Поиск
Лагерь " Воробьёвы Горы "

Лагерь " Воробьёвы Горы "

Подписчики: 15 подписчиков
ID: 55210714

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club55210714

Описание

Все годы проведения в лагере!

LOCK UP -Demonization (2017). Идея основания очередного экстремального проекта появилась у напалмовцев Шейна Эмбури и Джесса Пинтадо и барабанщика Cradle Of Filth и Dimmu Borgir Ника Баркера, когда те шлялись по кабакам и накачивались пивом. Потребляя свой любимый напиток, музыканты на чем свет стоит поносили ню-метал и вспоминали творчество правильных по их мнению команд типа Dark Angel, Death, Repulsion, и конечно же Slayer. Итак, выбрав нужное направление, они объединились под вывеской Lock Up и практически сразу же приступили к записи дебютного альбома. Бюджет диска оказался чрезвычайно мал, да парни и не собирались затягивать сессии, желая получить сырой саунд.
Репетиций никаких не было, и вся работа была проделана буквально за несколько дней с помощью 10-ваттного усилка и 4-дорожечного рекордера. Оставался сущий пустяк – найти подходящего вокалиста и наложить его партии на музыку. Просмотрев список гроулеров, британские экстремалы сошлись на мнении, что никого лучше не найти, чем Петер Тагтгрен из Hypocrisy.
Этот швед-трудоголик с большим энтузиазмом отреагировал на поступившее предложение, и Lock Up отправились в его студию Abyss заканчивать работу над альбомом. Вопли и рыки быстренько добавились к уже готовому материалу, и спустя некоторое время Pleasures Pave Sewers увидел свет. Исполненный брутальности диск был напичкан композициями в стиле дэт-грайндкор. Кстати, в роли продюсера выступил Энди Снип, а за реализацию пластинки с подачи Тагтгрена взялся немецкий лейбл Nuclear Blast. Pleasures Pave Sewers попал в германские чарты, а многие издания выставили альбому высокие оценки, причем наиболее ходовым эпитетом у критиков являлись слова старая школа.
Команда уже собралась в турне, но тут возникли проблемы с вокалистом, поскольку Петер – чрезвычайно занятый человек, и мотаться по городам и странам ему было просто-напросто некогда. Пришлось искать ему замену, и на этот раз коллектив выручил бывший лидер At The Gates Томас Линдберг.
С Петером же Lock Up расстались, причем отношения с ним не испортились, и все было сделано очень корректно. Решив кадровый вопрос, группа наконец-то отыграла серию концертов в компании с Decapitated и Corporation 187, а также выступила на фестивале в Вакене. В феврале 2001-го Lock Up отправились в бирмингемскую Framework Studio готовить второй лонгплей. В роли продюсера на сей раз выступил Расс Расселл, а инжинирингом занялся не кто иной, как еще один напалмовец Митч Харрис. Запись и микширование Hate Breeds Suffering заняло всего шесть дней, но, несмотря на такую скорость, любители грайндкора старой школы получили достойный подарок.
В поддержку релиза группа отыграла несколько европейских сетов и смоталась на японский фестиваль Extreme The Dojo. Визит на Восток был задокументирован на концертнике Play Fast Or Die, а в деятельности команды наступила длительная пауза. В 2006-м скончался Джесс Пинтадо, а когда спустя три года состоялся кратковременный реюнион Lock Up, его место занял Антон Рейзенеггер.

LOCK UP -"Demonization" (2017)

