Описание
Студия вокала и Звукозаписи + Продюсерский центр ELINA MUSIC MEDIA
Руководитель студии певица - Элина Костенко.
Практически все услуги, реализуются через ее энергию, знания, навыки, возможности, студию и команду.
ELINA - также является педагогом по вокалу, специалистом в области психосоматики, саунд-продюсером, звукоинженером, артистом, певицей, режиссером музыкальных клипов, музыкальным пчихологом.
Здесь вы можете:
* Научиться правильно и красиво владеть своим речевым/певческим/сценическим голосом.
Методика, по которой преподает Элина Костенко заключается в постановке вокально-речевых мышц, психологических аспектов по уникальной методике, разработанной по уникальной, быстрой и профессиональной системе, с развитием на дальнейшее развитие и продвижение реалищации творчества
* Студия Звукозаписи - в которой вы можете:
- записать песню (подарочную, авторскую, cover);
- купить авторскую песню;
- записать свою медитацию;
- создать музыку для своих проектов;
- выложить песню на музыкальные цифровые площадки. и тд.
- Элина Костенко поможет спродюсировать ваш проект, написать для вас авторскую или рекламную песню, а также сделать из вас артиста, снять музыкальный клип, сделать продвижение творчества
Также все услуги доступны в online формате с любыми странами. Оплата из зарубежа принимается.
Для более точных ответов на ваши вопросы, вы можете записаться на консультацию или написать сообщение в сообщество для ответа на ваш вопрос.
![Фредерик Шопен биография. Фредери́к Франсуа́ Шопе́н[2] (фр. Frédéric François Chopin [ʃɔpɛ̃][3]; польск. Fryderyk Franciszek Szopen [ˈʂɔpɛn̪], Фриде́рик Франчи́шек Шо́пен[4]; 1 марта 1810 года, деревня Желязова-Воля, близ Варшавы — 17 октября 1849, Париж) — польский композитор и пианист-виртуоз, педагог.
В силу того, что Польша перестала существовать как государство еще в 1795 году[5], а Варшава, по итогам Наполеоновских войн, находилась на территории, отошедшей к Российской Империи, Шопен, до отъезда на запад, жил на территории, являющейся частью Российской империи. Исключением являются первые годы жизни, вплоть до 3 мая 1815 года [6]. В это время данная территория являлась частью Варшавского Герцогства[7], вассального Французской Империи.
Автор многочисленных произведений для фортепиано. Крупнейший представитель польского музыкального искусства. По-новому истолковал многие жанры: возродил на романтической основе прелюдию, создал фортепианную балладу, опоэтизировал и драматизировал танцы — мазурку, полонез, вальс; превратил скерцо в самостоятельное произведение. Обогатил гармонию и фортепианную фактуру; сочетал классичность формы с мелодическим богатством и фантазией.
2 концерта (1829 год, 1830 год), 3 сонаты (1828-44), фантазия (1841 год), 4 баллады (1835-42), 4 скерцо (1832-42), экспромты, ноктюрны, этюды, вальсы, мазурки, полонезы, прелюдии и другие произведения для фортепиано; песни. В его фортепианном исполнении глубина и искренность чувств сочетались с изяществом, техническим совершенством.
В 1830 году прибыла весть о вспыхнувшем восстании за независимость в Польше. Шопен мечтает вернуться на родину и принять участие в боях. Сборы закончены, но по дороге в Польшу его застала страшная весть: восстание подавлено, руководителя взяли в плен. Шопен глубоко верил в то, что его музыка поможет родному народу добиться победы. «Будет Польша блестящая, могучая, независимая!» — так он написал в своем дневнике. Завещал, чтобы его сердце после смерти перевезли в Польшу. Детство
Уже в детские годы Шопен проявил необыкновенные музыкальные способности. Он был окружён особым вниманием и заботой. Подобно Моцарту, он поражал окружающих музыкальной «одержимостью», неиссякаемой фантазией в импровизациях, прирождённым пианизмом. Его восприимчивость и музыкальная впечатлительность проявлялись бурно и необычно. Он мог плакать, слушая музыку, вскакивать ночью, чтобы подобрать на фортепиано запомнившуюся мелодию или аккорд.
В своём январском номере за 1818 год одна из варшавских газет поместила несколько строк о первой музыкальной пьесе, сочинённой композитором, учащимся ещё в начальной школе. «Автор этого „Полонеза“ — написала газета, — ученик, которому ещё не исполнилось 8 лет. Это — настоящий гений музыки, с величайшей лёгкостью и исключительным вкусом. Исполняющий самые трудные фортепианные пьесы и сочиняющий танцы и вариации, которые вызывают восторг у знатоков и ценителей. Если бы этот вундеркинд родился во Франции или Германии, он привлёк бы к себе большее внимание».
Молодого Шопена учили музыке, возлагая на него большие надежды. Пианист Войцех Живный (1756—1842), чех по происхождению, начал заниматься с 9-летним мальчиком. Занятия были серьёзные, несмотря на то, что Шопен, помимо того, учился в одном из варшавских училищ. Войцех Живный был шестым наставником Шопена по фортепиано. Исполнительский талант мальчика развивался настолько быстро, что к двенадцати годам Шопен не уступал лучшим польским пианистам. Живный отказался от занятий с юным виртуозом, заявив, что ничему больше не может научить его Юность
Окончив училище и завершив продолжавшиеся семь лет занятия у Живного, Шопен начал свои теоретические занятия у композитора Йозефа Эльснера.
