Поиск
NormMusic(Нормальная музыка)

NormMusic(Нормальная музыка)

Подписчики: 15 подписчиков
ID: 57601053

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club57601053

Описание

каждые 4 дня новый жанр музыки, определю по голосованию.

Леди Гага | Lady Gaga. Стефани Джоэнн Анджелина Джерманотта родилась 28 марта 1986 года. Она известна под сценическим именем Lady GaGa (Леди ГаГа). Известная певица и автор песен из Америки работает в направлении электронной поп-музыки.
В четыре года она сама научилась играть на пианино, подбирая мелодии на слух, а будучи ребенком Стефани распевала песни Синди Лоупер и Майкла Джексона, записывая свой голос на дешевенький магнитофон. Она - левша. Имеет итальянские корни. В Нью-Йорке Стефани посещала одну из самых престижных и частных женских школ, куда ходили сестры Хилтон. В подростковом возрасте будущая Lady GaGa написала свою первую песню. Уже в 14 лет вела открытые вечера, а к 17 годам была одной из 20 человек в мире, кто досрочно сдал программу Клива Дэвиса в Нью-Йоркской школе искусств по программе музыкального театра. Она постоянно участвовала в постановках школы “Реджис”, играя роли Филии в “Кое-что забавное случилось по пути на форум”, Анны Андреевной в “Правительственном инспекторе”, мисс Аделаиду в “Парнях и куколках” и Элис Мур в постановке “Мужчина на все сезоны”. Она также пела в джазовом оркестре школы.
Германотта переключилась в клубы, расположенные в нижней части восточного Нью-Йорка, где выступала со своими ранними командами Mackin Pulsifer и SGBand. Окруженная музыкантами и певцами, которые работали в одном определенном музыкальном стиле, Стефани решила сделать что-то свежее и провокационное. В 2006 году она стала сотрудничать с Робом Фасари - известным продюсером, с которым написала несколько ранних композиций, среди которых “Beautiful Dirty Rich”, “Dirty Ice Cream” и “Disco Heaven”. Свое сценическое имя Леди Гага (Lady GaGa)Германотта придумала тогда, когда исполняла песню “Again, Again”. Эта кличка - ссылка на песню “Radio Ga-Ga” группы Queen.
В 19 лет Стефани подписала свой первый контракт с компанией Def Jam, но через три месяца покинула лейбл. В начале 2007 года ей предложили работать с Interscope. Руководители наняли ее на работу автора песен и свели с певцом Эйконом (Akon), с которым она сотрудничала. Работая над демо-версиями треков, Эйкон просил, чтобы Германотта сама шла в будку для звукозаписи и исполняла вокалы. Поняв, что у нее самой есть талант петь, Стефани предложили объединенный контракт с компанией Kon Live.
В этот период она познакомилась с Ди-джеем Леди Старлайт, которая одновременно работала также танцовщицей. Именно она помогла Стефани с будущими сценическими нарядами. Пара сотрудничала вместе, разработав костюмированное шоу конца 70-х годов под названием “Леди Гага и обозрение звездного света”. Они пели, танцевали распутные движения, на сцене были сверкающие диско-шары, а огонь распыляли на публику.
Именно благодаря своему знакомству с Эйконом, Леди Гага (Lady GaGa) начала работать над своим собственным материалом для дебютного альбома с продюсерами Red One. Уже имея в своем запасе гламурные электронные песни, ей захотелось смешать свои ретро-танцы с урбанистическими мелодиями, с припевами в стиле поп и мотивами рок-н-ролла. Совместно они создали первую песню “Boys, Boys, Boys”.
В августе 2007 года Леди Гага (Lady GaGa) и ее шоу-балет выступили на фестивале “Лоллапалуза”, где они развлекали толпу своими творческими шоу. А в октябре этого же года Стефани скомбинировала свою любовь к искусству выступать, к рок-н-роллу, гламурному року 70-х, пародиям, тяжелому металлу для новой еженедельной развлекательной программы “Возрождение танцев стрит и трэш-дэнс Нью-Йорка”. Вот тогда-то она не только впервые появилась в белокурыми волосами, но и также в первый раз продемонстрировала сценическою концепцию: в танцах ей помогали две танцовщицы, а ее подруга Ди-джей Леди Старлайт играла на заднем фоне.
К 2008 году Стефани перебралась в Лос-Анджелес, чтобы работать со своей звукозаписывающей компанией над альбомом “The Fame”. Дебютный сингл “Just Dance” выпустили 8 апреля 2008 года. Песня возглавила хит-парады в Канаде и Австралии, но осталась незамеченной в США. Хотя ее по

