарте TopHit.ru.
Просмотры клипа на YouTube уже превысили 175 миллионов, и это только начало.
«“Sorry For Party Rocking” — это оправдание для тусовщика, — объясняет Redfoo, тот участник LMFAO, которого все узнают по его сумасшедшей прическе. — Это фраза, которой вы отвечаете на чьи-нибудь жалобы. Например, родители говорят вам: «Прекрати там прыгать, ты мешаешь мне спать!». Теперь вы спокойно можете ответить: «Ну, извини за тусовку, мам. Извини, что веселюсь».
Племянник Redfoo, Sky Blu, поддерживает настрой, но не извиняется: «Мы зажигаем тусовку и подаем пример», - говорит автор текстов LMFAO.
Дуэт, без сомнения, веселится в 2011-м, отмечая успех вечеринками под свои хиты, которые уже крутят радиостанции и диджеи по всему миру.
«Мы создаем самые разнообразные песни, и мы настроены серьезно», - говорит Sky Blu.
По словам Redfoo, LMFAO — это больше, чем просто музыкальный коллектив, это экспериментаторы, создатели тщательно продуманного саундтрека для нового поколения тусовщиков.
Дебютный альбом LMFAO, “Party Rock” 2009 года, номинированный на «Грэмми», стал началом нового музыкального жанра.
«Мы музыкальные дизайнеры, - утверждает Redfoo. – Если музыка – это способ общения с людьми, то мы почти как ученые. Кто-то делает компьютерные программы, кто-то пишет сценарии, а мы создаем инструмент коммуникации для диджеев в клубах».
Sky Blu соглашается с напарником, добавляя, что таланты группы проявились уже пять лет назад, когда они покоряли андеграунд-сцену с треком “I’m In Miami, Bitch” и их заметил участник Black Eyed Peas will.i.am (интересный факт: will.i.am и Redfoo дружат с детства, и Redfoo продюссировал первое демо будущего участника Black Eyed Peas в его домашней студии!).
Но никто не назовет успех LMFAO случайным. Оба участника группы, Redfoo (Стэфан Горди) и Sky Bly (Скайлер Горди) годами стремились к славе, и с подросткового возраста увлечены музыкой. Очевидно, это увлечение передалось им от общего предка – легендарного американского продюсера Берри Горди, основавшего знаменитый лейбл Motown и открывшего таких знаменитых музыкантов, как Jacksons 5, Стиви Уондер, Дайана Росс и многих, многих других. Впрочем, участники LMFAO не собираются замыкаться на старой музыке.
«Я настоящий диджей, - говорит Sky Blu, - но я еще и рэпер. Я вырос на музыке Тупака, Мос Дефа и Эминема».
В связи с этим Redfoo и Sky Blu создали целую пластинку тусовочных гимнов с легким налетом рэпа, которые взорвут тацнполы от Сиднея до Стокгольма.
От энергичного хип-хопа “I’m Sexy And I Know It” с оттенком кислотного транса до приторного, синтетического трека”Champagne Showers”, LMFAO запускают волну клубного веселья.
«Мы только начали», - говорит Sky Blu, намекая на летний тур с Кешей, который продлится до конца сентября.
Синглы с первого альбома LMFAO,“Party Rock”, были проданы тиражом свыше 4 миллионов копий, а сам альбом был номинирован на «Грэмми».
Успех первого альбома только подстегнул ребят к созданию новых тусовочных гимнов, и сейчас их цель - ни много ни мало – покорение всех танцполов и радио-эфиров.
«Нашей целью было сделать “Shots” лучшей пьяной песней, и мы этого достигли, - рассказывает Redfoo о совместной работе LMFAO с Лил Джоном, треке, который играл во всех барах и клубах, и провоцировал веселье, - в работе я руководствуюсь стремлением к первенству, живу мечтой».
Беспристрастность Redfoo, скрываемая им за имиджем тусовщика, приносит свои плоды. У него за плечами два ремикса на треки Канье Веста, а недавно он выступил в качестве продю

Music Battels. Здесь вы голосуете за понравившуюся вам музыку.в батлах будет встречаться POP музыка,рэп,классика,даб стэп,ремиксы и т.д.

