Поиск
Футбольный Фристайл в городе Красноярске!

Футбольный Фристайл в городе Красноярске!

Подписчики: 58 подписчиков
ID: 4239468

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club4239468

Описание

Играть надо красиво итехнично

ЭНБО. 1993 год. Кривой Рог. Украинский меценат Сергей Дарага предлагает Суслову Олегу , работавшему в театре Эстрады, создать группу для выступления на металлическом фестивале «Рок-н-ролл Таврический» в г. Новая Каховка. На фестивале группа выступает с такими группами как «НОМ», «ЯЯ» , «ТОК» и другие. Выступление получается не совсем удачным, но «ЭНБО» получает приглашение на фестиваль акустической музыки, проходящий в городе Одесса, где и выступает в составе:
Олег Суслов – вокал,
Анатолий Боголюбов – гитара,
Андрей Лукьянов – бас – гитара,
Дмитрий Худяков – гитара, флейта
Игорь Голенев – барабаны, перукссия
Попутно собрав все призы фестиваля, а именно: гран-при, лучший вокалист (Олег Суслов) и лучший инструменталист (Анатолий Боголюбов).
В группу приходит барабанщик Дмитрий Муталимов.
После фестиваля начинается активная концертная деятельность по городам и весям Украины, а именно Запорожье, Днепродзержинск, Днепропетровск и др.
Перед выступлением в городе Запорожье погибает Дима Муталимов. Группа уходит в запой на пол года.
В 1995 году по приглашению организаторов «Червонной Руты» «ЭНБО» выступает в Днепропетровске на отборочном туре и занимает 3-е место.
В этот момент к группе присоединяется Сергей Довгополов (бас – гитара) и барабанщик «Маха».
Получив приглашение на работу в Днепропетровскую филармонию Суслов решает закончить творческую деятельность.
В 2004 году Сергей Довгополов находит Олега Суслова, проживающего в Москве, и предлагает возродить «ЭНБО».
В Санкт – Петербурге на «Студии 1» записывается альбом «Мы настежь» в составе:
Олег Суслов, Павел Ключарев, Олег Пожидаев, Сергей Довгополов.
Павел Ключарев: (Группа «Краденое Солнце» (КС) - Бас гитара, клавишные)
- «каждая песня – это образ который реализуется без привязанности к какому-то стилю, не зашоренность в реализации образа, может завтра даже джаз… вот, что привлекло. И главное мелодизм, исконно русский, вернее славянский является отличительной чертой»
Олег Пожидаев (Группа «Торба на круче» - Барабаны, клавишные)
- «какая-то странность, не могу объяснить, необычная поэтика, непохожая на других манера исполнения»
Втаком составе были записаны на «Студии 1» девять песен. («Полюшко на студии «Добролёт»)

StereoRoom. Студия Stereoroom появилась совсем недавно. Удобно расположившись в самом центре города, как раз напротив строящегося моста, это место было заботливо подготовлено к последующим музыкальным экспериментам по тщательно разработанному плану. К слову, помещение студии обладает отличными акустическими свойствами.
Эволюция Stereoroom продолжается. На первых шагах это место выполняет функции репетиционной базы. Здесь всегда рады старым друзьям и новым музыкальным коллективам. В помещении студии проводятся занятия по обучению игре на музыкальных инструментах. Молодым коллективам готовы помочь в начинаниях. В самом ближайшем будущем будет налажена запись, создан продакшн. Планируется проведение мероприятий. Жанровых границ нет. Джаз-рок или хард, трип-хоп или рэп – не имеет особого значения. Возможно, стоило бы столкнуть какие-то из этих культур?..

Официальное сообщество Lounge Hall на DFm 101.2. Релаксация и ощущение Лазурного берега с легким бризом и нежно звучащим джазом. Лучшие хиты из эфира DFM в легком, акустически звучащем исполнении.
Каждое воскресенье,с 22:00-00:00,на радио DFM,программа...Lounge Hall!
Группа основалась 21 ноября 2011 года.

