Поиск
Пейзажи ТУВЫ

Пейзажи ТУВЫ

Подписчики: 32 подписчиков
ID: 81740137

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club81740137

Jerry Bergonzi Official fan club. Джерри Бергонзи (Jerry Bergonzi, род. 21.10.1947) - американский джазовый тенор-саксофонист, композитор, педагог.
Когда известного саксофониста Майкла Брейкера однажды спросили, занимается ли он на инструменте каждый день, он ответил: Конечно! Пока есть Джерри Бергонзи, ни один саксофонист не может спокойно почивать на лаврах. Так что надо постоянно держать себя в форме.
Джерри Бергонзи - исполнитель мирового уровня, композитор, автор многочисленных джазовых школ и педагог. Его музыка отличается новизной, мастерством и искренностью. Неослабевающий драйв, внутренний огонь, тотальный напор, высочайшая техника и лиризм - его характерные черты, - так характеризует Бергонзи Янофф, авторитетный американский джазовый критик.
Уже в тринадцать лет Джерри играет в профессиональном коллективе The Stardusters, затем, будучи студентом музыкального колледжа Беркли, он играет в коллективе Джона ЛаПорта. В конце 70-х Дэйв Брубек услышал игру Бергонзи и пригласил его выступать с ними. За 3 года они объездили весь мир, выступали в престижнейших залах, записали три полноценных альбома. В те же годы Бергонзи начинает свою педагогическую деятельность. Он пишет шесть книг об искусстве импровизации для всех инструментов, обучает начинающих джазменов.
На сегодняшний день он профессор в консерватории Новой Англии (Бостон), путешествует по Америке и Европе, проводя мастер- классы. На его счету около 20 альбомов, записанных под собственным именем, и бессчетное количество программ, записанных им в качестве сайдмена..

Jerry Bergonzi Official fan club

TomFinna. Если попытаться сформулировать философию TomFinna в двух словах, то никаких америк открывать не приходится. Всё очень просто. Слушать и Смотреть - вот два ключевых слова для восприятия творчества группы.
TomFinna - это естественное желание говорить просто о простых вещах. Петь словами, которые пока ещё не стали бесполезным рудиментом речи. Использовать понятный всем, но в то же время нестандартный музыкальный язык. Оттого и получилась эта асимметричность песенных конструкций: предельная откровенность текстов и полутона джазовых импровизаций, ажурная лирика и консервативность эстрадной традиции, игривая бесшабашность вокала и строгость аккомпанемента, родные напевы и эклектика заокеанского downtown music.
Оттого и появились эти песни-истории, песни-случаи, песни-откровения, Песни, в которых развёрнуто цветное полотно человеческих противоречий. Песни, где опоэтизированный урбанизм подаётся слушателю, как новая религия. Песни, где шекспировские страсти рвутся наружу из многоэтажных кварталов. Оттого так велико стремление подать каждую песню как спектакль; показать как небольшое кино, устроить праздник без повода, праздник по пустякам.
Тексты,музыка-Инна Одноралец и варианты.
Спасибо:
Аранжировки,Гитара- Евгений Пугачев
Бас - Денис Мороз
Ударные - Сергей Балалаев
Клавиши - Дмитрий Пикалов

