Поиск
Независимый лейб Fast Food Studio

Независимый лейб Fast Food Studio

Подписчики: 39 подписчиков
ID: 185243182

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

fastfoodstudio

Описание

Музыкальный лейбл Fast Food Studio 🍔, Продвижение артистов 🎤,

HOOBASTANK - official community Vkontakte.. Группа образовалась в пригороде Лос-Анджелеса - Agoura Hills - в 1994 году. Дело было так: вокалист, Доуг Робб (Doug Robb), встретил гитариста Дэна Эстрина (Dan Estrin) на конкурсе музыкальных коллективов в школе; парни решили объединить усилия, и после прихода бассиста Марка Лаппалайнена (Markku Lappalainen) и ударника Криса Хесса (Chris Hesse) на свет появилась группа Hoobustank. (этим названием группа обязана своему бассисту Маркку Хообастанку Лаппалайнену (Markku Hoobastank Lappalainen).
Лонгплей с неуклюжеглупым названием They Sure Don' t Make Basketball Shorts Like They Used To наделал много шума перед релизом альбома с одноименным названием, появившимся лишь спустя 3 года, в 1998 году. Пластинка не снискала лавров сингла и в целом прошла незамеченной широкими слоями меломанов США, поэтому музыканты, находясь ,вероятно, не в лучшем расположении духа, поменяли название на Hoobastank, заменив всего одну букву в оригинальном названии.
На TSDMBSLTUT нам предлагаются весьма смелые эксперименты: к примеру, Hoobustank, как оказалось, вполне сносно чувствуют себя как в классическом панк-роке, так и в немного странном для группы подобной формации джаз-коре и утяжеленном фанке, а также ска и рэп-коре.
Второй альбом Hoobastank, появившийся на прилавках в 2001 году, стал хитом. И все благодаря песне, которая идет на CD под первым номером и напрочь увлекает слушателя, который забывает про остальные 11 песен. Название этой песни Crawling In the Dark. Мне неясно, что в ней такого цепляющего, но действует она к качестве хит-сингла безотказно, призывая купить и оригинальный альбом. Альбом стал золотым и ребята сразу же отправились в турне по Азии и Европе в поддержку новой пластинки.
Наконец ребята из Hoobastank принялись за работу над третьим альбомом. Не мудрствуя лукаво музыканты опять же пригласили на роль продюсера Говарда Бенсона, который буквально сделал предыдущий одноименный альбом Hoobastank золотым. Работа над диском продолжалась не особенно долго и Reason мог бы выйти значительно раньше, если бы гитарист группы Дэн Эстрин не попал в автоаварию. Так или иначе альбом увидел свет в декабре 2003 года. По тому, кто ставил звук на новом альбоме можно догадаться, что изменений по сравнению с Hoobastank на Reason практически нет. Бенсон редко когда кардинально меняет звучание группы на протяжении нескольких альбомов и заметная смена саунда в первую очередь происходит если альбом не окупает себя. Если вернуться к Reason, то стоит сказать, что изменения на нем сводятся лишь к мелким косметическим доработкам аранжировок. Интересно, что тяжелые песни получаются у Hoobastank более интересными нежели медленные баллады.
В 2005 году группу покинул бас-гитарист Марку Лаппалаинен (Markku Lappalainen).
Третий альбом группы Every Man for Himself был выпущен в мае 2006 года и дебютировал на #12 чарта BillBoard.

"HOOBASTANK" - official community Vkontakte.

Cover band NEWTOWN. Зажечь?!🔥🔥🔥 Тогда Вам к НАМ!) 🔥🔥🔥
Под звуки нашей музыки ты точно начнёшь танцевать💥
😎ФАКТ😎
NEWTOWN - это изысканный музыкальный коктейль на любой вкус:
Самые известные хиты мировой поп, рок музыки, романтические баллады, зажигательный рок-н-ролл..
😎 У нас есть всё! 🤩
Хорошая новость! :) При необходимости Вы можете заказать наш бэклайн.
#кавергруппа #живаямузыка

Cover band "NEWTOWN"

