Поиск
Ладащададададащ

Ладащададададащ

Подписчики: нет данных
ID: 223242920

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

закрытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

ingame_kino

JOSHUA REDMAN. группа для почитателей творчества непревзойдённого мастера саксофона ДЖОШУА РЕДМАНА!!!!!
Сын саксофониста Дью Редмана и русской балерины, Джошуа получил диплом юриста в Гарварде и отверг шанс изучить закон в Йеле (Yale), чтобы стать профессиональным музыкантом. После победы на конкурсе Thelonious Monk, он стал записывать сольные проекты, с многими известными джазовыми музыкантами, тромбонистами Эрик Фелтен и Джимми Неппер, барабанщиками Эльвином Джонсом и Полом Мотианом, органистом Мелвином Рином, пианистами Кенни Дрю мл., Чиком Кори, Джошем Хиксом и Майком ЛеДонне, и тенор-саксофонистами Джо Ловано и Дью Рэдманом. Он получал хвалебные отзывы от ведущих джазовых критиков за собственный стиль игры на саксофоне и удачное использование опыта игры таких саксофонистов, как Сонни Роллинс, Декстер Гордон, Джон Колтрэйн. Он записывает как собственные композиции, так и джазовые стандарты. Широко известны его обработки современных популярных мелодий Beatles, Стиви Уандера, Эрика Клэптона.

Grant Green. Играть на гитаре Грант Грин научился еще школьником — инструментом неплохо владел его отец. В 13 лет Грин уже был профессиональным музыкантом и аккомпанировал госпел-группе. В 1960 по приглашению Лу Доналдсона переехал в Нью-Йорк. Давая Дэну Моргенштерну интервью для Down Beat, Грин сказал: Первым делом я научился играть буги-вуги. Потом переиграл много рок-н-ролла. Хотя, как бы то ни было, все это блюз.
Основательности, с которой Грин подходил к ритм-энд-блюэу, сопутствовало мастерское впадение им техникой би-бопа, а также та простота изложения, которая предполагает приоритет экспрессии по сравнению с техничностью. Он был великолепный блюзовый интерпретатор (весь его поздний материал — это преимущественно блюз и ритм-энд-блюз), но и удивительный исполнитель соло в балладах и стандартах. Особенно Грин восхищался Чарли Паркером (часто это было видно по его фразировке). В 50-е он играл с Джимми Форрестом, Гарри Эдисоном и Лу Доналдсоном.
Сотрудничал со многими органистами, среди которых Brother Jack McDuff, Sam Lazar, Baby Face Willette, Gloria Coleman, Big John Patton и Larry Young. В начале 60-х струящееся, исполненное вкуса музицирование Грина в органно-гитарно-барабанных комбо, его записи на Blue Note сделали гитариста звездой, хотя внимание критиков все время доставалось другим музыкантам. В середине 60-х Грин ненадолго сошел со сцены, в конце же десятилетия последовало возвращение, захватившее и 70-е. Грин играл со Стэнли Таррентайном, Дэйвом Бэйли, Юсефом Латифом, Джо Хендерсоном, Хэнком Мобли, Херби Хэнкоком, МакКоем Тайнером и Элвином Джонсом.
К сожалению, проблемы с наркотиками, из-за которых ему пришлось прервать свою карьеру в 60-е, позже, в конце 70-х, явились причиной тяжелого заболевания. Грин был госпитализирован в 1978 году и через год умер.
Не считая нескольких немного неровных альбомов, записанных им в конце карьеры, основную часть наследия Грина составляют изумительный соул-джаз, би-боп и блюз.
Недооцененный при жизни, Грэнт Грин — один из великих невоспетых героев джазовой гитары. Как и о Стэнли Тарреитайне, о нем, похоже, не осталось упоминаний в литературе. Хотя Грин говорил о влиянии на свою игру Чарли Крисчиена и Джимми Рэйни, он же всегда подчеркивал, что в первую очередь прислушивался кдуховикам (Чарли Паркеру, Майлзу Дэвису). Ни одному из других гитаристов не было присуще такое построение мелодической линии (Грин избегал игры аккордами). В игре Грина незначительно присутствие интеллектуальной составляющей, техника же его всегда находится на службе у его музыки. Но эта простая и понятная музыка и является основой уникальности Грина.
Узнать игру Грэнта Грина можно сразу — наверное, скорее, чем любого другого гитариста. По-настоящему оценивать его начали только сейчас. Никто столь же блестяще не исполнял стандартов и баллад. Mosaic, ведущий лэйбл США, специализирующийся на переиздании джаза, выпустил коллекцию The Complete Blue Note Recordings с Сонни Кларком, включающую лучшие образцы творчества Грина, а также его неизданные записи..

