Поиск
В мире модификаций PAINKILLER

В мире модификаций PAINKILLER

Подписчики: 173 подписчиков
ID: 99539702

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

pkmods

Описание

Место, где вы узнаете все события по модификациям Painkiller'а

любители игры WORMS. тут сидят поклонники игры worms ,хорошие люди
и те кто хотят купить игру но не решаютсЯ
ИМЕНА ЧЕРВЯКОВ
ЕСЛИ ТВОЕ ИМЯ НАЧИНАЕТСЯ НА ПЕРВЫЕ 6 БУКВ В АЛФАВИТЕ ТЫ
(fanky dudes)
НА СЛЕДУЮЩИЕ 7 БУКВ ТЫ
(weapon)
нА СЛЕДУЮЩИЕ 10 ТЫ
(killer worms)
НА ПОСЛЕДНИЕ 10 ТЫ
(милиционер)
КЛЮЧ К АЛФАВИТУ ЗАЙДИ В АЛЬБОМ 4 ЧАСТЬ WORMS И УЗНАЕШЬ КТО ТЫ

любители игры WORMS

Поклоники РУССКОГО РЭПА. К сожалению, история современного российского репа хоть и насчитывает свыше 20 лет, но она небольшая и ей мало чем гордится. Однако исторические предпосылки, как раз сформировали ту современную российскую рэп-культуру, которая завладела умами нашей молодежи.
Первое событие, связанное с появлением рэпа в СССР, произошло как это ни странно в городе Куйбышев (ныне г. Самара). В 1984 году ди-джей студенческой дискотеки «Канон» Александр Астров совместно с местной группой «Час Пик» записали 25-минутную программу, которая вскоре разошлась по всей стране в виде магнитоальбома «Рэп». Альбом был записан под влиянием альбомов групп Grandmaster Flash & The Furious Five и Captain Sensible. Текст первого речитатива был таким: «С текстом все предельно сложно», — твердят уж много лет/Что это просто невозможно — на русском делать рэп. Мол, и слова у нас длинней, и туго дело с рифмой/К тому же, в нашем языке слишком мало ритма...» Две рок-н-ролльные и наиболее танцевальные композиции «Часа пик» («Суббота», «Проходит время») были разбавлены откровенно дискотечными номерами, записанными нонстопом в стилистике «Stars On 45». В рамках одной композиции сэмплировались примитивные рэп-монологи (от чтения алфавита до таблицы умножения), «вырезки» из «Let’s Twist Again», фрагменты буги, бита, фанка и прочие рок-стандарты.
«Эй, диск-жокей! Крутись быстрей! Все успевай! И не зевай!» — это 84-й год, Куйбышев, магнитоальбом «Рэп». Помимо этих экспериментов, хип-хоп в России приобрёл известность, достаточно узкую, во второй половине 80-х гг., когда началось увлечение брейк-дансом, хотя собственно англоязычные композиции в стиле рэп были малоизвестны любителям музыки. В основном они пополнялись за счет тех немногих граждан СССР, которые имели возможность посещать другие страны. Многие источники указывают на то, что в начале 90-х брейк-данс пользовался определенным успехом, затем появилось увлечение граффити, а уж за тем повальное увлечение рэпом. Первые русскоязычные исполнители рэпа появились в начале 1990-х гг., известностью пользовался Богдан Титомир и группа «Мальчишник», с другой стороны более андеграудные формы русского хип-хопа («MD&C Павлов») не имели успеха.
Сам по себе «русский рэп» молодое явление, по сравнению, скажем, с русским роком. Так же, как и у рока в нежном возрасте, у «русского рэпа» есть одна главная проблема — подражательность. Многие не воспринимают «русский рэп», возможно справедливо считая его калькой с западных образцов, со всей присущей атрибутикой стиля «черных братьев».
В тоже время «русский рэп» очень своеобразен. Он стремится придерживаться корней хип-хопа, но часто в исполнении русских это выглядит нелепо. Иногда настолько нелепо, что это противоречит русским традициям и действительности. С другой стороны — начинает появляться в России рэп, который пытается быть привязанным исключительно к отечественным нормам — возможно, это и есть правильный путь, но при этом пропадает что-то очень важное, неотъемлемое, такой рэп часто бывает без «изюминки». Сегодня главная беда русского рэпа в том, что очень мало «народных» талантов в рэпе и слишком много предрассудков вокруг этой темы, что ставит рэп в России в невыгодную ситуацию. Весьма интересен тот факт, что если хип-хоп зарождался как музыка и субкультура «негритянского гетто» с резко агрессивным отношением к белому населению (причем это справедливо не только для США, но и, например, для Франции), то в России он появился как интернациональная культура, воспринятая, преимущественно, «белой» частью населения, поэтому ни о какой «субкультуре гетто» в России не может быть и речи.
В этом смысле лидеры хип-хопа в России оказались в странной ситуации, так как для появления хип-хопа в нашей стране не было объективных социальных причин. Однако был найден выход из ситуации, и сейчас тексты в духе русского рока приспосабливаются к новым музыкальным формам, то есть к рэпу. Противопоставление строится не по расовому признаку, а по соци

