Поиск
Хорошая музыка для детей

Хорошая музыка для детей

Подписчики: 29 подписчиков
ID: 59077994

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club59077994

Описание

Прививать вкус к хорошей музыке надо с детства.

Vidna Obmana. Для тех кто знает Эксклюзивно-фантастические способности данной музыки)
Vidna Obmana — псевдоним бельгийского эмбиент музыканта Дирка Серриаса. Бельгийский музыкант и продюсер Dirk Serries родился и вырос в Антверпене. Он начал записывать музыку в конце 80-х годов и для этих целей взял себе псевдоним Vidna Obmana, что на сербском языке означает «оптическая иллюзия», термин, который очень хорошо подходит к музыке Дирка. Сначала его работы представляли собой экспериментальные шумовые композиции, однако уже на рубеже 80-х и 90-х годов его стиль начал быстро меняться в сторону почти изоляционистской эмбиентной эстетики, исследующей тематику спокойствия, одиночества и скорби.
Первые несколько дисков Дирк выпустил самостоятельно, пока в 1993 году на лейбле American ND не вышел его первый официальный альбом Ending Mirage. Он был восторженно принят критиками как один из лучших экземпляров пост-классической экспериментальной электронной музыки. С этого момента альбомы Vidna Obmana выходят довольно часто. В последнее время Дирк начал внедрять в свои медитативные текстуры ритмический рисунок, как правило, сотрудничая при этом с каким-либо перкуссионистом. При этом он часто возвращается к своим ранним минималистичным экспериментам, что создает трудности в определении принадлежности той или иной композиции к тому или иному этапу творчества. Словно для создания еще большей неразберихи, в последнее время появилось множество сборников ранних и неизданных вещей Vidna Obmana. Также в последнее время Дирк много работает в совместных проектах. ДИСКОГРАФИЯ:
1991 Passage In Beauty
1992 Ending Mirage
1992 Shadowing In Sorrow
1993 Echoing Delight
1994 Memories Compiled CD1 – Monument Of Empty Colours
1994 Memories Compiled CD2 – Gathering In Frozen Beauty
1994 Parallel Flaming (with Djen Ajakan Shean)
1994 Revealed By Composed Nature
1994 The Spiritual Bonding
1995 The Transcending Quest
1995 Untitled (with Asmus Tietchens)
1996 The River Of Appearance
1996 Well Of Souls (with Steve Roach) 2CD
1997 Cavern Of Sirens (with Steve Roach)
1997 Twilight Of Perception
1998 Ascension Of Shadows (with Steve Roach) 3CD
1998 Crossing The Trail
1999 Echo Passage (with Alio Die)
1999 Spirits (with Jan Marmenout)
1999 The Shape Of Solitude (with Serge Devadder)
1999 True Stories (with Jeff Pearce)
2000 Circles & Artifacts (with Steve Roach)
2000 The Contemporary Nocturne
2000 The Surreal Sanctuary
2001 Soundtrack For The Aquarium 2CD
2001 Subterranean Collective 2CD
2001 Tremor
2002 Deep Unknown (with Brendan Lane)
2002 Echoes Of Steel (with Dreams In Exile)
2002 Innerzone (with Steve Roach)
2002 The Shifts Recyclings (with Asmus Tietchens) 2CD
2003 Spore