Елена Ваенга. Елена Ваенга родилась 27 января 1977 года в Североморске.
Творческая деятельность
Первую песню «Голуби» написала в 9 лет, стала победителем Всесоюзного конкурса молодых композиторов на Кольском полуострове. Имеет классическое музыкальное образование. После школы приехала в Санкт-Петербург, где окончила музыкальное училище им. Н. А. Римского-Корсакова по классу фортепиано, получив диплом педагога-концертмейстера. Факультативно занималась вокалом.
С детства мечтала стать актрисой, поэтому после музыкального училища поступила в Театральную академию (ЛГИТМИК) на курс Г. Тростянецкого, но проучилась лишь два месяца, так как её пригласили в Москву записывать первый альбом. Альбом был записан, песни Елены Ваенги стали петь Александр Маршал, Татьяна Тишинская, группы «Стрелки», «Божья коровка» и другие известные исполнители. Однако московский творческий период продлился всего один год, после чего Елена вернулась обратно в Петербург. Здесь она узнала, что в Балтийском институте экономики, политики и права на кафедре театрального искусства набирает курс П. С. Вельяминов, и в 2000 году пошла учиться к нему. Закончив курс, получила диплом по специальности «драматическое искусство». Свой драматический талант певица проявляет в антрепризном спектакле «Свободная пара» в паре с однокурсником Андреем Родимовым (режиссёр Катя Шимилева).
Концертирует Елена Ваенга с 19 лет. Она — лауреат Санкт-Петербургского конкурса «Шлягер года 1998» с песней «Цыган», лауреат конкурса «Достойная песня 2002». Участник концертов-фестивалей «Весна романса» в БКЗ «Октябрьский», «Вольная песня над вольной Невой», «Невский бриз». Давала сольные концерты в ДК им. М. Горького, много гастролирует по стране. Ежегодно по случаю своего дня рождения в конце января дает концерты в БКЗ «Октябрьский» (Санкт-Петербург).
В 2009 году получила свой первый приз «Золотой граммофон» за песню «Курю».
В 2010 году во второй раз получила премию «Золотой граммофон» за песню «Аэропорт». В этом же году Елена Ваенга впервые стала лауреатом фестиваля «Песня года», исполнив песню «Абсент».
12 ноября 2010 года Елена Ваенга дала первый за свою концертную деятельность сольный концерт в Государственном Кремлёвском Дворце. Телетрансляция концерта прошла на Первом канале 7 января 2011 года. В телеанонсе говорилось:
Елена Ваенга — тонкая, художественная, мечтательная и романтичная натура. Музыкальная одарённость, природный темперамент, трудолюбие, жизнерадостность — всё это составляющие её жизни и творчества… Несмотря на внешнюю хрупкость и молодость, за спиной у этой очаровательной девушки богатая творческая биография и не такая уж простая человеческая судьба. Жанр, в котором работает певица, с большим трудом определяет даже она сама: «На 50 процентов это фолк-рок, есть старинные баллады, городские романсы, шансон. Но границы между ними провести почти невозможно.»
2011 год — участница ежегодной Национальной Премии Шансон Года в Кремле. Популярность певицы растет. В январе 2011 года Елена Ваенга разгромила Леонида Агутина на музыкальном ринге на канале НТВ, набрав почти вдвое больше голосов слушателей.
Елена Ваенга написала около 800 песен. Север и его просторы стали одним из лейтмотивов её творчества. В репертуаре певицы — собственные песни, старинные русские романсы, современные романсы, баллады и народные песни, а также песни на стихи классиков, таких, как Сергей Есенин («Задымился вечер») и Николай Гумилев («Жираф», «Шут»).
Дискография
2003 — Портрет
2003 — Флейта 1
2004 — Флейта 2
2005 — Белая птица
2006 — Шопен
2007 — Absenta
2007 — Дюны
2008 — Клавиши
Сборники
2007 — The Best
2010 — Принцесса
2010 — Лучшие песни

Елена Ваенга

Onmyouza. Onmyouza - одна из самых необычных групп в Японии, уникальный феномен современной японской музыки, и её очень сложно описать. Её музыка - это рок и металл, приправленный традиционными японскими гаммами и мелодиями, лирика - описание сцен из древнеяпонской мифологии на kogo, древнем языке. Всё это и потрясающий дуэт женского и мужского вокала создают неповторимую музыкальную завершённость...
***
Эта замечательная японская группа была основана в японском городе Осака в 1999 году. За время своего существования группа выпустила немало альбомов и по сей день продолжает радовать своих фанатов. Onmyouza сочетает в себе мужской и женский вокал - лидера группы Мататаби и божественной во всех смыслах этого слова солистки Куронэко.
Музыкальный стиль Onmyouza можно описать как heavy-metal или folk-metal. Последнее связано с тем, что практически всё творчество группы основано на японском фольклоре. Также имеются композиции, которые можно отнести к поп-музыке. Нельзя не упомянуть великолепные баллады в исполнении Куронэко. Сами музыканты определяют свой стиль как Youkai Heavy Metal.
В основе лирики Onmyouza лежит концепция баланса противоположностей инь-янь: тьма и свет, движение и неподвижность, этим же объясняется наличие мужского и женского вокала, а также двух гитаристов. На сцене, во время концертов Onmyouza, музыканты эффектно выступают в традиционных японских костюмах периода Хэйан, чем производят неизгладимое впечатление на публику.
Всего за два года с момента образования группа Onmyouza стала широко известной, отчасти благодаря её уникальности и большому количеству концертов. Более подробная информация о группе Onmyouza, её участниках и творчестве ждёт вас на страницах этого сайта.

Музыкальные треки для настроения))). Каждый человек в душе носит неповторимую музыку. Об этом впервые сказал Корней Чуковский в одной из статей о Л. Толстом: «Толстой первый понял, что, кроме всяких свойств, у человеческой личности есть как бы своя душевная мелодия, которую каждый из нас носит повсюду с собою, и что если мы захотим изобразить человека и изобразим его свойства, а этой душевной мелодии не изобразим, – то изображение наше будет ложь и клевета».
Каждый найдет на нашей странице свою музыку по душе и настроению. А кто-то уже ловит кайф от лирических баллад ансамбля «Битлз», кто-то находит себя в искрометной музыке Россини и Вивальди, кто-то «балдеет» от тяжелого рока. Не стесняйтесь, слушайте всё то, что вам хочется.
Самое интересное, познавательное и увлекательное путешествие в мир музыки начинается здесь.

Музыкальные треки для настроения)))