Поклоники РУССКОГО РЭПА

Quireboys. Эта группа была собрана в 1984-м году гитаристом Гаем Бэйли (Guy Bailey), который прежде играл в группе SKID MARKS, и еще одним гитаристом Джинджером (Ginger), который за некоторое время до этого рвал струны в не очень удачливых британских составах AVENGER и BEKI AND THE BOMBSHELLS. Изначально они назвали себя THE PRETTY GIRLS, но вскоре поменяли название на THE QUEERBOYS. Свое современное название она получила лишь год спустя. Группа создавалась, как британский ответ на GUNS 'N ROSES.
Когда же пришло время записывать первое демо, то в состав был включен вокалист Спайк (Spike), настоящее имя которого Джонатан Грэй (Jonathan Gray). И эти ранние демо-записи впоследствии были включены на альбом From Tooting To Barking.
Наконец, был собран боеспособный состав группы. Это Спайк, Бэйли, Джинджер, клавишник Крис Джонстон (Chris Johnstone), ударник Ник Коуз Коннел (Nick Coze Connel) и басист Найджел Могг (Nigel Mogg), племянник вокалиста UFO. На небольшом лейбле Survival в 1988-м году группа выпустила два сингла: Mayfair и There She Goes Again. Очень быстро секстет стал активным участником лондонской клубной сцены. В это же время Йэн Уоллэйс (Ian Wallace) на сессионной основе сменил Коннела. Надо отметить, что менеджером группы была жена Оззи Осборна Шэрон. Именно она способствовала тому, что всего после двух независимых синглов по обе стороны Атлантики группой занялись серьезные компании, вложившие немалые деньги в ее мировую раскрутку.
Пришла пора записывать дебютный альбом. Место за барабанной установкой досталось постоянному (на этот раз) ударнику Руди Ричману (Rudy Richman), который пришел из группы LONE JUSTICE.
Альбом A Little Bit Of What You Fancy получился очень успешным, и в Японии дебютировал на второй строчке хит-парада. Так что не удивительно, что группа отправилась в Японию, где прошла целая серия аншлаговых выступлений. Но также и у них на родине, в Британии, альбом добрался до второго места. Последовавшее американское турне прошло довольно удачно. Было решено попытаться еще больше упрочить свое финансовое положение и выпустить концертник Live Around The World, который, как и ожидалось, хорошо раскупался. Кстати, помимо самого хитового собственного материала (I Don't Love You Anymore, Sweet Mary Ann, There She Goes Again) на концертнике содержится кавер-версия песни ROLLING STONES Heartbreaker. В конце 1991-го года Джинджер уходит, и на его место берут бывшего гитариста FELINE GROOVE Гая Гриффина (Guy Griffin). QUIREBOYS записывают второй альбом Bitter Sweet And Twisted. Продюсером был знаменитый Боб Рок (Bob Rock), а сама запись проходила в Ванкувере. Однако ж, группе не удалось повторить успеха первого альбома. Дело в том, что интерес к sleaze-року, который определял из звучание, к тому времени уже начал сходить на нет. Так что музыканты посчитали за лучшее разойтись и заняться сольной деятельностью. Спайку сольная карьера не очень удалась, а вот Джирджер одно время очень серьезно был популярен в Японии. Однако в 1994-м году был выпущен альбом QUIREBOYS From Tooting To Barking, на котором были собраны первые демки группы.
В 1995-м году группа QUIREBOYS вновь собралась, но только для одного концерта в нью-каслском зале Mayfair. В 2000-м году происходит воссоздание QUIREBOYS, и выходит концертный альбом Lost In Space, в который были включены концертные записи начала 90-х годов. И вот 2001-м году выходит совершенно новый альбом QUIREBOYS This Is Rock n' Roll. В составе значатся старички Спайк, Могг и Гриффин, но также есть и новички - гитарист Люк Боссендорфер (Luke Bossendorfer), барабанщик Мартин Хендерсон (Martin Henderson), и клавишник Кевин Сэвингер (Kevin Savinger). Последний записывался только в студии, на концертах его заменил Саймон Риналдо (Simon Rinaldo).