*Oxyd dj* #Beautiful Music#. Жека Чепурной,он же Oxyd dj.Креативная личность,спокойный беспредельщик;)Oxyd-стремительно прогрессирующий,целеустремленный молодой диджей.Любовь к электронной музыке,а именно к techno берёт свой старт с 2008 года.У Oxyda много интересов и увлечений,но он все же предпочитает играть.Очень вкусные сэты которые он преподносит не возможно пропустить мимо ушей.Невероятная энергетика и полная отдача публике-это один из его козырей.Неизменно любимым направлением остается neotrance,так же предпочитает techno.Сейчас является ярким представителем нового но очень прогрессирующего и стремительно развивающегося направления-Neotrance.Его музыкальный вкус оценили как клабберы,так уже состоявшиеся и известные диджеи.Имеет свой ярко выраженный вкус и почерк,по которому его легко узнать среди других диджеев. Участник проэктов и многих тусовок как в Николаеве,так и за его пределами.Не однократный участник open airs и рэйвов.Участник разнообразных конкурсов на многих порталах,в том числе topdj.ua.Не малую часть времени уделяет просмотру видеороликов касающихся диджеинга и старается перенять опыт уже состоявшихся диджеев.Неустанно и пристально наблюдает за тенденциями музыки.Oxyd пропагандирует свой музыкальный вкус,что очень нравится клабберам.Сотрудничает с саунд продюссерами и занимается написанием собственных трэков.В процессе плотной работы в скором времени планируется несколько релизов не только в Украине,но и за рубежом.Был со своим гостевым миксом на радиостанции SunLife FM.Его работы неоднократно становились лучшими как за неделю,так и за месяц по версии сайта showbiza.net.Участник конкурсов с неплохими показателями на лучшем клубном портале Украины topdj.ua .Выступал за одним диджей плейсом с такими знаменитыми и не мало известными диджеями Украины как Sanik,X.E.O.N., Techno Boy,Pozitive и многими другими музыкантами. Его девиз-Be all techno;)Очень быстро,благодаря своему музыкальному предпочтению становится все более популярным и востребованным музыкантом.В своём активе имеет достаточно много выступлений с хорошими отзывами.
Ознакомиться с творчеством Oxyd и обратиться по вопросам букинга Вы можете здесь:
BOOKING: +38 093 858 08 98-Евгений

*Oxyd dj* #Beautiful Music#

КВЭНДИ АРХИВ. Первоначальный состав группы был сформирован в 1995 году в городе Курске на базе факультета дополнительного образования КГМУ, носил название «Палата №6» и занимался исполнением песен старых добрых русских рокеров. Однако, с приходом в коллектив (через год с момента его создания) нового участника, а именно - гитариста (которого до этого просто не было), репертуар группы поменялся.
Новый человек принёс новые идеи, новые песни, и уже через полгода для студентов университета был дан первый концерт, на 80% состоящий из собственного материала, а также было изменено название, от ныне группа стала называться «КВЭНДИ» (1996 г.). С этого момента жизнь резко изменилась: коллектив приглашают на местные радиостанции, он участвует в рок-солянках и фестивалях. Направив усилия на совершенствование своего творчества, начинает подготовку к участию в предстоящем фестивале 2000% живой энергии, организованном Дмитрием Нестеровым (Свинцовый Туман), проводимом курской радиостанцией КУРС («Курс 2000: наша дорога в будущее»). В итоге, приняв участие в фестивале (всего было около 15 команд), КВЭНДИ становится победителем во всех номинациях: «Группа года», «Лучшая группа радио эфира», «Приз зрительских симпатий», Гран-при (участники жюри - группа Точка Росы).
В течение года КВЭНДИ даёт по акустическому концерту на двух из трёх местных радиостанций в прямом эфире, не упуская возможностей поучаствовать и в обычных, площадно-клубных мероприятиях, вплоть до общегородских.
В начале 1999 коллектив перебирается в Москву, при этом в очередной раз претерпев изменения (из прежнего состава остались только вокалист и гитарист). Набрав новый состав, группа активно вписалась в столичную музыкальную тусовку.Осенью этого же года Квэнди получают предложение от журнала «FUZZ» об участии в акции «Прощай оружие» и записывают для одноимённого сборника свою песню «Снежная королева». По рекомендации Александра Пономарёва (продюсер «СПЛИН», БИ2 и т.д.) начинается работа над альбомом с Артуром Пилявиным (Светлая Память), лидером группы «КВАРТАЛ», в качестве саунд-продюсера.
Идут съёмки видеоклипа, мелькание в радиоэфире, контракт с «NOX MUSIC» (Иосиф Пригожин), короче, вся шоубизовская суета.
Однако, к великому разочарованию поклонников творчества, в 2005 году музыкальный коллектив решает поставить жирную точку и закончить своё существование...
…тогда никто не знал, что она окажется запятой…

