Поиск
омиримдеги ен кызык окыйгалар

омиримдеги ен кызык окыйгалар

Подписчики: 13 подписчиков
ID: 61225074

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club61225074

Описание

омирлеринизде ерекше орын алган кызыкты окыйгаларынызбен болисе отырыныздар

DanceMidNight - ТанцПолНочь. Экспериментальный проект объединения Dance и Rock музыки.
ТанцПолНочь Project направлен на переоценку классической трактовки электронной танцевальной музыки как музыки искусственной и неживой.
Живая рок-основа (барабаны, бас, гитара), совмещенная с пульсирующими битами танцевальной музыки, позволяет наглядно показать, что dance может исполняться живыми музыкантами.
Пожалуйста, оставляйте свои комментарии по поводу нашего первого трека, если Вам есть что сказать по делу. Будем рады, если Ваши друзья тоже услышат данную композицию. :)
Все пожелания, замечания, вся критика обязательно примется нами во внимание и учтется в последующей работе.
Ссылка для скачивания:
http://narod.ru/disk/17067987000/DanceMidNight%20-%206-00.mp3.html
P.S. ВАЖНО! Комменты типа гавно или круто учитываться не будут. Пишите, пожалуйста, конкретно, ЧТО ИМЕННО хорошо или что именно плохо.
И будьте объективны.
Спасибо.
С Уважением, ТанцПолНочь Project.

DanceMidNight - ТанцПолНочь

Big Beat & Breakbeat Music. Big Beat & Breakbeat Music
Big Beat
Избавив поклонников электронной музыки от перехода за грань экспериментаторских возможностей, стиль Big Beat появился в середине 90-х, как следующая волна танцевальной музыки. В региональных районах по всему миру продолжала укореняться самая недалекая форма танцевальной музыки с 1994, в ответ на рост круга избранных интеллектуалов, приверженцев drum'n'bass и экспериментальных движений. Big beat, будучи обособленным движением, наконец, начал в 1995-96 совместную работу с двумя крупными студиями звукозаписи в Великобритании: Brighton's Skint и London's Wall of Sound. Первая студия делавшая релизы Fatboy Slim, Bentley Rhythm Ace и Lo-Fidelity Allstars заслужила большее признание за инновационный подход и качество, хотя лондонская студия Wall of Sound была основана раньше и записывала синглы таких звезд как Propellerheads, Wiseguys и Les Rythmes Digitales. Вскоре стиль Big beat стал также очень популярным в Америке, а музыканты, работающие со студией City of Angels Records (the Crystal Method, Eberzone, Lunatic Calm, Front BC), добились большого успеха, придерживаясь такого же мнения как британцы. Кроме Fatboy Slim, супер звездами в стиле big beat были Chemical Brothers и Prodigy. Эти две команды предшествовали появлению этого стиля и принимали активное участие в его развитии. Хотя Chemical Brothers и Prodigy никогда не были яростными последователями этого направления, в выпускаемых альбомах часто прочитывался более интеллектуальный налет trip-hop, который редко переходит в бессмысленную музыку настоящего big beat.
Звучание big beat представляет собой достаточно низкопробное смешение breakbeats старых мастеров с сюрреалистическими сэмплами, - это напоминает музыку в стиле house конца 80-х годов и ранний rap с его любовью к бестолковым сэмплам и невыносимым брейкам. Хотя программирование сэмплов и весь процесс звукозаписи стремительно развивался, оставляя позади предшественников этого стиля, но big beat тем не менее, подвергался критике за то, что он препятствует развитию новой волны электронной музыки в конце 90-х годов. Даже в то время, когда хиты Chemical Brothers, Prodigy и Fatboy Slim заполонили все американские чарты, заслужив позитивные оценки рок-знатоков по всему миру, многие поклонники танцевальной музыки не принимали это направление, утверждая, что его успех построен на раздувании шумихи вокруг музыкантов и раскрученных сэмплов. Big beat продержался на мировой музыкальной арене достаточно долго, принимая во внимание ограниченность этого стиля, полагающегося на терпение слушателей, которые могут слушать один брейк по несколько десятков раз, а также на терпение DJs, ищущих в местных магазинах старые пластинки с интересными сэмплами.

Big Beat & Breakbeat Music

Fox Major. Fox Major - экспериментальная группа на стыке тяжелого рока и электронной музыки. Группа существует с 2016 года, но с 2019 приостанавливала свою деятельность. За время перерыва мы многое переосмыслили, получили уникальный опыт и решили возродить коллектив в новом жанре.