Число Данбара. Злая Московская тоска. Медитативный речитатив под минималистические аранжировки - группа Число Данбара*
Эмоции, чувства и мысли складываются в ироничные и грустные стихи, которые , под аккомпанемент гитары становятся песнями. Пустота в большом городе, одиночество в толпе, рядом с любимыми, надежды и разочарования. Городская меланхолия и интеллектуальный драйв. Музыка и упрощенные аранжировки словно фон для неспешного монолога о жизни , наполненной мыслями, сигаретами, кино, кофе и книгами. Ритм в голове, в наушниках, в звуках города…
Состав: Костя Белов.
Автор песен группы «Число Данбара» - Костя Белов. Он же пока и единственный музыкант который сам пишет все партии инструментов - от скрипки до бас-гитары.
Последние три года Костя Белов был лидером рок группы которая не спеша покоряла Российскую рок сцену играя на музыкальных фестивалях и выступая по клубам различных городов. Но жизнь рок музыканта совсем не то, к чему он стремился. Ему всегда больше нравилось писать стихи. Стихи которые помогут задуматься, смогут создать образы в вашей голове или просто дадут вам возможность расслабиться и получить удовольствие от дождливых и холодных вечеров. А если к стихам добавить хорошую музыку, которая будет не мешать, а дополнять, то мы получим с вами группу «Число Данбара».
Костя Белов победитель нескольких поэтических конкурсов, один из первых блогеров в интернете. Правильный московский интеллигент, который умеет работать не только головой но и руками. Он успел поработать и учителем в школе и электриком, преподавателем дизайна и сантехником. А сейчас в его руках скрипка и гитара.
* Число Данбара - В начале 90-х британский антрополог Робин Данбар установил зависимость между объемом мозга приматов и количеством дружеских связей. Он подсчитал, что предел человеческих возможностей – 150 друзей.

Число Данбара

~E N I G M A~. Первый альбом ENIGMA вышел в Европе 3 декабря 1990 г. (Virgin Germany) и 12 февраля 1991 г. - в США (Virgin/Charisma), очаровав слушателей и критиков во всем мире своим звуковым коллажем. Cингл Sadeness part 1 возглавил чарты в 23 странах, в то время как сам MCMXC a. D. стал хитом © 1 в 41 странах и завоевал 57 платиновых вознаграждений, включая тройное платиновое свидетельство в Америке, и был на вершине Top 200 в течение более чем пяти лет.
Крету расценивает каждую песню как главу в книге, и поэтому истинное предстваление о работе можно получить только от целого альбома. Смесь григорианских песнопений шестого века, околдовывающего французского шепота Сандры, гипнотической, эфирной музыки с опьяняющими ритмами танца делают MCMXC a.D. скорее удивительным слуховым путешествием, нежели собранием индивидуальных песен.
Хотя ENIGMA, возможно, особо ответственна за повышение интереса к григорианским песнопениям во всем мире, была цена, которую пришлось за это заплатить. В августе 1991 Мюнхенский хор Kapelle Antiqua потребовал письменное извинение и финансовую компенсацию, когда хор, признал свои хоровые работы на треках ENIGMA. Хор обвинил Крету в нарушении авторского права, искажении своих работ в треках Sadeness part 1 и Mea Culpa, а также на других треках и одиночных синглах. Крету и Virgin Germany согласились выплатить компенсацию за работы, используемые на MCMXC a.D., в результате чего удалось избежать суда с Polydor и BMG/ARIOLA, которые представляли Немецкий хор. Сумма не разглашалась. В конце концов Virgin приобрела права на использование работ хора у Polydor и BMG/ARIOLA.
Enigma 2 продолжила всемирный успех предшественника. Начиная с выпуска в декабре 1993, The CROSS Of Changes отмечен 21 платиновым и 24 золотыми альбомами во всем мире, и двойной платиновой продажей в США. Сингл Return to Innocence стал хитом © 1 в восьми странах, достиг вершины 10 чартов на пяти континентах, и стал вершиной Top 5 в Америке.
С выпуском Le Roi Est Mort, Vive Le Roi!, ломающий стереотипы музыкальный проект ENIGMA стал трилогией. Обладая исключительной гармоничностью, Enigma 3 - результат многих пробных стилистических камней и атмосферы двух предыдущих альбомов Мишеля Крету, чья творческая сила и талант стоят за всемирным успехом ENIGMA.
Мультиплатиновый дебют Enigma 1, MCMXC a.D., был наполнен Григорианскими песнопениями, флейтами и глубоко чувственными углублениями. Потрясающий альбом Enigma 2, The CROSS Of Changes, показал широчайший панкультурный гобелен. Enigma 3, Le Roi Est Mort, Vive Le Roi!, объединяет и повторно раскрывает эти элементы, обеспечивая эволюционный синтез предыдущих работ ENIGMA.
На тематическом уровне Enigma 3 исследует даже более сложный и провокационный стиль, чем предыдущие альбомы. MCMXC a. D. исследовал диалог между сексуальностью и религией; The CROSS Of Changes поднялся к метафизическим высотам; Le Roi Est Моrt, Vive Roi! затрагивает философию существования (экзистенциализм). Как замечает Крету, главный вопрос, что мы поднимаем, не Быть или не быть?, а Почему?
Мишель Крету создает интригующий симбиоз между музыкой стиля Newage, классикой и мировыми музыкальными направлениями. Григорианские песнопения, медитативные мелодии аборигенов Америки, чудесная французская речь и многое другое было включено в его предыдущие три альбома. Лейтмотивом четвертого альбома Enigma 4 The Screen Behinde The Mirror, вышедшего 17 января 2000 года, становится грандиозная и зловещая часть оперы Карла Орфа Carmina Burana O Fortuna. Она предворяет весь альбом и появляется неоднократно в треках, иногда исчезая на заднем плане, а иногда безудержно вторгаясь в самый центр композиции.