Леди Гага | Lady Gaga

Adam Lambert♥♥♥.
Родилась группа 6 сентября 2010 года Адам Ламберт - (англ. Adam Mitchel Lambert; род. 29 января 1982 года, Индианаполис, Индиана, США) - американский певец, автор песен и актер. В мае 2009 года занял второе место в восьмом сезоне американского телешоу American Idol. Дебютный альбом For Your Entertainment вышел 23 ноября 2009 года. Первый открытый гей, который начал карьеру на мейджор-лейбле в США.
Адам родился 29-го января 1982-го года в Лос-Анджелесе, в Калифорнии. Вырос в Сан Диего. В свое время учился в школе Deer Canyon Elementary School. Позже окончил учебное заведение Carmel High School, где обучался театральному искусству, пел в хоре, играл в джазовом оркестре. Адам исполнилось десять, когда он впервые вышел на театральную сцену. С тех пор он принял участие во многих спектаклях, включая The Ten Commandments: the Musical.
Ламберту везло. Его часто приглашали участвовать в различных, иногда очень важных, мероприятиях. В свое время, например, он выступал в памятном концерте в честь убитого израильского премьер-министра Ицхака Рабина.В 2005-ом году, Адаму выпала честь исполнять гимн миру. Он пел его вместе с вокалистками из Израиля Ноа Дори и Майей Хади и тогда же привлек внимание общественности своим необычным голосом и манерой исполнения.Когда Адаму исполнилось 27 лет, он принял участие в популярнейшей в Америке программе, American Idol. Это шоу - одно из самых любимых многочисленной зрительской аудиторией США, а его аналоги (под иными названиями) регулярно появляются на телевизионных экранах других стран и также входят в число самых интересных развлекательных передач.Оказавшись конкурсантом American Idol, Адам Ламберт сразу же заинтересовал и прочих участников, и жюри, и зрителей. На самом деле он был особенным. Специалисты называли музыканта редким явлением, первым в истории конкурса, этакой смесью Стивена Тайлера, актера Роберта Паттисона и популярной команды Fall Out Boy. Адам поразил зрительскую аудиторию не только творческими данными, но и эпатажем. Чего только стоили заполонившие интернет фотографии, на которых певец откровенно целовался с мужчинами. Хотя многие посчитали фото умелым пиар ходом, обсуждениям и критике в адрес Адама не было конца. Сам же Ламберт ничуть не растерялся и открыто заявил, что его частная жизнь является открытой для всех и каждого и не является противозаконной, а потому ему нечего скрывать.
В настоящее время Адам продолжает творческую деятельность. Строит планы и часто появляется на публике. С 2004-го года Ламберт вместе с участницей коллектива Pussycat Dolls, Кармит Бачар, регулярно выступает в популярном проекте Zodiac Show.

Adam Lambert♥♥♥

George Duke. Джордж Дюк (George Duke) - культовый джазовый музыкант-импровизатор и композитор. Основная специализация - клавишные инструменты и тромбон.
Джордж Дюк родился 12 января 1946 года в городе Сан Рафаэль (San Rafael), штат Калифорния. и рос в Мэрин Сити (Marin City), рабочем районе округа Мэрин. Когда ему было всего четыре года, мама взяла его с собой на концерт Дюка Эллингтона. Я не очень хорошо это помню, - говорит Джордж, - но мама говорила, что я просто сошёл с ума! Я бегал по дому и кричал: “Дайте мне пианино! Дайте мне пианино!”
Он начал учиться игре на фортепиано в семь лет, впитывая в себя чёрные ритмы, звучавшие в местной баптистской церкви. Вот почему я стал играть фанк. Многое из того, что я узнавал о музыке, я узнавал в церкви – рассказывает Джордж. Я видел, какие чувства вызывала музыка, какое к ней было отношение.”
В 16 лет Джордж уже играл в нескольких школьных группах. Он находился под сильным влиянием трубача Майлза Дэвиса, пианиста Билла Ивэнса и вибрафониста Кэла Тжэдера, но особенно - Леса МакКенна. В 1967 году Дюк окончил музыкальную консерваторию Сан-Франциско со степенью бакалавра по специализациям “тромбон” и “композиция”. Потом Джордж играл на рояле в группе, регулярно выступавшей в клубе “Полутон” (Half Note) в Сан-Франциско. Вскоре к группе присоединился молодой певец-самоучка по имени Эл Джарро. Помимо консерваторского образования, Джордж получил степень магистра музыки в Университете Сан-Франциско.
В это же время его первые джазовые записи стали выходить на лейбле MPS/BASF.
Однажды ночью Джордж услышал по радио запись скрипача Жана-Люка Понти, а когда узнал, что Понти приехал в Калифорнию записывать новый альбом, то послал его продюсеру свою плёнку с запиской, гласившей: “Нет другого пианиста для этого парня, кроме меня. Таким образом Дюк попал на запись, а вскоре после выхода этого альбома стало ясно, что музыка, записанная Понти и Дюком, разбудила творческое воображение всего джазового сообщества Западного побережья США, с завистью следившего за фъюжн-революцией, происходившей на востоке Америки под влиянием Майлза Дэйвиса, групп Mahavishnu Orchestra и Weather Report.
В конце 1969 года, после восьмимесячной работы в оркестре Дона Эллиса, Дюк присоединился к новой группе Фрэнка Заппы “Mothers of Invention” и гастролировал с ней в течение целого года, пока в конце 1970-го не получил предложение, от которого не мог отказаться. Легендарный альт-саксофонист Julian Cannonball Adderley пригласил его в свою группу. В 1973 году Дюк вновь присоединился к Фрэнку Заппе, и на этот раз привёл с собой Жана-Люка Понти. В таком составе группа просуществовала три года, а потом Дюк ушёл, некоторое время играл с Сонни Роллинзом, пока не решил объединить усилия с барабанщиком билли Кобэмом.
В 1976-м Дюк начал выступать с сольными проектами, а последовавшая затем серия фъюжн- пластинок, From me to You, имела огромный успех.
В 1978-м прифанкованный альбом Reach For It вышел на верхние позиции хит-парадов, получил “золотой” статус. В конце 70-х была очень популярна группа Clarke - Duke Project, созданная Дюком вместе с бас-гитаристом Стенли Кларком, но уже тогда Джордж решил сменить обстановку и стать продюсером. Он начал с выпуска пластинки бразильского музыканта Рауля ДеСаузы (Raul deSouza), а потом записал первый в своей жизни вокальный альбом с Ди Ди Бриджуотер (Dee Dee Bridgewater).
Настоящим прорывом стала выпущенная им пластинка диско-группы “A Taste of Honey” и их мега-хит - Sukiyaki.
Дюк писал музыку для кино и телевидения. Получил множество премий Грэмми, в том числе как сопродюсер альбома Майлза Дэйвиса “Tutu” (1986).
Несколько лет подряд, не переставая записывать собственные альбомы, Дюк прирабатывал музыкальным директором многочисленных музыкантов и телевизионных программ.
Вся видео и аудио информация, размещенная здесь, представлена исключительно для ознакомления с творчеством великого музыканта.

