Поиск
Диско-Клуб "МАСТЕР"

Диско-Клуб "МАСТЕР"

Подписчики: 148 подписчиков
ID: 779244

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

закрытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club779244

Описание

Как это было...

Stanley God of Jazz Clarke. Stenley Clarke - выдающийся исполнитель на акустическом и электрическом басу, Стэнли Кларк провел большую часть своей музыкальной карьеры вне джаза, хотя имел возможность играть джаз с лучшими из лучших. В равной степени адепт акустического и электрического баса, сформировавшийся под влиянием таких масштабных музыкантов как Чарлз Мингус и Джеймс Браун, Рон Картер и Джимми Хендрикс и получивший превосходный опыт в сотрудничестве со Стэном Гетцом и Китом Ричардсом, Jazz Messengers и Return To Forever, Стэнли Кларк стал басистом №1 направления фьюжн.
Рожденный 30 июня 1951 года в Филадельфии, Кларк изучал аккордеон, скрипку, виолончель и контрабас до того как начал играть на бас-гитаре в ритм-энд-блюзовых и рок-группах. В возрасте 19-ти лет он переехал в Нью-Йорк, где играл с Фароа Сандерсом, Декстером Гордоном, Гилом Эвансом, Мелом Льюисом и Хорасом Силвером; каждый из них был под впечатлением от его таланта. Во время работы с Джо Хендерсоном, Кларк познакомился с Чиком Кориа, и в 1971 году они сформировали группу Return to Forever с Джо Фаррелом, вокалисткой Флорой Пурим и перкуссионистом Аирто Морейра. В составе Return to Forever Кларк стал набирать максимальную высоту мастерства. Когда группа стала фьюжн квартетом ориентированным на рок, Кларк придал электрическому басу наибольшую выразительность и стал влиятельным авторитетным басистом наряду с Джако Пасториусом. После выхода двух первых альбомов Кориа реорганизовал группу, сменив оригинальный латиноамериканский и легкий электронный стиль на более роковое звучание. Кларк в обоих случаях оставался в составе. Он покинул группу в 1977 году, когда она уже трансформировалась в оркестр, состоящий из 13 участников, но присоединился к Кориа на время турне в 1983 году.
Начиная с выпуска своего первого альбома School Days (1976) и в дальнейшем двигаясь со своей фанк группой с Джорджем Дюком (Clarke/Duke Project), сочиняя музыку к фильмам, Кларк далеко удалился от мира джаза в сторону коммерческой музыки. Как лидер джазовых и роковых групп, Кларк достиг умеренных успехов, его совместный с Джорджем Дюком сингл Sweet Baby попал первую двадцатку списков популярности. Альбом 1988 года If This Bass Could Only Talk и сотрудничество в 1995 году с Жаном Люком Понти и Эл ДиМеола на акустическом альбоме The Rite of Strings - два из его немногих джазовых записей прошедшего десятилетия. В 1999 году Кларк организовал фьюжн группу Vertu с барабанщиком Ленни Уайтом, товарищем по группе Return to Forever.
Оффициальный сайт Stanley Clarke: http://www.stanleyclarke.com/