Катя Цветикова & SOUND DELIGHT *Official Group. Атмосферность и настроение - это про нас SOUND DELIGHT BAND или ОБАЯНИЕ ЗВУКА. Вас окутывает лёгкой лаундж музыкой и веселят игривые мотивы босса-новы, завораживает магия джазовых гармоний и подзадоривает непоседливый фанк. И вы конечно не сможете устоять на месте узнав мотивы лучших мировых поп- и рок-хитов.
Катерина Цветикова (#insta - Katerina.Tsvetikova) - лидер музыкального проекта SOUND-DELIGHT. Любит экспериментировать и работает в разных направлениях и жанрах: джаз, блюз, соул, фанк, рок, drum & bass, trip hop.
! ЭКСКЛЮЗИВНЫЙ МАТЕРИАЛ
В репертуаре коллектива есть много джазовых стандартов, которые исполняются на оригинальном - английском языке. Однако в музыкальной шкатулке группы уже есть джазовые стандарты переведённые на русский язык, авторство переводов принадлежит лидеру проекта - Катерине.
Вместе с мировыми хитами в репертуаре SOUND-DELIGHT есть и авторские работы.
«Музыка, которую мы исполняем, – фрагменты личного опыта или игра воображения каждого из нас. Для того, чтобы петь и играть одного мастерства мало, нужно чтобы это было частью тебя».
Катерина Цветикова – талантливая певица, обладательница сильного, яркого, насыщенного по окраске меццо-сопрано вокала и неуловимого магнетизма. Выступления наполнены светлой энергетикой и чувственностью.
Профессиональное исполнение, необычные аранжировки известных мелодий и разнообразный репертуар никого не оставят равнодушным.
SOUND-DELIGH подарят вам лёгкость, свет и волшебство.