Покровительство князя Антона Радзивилла и князей Четвертинских ввело Шопена в высшее общество, которое было впечатлено обаятельной внешностью и изысканными мане](https://sun1-28.userapi.com/s/v1/ig2/2FQNb1KUsJcxqYTFg0KdOEePXMBk_Vc2_5IjPCcRdnWGDfXqDS1Jme5XNhBypKH1jWOsmhga13-stuRa9L9lNp1k.jpg?quality=96&crop=0,0,403,403&as=32x32,48x48,72x72,108x108,160x160,240x240,360x360&ava=1&cs=480x480 "Фредерик Шопен биография. Фредери́к Франсуа́ Шопе́н[2] (фр. Frédéric François Chopin [ʃɔpɛ̃][3]; польск. Fryderyk Franciszek Szopen [ˈʂɔpɛn̪], Фриде́рик Франчи́шек Шо́пен[4]; 1 марта 1810 года, деревня Желязова-Воля, близ Варшавы — 17 октября 1849, Париж) — польский композитор и пианист-виртуоз, педагог.
В силу того, что Польша перестала существовать как государство еще в 1795 году[5], а Варшава, по итогам Наполеоновских войн, находилась на территории, отошедшей к Российской Империи, Шопен, до отъезда на запад, жил на территории, являющейся частью Российской империи. Исключением являются первые годы жизни, вплоть до 3 мая 1815 года [6]. В это время данная территория являлась частью Варшавского Герцогства[7], вассального Французской Империи.
Автор многочисленных произведений для фортепиано. Крупнейший представитель польского музыкального искусства. По-новому истолковал многие жанры: возродил на романтической основе прелюдию, создал фортепианную балладу, опоэтизировал и драматизировал танцы — мазурку, полонез, вальс; превратил скерцо в самостоятельное произведение. Обогатил гармонию и фортепианную фактуру; сочетал классичность формы с мелодическим богатством и фантазией.
2 концерта (1829 год, 1830 год), 3 сонаты (1828-44), фантазия (1841 год), 4 баллады (1835-42), 4 скерцо (1832-42), экспромты, ноктюрны, этюды, вальсы, мазурки, полонезы, прелюдии и другие произведения для фортепиано; песни. В его фортепианном исполнении глубина и искренность чувств сочетались с изяществом, техническим совершенством.
В 1830 году прибыла весть о вспыхнувшем восстании за независимость в Польше. Шопен мечтает вернуться на родину и принять участие в боях. Сборы закончены, но по дороге в Польшу его застала страшная весть: восстание подавлено, руководителя взяли в плен. Шопен глубоко верил в то, что его музыка поможет родному народу добиться победы. «Будет Польша блестящая, могучая, независимая!» — так он написал в своем дневнике. Завещал, чтобы его сердце после смерти перевезли в Польшу. Детство
Уже в детские годы Шопен проявил необыкновенные музыкальные способности. Он был окружён особым вниманием и заботой. Подобно Моцарту, он поражал окружающих музыкальной «одержимостью», неиссякаемой фантазией в импровизациях, прирождённым пианизмом. Его восприимчивость и музыкальная впечатлительность проявлялись бурно и необычно. Он мог плакать, слушая музыку, вскакивать ночью, чтобы подобрать на фортепиано запомнившуюся мелодию или аккорд.
В своём январском номере за 1818 год одна из варшавских газет поместила несколько строк о первой музыкальной пьесе, сочинённой композитором, учащимся ещё в начальной школе. «Автор этого „Полонеза“ — написала газета, — ученик, которому ещё не исполнилось 8 лет. Это — настоящий гений музыки, с величайшей лёгкостью и исключительным вкусом. Исполняющий самые трудные фортепианные пьесы и сочиняющий танцы и вариации, которые вызывают восторг у знатоков и ценителей. Если бы этот вундеркинд родился во Франции или Германии, он привлёк бы к себе большее внимание».
Молодого Шопена учили музыке, возлагая на него большие надежды. Пианист Войцех Живный (1756—1842), чех по происхождению, начал заниматься с 9-летним мальчиком. Занятия были серьёзные, несмотря на то, что Шопен, помимо того, учился в одном из варшавских училищ. Войцех Живный был шестым наставником Шопена по фортепиано. Исполнительский талант мальчика развивался настолько быстро, что к двенадцати годам Шопен не уступал лучшим польским пианистам. Живный отказался от занятий с юным виртуозом, заявив, что ничему больше не может научить его Юность
Окончив училище и завершив продолжавшиеся семь лет занятия у Живного, Шопен начал свои теоретические занятия у композитора Йозефа Эльснера.
Покровительство князя Антона Радзивилла и князей Четвертинских ввело Шопена в высшее общество, которое было впечатлено обаятельной внешностью и изысканными мане")
![AaRON [France]. Франзуская группа, играющая в стиле Indie Rock / Piano Rock. Музыка Аарона - отличный пример того, как можно качественно и с душой записывать альбомы..
Все песни небыстрые, на первый взгляд неброские и не особо хитовые, но они все настолько хороши, что хочется слушать их снова и снова. Причём слушать вдумчиво, сопереживая артистам и наслаждаясь красивыми, искренними мелодиями.](https://sun9-86.userapi.com/impg/c63/g1136666/b_e06bf625.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x72&sign=30f233045adc37e58e407ecf6f883a88&u=ouM4l21TBW5MonACplz6hlHlKl4OGEg_T1FcNYpnXEk&cs=480x480 "AaRON [France]. Франзуская группа, играющая в стиле Indie Rock / Piano Rock. Музыка Аарона - отличный пример того, как можно качественно и с душой записывать альбомы..
Все песни небыстрые, на первый взгляд неброские и не особо хитовые, но они все настолько хороши, что хочется слушать их снова и снова. Причём слушать вдумчиво, сопереживая артистам и наслаждаясь красивыми, искренними мелодиями.")