Поиск
Авто диагностика г.Краматорск

Авто диагностика г.Краматорск

Подписчики: 46 подписчиков
ID: 80387691

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club80387691

Tom Waits. Тому, кто знаком с музыкой Тома Уэйтса не нужно никакое описание группы. Он и так все поймет. Но для тех, кто не знает его, напишу пару слов.
Уэйтс Томас Алан (р. 7 декабря 1949, Помона, Калифорния) - американский певец. Его музыку нельзя отнести ни к блюзу, ни к року, ни к какому-либо другому направлению. Его называют экстравагантным изобретателем нового стиля.
Его родители были школьными учителями, и семья постоянно переезжала из одного калифорнийского города в другой.
Интерес к музыке у юного Уэйтса пробудился весьма рано и сначала выражался в том, что он увешивал стены своей комнаты листами бумаги с написанными на них словами песен Боба Дилана (Bob Dylan). У соседа стояло фортепиано, на котором Том научился играть. Затем он научился играть на гитаре. Вслед за этим он потихоньку начал писать музыку. Первые его выступления проходили в школе, где ему очень нравилось развлекать своим пением одноклассников и учителей.
В это время Том увлекся джазом - его любимыми исполнителями стали Диззи Гиллеспи (Dizzy Gillespi), Мос Эллисон (Mos Allison), Хоуги Кармайкл (Hoagy Carmichael). Работал пожарником, швейцаром, барменом, шофером, водителем такси. Будучи водителем, он сначала ездил на Форде, затем на Бьюике, который позже он вспоминал в песне Ol 55.
В 1972 пел в группе Фрэнка Заппы (Frank Zappa), а также гастролировал с суперзвездой кантриэндвестерн-- Чарли Ричем (Charlie Rich), пианистом Билли Престоном (Billy Preston), Джоном Хэммондом (John Hammond), Джерри Джеффом Уокером (Jerry Jeff Walker) и даже BUFFALO BOB & THE HOWDY DOODY REVIEW. EAGLES записали кавер-версию песни Ol 55 с дебютного альбома Closing Time, музыка которого была эклектичной: джаз, блюз и даже кантри.
Следующей работой стал альбом 1974 Heart Of Saturday Night, который был лучше дебютного, но публика не хотела его покупать. Позже кавер-версии песен с этого альбома записали такие известные исполнители, как Селин Дион (Celine Dion) (Heart Of Saturday Night, San Diego Serenade) и Боб Сиджер (Bob Seger) (New Coat Of Paint). В 1975 вышла новая работа - двойной концерт Nighthawks At The Diner, записанный за два дня (30 и 31 июля). В отличие от сегодняшних традиций записи, все песни новые, поражает приятная атмосфера небольшого клубного концерта и умение Уэйтса шутить.
Затем выходит альбом Small Change, записанный всего за пять дней. Лучшей на нем была песня Tom Trauberts Blues, которая его открывала. Первой песней далекого экспериментаторского будущего стала Pasties And A G-String, где вокал певца сопровождали только ударные. Продолжались постоянные концерты, где он стал часто выступать в нетрезвом виде перед публикой. Любовь к спиртному сохранилась у него до сих пор.
1977 был отмечен выходом программы Foreign Affairs с песнями: I Never Talk To Strangers (дуэт с Бетти Мидлер (Bette Midler)) и Burma Shave. В 1978 Том дебютировал в кино в фильме Paradise Alley. В том же году выходит работа Blue Valentine, ставшая лучшей с момента начала карьеры Уэйтса как певца, с кавер-версией Somewhere из классической West Side Story, Romeo Is Bleeding, Postcard From A Hooker In Minneapolis, $29, Kentucky Avenue и Blue Valentines.
В это же время Том записывает ритм-энд-блюзовый альбом 1980 Heartattack And Vine. На запись ушел месяц - с 16 июня по 15 июля (раньше запись занимала не больше шести дней). Прекрасная заглавная песня, открывающая альбом, сменяется инструментальной In Shades. Альбом заканчивается трогательной и прекрасной Rubys Arms. Позднее Брюс Спрингстин (Bruce Springsteen) записал кавер-версию песни Jersey Girl из этого альбома.
Не последнюю роль сыграли изменения в личной жизни Тома, произошедшие еще до записи. В августе 1980 он женился на Кэтлин Бреннан (Kathleen Brennan). В 1981 выходит сборник Bounced Checks, в который помимо ранее выходивших песен включены не издававшаяся песня Mr. Henry и такие же версии Jersey Girl, The Piano Has Been Drinking (концертная 1981), Whistlin Past The Graveyard. Певец посвятил ее своей жене и родившемуся у них ребенку.

