Поиск
Автопрокат | Мамадыш

Автопрокат | Мамадыш

Подписчики: 93 подписчиков
ID: 55327223

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

mmd_avto

Earth Wind and Fire. История этой группы началась еще в 60-х в среде чернокожих сессионных музыкантов из Чикаго. Барабанщик Морис Уайт (р. 19 декабря 1941, Мемфис, США) работал на сессиях с Чаком Берри, Мадди Уотерсом, Билли Стюартом и другими, а затем в 1965 году присоединился к Трио Рамсея Льюиса. Во время африканского турне он научился играть на нескольких негритянских народных инструментах, которые позднее успешно использовал в собственных произведениях. Четыре года спустя он ушел от Льюиса и организовал проект Salty Peppers, ставший предшественником Earth, Wind And Fire. В новую группу кроме Мориса входили: Вердин Уайт (р. 25 июля 1951, Иллинойс, США; бас), Майкл Бил (гитара), Уэйд Флеммонс (вокал), Шерри Скотт (вокал), Алекс Томас (тромбон), Чет Вашингтон (тенор-саксофон), Дон Уайтхед (клавишные) и Яков Бен Израел (перкуссия). В таком составе банда исполняла смесь джаза, ритм-энд-блюза и фанка. Однако единства в коллективе не было, и Уайт решил покинуть группу, прихватив с собой брата.
Скооперировавшись с Ронни Ловсом (р. 3 октября 1950, Хьюстон, США; саксофон, гитара), Филипом Бэйли (р. 8 мая 1951, Денвер, США; вокал), Лэрри Данном (Лоренс Данхилл, р. 19 июня 1953, Колорадо, США; клавишные), Роландом Баттиста (гитара) и Джессикой Кливс (р. 1948; вокал), он организовывал новую команду – Earth, Wind And Fire. Мистическая атмосфера предыдущей группы сохранилась, но саунд был гораздо более сжатым. Альбомы 1973-1974 года Head To The Sky и Open Our Eyes имели большой успех в США. В 1975-м композиция Shining Star заняла верхнюю строчку в национальных хит-парадах и получила широкий отклик во всем мире. Сам альбом That's The Way Of The World также пользовался бешеным спросом. Эклектичная смесь соул и джаза была теперь соединена с непреодолимым ритмичным пульсом, в то время как сами песни стали более незабываемыми.
В течение второй половины 70-х Earth, Wind And Fire выпустили немало хитов, таких как Fantasy, September, After The Love Has Gone и Boogie Wonderland, а их альбомы очень хорошо раскупались.
Состав группы не отличался стабильностью. Филип Бэйли и Ронни Ловс занялись сольной карьерой, а в коллектив приходили и уходили новые саксофонисты, гитаристы и ударники. Увлечение Уайта египтологией и восточной мистикой влияло на визуальный имидж группы, особенно проявлявшийся на живых концертах. Издавшие 11 золотых альбомов, в 1983 году Earth, Wind And Fire потерпели неожиданную неудачу с диском Electric Universe. В группе назрел естественный кризис жанра, в результате чего на четыре года музыканты прекратили свою деятельность. Команда, костяк которой теперь составляли братья Уайт, Эндрю Вулфолк, Шелдон Рейнольдс и Филип Бэйли, в 1987-м записала новый диск Touch The World, но так и не сумела вернуть себе бывшие позиции. Альбом 1990 года Heritage был сделан в духе М.С. Хаммера и отражал попытку Уайта найти новый стиль.
Начиная с 1987-го Морис вроде бы перестал выступать с Earth, Wind And Fire на концертах, однако с выходом In The Name Of Love, сделанном в духе ранних релизов изменил свою позицию и вернулся на сцену.
Группа образована в 1969 году в США.
Стиль этой группы все рок-энциклопедии определяют однозначно: «черный поп», хотя в действительности музыка Earth, Wind And Fire несет в себе гармонии госпелз, ритмы латиноамериканского фанка, вокальные ходы соул, мелодические приемы фьюжн и джаз-рока. Бессменный лидер группы Морис Уайт - музыкант с консерваторским образованием, этим отчасти объясняются безукоризненные аранжировки композиций. Морис Уайт начал свою музыкальную карьеру в конце пятидесятых - он в качестве барабанщика много играл с Букером Ти Джонсом (позже участником группы Booker Т And The MG's), а в начале шестидесятых стал штатным сейшнменом фирмы Chess Records. В период с 1966 по 1969 год Уайт входил в состав коммерчески успешного коллектива Ramsey Lewis Trio, затем организовал

Earth Wind and Fire

BONITA. BONITA - автор-исполнитель с ярким чувственным вокалом, глубокими и неординарними текстами и сочной харизмой. Музыка в жанрах от поп-фанка и диско до нежного соула, яркие образы и мощная энергия.