Нарада | мантра-группа. Медитативная музыка для тех, кто ищет истину.
Здесь вы можете узнать о предстоящих мероприятиях с нашим участием, послушать мантры и задать свои вопросы.
Добро пожаловать.

Нарада | мантра-группа

Trance and dance music. Tанцевальная музыка. Этот стиль, единственный из современных электронных направлений продолжает традицию жесткой психоделии 60-х годов. Стиль получил свое название от индийской провинции Гоа, бывшей португальской колонии на западном побережье Индии. Сюда каждую зиму в период с начала ноября и по начало марта многие тысячи молодых, не очень молодых и просто престарелых людей в основном из Греции, Португалии, Италии, Финляндии, Германии, Японии, Израиля и в последние годы из России съезжаются, чтобы разделить друг с другом общий экстаз от музыки, движения и атмосферы фантастической запредельности !
Духовное и энергетическое содержание - основное отличие гоа транса от остальных танцевальных стилей(...короче заберает жестоко).вечерины проходят под открытым небом в безлюдных красивых местах. Море и пальмы, костры и синие лампы и Psy & Goa Trance, который слышно по побережью на расстоянии до 15 км., чиломы и индийский чай, звезды, планеты и НЛО и тысячи разноплеменных и разновозрастных людей, танцующих, лежащих, галюцинирующих и т.п. и т.д..
На GOA вы можете услышать музыку, которая еще не издавалась и, может быть никогда издана не будет.
Визуальный ряд, сопутствующий Psychedelic Goa Trance ( постеры, обложки CD, дизайн party) – это мандалы, буддистские танки, оккультные знаки, грибы и травы, космические темы, образы индуистских божеств (особенно любим Шива).
Звучит Гоа-транс довольно мрачно, но позитивно, создавая напряженную атмосферу ожидания события вселенского масштаба, что-то вроде столкновения галактик. Похожий эмоциональный фон создает музыка из некоторых древних мистических традиций, например шиваитские мантры или тибетское горловое пение.
Немного о галюцыногенах...
Взаимное влияние химической исследовательской субкультуры Запада и медитативной химической культуры Индии. С одной стороны в Индии с древнейших времен существовала традиция расширения сознания при помощи галлюциногенов в ходе медитативных ритуалов, праздников и просто в бытовом процессе жизни индийцев. Эти ритуалы носят осознанный позитивный характер обучения и продвижения подготовленного адепта по его духовному пути. С другой стороны сотрудник швейцарской фармацевтической фирмы Сандоз, Альберт Хоффманн в 40-е годы экспериментируя с солями органической лизергиновой кислоты выделил сильнейший нетоксичный галлюциноген, названный LSD. Огромное количество энтузиастов на Западе проводило эксперименты с новыми веществами, но не всегда зти процессы имели позитивный характер и способствовали гармоничному развитию людей.

Trance and dance music