КВЭНДИ АРХИВ

Punk and Mеtal RYLIT!!!!!!. Ню-металлисты из провинциального американского городка Пеория (штат Иллинойс) собрали свою банду в 1996 году. Чтобы как-то выделиться из толпы парни взяли себе дурацкие псевдонимы – Кад (Чэд Грэй, вокал), Гуррг (Грег Трибетт, гитара), Спаг (Мэтт Макдонаф, ударные). Как звали первого басиста - неизвестно, да это и не так уж важно, потому что его вскоре сменил Рикнов (Райан Мартини). Первый альбом, Kill I Oughta ребята выпустили на свои деньги в 1997 году. Какой-либо бурной реакции у слушателей этот релиз не вызвал, и Mudvayne совершили серьезный прорыв лишь в 2000 году после заключения контракта с Epic Records.
Для записи альбома L.D. 50 (в переводе – смертельная дозировка для 50 человек из 100) музыканты отправились в Ванкувер, где поступили в распоряжение Гарта Ричардсона, известного своей работой с Kittie и Rage against the machine.
Материал для песен этой пластинки был навеян фильмом Стенли Кубрика Космическая одиссея 2001. Процесс записи продвигался очень напряженно, но ребята потрудились на славу, и это по достоинству было оценено публикой. Альбом дебютировал на 113-й позиции чартов Billboard, а некоторое время спустя его тираж перевалил за полумиллионную отметку. Mudvayne совершили глобальное турне по Штатам в компании с коллегами по цеху Slipknot, что добавило им очередную порцию популярности. Кстати в сценическом имидже группа была похожа на слипкнотовцев своим агрессивным макияжем и причудливыми костюмами.
В 2001 году команду пригласили для участия в фестивале Ozzfest. Кроме того Mudvayne составили компанию System of a down и все тем же Slipknot в туре Pledge Of Allegience. По мотивам этих гастролей был выпущен сборный концертник, куда вошли два трека мадвэйновцев – Under My Skin и Pharamaecopia.
Вслед за этим ребята посетили Англию, где разогревали One minute silence. На волне растущей популярности группы Epic Records переиздала Kill I Oughta под новым названием Beginning Of All Things To End, дополнив его парой новых треков, L.D. 50 и Dig. Кстати, видео, снятое на последнюю композицию получило в 2001 году приз MTV2 Video Award. В 2002-м Mudvayne записали новый альбом, The End Of All Things To Come. Работа над пластинкой шла при активном участии прог-рокового продюсера Дэвида Ботрилла (King Crimson, Tool), и это нашло отражение в саунде альбома. Стиль диска можно было бы определить как помесь ню- и прогрессив-металла.
Особенно интересными получились композиции World So Cold, Shadow of a Man, Not Falling, (Per)Version of Truth, Mercy, Severity и A Key to Nothing. В первую же неделю продаж было раскуплено 80000 экземпляров The End Of All Things To Come, причем пластинка прорвалась в лучшую двадцатку биллбордовских чартов.
-------------------------------------------------------------------
В 1976 году в Нью-Йорк из Англии часто наведывался Малкольм МакЛарен (Malcolm MacLaren) — полубогемный владелец лондонского магазина молодёжной одежды, посещавший Новый Свет за тем, чтобы прикупить разного импорта для своего заведения, а заодно и позаимствовать передовые веяния американской моды.
В один из таких визитов МакЛарен почтил своим присутствием нью-йоркский клуб под названием CBGB, в котором регулярно выступали такие группы, как Ramones, New York Dolls, Blondie и прочие, пользовавшиеся большим успехом у местной «незолотой» молодёжи. Играли они музыку, носившую звучное название «панк», характеризовалась которая «грязным» звучанием электрогитар, быстротой и энергичностью, тексты песен отличались простотой и незатейливостью, а музыканты — нарочито неряшливым внешним видом и непритязательностью в одежде: кожаные куртки-косухи, джинсы и кеды

Punk and Mеtal RYLIT!!!!!!