Алексей Козлов/ARSENAL. Алексей Семенович Козлов родился в Москве 13.10.1935 г. Образование - высшее (Московский архитектурный институт). Начиная с 1957 Козлов руководил собственными джазовыми комбо, принимал активное участие в создании джаз-клубов в Москве - ( Молодежное - 1961, Ритм - 1968, Печора- 1969, Аркадия - 1994). Участник и лауреат многочисленных отечественных и зарубежных фестивалей джаза. В 1973 году А. Козлов создал ансамбль Арсенал, заложивший основы отечественного джаз-рока. Пробившись из подполья на официальную эстраду в 1976 году и начав гастролировать, Арсенал постепенно приобрел широкую известность в нашей стране и за рубежом. Им записано и выпущено шесть LP и шесть CD, не считая издания отдельных пьес на сборных пластинках. Одна из пластинок Арсенала - Своими руками была переиздана в США фирмой East Wind Records. С 1986 года Алексей Козлов ведет журналистско-публицистическую деятельность по пропаганде джаза и рок-музыки в СССР. В 90-е годы он становится автором-ведущим теле-программ Весь этот джаз ( 1-й канал ) и Импровизация на тему ( ТВ-Центр). Его книга об истории рок-культуры Рок: истоки и развитие вышла в издательстве Мега-сервис. Издательство Вагриус выпускает книгу воспоминаний А. Козлова в серии Мой ХХ век. В 1990 году Алексей Козлов участвовал в международном театральном фестивале в Вудстоке (США) в качестве актера, композитора и музыканта. В 1993 г. выступал в Туре (Франция) и в Бонне (ФРГ) с камерным оркестром Солисты Москвы п/у Юрия Башмета. В 1994 г. вел мастер-класс на факультете джаза в университете штата Оклахома (США). В 1995 г. вместе с Арсеналом и грузинской певицей Тамарой Гвердцители был на гастролях в США, где выступил в Карнеги-Холле, в Нью-Йорке.
Алексей Козлов (фото Павла Антонова) Алексей Козлов - один из пионеров отечественной практики в области мультимедиа и освоения электронных музыкальных технологий, начиная с конца 70-х годов. Он автор музыки ко многим театральным постановкам, кино- и видеофильмам и рекламным роликам. В 1996 году А. Козлов создал концертную программу, основанную на сотрудничестве с Государственным струнным квартетом имени Дмитрия Шостаковича. Она построена на переосмыслении классических произведений разных жанров. Последний проект Алексея Козлова ( 1998 г. ) - трио ARS NOVA, исполняющее музыку в стиле New Emotional Music. В 1999 г. Алексей Козлов создал новый состав группы Арсенал. Личность Алексея Козлова, как типичного представителя культурного андеграунда сталинско-брежневских времен, представлена в ряде отечественных и зарубежных изданий (в романе писателя Василия Аксенова Ожог, в известной на Западе книге американского журналиста Хедрика Смита The Russians). Имя Алексея Козлова упоминается в книге американского историка Фредерика Старра Red and Hot, в целом ряде зарубежных джазовых энциклопедий и словарей, изданных в Польше, Чехословакии, Эстонии, Дании и др., а также в отечественных изданиях (Музыкальная энциклопедия и Большая Советская энциклопедия ( т. 8, статья Джаз )). Его имя занесено в международный справочник The International Who's Who(Europa Publications Ltd., London).

Алексей Козлов/ARSENAL

Triosk. Судьба этих трех австралийских джазистов своеобразна. Первым релизом Triosk стала совместная работа с немцем Яном Елинеком, великим интерпретатором музыкальной действительности, — австралийцы услышали его пластинку «Loop-finding-jazz-records», где Елинек перекраивал джазовые сэмплы, артисты познакомились, и результатом стал совместный альбом «1 + 3 + 1», где импровизации легли поверх высланных по интернету лупов. Потом Елинек и Triosk встретились, дали ряд совместных выступлений, поняли, насколько бы лучше вышло, если бы они засели в студии не виртуально, а Triosk подписали лейбл Leaf, на котором у них выходит вот уже второй альбом. Triosk постоянно балансировали на хрупком мостике между эмбиентом, электроникой и джазом, на втором (первом сольном) альбоме «Moment Returns» это балансирование, трепет и есть самое интересное. Это та самая нервозность, что засек на камеру Рики Фиттс из «Красоты по-американски»; электричество, что висит в воздухе перед тем, как пойти первому снегу. Контрабас на «Moment Returns» будто хрипло и натужно дышит, звуки рояля то мечутся, то жалуются — и успокоиться под эту внешне спокойную, а иногда едва колышущуюся музыку совершенно невозможно. На «The Headlight Serenade» с самого первого трека понятно, что предсказанный ранее снег наконец пошел, выпал, и здесь — вся кристальная чистота, безграничность и грустная неизбежность наступившей зимы. Этот альбом накрывает — как сугроб, со всей определенностью обрушивается лавиной клавишных пассажей — отчасти благодаря тому, что первый трек, «Visions IV», небывало шумный и своей убедительностью даже напоминает музыку группы Cinematic Orchestra; вообще, на альбоме имеются номера очень мелодичные и красноречивые (четвертый «Intensives Leben», к примеру). Электроника, и раньше не очень-то заметная, тут у Triosk низведена до функции клея (и слава богу) — лишь иногда прослушивается, как две части живой музыки сшиты искусственной ниткой. Стежки эти, надо сказать, идеальны в своей незаметности; тут совсем нет хлипкого обаяния первой пластинки, которую начали собирать еще во время работы с Елинеком и доделали потом довольно быстро. Новую запись сооружали дольше, старательней, она именно что сколочена, отточена — но и это хорошо, особенно если слышать предыдущий альбом. Эта определенность новой пластинки так же дорога, как первые хлопья, что наконец прорезают в ноябре звенящий воздух.

♪♪♫♫ Jazzy Love ♫♫♪♪. Welcome! Ценителям замечательной музыки, тем, кому знаком звук саксофона под красивые аккорды фортепиано, прекрасный тембр контрабаса. Для тех, кто любит божественные джазовые импровизации. Для тех кто любит джаз, для тех, кого он вдохновляет...
Группа создана, чтобы поделиться музыкой с вами. Для того, чтобы вы могли найти единомышленников, смогли пообщаться, поделиться мыслями и т.д.

♪♪♫♫ Jazzy Love ♫♫♪♪