Поиск
Бит бокс (команда)

Бит бокс (команда)

Подписчики: 11 подписчиков
ID: 95918624

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club95918624

Ray Charles. Его отец, Бэйли Робинсон, был механиком, а мать работала на лесопилке. В разгар Великой депрессии семья переехала в Гэйнсвилль, Флорида. Когда Рэю было пять, его младший брат утонул в корыте, которым мать пользовалась для стирки. Еще через год Рэй ослеп. В качестве причины называли глаукому, но диагноз так и не был толком поставлен. Он вспоминал потом, что его спасли мама и музыка. С трех лет Рэй начал напевать, подражая таперу из соседнего кафе. У него был талант от Бога. В интернате для глухих и слепых детей он одновременно научился читать слова и ноты - по системе Брайля. Играл на множестве инструментов - трубе, кларнете, органе, саксофоне и пианино.
Своими учителями Рэй Чарльз называл Шопена, Сибелиуса, Дюка Эллингтона и гигантов джаза Каунта Бэйси, Арта Тэйтума и Арти Шоу.
После того как Рей осиротел в пятнадцатилетнем возрасте, во Флориде он создал собственную кантри-группу. Затем в 1948 году будущая звезда поддалась внезапному порыву, и на собранные $600 уехал на другой конец континента, в Сиэтл, где основал трио Maxim. В этот период Чарльз начал употреблять героин.
Обосновавшись в конце 1940-х годов в Лос-Анджелесе, он записал первую пластинку. Заключив контракт с фирмой грамзаписи Atlantic, Чарльз выпустил несколько пластинок, две из которых – ритм-энд-блюзовая «Им должен был быть я» («It Should`ve Been Me») и рок-госпел «Я обрел женщину» («I Got a Woman») – в 1954 попали в хит-парады, а певец снискал славу новатора, трансформировавшего меланхолический жанр госпел (религиозный гимн) в энергичный ритм-энд-блюз. Во многом благодаря Чарльзу сложился «черный» рок-н-ролл, выросший из традиционного блюза и госпела.
В 1950-е годы Чарльз выпускает многочисленные записи, составившие «канон» фирменного стиля певца и пианиста, – «Зелененькие» («Greenbacks»), «Моя малышка» («This Little Girl of Mine»), «Аллилуйя, я ее люблю» («Hallelujah I Love Her So»), «Что мне сказать» («What`d I Say») и др.
Понимая, что студия звукозаписи Atlantic всегда будет отдавать предпочтения R$B-музыкантам, Рей Чарльз принимает решение сменить лейбл и в 1959 году подписывает контракт со студией ABC-Paramoumt. А уже в начале 1960-х годов выходят его основные соул-хиты: «Палочки и камешки» («Sticks and Stones»), «Проваливай, Джек» («Hit the Road, Jack»), «Джорджия в моей душе» («Georgia On My Mind»), «Руби» («Ruby»).
В 1959 году песня «What`d I Say» сделала его звездой. Некоторые радиостанции снимали ее с эфира, находя голос Чарльза чересчур эротичным. Вскоре он уже выступал в Карнеги-холл и на джазовом фестивале в Ньюпорте.
Именно в этот период к нему и приходит первый значительный, когда его выбрали в качестве исполнителя гимна американского штата Джорджия, написанного Ходжи Кармайклом - бродвейским классиком 30-60-х гг. Казалось бы, гимн не подразумевает ничего, кроме стандартно-патриотического излияния чувств. Но Чарльз, исполняя «Georgia on my mind» достигает настоящего катарсиса. «Georgia on my mind» стала мировым хитом, а имя Джорджия - модным женским именем.
Экспрессивный надтреснутый голос, виртуозная игра на клавишных, неподдельное обаяние слепого исполнителя снискали ему любовь и успех, как среди черных, так и белых слушателей еще в пору существования жестких расовых барьеров в американском шоу-бизнесе.
В 1959 году вышла его знаменитая «What`d I Say», с которой и началась история «соула» — неподражаемого сочетания рока, r&b, джаза и кантри.
С течением времени жанровый диапазон певца существенно расширялся, по мере того как в его репертуар включались новые вещи самых разных жанров – от классики кантри до старомодных романтических баллад, от рок-н-ролла до современных поп-шлягеров.
В те же золотые годы Чарльз записывает знаменитую версию хита группы «Граундхогз» «I can`t stop loving you», чуть позже - свои необычные и таинственные вариации на битловские «Eleanor Rigby» и «Yesterday». Все та же искренность грусти поражала американцев.
Продолжение на http://www.peoples.ru/art/music/rock/charles/

