Поиск
ГИТР 3 курс. Продюсеры. 2015/16

ГИТР 3 курс. Продюсеры. 2015/16

Подписчики: 14 подписчиков
ID: 61598573

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

закрытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

gitrproduceri

Описание

Здесь будет вся информация, которая касается нашей группы, модулей.

THE SONICS. В конце 50-х когда Ларри Парипе, простому парню из Такомы, было 15 лет, родители подарили ему гитару. Парень начал усиленно терзать ее. Вместе со своим другом Митчем Грабером, у которого был один лишь рабочий барабан они стали собираться в доме его родителей и осваивать музыкальные инструменты (это притом что у Ларри не было своего усилетеля).Увлеченных черным ритм'н'блюзом, их также вдохновляла все больше и больше крепнущая рок'н'рольная местная сцена в лице Regents, Wailers, Frahtics и тд. Вскоре Митчу отец подарил хай хет, а еще позже они с Ларри раздобыли бочку. Так начались первые репетиции их любительской группы. Однако первый нормальный состав удалось собрать лишь в 1960 году, когда к ним присоеденились Стюарт Тернер -вторая гитара, акустический бассист и саксофонист, имена которых неизвестны. Тогда же и появилось название The Sonics. Спустя некоторое время, Ларри удалось уговорить своего старшего брата Энди ( разница братьев в два года) присоедениться к группе в качестве бассиста. The Sonics в то время исполняли инструментальный сырой R'n'B. В начале 60-х Стюарт Тёрнер ушёл в армию; в группу пришли Рик Коч, ранее участвовавший в The Wailers, и первая в истории группы вокалистка — Мэрилин Лодж. Тогда же на смену Граберу пришёл ударник Билл Дин.
В 1963 г. ушли Коч и Лодж. Новым вокалистом стал Рэй Михельсон, участвоваший до этого в качестве вокалиста в ряде групп местного уровня.
как раз вскоре после этого группе понадобился новый ударник, тк Билл Дин не тянул, и Ларри пригласил ударника из другой молодой, только что распавшейся группы The Searchers - Боба Беннета.
К началу 1964 года группу покинул Михельсон, и Боб БЕннет посоветовал в качестве нового вокалиста Джерри Росли, клавишника из его предыдущей группы Searchers. Росли в свою очередь заявил, что вступит в группу, лишь если они примут его школьного друга и по совместительству отличного саксофониста Роба Линда.
Так в начале 64 года сформировался классический состав Sonics.
Группа тут же начала выстуления на местных танцплощадках и приобрела локальную известность среди тинейджеров.
к осени 1964 Sonics созрели к записи и Энди Парипа поговорил с Джоном Ормсби, бассистом The Wailers и по совместительству, владельцем независимого лейбла Etiquette Records. Тот явился, прослушал группу и заинтерсовался. Вскоре The Sonics уже писали в студии keep the knocking, дикий кавер на Литтл Ричарда, в качестве би-сайда к синглу они выбрали свою собственную песню The Witch. Однако услышав ее, Джон Ормсби, был поражен и предложил ее в качестве первой стороны.
Сингл The Witch был выпущен в ноябре 1964. Он произвел фурор в местной рок-сцене и стал самым продаваемым местным синглом в истории Северо-Запада. Текст, в котором даже были безосновательно усмотрены намёки на женоненавистничество, несколько мешал проигрыванию песни на радио, однако не мешал её бурному успеху среди тинейджеров. В начале 1965 года была за 12 минут сочинена ,наскоро записана и выпущена песня Psycho, ставшая в последствии одной из, пожалуй, известнейших песен Sonics.
В 1965 г. The Sonics приступают к записи дебютного альбома. «Here Are The Sonics» был записан на двухдорожечный магнитофон в сиэттльской студии под руководством звукорежиссёра Кенни Бартона. Хотя качество записи было довольно невысоким — например, на ударную установку приходился лишь один микрофон — одним из обязательных условий были выкрученные на максимум ручки всех усилителей. Запис получилась необычайно шумной, грязной и энергичной; The Sonics самостоятельно открывали способы новые способы искажения звука, вокал Джерри Росли был бешеным и кричащим (его иногда называют «белым Литтл Ричардом»), при записи гитары и саксофона активно использовался эффект дисторшн. Тексты собственных сочинений (автором которых был Джерри Росли) были намеренно примитивными, в них пелось о неприятных или мрачных темах — ведьмы («The Witch»), психопаты («Psycho»).
в феврале 1966 выходит второй альбом Soincs Boom, который стал еще тяжелее и агрес

