Поиск
фототехника, объективы,ретро фотоаппараты

фототехника, объективы,ретро фотоаппараты

Подписчики: 17 подписчиков
ID: 50244260

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club50244260

Описание

Доставка по всей России!

Папа курит. в начале 2000х был такой проЭкт сработанный в одно лицо.... Апполон Семечкин и группа...Зря позвали...то бишь в одни руки...в одно горло все пропето и сыгранно))..никаких новаторских идей...никаких революционных призывов..всё олдово...кондово..по старинке..то бишь при помощи музыкальный инструментов)...бо как то вот лениво постигать новые технологии))).....просто стёб...
...на сегодняшний день это таСазать акустическая версия старых песенок...ни джаза...ни блюза...ни рока...ни попсы...просто воспоминания))...я понимаю , что достали все своими воспоминаниями)..но как то вот так))

Папа курит

[I Love PaPa RoAch]. < Группа создана для тех кто слушал, слушает или когда либо слышал о группе Papa Roach > и для тех кто собирается идти на концерт есть информация тут http://vkontakte.ru/club8687731
================================
История этой рэпкор-команды началась в 1993г. в Северной Калифорнии.Четверо друзей: вокалист Jacoby Shaddix (ака Coby Dick), гитарист Jerry Horton, бассист Will James и ударник Dave Buckner основали группу. Прикольное название Papa Roach (Папа Таракан) объясняется весьма просто: у Коби Дика был дедушка по имени Roatch, корого товсе звали папой - так его имя с некоторыми изменениями и стало названием группы, а символом команды стал таракан, олицетворяющий, по мнению ее участников, живучесть и долговечность, т.к. это единственные создания, противостоящие радиации. И они останутся единственными после грядущей атомной войны.
Сравнительно скоро Papa Roach уже открывали концерты для Deftones и на равных играли вместе с такими зубрами как Downset и Snot. Правда все это было пока лишь в рамках Калифорнии - для получения мировой известности группа нуждалась в полноценном альбоме.
Вскоре в составе Papa Roach появился их давний друг Tobin Esperance, который уже неоднократно выступал вместе с участниками команды во время выездных концертов. Вскоре отличная игра на разогреве у Suicidal Tendencies и Incubus, а также два мини-альбома 5 Tracks Deep и Let 'Em Know заставили пошевелиться серьезных компаний. Но самым расторопным оказался лэйбл Dreamworks, который в 1999 году подписал с группой долгосрочный контракт. Началась работа над эпохальным Infest, ставшим трижды платиновым и принесшим мировую известность группе.
Осенью 2005 года музыканты Papa Roach въехали в особняк «Парамур» в Лос-Анджелесе, чтобы там приступить к записи своего нового альбома. Идею записываться в особняке они подхватили у музыкантов Slipknot, записывавших свой альбом “Vol 3: Subliminal Verses” в особняке Гудини, в котором якобы водились привидения. Правда, особняк «Парамур» не мог похвастаться ничем подобным – это была вполне официальная и отлично оборудованная студия звукозаписи, в которой в разное время писались такие артисты, как Гвен Стефани, Фиона Эппл, Элтон Джон и H.I.M. Место записи альбома отразилось и в его названии – записанную там пластинку Papa Roach назвали “The Paramour Sessions”. Альбом вышел в свет в сентябре 2006 года, после чего группа отправилась в тур. В интервью Джекоби Шэддикс сообщил, что следующим своим шагом группа планирует выпуск альбома с акустическими версиями своих старых песен.
Классные Обои для fans PaPa RoAch вы можете увидеть тут - высокое качаство
http://www.music.com/artist-images/artist/P%20%20%20425513/Photo_PapaRoach_300RGB.jpg
http://images.townnews.com/news-herald.com/content/articles/2009/02/20/life/nh468335.jpg
Скачать Все Альбомы и песни Вы можете здесь
http://www.mp3real.ru/mp3/papa_roach/

[I Love PaPa RoAch]

NIKULAHEY (НикулаХей). Трио музыкальных хулиганов - Вячеслав Никулкин(акустическая гитара/вокал), Денис Хейфец(вокал/свистки/треск/иные звуки), Антон Пурцеладзе(барабаны/вокал/волосы). Акустическая версия группы Red Wolf - группы года по версии премии Artis. Исправляем недостатки зарубежной эстрады. Исполняем по-своему шлягеры и хиты. Мы так видим. Просто, весело, экспрессивно, дорого. Мобильны, коммуникабельны, компактны - можем сыграть в холодильнике. Растопим лёд Ваших сердец. Разогреваем холодильники. Заряжаем кремы.