Официальное сообщество Lounge Hall на DFm 101.2

Deep House Bar. Deep house — «глубокая хаус-музыка» — жанровая вариация хаус-музыки, характеризующаяся лёгким, но в то же время углублённым атмосферным звучанием при минимальном наборе инструментации, а также частым наложением эффекта «влажной»реверберации и наличием лёгких эмбиент-переливов.
Описание:
Дип-хаус второй половины 1990-х
Помощь по воспроизведению
Включает в себя элементы джаза и эмбиента. Отличается более атмосферным и плотным звучанием. Некоторое время в Чикаго ошибочно дип-хаусом называли хаус с соул или госпел вокалом. Позже стало ясно, что хаус с вокалом уже изобретён в Нью Йорке, и он называется гараж. Изначально был переполнен мелодиями, построенными на старых аккордных прогрессиях, сыгранных призрачным звуком электрооргана. Яркими представителями того времени были Eric Kupper (в том числе K-Scope), Kevin Yost, Larry Heard. Очень большое влияние на распространение стиля оказали лейблы Guidance Recordings, Dessous, Plastic City. Дип-хаус более живой в плане звучания, в отличии, например, от электро-хауса. Композиции имеют темп от 120 до 125 ударов в минуту, также заметно добавление соло клавишных инструментов, например, электрооргана или фортепиано.
Современный дип-хаус извествен сложными мелодиями, использованием несвязанных хроматических аккордов, их особенно отчётливо можно заметить у Cash For Sex подчёркивающих многие последовательности, примешивание таких стилей как эмбиент и соул, а также довольно частым добавлением вокала. В ранних композициях (1988–1989), влияние джазовой музыки было наиболее заметно, так как чаще прослеживалось использование комплексных аккордов, чем простых трезвучий (7ths, 9ths, 13ths, приостановок, перестроек), которые продлевались или повторялись для многих тактов и давали композициям слегка негармоничное звучание. Использование вокала стало более обыденным в дип-хаусе, чем в многих других поджанрах хаус музыки. Акустические качества включают чувственный вокал (если вокал включали в трек), медленные и концентрированные негармоничные мелодии и плавную утончённую и элегантную подачу. Использование женского вокала является более распространённым для треков в этом жанре, чем мужского или роботизированного. Дип-хаус музыка редко достигает кульминации, однако звучит протяжно, как комфортная музыка с расслабляющим звуком.

Lenny Breau (Ленни Бро). Выдающийся джазовый импровизатор, владеющий и акустической, и электрогитарой, Ленни Бро был способен играть и классику, и фламенко, и кантри (с Траверсом, Аткинсоном), используя технику фингер-пикин. Он был в числе первых гитаристов, исследовавших импрессионистскую манеру игры и аккордовую технику пианиста Билла Эванса. Бро развил способность одновременно аккомпанировать аккордами и импровизировать на одной струне, создавая иллюзию игры двух гитаристов одновременно. Позже в своей карьере Бро стал использовать 7-струнную гитару, что увеличило диапазон инструмента в верхнем регистре. Ранние записи Бро в студии Эр-Си-Эй в основном сделаны на электрогитаре, и феноменальны по технике исполнения. Его поздние работы не такие энергичные и техничные, зато более глубоки по содержанию
Бро родился в канадской семье кантри - певцов, и начал играть кантри в особой манере. Сам Чет Аткинс помогал Ленни Бро получить контракт на запись в ЭрСиЭй в 1968 г. Однако, более ориентированная на джаз манера игры и выдающаяся техника вскоре сделали его уникальным, и не подходящим ни под один конкретный стиль. Проблемы с наркотиками сделали его карьеру непредсказуемой, и сейчас его считают гитарной легендой андеграунда.

Lenny Breau (Ленни Бро)