Группа MRK. Вот уже лет 15 Дмитрий Мурик Муравицкий известен в качестве вокалиста группы Green Grey – но группа в последнее время не частит с новостями. Так что вполне закономерно, что его участники, имея свободное время, тратят его на сольные проекты. Собственно, MRK и является таким проектом Дмитрия Муравицкого. Что тут скажешь? Привычка к качеству есть далеко не у всех музыкантов, обладающих большим опытом – не всегда количество переходит в качество. Но MRK такой привычкой явно обладает – поэтому Вы услышите качественную альтернативную поп-музыку. Это значит, что здесь намешано понемногу от рока, хип-хопа, фанка, диско и еще полудюжины стилей – но все это подано легко, ненавязчиво, уверенно и убедительно. Никаких лишних сиропов, к счастью. Независимо от того, шутка звучит или серьезная песня – обязательно чувствуешь, что все сделано профессионально. Собственно, этот альбом наводит на простую мысль: даже если Грин Грей таки не будет иметь продолжения, MRK станет ему интересной, достойной и заменой, и альтернативой.

Группа MRK

BRITNEY SPEARS. В свои 19 лет Бритни нравится быть девчонкой. Как и все, она любит яркие цвета, шипучие напитки, любит ходить по магазинам, читать любовные романы, проводить дни на пляже. Энергичная и жизнерадостная, веселая и очаровательная девушка из Кентвуда, штат Луизиана (население всего 1200 чел. !) покорила весь музыкальный мир неповторимой коллекцией хитов из своего дебютного альбома, выпущенного компанией Jive Records.
Дебютный альбом, продюсерами которого были Эрик Фостер Уайт (известный по работе с Уитни Хьюстон) и Макс Мартин (BackStreet Boys, Ace Of Base), в полной мере показывает музыкальное любопытство Бритни, ее желание меняться и поиски своего стиля. От нежной мелодии From The Bottom Of My Broken Ass к заводной песне в стиле фанк Baby One More Time, от зажигательного регги Soda Pop к задушевной лирике в You Got It Arse... И в каждой из этих песен свой особый вокальный стиль. Бритни говорит, что я хочу быть артисткой юной, веселой и счастливой, ляляля, чтобы мое творчество мог понять каждый.
Несмотря на постоянное общение со сверстниками, жизнь Бритни трудно назвать обычной. Ее тинейджерский стиль жизни скорее нетрадиционен. Она редко когда занимается бесполезными делами. Я должна петь, и я люблю путешествовать - замечает певица.
Начав петь в раннем детстве на небольших вечеринках и в церковном хоре, уже в восьмилетнем возрасте Бритни получила шанс участвовать в Клубе Микки Мауса (популярнейшее американское телешоу) в Атланте. Слишком юную для этого, но вместе с тем, слишком талантливую и многообещающую, чтобы отвергнуть, продюсер шоу помог ей перебраться в Нью-Йорк, где Бритни провела последующие три лета, обучаясь в знаменитом Бродвейском Танцевальном Центре и в Профессиональной школе искусства выступлений. Она начала появляться в различных национальных и коммерческих Бродвейских шоу, среди которых и комедия Безжалостный (Ruthless), основанная на триллере 1956 года Сорняк (The Bad Seed). В десять лет мне пришлось играть очень вредного ребенка, который казался милым дитям, хотя на самом деле был довольно мерзким.
В общем, все во время съемок было очень весело, - вспоминает Бритни.
Наконец, достигши 11-ти лет, Бритни получила-таки заветное место в Клубе Микки Мауса. После двух лет выступления в этом ТВ-шоу (съемки проводились в Орландо, на студии MGM), она вернулась в родной город Кентвуд, чтобы в 14-ти летнем возрасте провести один более-менее спокойный учебный год за школьной партой. Это было здорово, но только на некоторое время. Вскоре я стала получать все больше и больше приглашений на участие в разных шоу, передо мною открывались возможности посмотреть мир, - говорит Бритни.
Преданный фан поп-музыки - ее кумирами были Майкл Джексон, Мерайя Кэри и Иосиф Кобзон - Бритни в один прекрасный день вернулась в Нью-Йорк, полная светлых надежд. Она скажет: Я всегда хотела быть певицей. Это все, о чем я больше всего мечтала еще с детства. И вот в 15 лет началась ее соло-карьера, карьера поп-исполнительницы, в будущем - поп-звезды и поп-матери. В это время Бритни обнаружила, что она колоссально беременна.
После записей песен в Швеции вместе с Максом Мартином и в Нью-Джерси с Фостером Уайтом, Бритни была готова заявить о себе на весь мир. Я люблю выступления больше всего на свете и люблю, когда люди слушают мою музыку. А ещё люблю надувать бабл гамы ртом и пукать попой. Это так прикольно!