NIKULAHEY ("НикулаХей")

Tom Waits. Контраст между слезливо-сентиментальными балладами и циничными агрессивно-дисгармоничными номерами очень характерен для всего творчества Тома Уэйтса.
Он признаётся, что уже давно обратил внимание на это обстоятельство. Его причины ему неизвестны. Возможно, всё дело в банальном круговороте алкоголического психоза, при котором агрессивная неуправляемость сменяется сопливым состраданием ко всему живому, а может быть дело в устаревших музыкальных вкусах.
«В школе мы - мальчишки - всегда танцевали под быстрые песни, а потом заводился медленный номер, чтобы вытащить на середину зала девчонок. И альбомы раньше тоже были так же устроены, после двух быстрых песен обязательно шла одна медленная». Впрочем, Том Уэйтс вовсе не стесняется своих малоумно-сентиментальных баллад. Свой взгляд на вещи он называет «оптимизмом циника».
Он говорит: «Фирма «Барнум энд Бэйли» пару лет выставляла ногу Сары Бернар, помещённую в формальдегид. В какой-то момент нога Сары Бернар зарабатывала больше денег, чем сама Сара, которая читала монологи из Шекспира в каких-то забегаловках. За вечер она получала 4 доллара, а за осмотр её ноги, плавающей в аквариуме, брали 8 долларов. К чему это всё я? Да, так вот, некоторое время Саре было очень обидно, она даже впала в депрессию, а потом начала петь песенку о радостной стороне жизни. Это я бы назвал оптимизмом. В этом смысле я тоже оптимист».
Том Уэйтс - образцово-показательный аутсайдер, донельзя живописный и колоритный бродяга шоу-бизнеса, изгой, алкоголик и уличный сумасшедший. Он любимец немецких журналистов, пишущих о культуре, для них Том Уэйтс - бомж американской индустрии развлечений, шоумэн антикультуры, поэт в рваных штанах и стёртых ботинках, мудрец из подворотни. Том Уэйтс - это акустический аналог Чарльза Буковски.
Общеизвестно, что Уэйтс тяготеет к эффектной театральщине. Некоторые его тесты - в первую очередь это касается сентиментальных баллад - это откровенный китч. Спой кто- нибудь другой тот же самый текст, никому и в голову не придёт говорить о каком-то обаянии, глубине и правде жизни.
«Это всё вопрос стиля, не так ли? - говорит музыкант, - 70 процентов - это то, что ты носишь и как ты выглядишь, 20 процентов - это то, как ты говоришь, и лишь остающиеся десять процентов - это то, что именно ты говоришь. Весь фокус в том, как это всё объединить. Ты даёшь реплику какому-то актёру, снимаешь фильм и всё разваливается к чёрту. Те же самые слова ты даёшь кому-то другому и они вдруг спасают ленту. Почему? Я не знаю. Это темп, это чувство, это твоя манера». Только что Том Уэйтс, раскрывая тему оптимизма, сравнивал себя с Сарой Бернар, потерявшей ногу. Мне кажется, говоря о первостепенной роли имиджа и умения подать себя, Том Уэйтс сравнивает себя с ногой, потерявшей Сару Бернар. Ведь вся притягательность этой ноги и состоит в том, что она - это кусочек великой актрисы... в ноге сохранился шарм, обаяние и блеск, которых в самой актрисе уже давным-давно не было.
Музыка Тома Уэйтса звучит очень грубо, очень материально, даже можно сказать шершаво. Кажется, что он находится близко-близко от тебя, Уэйтс не столько поёт, сколько царапает своей щетиной тебе ухо. Как он добивается такого саунда, который прямо-таки хочется потрогать руками?
«Иногда я записываю восемь версий одной песни, - говорит он. - В стиле ча-ча-ча, просто рассказ под музыку, маленькую кубинскую штучку... то запишем её в студии, то запишем её под открытым небом. Я очень люблю шершавые документы сырой музыки. В Библиотеке конгресса есть записи детей, прыгающих через верёвку и поющих какую-то песенку. Когда дети видят, что кто-то их записывает, они смущаются: «Ой, для чего это вы это пишите?». Мне нравится, когда вы наклеиваете на свой холодильник какую-то бумажку, а кто-то берёт и публикует её. Мне нравится такое состояние песни, когда она грубая и сырая, когда она полуслучайно обнаружена, когда она совершенно неразвита и может дальше двигаться в пяти различных направлениях».
http://www.muzprosvet.ru/tom-waits.html
http://www.tom-waits.spb.ru