♪♫♪♫ЦИКАДЫ♪♫♪♫. Биография коллектива берет своё начало с мая 2009 года, когда составом из двух человек - Михаила (гитара) и Виталия (варган) выступила на празднике школы №88 города Северска с композицией Алтай-блюз. Выступление было встречено неоднозначно, но тем не менее начало было положено. Дальше развитие шло по нарастающей, приходили люди, приобретались и осваивались новые инструменты.
Состав группы 2010-2012:
Остапенко Виталий - гусли, варган, вокал
Пентегова Оля - бубен, трещётка, бубенцы
Щербак Лида - флейта, бубенцы
Кононов Миша - электрогитара, бубен
Мухортов Влад - акустическая гитара, варган
Данилов Лёша - бас-гитара
Стиль группы сложно охарактеризовать названиями привычных стилей. Здесь смешалось русское народное творчество и мотивы малых народов Сибири с такими современными стилями, как блюз, хард рок и рок-н-ролл.
В 2012 году состав коллектива изменился.
На сегодняшний день выглядит следующим образом:
Татьяна Воронкова – вокал, варган
Вячеслав Ухарцев – гитара
Антон Халилов – бубен, джембе, тамбурин
Алексей Данилов - бас-гитара
Виталий Остапенко – гусли, варган.

♪♫♪♫ЦИКАДЫ♪♫♪♫

Лео Коттке (Leo Kottke).. Лео Коттке (11 сентября 1945; Athens, Georgia, USA) - американский гитарист, владеющий оригинальной манерой игры на акустической 12-(6-)струнной гитаре.
Стиль музыканта сложился под влиянием множества самых различных культур и методик: здесь и хриплая слайд-гитара из дельты Миссисипи, фрагменты кантри и bluegrass, рэгтаймов и блюзов, кельтского и испанского фольклора, элементы классической гитары – квинтэссенция американских гитарных школ, оригинальный сплав, вызывающий восхищение виртуозной техникой.
Журнал Guitar Player пять раз подряд признавал его лучшим акустическим гитаристом, а пресса удостоила титула волшебник гитары.
При этом в жизни музыканта не всё шло гладко - чего стоит частичная потеря слуха (!), результат несчастного случая с взрывпакетом во время службы в военно-морских силах США.
Интересна не только игра гитариста, но и его вокал. Вокал прежде всего интересен тем, что в нем не так уж и много интересного. Сам Коттке о своём баритоне не без юмора отзывался geese farts on a muggy day. Что ж... Часто гитара может рассказать больше, чем музыкант...

Лео Коттке (Leo Kottke).

Сергей Лысенко. Сергей Лысенко - музыкант не по образованию и не по профессии, а по призванию!
В музыке главное – душевность и искренность. Сергей Лысенко пишет песни, в которых звенящей струной звучит сплошная правда жизни, а в творчество автор вкладывает всю свою душу. И это слышит каждый человек. Сердце то замирает, то ускоряет бег из-за резонанса, которым вибрируют слова и аккорды каждой песни. Резонанс, вызываемый ими, заставляет чувствовать биение своей души и пульс собственной жизни. А после, когда эхом затихают последние отзвуки музыки, поневоле задумываешься о том, что называется смыслом жизни... Да и просто, наконец-то начинаешь чувствовать каждой клеткой тела - да, ты живой.
Звучание акустической гитары в исполнении Сергея совершенно неподражаемо. Даже каверы на всем известные хиты обретают новую жизнь и особенную интонационную окраску – со своими акцентами и удивительной самобытной аутентичностью. Собственные песни автора отличаются скоростью, динамикой и экспрессией. В сочетании с высоким уровнем владения инструментом сложность и многоступенчатость игры завораживают слушателя. Преднамеренно грязноватая, гаражная аранжировка в некоторых композициях органично сменяется лирическими фрагментами, из-за чего песни наполняются оттенками светлой грусти лирического блюза. А потом нежность и мягкость трепетного соло внезапно, словно холодный душ, снова переключается на энергичный, горячий ритм и обрывается резко, типичным образом, которым характеризуется фирменный стиль исполнения Сергея.
(с) Анастасия Ольшевская