The originators of Finnish forest trance. *magic cosmomanipulators или доБрЫе советы*
“Суомисаунди” (Suomisaundi, также известный как “суоми-саунд”, “суоми-стиль” или “спугеделический транс” (spugedelic trance) — это течение в свободном психоделическом трансе (freeform psy-trance), берущее начало в Финляндии. Название “суомисаунди” в переводе с финского слэнга буквально означает “финское звучание”. Словечко “спугеделика” (spugedelic) — это каламбур, производное от слова “психоделика”: в финском жаргоне слово “спуге” (spuge) означает “алкоголик” или, шире, “бомж, ханыга”. Термин “спугеделика”, вероятнее всего, был впервые использован финским музыкантом по имени Хуопатоссу Мононен (Huopatossu Mononen), работающим в стиле “суомисаунди”. Пожалуй, слово “суомисаунди” чаще всего используется для обозначения финского психоделического транса; на чате портала Soulseek существует популярный раздел, носящий это имя.
Транс в стиле “суоми” выпускается не только в Финляндии, но и в Австралии и Новой Зеландии, где и финский, и автралийский пси-транс имеют свою устойчивую аудиторию. Правда, только сами финны называют свой стиль “суомисаунди”, в то время как за рубежом это направление в музыке обычно именуют “свободным пси-трансом” (freeform psy-trance) или как-нибудь еще в этом духе.
Суоми-стиль не знает ограничений и далеко не так “строг” по форме, как основная масса современного пси-транса в жанре фулл-он (full-on). Главной отличительной чертой суомисаунда является отсутствие каких-либо стилистических канонов или правил, за исключением базовых признаков транса, таких как ритмический рисунок 4/4 (“four-on-the-floor”). Композиции в этом стиле как правило очень мелодичны и могут содержать множество заимствований из раннего гоа-транса и эсид-транса, равно как и фанковые гитарные или органные лупы, а также звуковые эффекты в стиле видеоигр 1980-х годов.
Помимо этого в композициях суомисаунди могут использоваться причудливые сэмплы и эффекты, хитрые cбивки ударных, речевые сэмплы на финском или английском языке. Зачастую в самой музыке или в названиях композиций присутствует своеобразный юмор или, скорее, самоирония. Некоторые даже называют композиторов суоми-стиля анархистами или “панками в мире транса”, поскольку композиции суомисаунди выделяются на фоне более “мейнстримового” европейского и израильского пси-транса и выглядят более прогрессивными.
Кое-кто критикует суомисаунди за недостаточное качество звука: спугеделические треки часто не могут похвастаться таким же чистым саундом, как произведения центральноевропейских трансеров. Апологеты финского стиля в ответ на эти упреки заявляют, что композиции суомисаунди как правило более “органичны”, чем большинство треков популярного пси-транса. Такой подход можно отчасти объяснить тем обстоятельством, что на юге Финляндии очень распространены лесные опен-эры, на которых в течение всей ночи играет почти исключительно суомисаунди.
Финский эсид-, гоа- и пси-транс выпускается в Финляндии с начала 90-х, с первых лет становления эсид-/гоа-трансовой культуры. В жанре суомисаунди работает множество финских музыкантов, однако одним из наиболее видных основоположников стиля можно назвать проект Texas Faggott. Их одноименный дебютный альбом, вышедший в 1999 году на австралийском лейбле Psy-Harmonics, считается одной из реликвий раннего суоми-саунда, характеризуемого более *странным* звучанием. Популярность Texas Faggott в финском трансовом сообществе возросла с выходом их второго альбома “Petoman’s Peflett” в 2001 году.
Особенно активно продвижением финского пси-транса занимается участник Texas Faggott Тим Тик (Tim Thick). В 2000 году он создал вебсайт Thixx’n’Dixx, содержавший доступные для бесплатного скачивания mp3 практически всех существующих проектов в финском пси-трансе, включая треки коллективов самого Тима. В процессе функционирования сайт существенно разросся (на нем выкладывались в формате mp3 целые альбомы различных представителей суоми-стиля) и приобрел такую популярность, что удостоился упоминания в музыкальной программе на финском национальном телевидении.
Начиная с 2000 года ин

The originators of Finnish forest trance