RAP MUZIK. http://vkontakte.ru/club4496246
История развития хип-хоп культуры
История хип-хопа, началась в 1969 году в Южном Бронксе - черном гетто Нью-Йорка. Правда, слова hip-hop тогда еще не было - DJ Африка Бамбаатаа выдумал его пять лет спустя, когда повзрослевшая культура уже нуждалась в общем названии. А в 1969-ом другой легендарный DJ Кул Херк, придумал другое слово: b-boys - сокращение от break boys. Всякая субкультура начинается с имени. Битники, хиппи, панки, растаманы. Это естественный ритуал - в Африке младенец не считается человеческим существом, пока община не даст ему имя.И вот Кул Херк придумал словечко b-boys. Его оригинальное содержание было невинным, но общество, как всегда, расшифровало по-своему, восприняв молодую дискотечную поросль как bad boys - хулиганье. Их подружек обыватели окрестили flygirls - мушки, смазливые, броско одетые уличные девки, что-то типа шмары. Как всегда бывает, молодежь гордо подняла эти погонялки на знамя - и культура хип-хоп вылупилась на свет.
Кул Херк перебрался в Бронкс с Ямайки - и принес с собой традицию кингстонских уличных танцулек, на которых DJ крутит пластинки с рэггей-минусовкой, а поэты вживую начитывают речитатив. Но главное было не в музыке, а в уличности, независимости этих мероприятий и ведущей роли ди-джея. До того американский DJ был бесцветной наемной лошадкой в больших клубах и ставил то, что хотят хозяева - а они любили нудную белую попсу. На Ямайке же DJ был королем, хозяином саунд-системы - музыкальной студии, вокруг которой вертелась вся молодежная жизнь. Он сам устраивал пати, давал микрофон в руки уличных поэтов или лично прогонял пламенный речетатив.
Кул Херк открыл в нью-йоркских гетто эру дешевых подпольных вечеринок. Не то чтобы в Нью-Йорке все были такие тупые, что сами додуматься не могли (запевалами нового движения были также DJ Jones, DJ Hollywood, Eddie Cheeba, Love Bug Starski и прочие местные братья) - просто Кул Херк вовремя оказался там, где его ждали. Черные и пуэрториканские подростки сотнями набивались в подвалы и заброшенные дома, где проводились самопальные пати, толпились у дверей клубов, где играли их любимые ди-джеи. Собственно, там и родилась как таковая клубная культура. Кул Херк первым притащил на вечеринку две вертушки и начал пускать музыку нонстопом. Для этого пластинки пришлось сводить - DJ стал творцом, артистом, харизматическим лидером. Вскоре его стали величать MC (master of ceremonies ). И хотя словцо было взято из телевизора, где оно применялось к местным якубовичам, фанаты Кул Херка вернули ему древнюю сакральную торжественность. Для черной общины все это было культурной революцией. До хип-хопа организующим началом, глашатаем и правительством негритянских гетто были черные радиостанции. На самом деле, это было очень хорошее радио. Это были маленькие станции, жившие одной жизнью с гетто, обсуждавшие всамделишние разборки, крутившие любимую музыку и, главное, поддерживавшие некий местный климат, заставлявший людей чувстовать себя дома. По сути они и делали гетто общиной. Радио ди-джей назывался griot - рассказчик, его истории были культурной пищей сообщества.
Так было до начала 70-х, когда душевный мир черного радио стал разваливаться.
Черные станции, добившись долгожданного равноправия и признания со стороны белых, начали хорошо зарабатывать на рекламе, богатеть и ориентироваться на среднестатистического слушателя. В эфире застучало белое диско. Гриеты еще плели свои росказни, но развитие остановилось - и слушали их только старики. А молодежи все это уже стало казаться надоедливой банальностью. Она осталась одна.
Тут-то и появился Кул Херк со своими маевками. Он крутил родной черный фанк , соул и ритм-н-блюз. Вскоре для удобства танцоров он начинает повторять инструментальные перерывы (брейки) между куплетами и играть каждый брейк минут по

StreetWear Funk and Furious. КИЕВСКИЙ STREETWEAR FUNK AND FURIOUS.
Сделано в Украине.
2008 год «Раффнек Аттак» - команда бибоев, Хип Хоп активистов организовала серию соул, фанк и хип хоп вечеринок в городе Киеве в легендарном клубе “XLIB”. Тогда и появилось название Funk and Furious.
Футболки и майки с названием вечеринок стали первым шагом к созданию одежды.
Наша основная идея - уменьшить затраты времени человека на выбор и покупку вещей, поэтому все наши модели минималистичные, комфортные и четкие.
Для нас важно, чтоб человек создавал эмоции в своей жизни, путешествовал, вдохновлялся и отражал это в своей деятельности, а наша одежда - это качественный бонус, который поможет не отвлекаться на мелочи и делать любимое дело на полную!
FUNK - это грув, FURIOUS - на грани возможного.
Живи жизнь FUNK AND FURIOUS!
Instagram: www.instagram.com/funk_and_furious_clothing
FB: https://www.facebook.com/groups/funkandfurious

StreetWear "Funk and Furious"

TOUCH OF FUNK (29 ИЮНЯ). !!!29 ИЮНЯ!!!
Хип-хап туса:
(BIRTHDAY PARTY APE & AXE)
Джемы (круги), батлы, прокач...
Качайся на волнах незабываемой музыки в стиле диско, фанка, соул и хип-хапа на фоне жаркого лета!!!
г.Винница
диско-клуб Кумбары
MC: Judgmatik Zen & Snake
DJ's: Tookie & Oze
Фейсконтроль
(Вход только для тех кто в теме)
Вход: 30грн.
Вход с флаером: 25грн.
ПРИХОДИ!!!

TOUCH OF FUNK (29 ИЮНЯ)