Black Betty. «Black Betty» – профессиональная молодая группа из Кемерово, состоящая исключительно из знатоков своего дела и виртуозных исполнителей. Хоть коллектив сформирован совсем недавно, за плечами каждого участника группы внушительный музыкальный багаж разных стилей и направлений. Данный факт подчёркивает собственное звучание состава: сочные барабанные брейки, вкусные фортепианные ходы, роко-блюзовая электрогитара, фанковый бас и шикарный драйвовый женский вокал.
Название группы происходит от культовой песни «Black Betty» в исполнении рок-группы Ram Jam (1977), которая вошла во все энциклопедии современной музыки и стала давно классикой. Музыканты коллектива «Black Betty», вдохновившись стилями рокабилли, рок-н-рол, блюз, готовы передать всю атмосферу 70-х годов, кроме того, показать свое видение на исполнение современных композиций.
«Black Betty» – это взрывной коктейль неподдельных эмоций и профессионального исполнения. 100% живой звук! В нашем плейлисте – песни всех направлений: от олдового рока до современной попсы.

++++++ПаНкИ жИвЫ+++++++. История панков и панк-рока
(Андрей Кокарев, Панк-рок от А до Я, 1992)
Два ёжика
Punk - так раньше называли на уличном жаргоне проституток. В этом значении слово встречается в пьесе У. Шекспира Мера за меру. В Америке в начале XX века его относят уже к заключённым-шестёркам. Позже слово вошло в основной лексикон и сегодня употребляется в значении грязь, гнильё, отбросы.
Панк-рок 60-х годов принято называть гаражным роком. Он появился в США в 1964 году, где под влиянием Beatles и Rolling Stones возникло огромное количество местных ансамблей. То, что они играли, заметно варьировалось в зависимости от регионов, местных музыкальных традиций, но в основном это была смесь блюзовых, белых народных мотивов с элементами доморощенной музыки скиффл. Значение этого события трудно переоценить - впервые с конца 50-х годов у американской молодёжи появилась своя музыка. Респектабельные и совершенно безобидные пай-мальчики типа Бобби Ви или Пола Анки, которыми фирмы грамзаписи подменили бунтовщиков-рок-н-рольщиков на рубеже 60-х годов, испугавшись, как бы рок-революция не зашла слишком далеко, были немедленно забыты. Они уступили свои позиции кумиров молодёжи лихому напору свежей энергии, разбудивших в юных сердцах дух свободы помыслов и действий.
В темноте
Спустя пару лет это мощное всеамериканское движение вошло в историю рок-музыки под вышеупомянутым названием гаражного рока. Откуда появилось такое странное название? Всё объясняется очень просто: любительские группы репетировали в основном в гаражах - больше им просто некуда было деваться. Гаражные панки пели в своё удовольствие, не строили меркантильных планов и были известны только в среде своих родственников, друзей и соседей. Их творческие поиски отвечали на запросы не массовой, а локальной аудитории (школы, колледжа, района). Среди сотен непрофессиональных ансамблей тех лет едва ли наберётся два десятка записавших на студии хотя бы одну грампластинку. Но в музыке они нашли самовыражение, почувствовали возможность раскрепоститься от заложенной обществом и родителями закомплексованности, хотя бы ненадолго стать самими собой, и поэтому вкладывали в произведения все накопившиеся чувства, всю душу. Сегодня судить о гаражном роке можно только по немногим уцелевшим записям тех лет.
Всё же эра совершенно игнорируемых шоу-бизнесом панк-групп 60-х годов была непродолжительной. Это объясняется быстрым ростом числа музыкальных групп и расширением границ рок-музыки, переходом к прогрессивному року, а также развернувшимися как раз в тот период поисками новых стилей и направлений, которые были предопределены стремительным прогрессом в области музыкальной и звукозаписывающей техники. К концу 1967 года все панк-группы в США либо распались, либо оказались вовлечёнными в прочие музыкальные течения. В дальнейшем, до середины 70-х годов течения, идейно близкого гаражному року, не существовало. Однако стремление играть простую, агрессивную рок-музыку с элементами эпатажа не покидало отдельных представителей молодёжной субкультуры, тех, кому самодеятельная бескомпромиссность гаражного рока пришлась по душе. А зёрна этого стиля оказались щедро разбросаны по всей Америке. Всходы, правда, появились лишь местами: в Нью-Йорке, Чикаго, Детройте, где во второй половине 60-х годов возникли группы MC5, Velvet Underground и Iggy and the Stooges. Эти ансамбли со временем стали общепризнанными предтечами панк-рока 70-х годов.
Iggy Pop
MC5 (Motor City Five - Пятёрка из города моторов, то есть Детройта, центра автомобильной промышленности США) обладала громким, жёстким звучанием. Яростный антиобщественный настрой музыкантов выражался в текстах песен и поступках исполнителей. Их деятельность в общих чертах очень походит на классический вариант более поздней панк-группы, за исключением маленькой детали: MC5 в духе 60-х годов

