Поиск
Покраска домов

Покраска домов

Подписчики: 497 подписчиков
ID: 41960724

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club41960724

Описание

Покраска и Шлифовка домов

Мастер классы поппинг/бугалу от Ильи Пинчера. Илья Boogaloo-Pincher- руководит школой искусный исполнитель, талантливый педагог, пользующийся заслуженным уважением учеников и поклонников современных танцевальных стилей.
Кто он?
Многие зовут его отцом российского фанка.
Для них он стал легендой. А начинал он мальчишкой-самородоком. Помешанный на брейк-дансе в 1986 году, страстно ищущий свое место в жизни.
Сейчас он стал признанным мастером в стилях: бугалу, поппинг, фанки-денс, робот. Лучший маэстро в нашей стране и признанный мастер зарубежом.
Победитель и призёр чемпионатов СССР и России, а так же победитель в номинации popping: Топ - 30(2006), чемпионат ИНТЕРСПОРТ(2007), участник Международного чемпионата Juste Debout( 2008 ),победитель FUNKY TOWN (2008),DUBNA CHALLENGE(2009). Многие годы он оттачивал искусство, свой стиль преподавания. Создал свою школу.
Стал 1-м Boogaloo России, Основатель United Moscow Poppers(U.M.P.) Целая плеяда воспитанных им танцоров дарит нам радость: Андрей СЛАЙД, Злата МАСЛО,Катя КАТИЛОК,Елена ЛЕА и т.д.
Сейчас он в творческом поиске.
Он ищет таланты - тех, кто продолжал бы это дело.
Является судьей БИТВЫ ЗА РЕСПЕКТ!

Мастер классы поппинг/бугалу от Ильи Пинчера

танцевальный мастер класс от легендарного Пинчера в Липецке. Мастер класс от легендарного Пинчера в Липецке
Илья Boogaloo-Pincher- руководит школой ,искусный исполнитель, талантливый педагог, пользующийся заслуженным уважением учеников и поклонников современных танцевальных стилей.
Кто он?
Многие зовут его отцом российского фанка.
Для них он стал легендой. А начинал он мальчишкой-самородоком. Помешанный на брейк-дансе в 1986 году, страстно ищущий свое место в жизни.
Сейчас он стал признанным мастером в стилях: бугалу, поппинг, фанки-денс, робот. Лучший маэстро в нашей стране и признанный мастер зарубежом.
Победитель и призёр чемпионатов СССР и России, а так же победитель в номинации popping: Топ - 30(2006), чемпионат ИНТЕРСПОРТ(2007), участник Международного чемпионата Juste Debout( 2008 ),победитель FUNKY TOWN (2008),DUBNA CHALLENGE(2009).
Многие годы он оттачивал искусство, свой стиль преподавания. Создал свою школу.
Стал 1-м Boogaloo России, Основатель United Moscow Poppers(U.M.P.)
Целая плеяда воспитанных им танцоров дарит нам радость: Андрей СЛАЙД, Злата МАСЛО,Катя КАТИЛОК,Елена ЛЕА и т.д.
Сейчас он в творческом поиске.
Он ищет таланты - тех, кто продолжал бы это дело.
Является судьей БИТВЫ ЗА РЕСПЕКТ!
===адрес и место проведения===
18 декабря с 18.00
Петровский проезд 1, здание кафе Пражский дворик с обратной стороны, возле областной научной библиотеки. Контактный телефон: 8 904 286 51 16, 71 99 07

