Поиск
Это наш оркестр;)

Это наш оркестр;)

Подписчики: 55 подписчиков
ID: 53739252

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

orkestr01

Описание

Детский Оркестр народных инструментов города Губкинский:) Самый лучший♥️

۞۩۞۩۞۩ Soul Cola ۩۞۩۞۩۞. Soul Cola Music
Soul Cola - совместный продукт двух ди-джеев, любящих качественный house и никогда не ищущих легких путей. В 2007 году, во времена засилья в танцевальной индустрии электро-хауса и транса, два ветерана клубной культуры Kolya Smart и Паша NoFrost, осуществляют свою давнюю мечту и, пригласив к себе в компанию очаровательную вокалистку Карину, основывают в столице коллектив, использующий в своей музыке джаз, фанк, соул и классический house.
Некоторое время потратив на изготовление инструментальных треков, новоиспеченная soulful-банда пригласила в свой коллектив выдающихся джазовых музыкантов Тимура Некрасова (сакс) и Сашу Папийя (гитара), настоящего фанк-басиста Лео Климина, старого товарища Smart'a по коллективу Radius, звукорежиссера Дена Антипова - и работа закипела.
Результатом в начале 2008 года стал релиз Sandy Party, изданный при помощи лейбла Soulful Mood Recordings и состоящий из одиннадцати миксов (ремиксеры Mystery & Matt Early, Dj Slider, Dima Starshiy, KSKY, Eventual Groove, Arseniy & Jerym, Tina Valen, F.S.B., Unica), который попал в Top 20 Singles на traxsource.com и был отмечен такими уникальными музыкантами, как Richard Earnshaw, dj Meme, Gregory Del Piero и Edmund.
Следующим достижением коллектива стал ремикс для английского коллектива Roasted Soul с вокалом Hollie O'Brien Now Or Never и участие в этом отличном релизе, который также был отмечен авторитетными ди-джеями и изданиями и провел несколько недель в Top 20 Singles на traxsource.com
На время приостановив студийную работу, осенью 2008 года Soul Cola дебютировала как живая команда в формате luxury-music и отыграла полным составом сразу на нескольких громких мероприятиях Москвы.
Сейчас музыканты готовят к изданию сразу два сингла и пишут несколько новых треков, что не мешает им продолжать гастролировать по столичным и российским клубам.

۞۩۞۩۞۩ Soul Cola ۩۞۩۞۩۞

♫Nicko McBrain-лучший ударник!!!♫. Майкл Генри МакБрэйн родился 5 июня 1952 года в пригороде Лондона Кокни, в семье выходцев из Шотландии. Своё прозвище Нико он получил еще в детском саду за любовь к плюшевому медвежонку по кличке Николас. Он не расставался со своим другом нигде, даже за едой. В добавок ко всему родители ласково называли его Ники. Отец Майкла обожал джаз и пытался привить любовь к джазу у сына. В то время, когда дети мечтали о велосипедах и игрушках, Майкл хотел иметь хотя бы один барабан и пару палочек к нему. Его кумиром был Джо Морелло, ударник легендарного джазового коллектива Дэйва Брюбека
В настоящее время МакБрэйн использует барабаны Premier и тарелки Paiste. Ранее, он был давним эндорсером барабанов Sonor, но в начале 1990-ых переключился на марку Premier. На альбоме «A Matter of Life and Death», он привнёс малый барабан по прозвищу «зверь». Этот барабан был куплен ещё в 1975 и называется он LM 402. Это самый старый барабан в его теперешней барабанной установке.
На сегодняшний день является соавтором песни New Frontier, написаной при участии Эдриана Смита и вышедшей на альбоме Dance Of Death.
Он популярен больше, чем может быть позволено ударнику, Нико наслаждается редкой возможностью: с одной стороны он джокер в колоде IRON MAIDEN, а с другой стороны - туз.
Я не могу даже подумать, что какой-либо другой ударник мог так хорошо вписаться в группу, говорит Стив Харрис. Ник играет на ударных так, как играет большинство гитаристов - риффует вместе с нами, обратите на это внимание! Я ничего подобного не слышал! Он не просто держит ритм, он способен проиграть всю композицию самостоятельно, и для меня, как для басиста просто классно играть с ним каждый вечер для публики. Это значит, что никому из нас не позволено выкладываться меньше, чем на 100 процентов.
Спросите его самого, и, конечно, вы получите куда более скромный ответ: Каждый ударник имеет свои достоинства и недостатки, каждый играет уникально, говорит он. Я просто делаю то, что я делаю и, к счастью для меня, это прекрасно звучит в IRON MAIDEN
Это действительно так. Он присоединился к группе в 1983 во время записи альбома Piece of Mind, называемого многими одним из лучших альбомов IRON MAIDEN. Невозможно представить как такие шедевры, как Where Eagles Dare, Two Minutes to Midnight, Can I Play With Madness, Be Quick Or Be Dead или Man on the Edge звучали бы без объёмных, всеохватывающих ударных Нико, громящих все вокруг.
Играя на сцене Нико сумел сделать свое присутствие более чем заметным. Клив Бурр, его предшественник, тоже был отличным ударником, и решающее слово, как часто это бывает, сказала техника игры. По мнению большинства фанов, Нико побеждает одной левой, но не для кого не было вопросом, кто является более ярким персонажем на сцене. Сумасшедший МакБрэйн, как его называют поклонники IRON MAIDEN, стал такой же фирменной частью действа на сцене, как и Эдди. Выпрыгивающий полуголым из-за ударных, чтобы сорвать свою долю оваций по мере того, как группа одну за другой играет свои лучшие композиции.