Катя Цветикова & SOUND DELIGHT *Official Group

Leon Redbone. Leon Redbone
Леон Редбоун (р.1949) - исполнитель блюза и раннего джаза. Его еще называют самым знаменитым из незнаменитых музыкантов Америки. Редбоун - это, пожалуй, самая загадочная фигура современного шоу-бизнеса. Причем сам он всячески культивирует атмосферу тайны вокруг собственной персоны, поэтому написать его внятную биографию нелегко. Предположительно он родился на Кипре в армянской семье. Многие годы он прожил в Канаде, где и начал выступать в начале 70-х годов. Он часто появлялся на сцене клубов и музыкальных фестивалей в Торонто и, будучи отличным гитаристом и оригинальным исполнителем, постепенно приобрел хорошую музыкальную репутацию, наряду с репутацией крайне загадочной личности. (Одно время даже ходили слухи, что это переодетый Фрэнк Заппа, и Редбоун эти слухи ненавязчиво поддерживал) . В 1974 году журнал Rolling Stone опубликовал хвалебную статью о Редбоуне, и это при том, что у того еще не было контракта ни с одной звукозаписывающей фирмой! (В интервью с журналом эксцентричный Редбоун заявил, что он - незаконный отпрыск Паганини и Дженни Линд.) В 1975 году Редбоун наконец-то выпустил свой первый диск On the track, и стал более или менее регулярно появляться на всяческих известных ТВ шоу. В конце 70-х годов на одном из ТВ шоу он его представили как Энди Кауфмана, может да, а может и нет, что породило массу спекуляций, что Леон Редбоун - это один из обликов известного комедианта. Отличный аранжировщик, Редбоун вообще много работал на телевидении, сочиняя и исполняя музыку для клипов, рекламных роликов и телесериалов. В общей сложности Леон Редбоун выпустил 12 альбомов и стал культовой фигурой для своих поклонников. Одна из его работ в кино - музыка к фильму Elf (2003) - кавер Baby, it`s cold outside. Концерты Редбоуна представляют собой сочетание оригинального вокала, отличной инструментовки и изрядной дозы юмора и комедии. Он всегда выходит на сцену в водевильном (часто в белом) костюме, в шляпе с черной лентой и темных очках. Большой мистификатор, он любит притворяться выпившим - петь чуть заплетаясь, однако ж на виртуозной игре на гитаре это почему-то не отражается. О личной жизни Редбоуна, понятное дело, известно мало. Предполагают, что он женат на продюсере Берил Хэндлер и что у них есть дочь, и по слухам, они живут в Пенсильвании.
LEON REDBONE
Гитарист, вокалист, композитор Леон Редбоун. Год и место рождения, а также настоящее имя, неизвестны.
«Человек ниоткуда» — так назвали канадские журналисты этого талантливого музыканта в 1970 году, после серии его концертов в ночных клубах Торонто. Программа Леона Редбоуна состояла из смеси джазовых и блюзо-вых стандартов, рэгтаймов и авторских ритм-энд-блюзовых композиций, а подача материала свидетельствовала об отлично развитом чувстве юмора исполнителя. Известность пришла к Редбоуну после того, как его имя начали упоминать Боб Дилан, Джон Фо-герти и Джордж Харрисон, отмечавшие талант музыканта и его яркую индивидуальность — побывавший на одном из его выступлений Марк Болан заявил в интервью, что «музыка Леона Редбоуна — новое слово в рок-н-ролле». Музыкальные обозреватели были заинтригованы — их интерес подогревало еще и то обстоятельство, что музыкант упорно отказывался говорить о своем прошлом и давал понять, что Леон Редбоун — не его настоящее имя. Строились самые невероятные гипотезы (по одной из них, Редбоун участвовал в знаменитом ограблении почтового поезда, по другой — был тем самым музыкантом, который в The Beatles играл и пел вместо Маккартни), но правда о Редбоуне так и не всплыла.
Человек неопределенного возраста, без имени и прошлого продолжал волновать воображение публики, его концерты в частных клубах и дорогих ресторанах имели успех, и в 1974 году фирма Warner Bros. предложила Редбоуну контракт. В интервью музыкант заявил, что выход на профессиональную сцену противоречит его убеждениям, однако контракт подписал, выступил в телешоу и отправился в турне — правда, надо от

MAMA JAZZ. Организация концертов +79162969716 Евгения
Квартет «Mama JAZZ» (клавиши, ударные, бас-гитара, вокал) представляет программу «Песни,
которые поет моя мама». Это аранжированные песни из детских мультфильмов и джазовые
стандарты. Мы прогуляемся по лесу вместе с «Красной шапочкой», пройдемся по набережным
Бразилии под знаменитые песни Антонио Карлоса Жобима и заглянем в гости к «Русалочке».
В составе квартета «Mama JAZZ» - выпускники МКИМ (Московский Колледж Импровизационной
Музыки), опытные музыканты, участники различных музыкальных проектов. Марина Чуприкова (ударные) – потомственный педагог, преподаватель МКИМ. Леонид Иванов (клавиши) – математик и учитель музыки, импровизатор, композитор, кандидат физ-мат наук. Татьяна
Рябинкина (бас-гитара) – врач, редактор и прекрасный музыкант. Евгения Чеголина (вокал) – мама проекта и двух замечательных малышей, которые воодушевляют ее делать мир добрее и ярче.
Организация концертов +79162969716 Евгения