♫~~ФАНАТЫ ЭЛИЗИУМ~~♫. Что означает название Элизиум
1) ELYSIUM (лат.), из греческой мифологии - далекие острова на западном конце земли, где живут в блаженстве, ни чего не делая, без труда и всяких забот, герои тех далеких лет (иначе говоря, понятие близкое к раю).
2) ЭЛИЗИУМ - вроде бы, один из известных в Великобритании, приютов для умалишенных, иначе говоря психушка.
3) ЭЛИЗИУМ - у некоторых классических английских писателей встречается как синоним слова гармония.
4) ЭЛИЗИУМ - это, реальный российский КОСМОС-РОК ансамбль из Нижнего Новгорода!!!
В 1995 году в нижегородском ночном клубе состоялся первый концерт молодой рок-группы Элизиум. А уже через два года в Нижнем Новгороде Элизиум возглавлял всё местное рок-движение, будучи самой популярной, самой концертирующей, и самой авторитетной местной рок-группой. Тогда же не обошлось и без официального признания. В 1997 году - радиостанция Европа плюс-НН и «Департамент Культуры и искусства» выдают Элизиуму диплом и официальный статус Лучшая ШОУ группа Нижнего Новгорода. В 2001 год - радиостанция Серебряный Дождь - НН официально объявляет Элизиум Лучшим нижегородским исполнителем 2001 года (три песни Элизиума с еще не вышедшего тогда альбома «Все Острова!» поочередно занимают и удерживают в течении нескольких месяцев первое место в нижегородском хит-параде Серебренного Дождя). В 1999-2001 годах в Нижнем Новгороде Элизиум разогревает «туровые фестивали» и сольные концерты заезжих рок звёзд (Монгол Шудан, Ляпис Трубецкой, Браво и др.). И в это же время начинает активно бомбить московские клубы, имеет за спиной первый, официально выпущенный альбом Домой! (1998), участвует в различных столичных фестивалях, в ДК Горбунова (играя с группами Король и Шут, Наив и Marky Ramone & Intruders), в спорткомплексе Олимпийский и на других концертных площадках Но первый настоящий успех приходит к ансамблю лишь с подачи «Нашего Радио», - песни Элизиума Три Белых Коня, Острова и «Не грусти» дебютируют и активно звучат в общероссийском эфире данного радио. Кавер версия песни «Три белых коня» более двух месяцев находится в общероссийском хит-параде Чартова Дюжина дойдя до 4-го места. Выпущенная вслед за этим весной 2002 года пластинка Все Острова! возводит Элизиум, вслед за Наивом и Тараканами, в число лидеров российской панк-рок сцены. Сразу же после релиза пластинки, и в её поддержку Элизиум едет в свой первый концертный тур по городам центральной России в компании японской группы «SOBUT», московских «Приключения Электроников» и «Тараканы!» И летом того же, 2002 года Элизиум выступает на одном из «главных рок - мероприятии страны - фестивале «Нашествие» в Раменском и главном Питерском рок-фестивале Окна открой. Выпущенный весной 2003 года альбом Космос становится коммерчески еще более успешным и подтверждает статус Элизиума, как одной из самых ярких, самобытных и популярных современных рок-групп страны. На «Нашем радио» и других радиостанциях страны с этой пластинки в исполнении Элизиума звучит песня «Расскажите, птицы». Группа отправляется в свой второй, на этот раз сольный концертный тур. На своё восьмилетие Элизиум выпускает первый официальный best-альбом «Рок – планета!», снабдив его еще десятком новых свежезаписанных песен. Презентация пластинки и юбилей группы отмечается в московском CDK МАИ. В ротации на Нашем радио появляется «акустическая рэггей» песня «На марс». Летом 2004-го Элизиум выступает на культовом московском рок-фестивале «Крылья». В октябре 2004 года выходит совместная пластинка Элизиума и московской группы Ульи, так называемый «Био-сплит» (группы перепевают песни друг друга, первый в истории отечественной рок музыки подобный эксперемент). Весной 2005 выходит пластинка Элизиумского суб-проекта «ЛАМПАС

♫~~ФАНАТЫ ЭЛИЗИУМ~~♫