invOis. Группа “invOis” - это пять парней, каждый из которых профессионал своего дела. “invOis” это - виртуозные голоса и великолепный битбокс, креативное и нестандартное музыкальное мышление. Без каких либо инструментов и приборов на сцене звучит целый оркестр.
R&B, Hip-Hop, Funk, Soul, Club Music.… Все стили приобретают новое звучание!
Когда на сцене “invOis”, термин a'cappella получает новое значение. Это не джазовое многоголосие, не академический хор. Это качественная, современная и модная музыка, созданная одними голосами. Это - neo a'cappella!
Группа “invOis” - это музыкальное явление, которое нужно услышать!

HIDE-HIDE (^_^)b Japan Giper-Trad-Music. Ансамбль Хидэ-Хидэ – уникальное явление музыкальной жизни Японии – проявился на свет не так давно. В 2007 году он ярко дебютировал сольным диском, выпущенным компанией Sony Music Direct. В этом же году молодая группа многообещающих исполнителей проехали с триумфальными гастролями по 62 городам Японии, дав в общей сложности более 170 выступлений на разных сценических площадках.
Необычный творческий союз молодых музыкантов традиционных японских инструментов исполняет исполнение произведения японской и мировой классики в собственной обработке с наложением широчайшего спектра звучания: от хорошо известных во всем мире японских барабанов тайко до струнных классического оркестра и акустической гитары. Ансамбль имеет обширный концертный репертуар композиций, представляющих интерес для разнообразной музыкальной аудитории, и в особенности для ценителей прелести живого звука акустических народных инструментов. Молодые исполнители заявляют себя родоначальниками нового музыкального направления, которому они дали название «гипер-трад-мьюзик», и под которым подразумевают концепцию неувядающих национальных традиций, продолжающих свое движение и развитие в современности.
Название ансамбля образовано от совпадающих первых иероглифов имен его участников - Оноуэ Хидэки (сямисэн) и Исигаки Хидэки (сякухати).
В августе 2009 года группа выпустила альбом аранжировок композитора Микаэла Таривердиева под названием Ностальгия в котором в том числе известные и любимые России мелодии обретают в исполнении традиционных японских инструментов новые грани неповторимой привлекательности и актуальности.
В марте 2010 года группа приняла участие в 1м международном конкурсе Иди на звук и занял там ПЕРВОЕ место, исполнив вариацию на тему произведения Сарабанда Генделя в аранжировке для сякухати, сямисэна и рояля!
Музыка ХИДЭ-ХИДЭ - это смелые эксперименты с жанрами и стилями, причудливое смешение канвы традиционного японского мелодизма с аранжировками в духе современных рок- и джазовых композиций!!!
Эта группа создана как для фанатов ансамбля так и для тех, кто только начинает знакомиться с подобной музыкой!
Добро пожаловать! (^_^)v
____________________________________________
Состав ансамбля:
ОНОУЭ Хидэки (сямисэн- японская лютня)
ИШИГАКИ Хидэки (сякухати- бамбуковая флейта)
КАМИМУРА СЮХЭЙ (фортепиано, композитор-аранжировщик)
На ежегодном Московском фестивале японской музыки Душа Японии в концерте Хидэ-Хидэ так же принимала участие замечательная певица Юкино! ^^
Блог группы: http://ameblo.jp/1000knives/page-1.html#main

HIDE-HIDE (^_^)b Japan Giper-Trad-Music