Stanley "God of Jazz" Clarke

Dizzy Gillespie. Джон #Гиллеспи был девятым и последним ребенком миссис Лотти Гиллеспи. Его семья жила скромно, но в достатке. Рано познакомился с #музыкой благодаря присутствию в доме нескольких музыкальных инструментов его отца-каменщика, который по совместительству был лидером местного бэнда. Обнаружив незаурядные музыкальные способности, уже в раннем детстве освоил различные музыкальные инструменты. #Прозвище «Диззи» (головокружительный, ошеломляющий), получил ещё в детстве за склонность к озорным проделкам и эксцентрическим выходкам, #шокирующим окружающих. После смерти отца в 1927 году был принят (заслужив право на стипендию) в #Лоринбургский институт (Северная Каролина) — негритянский общеобразовательный колледж, где обучался на музыкальном отделении по классам тромбона, теории и гармонии. Затем, самостоятельно овладевает #трубой (от игры на которой приходит в восторг), фортепиано и ударными инструментами. С 15 лет полностью переходит к игре на трубе. В годы учёбы выступает в ученическом #оркестре колледжа. В 1935 году из-за переезда матери в #Филадельфию, Джон временно прерывает свои занятия на несколько месяцев. #Диплом об окончании Лоринбургского колледжа получает в #1937 году.
Профессиональную деятельность начинает ещё в филадельфийских клубах. Там он начинает работать в местном бэнде Фрэнка Фейрфакса как 3-й трубач (вместе с Чарли Шэверсом и Карлом «Бама» Уориком), — подражая своему кумиру Рою Элдриджу. В 1937 году переезжает в Нью-Йорк и успешно пройдя прослушивание несмотря на оригинальное поведение (явился одетым в пальто, перчатки и при этом виртуозно импровизировал), поступает в гарлемский оркестр Тедди Хилла работавший в «Savoy Ballroom». В этом оркестре Гиллеспи, как раз становится преемником Роя Элдриджа, который незадолго до этого переходит в оркестр Флетчера Хендерсона. Шутовским поведением (накануне предстоящих летних европейских гастролей) быстро восстанавливает против себя оркестрантов и они требуют его увольнения. Хиллу удается уладить конфликт и Гиллеспи с успехом гастролирует с оркестром в #Англии, Франции являясь третьим #трубачом бэнда. За довольно короткий срок он начинает играть некоторые партии первой трубы, и уже больше учит других музыкантов, чем учится сам. Сотрудничество с Тедди #Хиллом продолжалось вплоть до роспуска оркестра в 1939 году.
По возвращении в #США участвует в культурной программе Всемирной выставки в Нью-Йорке (1939), в течение 2-х месяцев сотрудничает с пианистом Эдгаром Хейсом.
С конца 1939 года по сентябрь 1941 играет в оркестре певца Кэба Кэллоуэя. В этот период (9 мая 1940 года) — незадолго до гастролей в Канаде — женится на танцовщице Лоррейн Уиллис, которая выступала тогда в гарлемском театре «Apollo». Отношения в новом оркестре также незаладились. Музыканты оркестра не желали мириться с его насмешками над их профессионализмом и не понимали его экспериментов (сам Кэллоуэй называл его игру «китайской музыкой»). Во время одного из концертов дело дошло до драки за сценой с руководителем бэнда (Диззи нанес несколько ранений Кэллоуэю), после чего был со скандалом уволен из оркестра.
В это время Гиллеспи уже заваевывает известность благодаря своей «головокружительной» пассажной технике (прозвище «Диззи» приобретает новый смысл) и непривычному для поклонников свинга музицированию — нервозно-импульсивному, взрывчатому, с поворотами и изломами мелодии, неожиданными акцентами и паузами, усложненной гармонической структурой.
В дальнейшем выступает с оркестрами Мерсера Эллингтона и Эллы Фитцджеральд, зимой 1941-42 играет у Бенни Картера, затем у Чарли Барнета, Леса Хайта, Кэлвина Джексона и Лакки Миллиндера. Занимается аранжировкой, выполняет заказы для оркестров Вуди Германа, Джимми Дорси и других. Параллельно с этим участвует вместе с молодыми энтузиастами зарождающегося боп-движения (Чарли Паркером, Телониусом Монком, Кенни Кларком, Чарли Крисченом, Карлом Уориком) в знаменитых джем-сэйшн в гарлемском клубе «Minton’s Playhouse», открывших собой новый этап в развитии джазовой музык