группа БАРНАУЛ. Здесь экспериментальная музыка в стиле БАРНАУЛ-РОК, создаваемая без репетиций и повторений, путём сияния чистого разума.
Известный рок-критик Артемий Троицкий дал следующее определение стилю группы: ...как вдруг внезапно меня обдало неожиданным первобытным кипятком. Я не успеть и глазом моргнуть, как их гитарно-синтезаторное звукоизлечение заглушило мою вечную боль
Ядро группы составляют:
Кирюша Мотнорылеев - вокал, гитара, клавишные и другое.
Генадий Штурцман: вокал, бас-гитара, клавишные, дудки, другое, сведение, запись, мастеринг.
Группа планирует приглашать к сотрудничеству известных музыкантов, например уже подтвердили своё участие Питер Гэбриэл и Пётр Мамонов.
Дискография коллектива насчитывает множество дисков, так что незачем их все перечислять.
Основными альбомами принято считать:
Голая химица- 2010
Под скворчанье попугая - 2010
Дети панцирного балета- 2009
Джаз-хуяз- 2009
Консул-бэнд-2008
В Барнауле дешёвые квартиры - 2008

группа БАРНАУЛ

Joey Tempest. Джоуи Темпест (имя при рождении Рольф Магнус Йоаким Ларссон; родился 19 августа 1963 года) — вокалист и автор песен шведской хард-рок группы Europe. Он написал такие хиты, как «The Final Countdown», «Rock the Night» и «Superstitious».
Как и многие участники группы Europe, он вырос в пригороде Стокгольма, в Уппландс Весби. Его большими кумирами были Thin Lizzy и Led Zeppelin. В юности он играл в таких группах, как Made in Hong Kong и Roxanne. В это время он поочередно играет на ритм-гитаре и бас-гитаре, в дополнение к вокалу. В 1979 году он создает группу Force, вместе с гитаристом Джоном Норумом, барабанщиком Тони Рено и басистом Питером Олссоном. 3 года спустя, Force изменила свое название на Europe и выиграла конкурс национальных талантов Rock-SM. Наградой стал контракт с Hot Records.
Прежде чем стать музыкантом, Йоаким Ларссон учился играть на фортепиано и гитаре. Также он играл в футбол, хоккей и принимал участие в соревнованиях по картингу; однажды он пришёл четвёртым на Junior Cart Race, шведском чемпионате. Затем, он играл в таких группах, как Jet, Blazer, Made In Hong Kong и Roxanne. В 1979 году Йоаким встретил Джона Норума, вместе с которым создал группу Force, которая быстро начала набирать популярность среди молодежи. В 1982 году они переименовали свое название на Europe и выиграли музыкальный конкурс Rock-SM. Первым призом была запись альбома. В период с 1983 по 1991 год Europe выпустила 5 альбомов вместе с Джоуи Темпестом, как певцом, участником группы и автором песен.
В течение нескольких лет работы с Europe, Джоуи пишет многочисленные международные хиты. The Final Countdown имел самый большой успех; он превысил график продаж в 26 странах и разошёлся общим тиражом в 8 миллионов, был исполнен на окончании церемонии Олимпийских игр, стал музыкальной темой празднования нового тысячелетия и в настоящее время является телефонной мелодией на многих мобильных телефонах по всему миру. В марте 1992, Europe закончила свой последний тур в Портсмуте и перестала выступать вместе, до Нового 1999 Года.
Сольная карьера
В 1995 с выпуска альбома A Place to Call Home происходит сольный дебют Темпеста. По словам Джоуи, это «альбом, в котором он является единственным певцом и автором песен». Альбом, спродюсированный Дэном Санкдистом, был записан в Стокгольме и Лондоне, в сотрудничестве со шведскими музыкантами. Также в записи одного из треков принял участие гитарист Джон Норум, бывший коллега Джоуи по группе Europe. Несмотря на это, и сам Темпест исполняет несколько песен на гитаре. A Place to Call Home стал платиновым в Швеции и это было большим успехом на международном уровне. 4 песни с альбома стали синглами - это «A Place to Call Home», «Under the Influence», «We Come Alive» и «Don’t Go Changing On Me».
Позднее, в том же году, Джоуи начал свой первый европейский тур в качестве сольного исполнителя. В следующем году он был номинирован на Грэмми, как «Лучший шведский артист». Следующий альбом, Azalea Place, был выпущен в 1997.
Следующий сольный альбом был записан в Нэшвилле, под продюсерством Ричарда Додда, известного по работе с Travelling Wilburys и Томом Перри. Новый альбом был записан уже с новыми музыкантами, среди которых были Крис Диффорд из Squeeze и Уилл Дженнингс. «Альбом Azalea Place в основном записывался в студии, а следовательно он был более импровезированнее и экспериментальнее», комментировал Темпест свою новую работу. «The Match», «The One In The Glass» и «If I’d Only Known» были выпущены как синглы. «The Match» стала одной из самых популярных песен на шведском радио и вскоре альбом получил золотой статус. В следующем году Темпест принял участие в Mike Batt’s Philarmania, вместе с The Royal Philharmonic Orchestra в качестве поддержки. Он выступал с Брюсом Спрингстином, исполняя песню «Born to Run».
Осенью 2002 года Джоуи выпустил свой третий сольный альбом, Joey Tempest. Альбом продюсировала группа DeadMono, состоящая из Малкольма Пардона и Фредерика Ринмана. Эта