++++++ПаНкИ жИвЫ+++++++

DYNAMIC JAMES - ДЖЕМЫ,ВЫСТУПЛЕНИЯ. Каждый вторник DYNAMIC JAMES ВЫСТУПАЕТ Ритм Блюз кафе - ДЖЕМ- ВХОД БЕСПЛАТНЫЙ НАЧАЛО В 20 00 В последнее время блюзовый жанр стал очень популярным и востребованным и у московской публики. Магические ритмы эпохи 40-60х годов близки и молодежи и взрослым своей искренностью и простотой. Кто не любит сейчас свинг,рокенолл, шафл? Блюз вдохновляет и заряжает .Под него мы танцуем и встречаемся с близкими и друзьями.
На БЛЮЗОВЫХ ДЖЕМАХ с группой DYNAMIC JAMES выступают лучшие исполнители блюза олд скул, ставшими известными на блюзовых джемах Москвы. В программе как всегда все разнообразие блюзового жанра: СВИНГ,РИТМЕНБЛЮЗ,РОКЕНРОЛЛ,ШАФЛ,БУГИ,ЛАТИНО.ФАНК тд. Танцевальный бум!!!!!!!!!!!!!!!!! в Б2..
Участники джема: Лена Ньюман - вокал
Макс Баканов - вокал
Томас Ствалли (США) - вокал
Настя Ванда - вокал
Александр Щеглов - вокал,гитара
Борис Васильев - бас гитара
Виталий Дмитренко - гитара
Михаил Шишкин - саксофон
Андрей Приставка - ударные
Дмитрий Серов - ударные
Александр Половинкин - ударные
Александр Евдокимов - клавишные
Так же с группой выступают:
Марат Карапетян - вокал
Александр Басов - вокал
Евгения Резник - вокал
Виктор Чернов - вокал
Екатерина Байкова - вокал и многие другие талантливые исполнители.