Dizzy Gillespie

HIDE-HIDE (^_^)b Japan Giper-Trad-Music. Ансамбль Хидэ-Хидэ – уникальное явление музыкальной жизни Японии – проявился на свет не так давно. В 2007 году он ярко дебютировал сольным диском, выпущенным компанией Sony Music Direct. В этом же году молодая группа многообещающих исполнителей проехали с триумфальными гастролями по 62 городам Японии, дав в общей сложности более 170 выступлений на разных сценических площадках.
Необычный творческий союз молодых музыкантов традиционных японских инструментов исполняет исполнение произведения японской и мировой классики в собственной обработке с наложением широчайшего спектра звучания: от хорошо известных во всем мире японских барабанов тайко до струнных классического оркестра и акустической гитары. Ансамбль имеет обширный концертный репертуар композиций, представляющих интерес для разнообразной музыкальной аудитории, и в особенности для ценителей прелести живого звука акустических народных инструментов. Молодые исполнители заявляют себя родоначальниками нового музыкального направления, которому они дали название «гипер-трад-мьюзик», и под которым подразумевают концепцию неувядающих национальных традиций, продолжающих свое движение и развитие в современности.
Название ансамбля образовано от совпадающих первых иероглифов имен его участников - Оноуэ Хидэки (сямисэн) и Исигаки Хидэки (сякухати).
В августе 2009 года группа выпустила альбом аранжировок композитора Микаэла Таривердиева под названием Ностальгия в котором в том числе известные и любимые России мелодии обретают в исполнении традиционных японских инструментов новые грани неповторимой привлекательности и актуальности.
В марте 2010 года группа приняла участие в 1м международном конкурсе Иди на звук и занял там ПЕРВОЕ место, исполнив вариацию на тему произведения Сарабанда Генделя в аранжировке для сякухати, сямисэна и рояля!
Музыка ХИДЭ-ХИДЭ - это смелые эксперименты с жанрами и стилями, причудливое смешение канвы традиционного японского мелодизма с аранжировками в духе современных рок- и джазовых композиций!!!
Эта группа создана как для фанатов ансамбля так и для тех, кто только начинает знакомиться с подобной музыкой!
Добро пожаловать! (^_^)v
____________________________________________
Состав ансамбля:
ОНОУЭ Хидэки (сямисэн- японская лютня)
ИШИГАКИ Хидэки (сякухати- бамбуковая флейта)
КАМИМУРА СЮХЭЙ (фортепиано, композитор-аранжировщик)
На ежегодном Московском фестивале японской музыки Душа Японии в концерте Хидэ-Хидэ так же принимала участие замечательная певица Юкино! ^^
Блог группы: http://ameblo.jp/1000knives/page-1.html#main

HIDE-HIDE (^_^)b Japan Giper-Trad-Music

anons-premiere.su. https://anons-premiere.su/
Х₽АМ И$КУ$$ТВА
вместе, только ВМЕСТЕ
пробуждаем, просветляя,
просветляя, пробуждаем
Вашим, нашим,
Твоим, своим,
ОООбщим
искусством
абсолютно каждое
живое существо
во ВсеНеленной
✨🌟🤩🌟✨
🙏🎇🎤🎇🙏
🎇🎇🎇🎇🎇
❤ ТЕХНИЧЕСКОЕ ОСНАЩЕНИЕ
🧡 ПРОДЮСЕРСКИЙ ЦЕНТР
💛 СТУДИЯ ЗВУКОЗАПИСИ
💚 КУРСЫ
💙 ШОУ
💜 театр искусств «ЛИ.МУЗ.ИН»
,
etc.
Создан Владимиром Леонидовичем Сигидиным
в ноябре 1990, как музыкальная компания,
создающая музыкальные шоу-программы.
Основным источником финансирования
на это время стало поставка, монтаж и наладка
оборудования для нужд учреждений культуры и спорта.
За счёт этой деятельности проводилось
и проводится по настоящее время работа
по поиску и продвижению талантливых
исполнителей региона посредством
проведения фестивалей и конкурсов.
Одним из выдающихся достижений компании «АНОНС-ПРЕМЬЕР» — это проведение международного конкурса молодых исполнителей современной песни «Лестница в небо» с 1994 по 2005.
Председателем жюри был Иосиф Давыдович Кобзон.
Победители этого конкурса получили путёвку в жизнь,
многие из них стали известны на всю страну такие как: Анна Пингина (вторая партия в мюзикле «Нотердам де Пари) или Маргарита Позоян, которые завоёвывали первые места в конкурсе «Лестница в небо»
в 2000х годах, и многие другие, которые приглашали в музыкальные театры, становились солистами джазовых оркестров страны,
такого как оркестр под управлениями Константина Орбиляна
(Юля Щербинина)
И так далее.

