Поиск
Инди Кот: Три в ряд!

Инди Кот: Три в ряд!

Подписчики: 2 805 подписчиков
ID: 65816531

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club65816531

Bon Jovi. Эту коммерческую хард-роковую группу, сформированную в Нью-Джерси, США, основал вокалист Джон Бон Джови (Джон Фрэнсис Бонджиови, р. 2 марта 1962, Перт Амбой, США). Остальными членами команды были экс-гитарист Message Ричи Самбора (Ричард Стивен Самбора, р. 11 июля 1959, Перт Амбой, США), клавишник Дэвид Брайен (Дэвид Рашбаум, р. 7 февраля 1962, Эдисон, США), экс-ударник Franke And The Knockouts Тико Торрес (р. 7 октября 1953) и экс-басист Message Алек Джон Сач (р. 14 ноября 1956). Итальянец Бонджиови познакомился с экс-участником Phantom's Opera Рашбаумом в Сайервильской средней школе, который разделили его интерес к рок-музыке. Вскоре они скоро присоединились к ритм-энд-блюзовой команде Atlantic City Expressway. Когда Рашбаум уехал в Нью-Йорк, чтобы учиться в музыкальной школе, Бонджиови последовал за ним.
Джон частенько зависал в студии звукозаписи Power Station, которая принадлежала его кузену Тони. Двумя годами позже продюсер Билли Сквайер согласился заняться его демонстрационной лентой. Один трек, Runaway, крутился по местному радио и вошел в альбом-компиляцию местных рок-групп. Тогда Джон объединился с Рашбаумом, Самборой, Сачем и Торресом в одну команду.

Classic Rock | Рок классика. Классический рок - весьма расплывчатый термин, включающий в себя множество прочих жанров рок-музыки, от сёрфа до прогрессивного рока. Временные рамки - конец 50-х - середина/конец 80-х годов.
Отличительная черта классической рок-музыки — неизменный ритм, поддерживаемый ритм-секцией. Однако уже начиная с 60-х годов ряд направлений рока использует композиции с усложнёнными структурами и ритмами. Солирующим инструментом является обычно электрогитара. Также в большинстве рок-групп присутствует вокалист, однако в конце 50-х - начале 60-х вокал был зачастую не на первом месте. Если в начале своего развития рок-музыка лежала в основном в рамках блюзовой гармонии, то теперь отдельные её направления имеют мало общего в музыкальном отношении.

Classic Rock | Рок классика

Dead Man's Chest. Группа Dead Man's Chest появилась на свет осенью 2012 года в Уфе. Музыка Dead Man's Chest cочетает безудержный драйв, мощную энергетику. Команда играет в стиле hard-sex-rock, что говорит о недюжинной фантазии и невероятной сексуальности участников команды.
В настоящий момент команда готовит сет состоящий из хард-рок хитов монстров рокнрольной сцены, таких как AC-DC, Airbourne, Black Sabbath, Dio, Kiss.
Параллельно группа усиленно пишет свой материал не уступающий качеством именитым музыкантам. В стилистику группы органично вплетаются мощные гитарные риффы, блюзовые импровизации и неподражаемый вокал. Немалый опыт участников команды позволяет ставить эксперименты с неожиданными развязками и делает музыку еще более интересной.
Группа Dead Man's Chest это:
Вадим Полехин – бэк-вокалист и разноплановый басист (самый длинный гриф группы)
Илья Медведев – неподражаемый гитарист со своим взглядом на музыку и на жизнь
Аркадий Чистяков - потомственный драммер и маэстро ритма (за концерт способен кинуть в зал до пяти палок)

Dead Man's Chest

Jackob Blues Band. Jackob Blues Band - группа, которую возглавляет гитарист-виртуоз Яков Ермаш. Создана она была ещё в 80-х годах в Вильнюсе. Состав её постоянно менялся, менялось и место прописки группы - Севастополь, Одесса и теперь - Москва.
Jackob Blues Band сотрудничает с разными вокалистами, есть и инструментальная программа. Стилистически группа не ограничивает себя рамками блюза - в репертуаре есть и кантри, и джаз, и рок-н-ролл, и латино, и фанк, и даже хард-рок.
В настоящее время группа Jackob Blues Band записывает блюзовый альбом с певицей Тамарой Кожекиной.