Сергей Лысенко

Blumen Strasse. Давно это было... Черно-белая поцарапанная плёнка, заветный винил, отросший волос и полуголодный организм... Да! Без содрогания не вспомнишь! И джинса рваная до полусмерти, латка на латке - смотреть страшно; и кеды с подошвами на леске рыболовной; и очки круглые слепые... И постоянно звучащая музыка в голове, и днем и ночью. Появились первые кассеты Гражданской Обороны: ужасно записанный звук и надорванный голос Летова вводил нас в оцепенение и хаос, от которого хотелось схватить гитару и бренчать до полного истощения. На наше счастье у Старосты имелась кассетная дека Радиотехника с целыми двумя (!!!) микрофонными входами! Это было просто находкой! Мы притащили раздолбанную акустическую гитару перестроечных времен и начали запись на кассету, исполняя песни Гр.Об., Кино, Машины Времени, Аквариума и пр. Недостаток техники исполнения с лихвой восполнялся нескончаемой энергией молодости и жаждой созидания Пели и играли все без исключения, составляя местами целый хор нестройнных ломаных воплей (голосами это назвать язык не поворачивается ).
Постепенно круг сузился до трех единомышленников: Фуре, Староста и Страд. Это все с них началось! Первым опытом стала запись на Страдовский магнитофон Нерль. Играли на двух акустических гитарах и шумели бутыльком из-под витамин, попеременно меняясь инструментами. Начали появлятся первые свои зарисовки, которые мы старательно тянули и полировали. Какая жуть! Слушать без смеха и содрогания это не возможно! Но не акустикой единой жив человек, все испытывали голод по электричеству. И Староста, выросший на роке и блюзе, и Страд, слушавший в то время все подряд, и Фуре, как законченный металлюга! Да и частенько забегавший на огонек Арт., любивший подрать свою корявую глотку, тоже скучал по электрическому скрежету. О барабанах вообще никто не говорил, они у всех были на уме! Последний раз барабанил Староста старым микрофоном по полу и колокольчиком от рыболовной донки. Кончилось это дело довольно быстро скоропостижной смертью собственно самого микрофона, бородатого 60-го года выпуска. И тут нам снова повезло. Староста откопал где-то объяву о продаже старой барабанной установки. Мы носились, как угорелые, собирая все свои скудные сбережения, а также все сбережения друзей и знакомых. И мы ее взяли! Ура! Это был праздник души! Мы таскали её не себе в 3-4 захода перебежками и наконец установили... у Старосты дома на 3-м этаже 5-и этажного дома! Ух! Мы просто порхали вокруг неё, расставляя барабаны посреди большой комнаты. Надо отдать должное Старосте, который мужественно принял на себя удары судьбы в виде протестов родни и соседей. Другим этапом было приобретение электрогитары Соло-II, потрёпанной, но рабочей. Кое-как извлекли звук, стали собираться на репетиции. Староста сел за барабаны, Страд отобрал у Фуре электричку под бас, а последний наяривал на акустике в микрофон. В дальнейшем на акустику напяляли убитый звукосниматель и воткнули в какой-то монофонический магнитофон с записью в режиме перегрузки. Получился форменный овердрайв! В этом новоиспеченном виде группа просуществовала довольно долго, записав кучу инструментала и голосовых потуг Арта, пока Страд не заявил о начале сбора пожертвований на бас-гитару. На помощь пришел Ойген (ставший в последствии коммерческим директором группы), презентовав нам ... Мьюзима Электра де Люкс В!!! Страд стал самым модным в банде! Пришло время обозваться. Победило Blumen Strasse. Среди прочих претендентов безнадежно отстали Гофра, Радио-Привет и прочая лабуда. И было это 20 июля 1994 года ( с ума сойти!) жарким беспощадным летом, когда все цветы и трава в городе высохли и лишь тенистым оазисом манила и звала к себе Улица Цветов , соединяя людей в их мечтах, чувствах и стремлениях. Ну вот вроде бы и вся история!