anons-premiere.su

АКСИНИЯ САПРЫКИНА|ОФИЦИАЛЬНАЯ ГРУППА. Добро пожаловать в официальную группу талантливой, замечательной маленькой певицы Аксинии ✿ Только у нас вы сможете следить за самыми свежими новостями, фотографиями и видео. Именно в нашей группе у вас есть возможность узнать как можно больше информации об Аксинии! .В нашей группе проводятся различные игры и конкурсы за которые вы будете получать подарки
* Итак, заходите к нам, подписывайтесь и будьте активными!*
✿Наша группа является единственным источником всех новостей , фотографий , видео . Все остальные группы подделки .
✿Аксиния посещает студию «Непоседы» с 2010 года.
Заняла II место в международном конкурсе Ave Bohemia в г.Праге (номинация: вокал). Участвовала в проекте «Голос Дети-3» (на этапе «слепых прослушиваний»). В конкурсе «Очарование классики» от студии «Непоседы» победила в номинации «Лучшее исполнение вокального произведения» (П.И.Чайковский «Новая кукла»). Участвовала в джазовом проекте «Дети и джаз» с оркестром им.Олега Лундстрема под управлением Б.М.Фрумкина.
Любимая книга: «Поллианна» Э.Портер
Любимый фильм: «Карнавальная ночь» Э.Рязанова и «Один дома»
Любимая музыка: джаз (Элла Фицжеральд, Никки Яновски), поп (Селин Дион, Барбара Стрейзанд, Ани Лорак, Amel Bent).
АКСИНИИ НЕТ В СОЦИАЛЬНОЙ СЕТИ ВКОНТАКТЕ!Не ведитесь на фейковые страницы
В группе действуют определенные ПРАВИЛА, которых вы должны придерживаться:
_______________________________________
❒ Участники будут отправляться в бан за добавление материалов, не относящихся к Аксинии , за оскорбление участников и администраторов группы, за спам.
❒ На стене не приветствуются призывы добавляться в друзья. Сообщения с призывом добавить в друзья будут удаляться администрацией группы.
❒ За рекламу другой группы - бан.
❒ Проситься в группу администратором запрещено! Если нам потребуется админ, мы вам сообщим на стене группы. ❒ Если у вас возникают какие-то вопросы или недоразумения с другими участниками, обращайтесь к администраторам.
Также в группе НЕЛЬЗЯ:
✘ Говорить гадости про Аксинию и её семью
✘ Указывать на то, что за нашей группой не следят и админы тут плохие. (Мы стараемся как можем! Для вас!).
✘ Просить помочь в конкурсе не из нашей группы (можно с разрешением администрации группы).
✘ Проводить игры без разрешения администрации группы.
✘ Флудить.
✘ Плагит.
✘ Создавать другую официальную группу про Аксинию.
В нашей группе разрешается : ✔проводить игры с разрешением администрации группы, ✔поднимать актив в группе, ✔приглашать участников в группу, ✔искать фото , видео и другие материалы для группы которых у нас нет. ✔делать красивые аватарки для нашей группы . Если нам понравится , мы поставим вашу работу !
Все виновники будут наказаны сначала предупреждением , а если последует игнор предупреждения , БАН навсегда без возможности восстановления! Если будете писать в личные сообщения администраторам с просьбой об удалении из БАНА - это только усугубит проблему .
Спасибо за внимание ! Удачного времяпровождения в группе .

АКСИНИЯ САПРЫКИНА|ОФИЦИАЛЬНАЯ ГРУППА