♫Nicko McBrain-лучший ударник!!!♫

vein_sound. …их музыка — это глоток пьянящего, терпкого коктейля где-то на берегу океана, ночью, насыщенной увядающими ароматами жаркого дня.
В звучании vein_sound нашлось место элементам разных стилей: от неоклассики до дарквейва, этереала и даже дарк-электро и IDM. При этом музыку нельзя назвать кроссовером, который, как правило, подразумевает смешение двух стилей. Тут все сшито не белыми нитками, а надежно спаяно и переосмыслено. Участники проекта имеют очень разный музыкальный опыт, и каждому из них удалось органично внести частичку себя в конечный продукт. #Антон_Сычев создает разнообразные аранжировки, служащие фоном для вокала #Таи_Кожановой, которая глубоко «проживает» лирику авторства гитариста/басиста #Сергея_Емца. Ее низкий, тягучий, слегка негроидный вокал придает звучанию какую-то джазовую нотку...
___
dj strateg

Lyle Mays. Всем, кому небезразлично творчество этого музыканта, а также клавишникам, пианистам, музыкантам и просто любителям джазовой музыки.
Lyle Mays (ноябрь 27, 1953) - американский джазовый пианист из Wausaukee, Wisconsin. Он более известен по работе с гитаристом Pat Metheny как клавишник Pat Metheny Group. В 1976 году Пэт Мэтини и клавишник Лайл Мэйс, объединившись, создали Pat Metheny Group (PMG). Коллектив Pat Metheny Group в первые же годы своего существования стал редким примером джазовой группы, завоевавшей широкую популярность и не преследовавшей коммерческой выгоды. Музыканты выработали свое собственное «плотное» оркестровое звучание, нередко соединяя классическую технику контрапункта, метрические вариации и элементы музыкальной драмы. Более того, в творчестве Pat Metheny Group синтезированы элементы этнической музыки разных народов; особое место занимает южно-американская музыка. Если Пэт Мэтини заметен как основной мелодист, то Лайл Мэйс выделяется своими гармониями. В 1981 году к ним присоединился басист Стив Родби, оказавший впоследствии большое влияние на творческое сотрудничество Пэта и Лайла, а также принимавший активное участие в записях коллектива. Сам Мэтини отмечает, что Pat Metheny Group является своего рода экспериментальной площадкой его музыки.
Дискография:
*Lyle Mays, 1986
*Street Dreams, 1988
*Fictionary, 1993
*The Debussy Trio - In the Shadow of a Miracle, 1996
*Solo: Improvisations for Expanded Piano, 2000
With Pat Metheny:
*As Falls Wichita, So Falls Wichita Falls, 1981
With Pat Metheny Group:
* Pat Metheny Group, 1978
* American Garage, 1980
* Offramp, 1982
* Travels, 1983
* First Circle, 1984
* The Falcon and the Snowman soundtrack, 1985
* Still Life (Talking), 1987
* Letter from Home, 1989
* The Road to You, 1993
* We Live Here, 1995
* Quartet, 1996
* Imaginary Day, 1997
* Speaking of Now, 2002
* The Way Up, 2005
Sideman:
* Watercolors, Pat Metheny, 1977
* Home, Steve Swallow, 1979
* Shadows and Light, Joni Mitchell, 1980
* Later That Evening, Eberhard Weber, 1982
* When Elephants Dream of Music, Bob Moses
* Girl at Her Volcano, Ricky Lee Jones
* Mrs. Soffel (1984) soundtrack in Film Music (album), Mark Isham, 1987
* Premonition, Paul McCandless, 1991
* Secret Story, Pat Metheny, 1992
* Falling Out, Igor Butman, 1993
* Points of View, Nando Lauria, 1994
* Noa, Noa, 1994
* East Coast West Coast, Toots Thielemans
* Schemes & Dreams, Pat Coil, 1994
* What It Takes in Sheffield Jazz Experience, 1996

Anton Safronov. Антон Сафронов - гитарист, басист, скет - вокалист, перкусионист, композитор и аранжировщик.
Основа стиля заключается в сочетании этнических элементов,джазовой традиции и собственных оригинальных композиционных идей. В его музыке тесно соприкасаются индийские , арабские, африканские и японские оттенки,джазовая фразировка , ритмы индии, африки ,испанские, арабские, свинг, фанк, латино и прочие.
Орентирами для него всегда были Пет Метини, Эл Ди Меола,Джон Маклафлин, Жако Пасториус, Ришар Бона, Аирто Морейра, Джордж Бенсон , Билл Эванс.