Synapscape. Дуэт Synapscape был образован Филиппом Мюнхом (Philipp Münch) и Тимом Книпом (Tim Kniep) в городе Билефельде (Bielefeld), в Германии в 1994 году. Свою музыкальную деятельность Филипп начал в конце 80-ых в таких проектах, как The Rorschach Garden и Ars Moriendi. Первый из них активен до сих пор и издаёт время от времени релизы в стилях minimal-wave и retro-electro, а второй стал настоящей кузницей кадров для зарождавшегося в начале 90-ых стиля Rhythmic Noise, вообще, и лэйбла Ant-Zen, в частности. В его состав входили нынешние участники Asche, Morgenstern, Moata Omen, Monokrom, Templegarden’s и других культовых формаций, к числу самых успешных среди которых, пожалуй, относится на сегодня Synapscape. Филиппа и Тима очень тянуло к грув-ориентированному саунду, а существовавшая на момент основания группы Rhythmic Noise музыка почти не имела необходимого драйва. Так мощь суровых нойзовых ритмов в сочетании с андеграундной танцевальной музыкой и мрачными вокальными экспериментами легли в основу творчества дуэта. Дебютный одноименный альбом, вышедший в 1995 году на лэйбле Ant-Zen, где в последствии издавалось большинство работ группы, представляет собой смесь эмбиентных ландшафтов и непредсказуемых экспериментов с шумовыми и индустриальными ритмами, сливающуюся в поток болезненного сознания. Второй альбом «Rage» (1997) развивает идеи первого диска и синтезирует идеальную смесь из грув-ориентированного ритмического шума и других суровых и жёстких элементов. С самого начала музыканты выдвигают лозунг Реальность - это иллюзия, который означает, по их мнению, что нет такой вещи, как объективная реальность. Каждый создаёт собственный мир, через свои мысли, чувства и иллюзии, которые, однако, могут стать реальностью. Параллельно Synapscape записывают трэки и ремиксы для различных компиляций и совместных проектов. Особенно плодотворным оказалось сотрудничество с Imminent (Starvation), вылившееся в несколько синглов-коллабораций. В конце 1999 года выходит двойной альбом «So What». Название альбома - продолжение лозунга группы: Reality Is An Illusion - So What? (Реальность - это иллюзия, ну и что?) Музыкантам удалось создать впечатляющую комбинацию из жёстких и достаточно структурированных звуков, сложные экспериментальные треки прекрасно уживаются на этом альбоме с танцевальными композициями, однако с чётким разделением вещей по дискам - на первом более быстрые и техноидные, на втором более медленные, эмбиентные. Альбом стал одним из самых успешных у группы, получив массу восторженных отзывов. Сами музыканты говорят о нём так: Вот мы перед вами с нашим материалом - вы в праве ненавидеть или любить его, но только не игнорировать. Воспринимайте его как вдохновение нашей коллективной эволюции. Просто будьте её частью.
Вышедший в 2001 году альбом «Positive Pop» стал своеобразным подведением итогов, в котором объединились все стили, вся музыкальная философия группы. Альбом вышел в двух вариациях - как компакт диск, и как бокс из трех виниловых синглов, состоящий на две трети из ремиксов других известных проектов, среди которых Converter, Somatic Responses и Imminent. После завершения работы над «Positive Pop» музыканты сразу же приступили к отбору и реставрации старых треков для альбома «Raw», а потом переключились на материал для сингла «Hands On Centrozoon», который стал предисловием к последнему альбому «Act!», самой светлой и совершенной работе группы на сегодняшний день. Живые выступления Synapscape – это интерактивный процесс между аудиторией и артистами, общение с помощью чистой энергии, позволяющей публике использовать свои собственные чувства. Это креативность, манипулирующая сознанием и вовлекающая в футуристический мрачный мир паранормальных и сюрреалистических миров внутри самого себя. Это мощнейшие дисторшированные биты и искажённые вокалы, техноидные ритмические структуры, отражающиеся в самых тёмных уголках подсознания.

Электронная Музыка | Trance l DubStep l Drum and Bass l House l Progressive l Electro l Minimal l Techno l Dance l Remix l Клубняк l Танцевальная l Поп l Музыкальные Новинки l.

Электронная Музыка | Trance l DubStep l Drum and Bass l House l Progressive l Electro l Minimal l Techno l Dance l Remix l Клубняк l Танцевальная l Поп l Музыкальные Новинки l

Gaucher. «Gaucher» был задуман как альтернатива POP звучанию в любых его проявлениях. Как правило, желая создать 100% хит, музыканты часто забывают о первоначальных целях, в результате, мы не так часто слышим качественные музыкальные творения, прописанные неуловимыми флюидами из глубины души. «Gaucher» - это только те чувства и эмоции, которые не скованны рамками и правилами, это всегда эксперимент, всегда непроизвольное восприятие окружающего. Это музыка несёт в себе только искренние чувства, которые порождают именно то звучание, которое последовательно разворачивается в процессе прослушивания альбома или отдельно взятого трека. Музыка окунёт слушателя в волшебный мир электронной сказки, навевающей те сладкие грёзы, которые, быть может, давно уже забылись и остались где-то на уровне подсознания, некой притягательной, странной, чуть потусторонней истории – которая так знакома каждому из нас, но, в тоже время так неуловима в суете и заботах нашего эклектичного мира! Gaucher радикально отличается от основной массы музыкальной продукции России. Каждый трек или ремикс имеет собственную музыкальную историю, заключенную в его пределах.
(Автор статьи: Мария Мода)
C 1 АВГУСТА ОТКРЫЛОСЬ НОВОЕ ИНЕТ РАДИО
http://gaucherstyle.listen2myradio.com/
КАЖДЫЙ ДЕНЬ С 20,00