Bonnie Raitt. Бонни Рэйтт выросла в музыкальной семье: ее отец Джон Рэйтт играл в бродвейских мюзиклах «Оклахома!» и «Карусель», мать, Луиз Дауининг, больше известной исполнительницей кантри. Еще в детстве Рэйтт увлеклась блюзом, к 14 годам профессионально играла на гитаре, а после переезда семьи в Бостон (1967 год) она познакомилась с известным продюсером и менеджером блюзовых исполнителей Диком Уотерманом, который ввел начинающую певицу в мир популярной музыки. Все композиции дебютного альбома 1971 года записывались с разными музыкантами, стилистически эта работа может быть определена как блюзовый кантри-фолк, хотя уже тогда было заметно, что исполнительница тяготеет к жесткому гитарному саунду. Следующие два альбома свидетельствовали о творческом и техническом росте Бонн Рэйтт - часто, не имея собственного качественного материала, она включала в свои пластинки композиции классиков стиля и тех музыкантов, чье творчество развивалось параллельно ее собственному. Примерами могут служить композиции «Under The Falling Sky» Джексона Брауни и «Love Has No Pride» Эрика Каца, «What Is Success» Аллена Тюссо и «Your Good Thing» Хейса и Портера. Ежегодные крупномасштабные гастроли Рэйтт, в конце концов, привлекли интерес широкой публики, и в 1977 году альбом исполнительницы «Sweet Forgiveness» стал первой «золотой ласточкой». Выпущенный в 1979 году диск «The Glow» был еще сильнее и собрал «платину». В середине 80-х Бонни Рэйтт убрала из репертуар все неблюзовые вещи и переключилась на выступления в небольших клубах. Однако несмотря на то, что исполнительница обращалась к очень узкой аудитории, ее альбом 1989 года «Nick Of Tim
Альбомы Бонни Рэйтт 90-х годов неизменно становятся «платиновыми»- судя по всему, исполнительница, наконец, достигла своего творческого пика, ее трактовки блюза вызывают восхищение признанных мастеров этой музыки. По итогам опроса ведущих музыкантов США и Великобритании, Бонни Рэйтт сейчас входит в «горячую сотню» лучших гитаристов мира.