DYNAMIC JAMES - ДЖЕМЫ,ВЫСТУПЛЕНИЯ

Big WalterShakeyHorton. 1917-1981 Родился 6-го апреля 1917 г. Хорн Лэйк, штат Миссиссиппи. Умер: 8го декабря 1981 г., Чикаго, штат Иллиннойс.
Биг Уолтер Shakey Гордон один из величайших блюзовых гармонистов всех времен. Наряду с Литтл Уолтером, Гордон оказал влияние на формирование современного чикагского стиля игры на гармошке с подзвучкой. Нет более ни одного гармошечника (не исключая и Литтл Уолтера), обладающего таким сильным звуком и чувством ритма как он. Гордон (который как говорят был весьма застенчивым человеком) не являлся фактически лидером группы и потому выпустил не много сольных альбомов. Его лучшие работы были в качестве аккомпаниатора, его гармоника на заднем плане и виртуозные партии соло украсили множество записей чикагского блюза, создавая основу для хорошего динамичного джэма. Уолтер был мастером одиночной ноты, его типичная особенность игры низких нот (обычно сыгранных с глубоким тоном и непревзойденным выбором набора нот) легко узнаваема. Ему, как акомпаниатору, не было равных. Его гармошка на заднем плане звучала ненавязчиво и вместе с тем ярко и свежо, подчеркивая звучание остальных инструментов. Дай Уолтеру шанс сыграть соло, и он покажет один из самых вкусных образчиков чикагского стиля за всю его историю. Одна из его особенностей как сольного музыканта - игра мелодий целиком (зачастую в блюзовом стиле), таких как La Cucaracha, Careless Love, I Almost Lost My Mind и т.п. Возможно это покажется банальностью, но стоит послушать и все поймешь.
Что касается моделей гармоник, он использовал Hohner Marine Band. Он одинаково хорошо владел как игрой в первой позиции (игра в тональности гармоники), так и стандартной для блюза перекрестной (второй) позицией (игра в на D гармонике в тональности А). Биг Уолтер мало играл на хроматике но в то же время легко мог подражать стилю игры других исполнителей (и его часто просили об этом), хотя у него самого небыло достойных подражателей. Он был единственным в своем роде.
Уолтер Гордон родился в городке Хорн Лэйк в штате Миссиссиппи 6 апреля 1917 года, но вскоре они с матерью переехали в Мэмфис, где Уолтер в возрасте пяти лет начал самостоятельно учиться играть на гармошке. Позже он повышал свой уровень владения инструментом играя с Уиллом Шэйдом и Хэмми Никсоном.
В конце 20х годв он впервые записался играя с группой the Memphis Jug Band (1927 год). В то время он в основном работал на танцплощадках и кабаках, так же как и многие уличные музыканты того времени. Гордон переезжает в Чикаго в конце 40х, но часто бывает в Мэмфисе, записываясь на таких студиях, как Sun и Modern/RPM. Он начал играть с подзвучкой в ранних 40х годах, что сделало его одним из первых. Джонни Шайнс вспоминает, что Санни Бой Уильямсон (Райс Миллер) бывало приходил к Уолтеру брать уроки игры. Он также говорит, что Уолтер взял псевдоним Литтл Уолтер раньше чем Литтл Уолтер Якобс, но потом уступил его Якобсу. Якобс подтверждает, что он соревновался с Уолтером за это имя в 40х в Мэмфисе. Позднее Гордон назвался Биг Уолтером чтобы не возникало путаницы. Прозвище Shakey (трясунчик) прикрепилось за Гордоном из-за его манеры двигать головой во время игры.
В 1951 году он записал четыре трэка на Modern/RPM под названием Mumbles, но эта запись не стала широко известна. В 1953 году Уолтер покидает Мэмфис насовсем и переезжает в Чикаго, чтобы работать в группе своего друга Эдди Тэйлора. Вскоре он присоединяется к команде Мадди Уотерса (на замену Джуниору Уэллсу, которого забрали в армию) и играет с ним около года.
На протяжении нескольких последующих лет, Гордон работает с такими чикагскими музыкантами, как Джонни Шайнс, Джимми Роджер и Отис Раш, как в чикагских клубах, так и на студиях звукозаписи. На протяжении 1950х годов он записывается на студиях Chess, Cobra и States. В 60х Гордон продолжает работать с Джимми Роджером, Шайнсом, Тампа Рэд, Б

Big Walter"Shakey"Horton