Jackob Blues Band

Count basie. Музыкальные способности проявил в раннем детстве. Мать помогла Бэйси научиться играть на фортепиано. Позднее для занятий приглашались частные преподаватели музыки, среди них была «удивительная немецкая леди по имени Холлоуэй». Ещё будучи подростком, юный Билл Бэйси решает стать профессиональным музыкантом. Поначалу мечтает стать барабанщиком, но в дальнейшем отдает предпочтение фортепиано.
Подобно многим другим музыкантам, юношей он переезжает в Нью-Йорк, где в Гарлеме знакомится с Джеймсом П. Джонсоном, Фэтсом Уоллером (у которого Бэйси многому учится) и другими гарлемскими пианистами страйд-стиля. Переехав в Нью — Йорк, Бэйси работал по ангажементам в оркестре Джона Кларка и Сонни Грира, а также аккомпаниатором блюзовых певиц Клары Смит, Мэгги Джо и других. Играл в кабаре и дансингах. В течение недолгого времени входил в оркестр Элмера Сноудена. Вследствие напряженной работы перенёс нервное расстройство и, после 4-х месяцев лечения, возвратился к активной деятельности. Играл некоторое время в кинотеатрах, озвучивая немые фильмы.
Каунту Бэйси было около 20-ти лет когда он начинает работать с варьете «Keith & Toba» в качестве музыкального руководителя и аккомпаниатора. Сопровождая небольшой музыкальный коллектив, в 1927 году он приезжает на гастроли в Канзас-сити и остается там надолго (коллектив развалился, музыканты и артисты внезапно остались без работы). Затем, в качестве пианиста и аранжировщика, становится членом ансамбля Walter Page’s Blue Devils и играет в этом коллективе до 1929 года. После этого сотрудничает с малоизвестными региональными оркестрами, и в конце концов оказывается в Bennie Moten’s Kansas City Orchestra. После смерти Бенни Моутена в 1935 году Бэйси уходит из оркестра и совместно с Бастером Смитом (Buster Smith) и другими бывшими участниками оркестра Моутена создает новый ансамбль из девяти человек с барабанщиком Джо Джонсом и тенор-саксофонистом Лестером Янгом. Под названием «Barons Of Rhythm» этот состав Каунта Бэйси начинает работать в «Reno Club» в Канзас – сити. Радиотрансляции выступлений ансамбля 1936 года приводят к заключению контрактов с «National Booking Agency» и «Decca Record Company». С легкой руки ведущего радиоконцертов Бэйси получает титул «Каунт» («Граф»). Ансамбль Бэйси постоянно развивается (3 трубы, 3 тромбона, 5 саксофонов и ритм-секция) и уже через год меняет название на «Count Basie Orchestra». Под этим названием оркестр вскоре становится лучшим биг-бэндом эры свинга.
В 1936 оркестр услышал продюсер Джон Хэммонд, который помог Бэйси и его музыкантам приехать в Нью-Йорк. В отличие от других оркестров, в которых было всего 2-3 импровизирующих солиста, в бэнде Бэйси почти все музыканты были выдающимися джазменами. Это позволяло насыщать репертуар быстрыми пьесами, основанными на гармонической схеме блюза, и почти «на ходу» сочинять риффы (короткие повторяющиеся на протяжении всей пьесы мелодико-ритмические построения), поддерживающие темпераментных импровизаторов. В 1936 году в оркестре Каунта Бэйси играли первоклассные солисты — Бак Клейтон, Харри Эдисон, Хот Липс Пэйдж, Лестер Янг, Хершел Эванс, Эрл Уоррен, Бадди Тэйт, Бенни Мортон, Дикки Уэллс и другие. Ритм-секция была признана лучшей в джазе. С оркестром Бэйси выступали знаменитые вокалисты Джимми Рашинг, Хелен Хьюмс и Билли Холидей (1937-38). Мировую известность оркестру принесли такие композиции как «One O’Clock Jump» (1937), «Jumpin' At The Woodside» (1938), «Taxy war Dance» (1939) и многие другие.
В 1939 Бэйси организует внутри оркестра ансамбль солистов — септет Kansas City Seven и в том же году впервые выступает в Карнеги-холле.
В 40-е годы в оркестр приходят саксофонисты Дон Байес, Лаки Томпсон, Иллинойс Джеккет, трубач Джо Ньюмен, тромбонисты Вик Диккенсон, Джей Джей Джонсон. К 1944 году было продано более трех миллионов пластинок бэнда. Однако затем, происходит спад в деятельности Бэйси и его биг-бэнда в связи с условиями военного времени и непостоянством исполнительского соста