группа любителей и почитателей Великого Moby!!!!. МОБИ (Moby) (настоящее имя Ричард Мелвилл Холл, Richard Melville Hall) (р. 11 сентября 1965, Дэриен, Коннектикут), американский ди-джей, автор и исполнитель электронной музыки.
Ричард родился и вырос в Коннектикуте. Когда ему было два года, он потерял отца и в дальнейшем воспитывался матерью, довольно прогрессивной женщиной, поощрявшей творческие наклонности сына. Прозвище «Moby» Ричард получил потому, что дальним родственником ему приходился автор «Моби Дика» Herman Melville. В десять лет мальчик уже активно изучал классическую гитару и умел играть на пианино. Подростком он играл на гитаре в различных командах, начиная с панк-группы THE VATICAN COMMANDOS и заканчивая анархическим коллективом FLIPPER и достаточно известной в свое время 4AD ULTRA VIVID SCENE. В конце 1980-х гг. Ричард уехал в Нью-Йорк — один из центров нарождающейся хаус-культуры — и начал осваивать ди-джейское ремесло в местных клубах, а также создавать свой собственный электронный материал. В 1990-91 им было выпущено несколько дебютных синглов на независимом лейбле «Instinct». В 1991 сингл Go с сэмплами из известного телевизионного сериала «Twin Peaks» попал в британский Top 10. После первого громкого успеха Moby занимался ремикшированием работ ряда известных и неизвестных команд и музыкантов, в числе которых Майкл Джексон, PET SHOP BOYS, Брайан Ино, DEPECHE MODE, ERASURE, B-52 и ORBITAL.
Первый полноформатный альбом Ричарда появился в 1992. В следующем году он издал сингл I Feel It/Thousand и заключил контракт с «Mute Records», где вышел его очередной релиз Ambient, в котором были собраны материалы за 1988-91 гг. На диске Everything Is Wrong (1995) Ричард заявил о себе как о действительно оригинальном мастере, создавшим неповторимый гибрид из различных стилей и направлений музыки, от брейкбита до псевдоиндустриального трэша, эмбиент-транса и дэнс-попа. Не стоит, конечно, утверждать, что Everything Is Wrong является шедевром музыкального искусства с точки зрения мелодизма и гармонических построений. Здесь, как и везде в современной музыке, использовались достаточно минималистические средства и два-три аккорда, однако ритмика альбома с лихвой компенсирует эти недостатки. У Moby феноменальное чувство ритма, благодаря которому он может создавать в своих композициях завуалированную и многократно интерферирующую пульсацию, незаметную с первого раза, но четко воспринимаемую подсознанием.
Следующий альбом Animal Rights (1996) представлял собой триптих, составленный из индустриального панка, speedcore и душераздирающих инструментальных композиций. Представив нечто среднее между NINE INCH NAILS и SMASHING PUMPKINS, можно понять, что такое Animal Rights с его псевдоиндустриальными гитарами, эмибентными текстурами, упрятанными далеко на заднем плане, и тонким, специфическим вокалом самого Moby. В 1997 под псевдонимом Voodoo Child Моби выпустил альбом «The End Of Everything».
Огромный успех музыканту принес следующий альбом «Play» (май 1999). По своей сути это достаточно медленная работа, сочетающая в себе downtempo бит и прекрасно отработанную мелодику. Первых два трека альбома Honey и Find Me Baby сделаны весьма хитроумно и не без издевки. Здесь Moby соединил короткие госпел и блюзовые вокальные сэмплы с брэйкбитовым техно, что позволяет сравнивать эти композиции с творчеством FATBOY SLIM и CHEMICAL BROTHERS конца 1990-х гг. Bodyrock — еще один брейкбитовый гимн, однако уже сдобренный старым добрым олд-скул-рэпом вместо блюза. Тонкая линия пианино и рваные скрипичные сэмплы в Porcelain звучат достаточно многозначительно, а South Side — поп- композиция альбома — интегрирует вокал, который не может нормально восприниматься без трансцендентного хоруса, полностью его трансформирующего.
Альбом «Play» разошелся тиражом более 10 миллионов копий. В 26 странах он стал «платиновым», три года подряд номинировался на «Grammy», получил несколько наград на MTV и VH1. В 2002 состоялся релиз восьмого альбома Моби «18», в записи которого участвовал не

группа любителей и почитателей Великого Moby!!!!

Michael Jackson's Kingdom. Те , кто любит музыку , танцы , и стиль одежды Майкла Джексона и считает его королем ПОП музыки , вступайте в клуб!
Биография:
Полное имя: Майкл Джозеф Джексон
Прозвища: MJ, Король поп-музыки
Дата рождения: 29 августа 1958
Место рождения: Гэри, Индиана, США
Рост: 175 см
Род занятий: певец
Майкл Джексон, признанный король поп-музыки, американский певец, композитор и актер родился 29 августа 1958 года в бедной многодетной семье в городке Гэри, штат Индиана. Маленький Майкл стал звездой уже в том возрасте, когда другие дети учатся завязывать шнурки: с пяти лет он выступал вместе со старшими братьями в составе ритм-энд-блюзовой группы The Jackson 5. Его блестящие вокальные способности и природная пластика быстро привели к тому, что он стал солистом коллектива. К 11 годам Майкл уже был настоящей звездой. The Jackson 5 одбились феноменальных высот: доморощенный ансамбль, записывающий пластинки в студии Motown с 1969 года, выпустил один за другим 4 сингла, которые заняли первую строчку в чарте. Однако все это было лишь прелюдией к высотам, которых Майкл достигнет в 80-х…
Сольный дебют Майкла Джексона состоялся в 1971 году с выходом его пластинки Got to be There. Следующая запись Rockin’ Robin закрепила успех юного певца. В то время Джексон начал сочинять песни самостоятельно и вполне успешно. Его альбом в стиле диско-рок Off the Wall (1979) попал на верхние строчки хит-парадов, а сингл Don’t Stop Til You Get Enough получил премию «Грэмми».
Начало 1980-х стало для Джексона воистину звездным часом. В 1983 году выходит его альбом Thriller, все песни для которого певец написал сам, а аранжировать их помог друг семьи Куинси Джонс, продюсер кинофильма «Волшебник страны Оз» (1978), для которого Майкл несколькими годами ранее исполнил роль Страшилы и написал музыку. Альбом Thriller сломал все устои, оживил и навсегда изменил музыкальный бизнес. Выпущенный в ноябре 1982, он подарил миру семь хитов: The Girl Is Mine, Billie Jean, Beat It, Wanna Be Startin’ Somethin’, Human Nature, P.Y.T. (Pretty Young Thing), и Thriller. За этот альбом Джексон получил восемь премий Grammy и семь наград American Music Awards.
Альбом и сингл Billy Jean заняли первые места в хит-параде журнала «Биллборд». Особенно популярными песни стали после выхода видеоклипов, которые демонстрировались по молодому еще каналу MTV, и впечатляющим танцевальным номерам с легендарной «лунной походкой» Джексона. Тогда же Джексон записал несколько дуэтов с «динозаврами» рок-музыки — Полом Маккартни (Say Say Say) и Миком Джаггером (State of Shock).
Несмотря на головокружительный успех, Майкл никогда не совершал турне как сольный исполнитель вплоть до выпуска альбома Bad (1987). Тогда он предпринял поездку по 15 странам, которая растянулась на почти весь 1988 год. Bad также стал суперхитом продаж, и четыре песни с этого альбома, включая заглавную, заняли первые строчки в чартах. Благодаря оглушительному успеху альбомов Off the Wall, Thriller и Bad Джексон стал суперзвездой. Он был объявлен наиболее продающимся солистом в истории, наиболее награждаемым музыкантом всех времён, самым популярным артистом в истории шоу-бизнеса, самым известным человеком на планете и, конечно, королем поп-музыки.
В 1990-е Джексон оставался в центре внимания публики, но уже главным образом из-за скандалов, не имеющих отношения к музыке. Темная сторона его натуры, избалованная, инфантильная и чрезвычайно капризная, все чаще вырывалась наружу. «В душе я всегда останусь Питером Пэном», — признавался певец. Все началось еще в середине 1980-х, когда на записи рекламного клипа компании «Пепси-кола» произошел несчастный случай, и на певце загорелись волосы, в результате чего он получил серьезные ожоги. Робкий негритянский мальчик с андрогинной внешностью постепенно начал изменять свою внешность радикальными методами. Следы пластических операций скрыть было невозможно, поэтому о Джексоне начали распрос

Michael Jackson's Kingdom

D'angelo-Neo-Soul. D'Angelo — один из основателей стиля neo-soul середины 90-х, добавивший органическое звучание классического R'n'B в эру хип-хопа.
Подробная биография этого исполнителя будет добавлена через некоторое время.Ритм-н-блюзовый исполнитель D'Angelo (настоящее имя - Майкл Юджин Арчер), обладатель премии «Грэмми» 2000 года за альбом «Voodoo», признал себя виновным по обвинению в хранении и употреблении марихуаны, а также в том, что под ее воздействием сел за руль. Инцидент произошел в январе этого года.
Наказание за преступление не очень тяжелое. D'Angelo заплатил 300 долларов штрафа, получил 100 дней тюремного заключения и на полтора года потерял право управления автомобилем.
«Мы в целом довольным ходом этого дела», - сообщил адвокат исполнителя Нед Микула.
Биография D'Angelo достаточно богата подобными мелкими нарушениями. Его ловили с оружием на улице, управляющим автомобилем без прав, слишком громко слушающим музыку, распивающим алкоголь на улице (в США это запрещено). В 2002 году он оплевал женщину, с которой спорил, а потом оказал сопротивление полиции при аресте.
обсудить в форуме

D'angelo-Neo-Soul