танцевальный мастер класс от легендарного Пинчера в Липецке

American Hip-Hop. есть слух,вкус,ценитель американского хип-хопа?присоединяйся,вместе музыкальней!)
Хип-хоп субкультура - одна из наиболее массовых и распространённых сегодня во всём мире. Зародившись в 1970-е в США хип-хоп по сей день привлекает молодёжь своими многогранными проявлениями. В каких условиях развивалась хип-хоп культура сорок лет назад, и что она представляет собой сегодня? Читайте далее ;)
Своим возникновением хип-хоп обязан афроамериканцам, проживающим в американских гетто на рубеже 1960-1970-х годов. Жители «чёрных кварталов» в крупных городах США устраивали дискотеки, на которых ди-джеи играли танцевальную музыку, используя приём семплирования. На тот момент семплированием называлось повторение отдельных фрагментов композиции. Вскоре техника семплирования начала совершенствоваться, обрела популярность, и вскоре ди-джеи стали записывать свои выступления и продавать на кассетах. По сути, это был рэп, начитанный поверх семплированной музыки в сочетании ритмами диско и фанка. В 1970 году Сильвия Робинсон, имевшая опыт работы на Columbia Records, создала собственную студию звукозаписи Sugar Hill Records, где начала записывать и издавать хип-хоп музыку. Первый сингл вышел в 1979 году и сразу произвёл фурор на американском музыкальном рынке. Этот сингл также считается первым хип-хоп синглом в истории. В 1980-е годы хип-хоп музыка перешла на новый уровень. Теперь это была не только «музыка чёрных» - белая молодёжь также увлеклась рэпом. В этот период на развитие рэпа очень сильно повлияла европейская электронная и поп-музыка. Из Европы в США пришли новые технологии семплирования, новые ритмы брейкбита окончательно покорили рэп и хип-хоп музыкантов. Команда Beastie Boys стала первой из «белых», получившая широкую известность и ставшая коммерческой. В 1970-е – первой половине 1980-х хип-хоп музыка была рассчитана исключительно для дискотек и вечеринок. С середины 1980-х тематика рэпперских песен стала обретать социальную окраску. Хип-хоп музыканты в своих текстах выступали против насилия, жестокости, преступности и расизма. К концу 1980-х рэп заявил о себе как о полноценном музыкальном жанре и достиг популярности наравне с поп- и рок-музыкой.
В 1990-е годы в рэпе появились новые темы и персонажи. Популярным стал гангста-рэп, повествовавший о бандитских реалиях в негритянских гетто. Самым известным исполнителем гангста-рэпа по праву считается Dr.Dre, а его последователь, Snoop Dogg, - современное олицетворение гангста-рэпа. Исполнители такого рэп-направления стремились к скандальной славе, часто становились участниками уличных драк и перестрелок, фигурировали в криминальных новостях либо как распространители наркотиков, либо как убийцы или убитые в тех же уличных драках. В начале XXI века хип-хоп музыка является коммерчески успешной и изобилует разнообразием направлений и ответвлений. Именитые рэп-исполнители часто занимают далеко не последние места в списках самых богатых музыкантов мира.
В СССР хип-хоп как субкультура и музыкальное направление пришёл в 1980-е. Сейчас количество рэп-исполнителей исчисляется сотнями, и в каждом городе и городке, буквально в каждом районе тоже можно найти рэппера местного разлива. Но хип-хоп – это не только музыка. Существует танцевальный стиль хип-хоп, граффити – неотъемлемая часть хоп-хоп культуры. Хип-хоп субкультура имеет своё мировоззрение и свою моду, которую диктует улица. Танцевальный стиль хип-хоп очень многогранный, поскольку вобрал в себя элементы разных танцевальных стилей. Одним из основных составляющих хип-хопа в танце является брэйкданс. Многое хип-хоп заимствовал от фанка, локинга и других танцевальных стилей.
Мода субкультуры хип-хопа весьма узнаваема. Это мешковатые штаны, толстовки-«кенгуру» с капюшонами и без, кроссовки, банданы, бейсболки и кепки (одежда, как правило, на несколько размеров больше нужного). Популярны различные аксессуары – напульсники, ремни, очки, пирсинг в ухе. Более гламурная разновидность хип-хопа – R-n-B предполагает обилие

American Hip-Hop

Hard Bass. Hardcore Techno - это некоторое глобальное, масштабное понятие, объединяющее под собой особую, я бы даже сказал - специфическую музыку. Основной, предопределяющей hardcore techno как особый стиль особенностью является дисторшированый, атональный бит(kickdrum) и достаточно быстрый темп композиций. Все мы люди взрослые и прекрасно уже знаем, что не бывает правил без исключений. Он них мы будем упоминать по ходу пьесы.
Первые Hardcore Techno работы начали появляться в начале 90-х годов 20-го века. Как правило писалась подобная музыка в домашних условиях на музыкальных сиквенсорах/трекерах и естественно ради собственного удовольствия либо локального признания в достаточно узком кругу людей.
Вполне естественно, что подобное и весьма оригинальное музыкальное явление получило продолжение, стало шириться, диверсифицироваться, менять масштаб.
И вот подходим к понятию диверсификации, вылившейся в немалое количество оригинальных и весьма специфических субжанров, направлений и вариаций.
О них по порядку.
Old School или иначе Breakbeat hardcore. Из названия становится понятно - он был первым и имел ломаные ритмы. Уже неплохо. Это именно то, что в своё время я называл незамысловатым термином Rave.
Да-да, стиль стал таковым путём сочетания в себе актуальных на тот момент Chicago house, Acid house и techno с их 4-to-the-flour ритмами и техникой breakbeat (amen и funky drummer-оподобными ритмами позаимствованными из фанк музыки 60-70х годов 20-го века - порой складывается впечатление, что и спустя 100 лет они будут оставаться весьма актуальными).
Как указывают многие источники именно Англия стала приютом для нового музыкального стиля (как в общем-то и для многих других экспериментальных, авант-гардных да и просто оиригинальных музыкальных вещей).
Естественно, некой Меккой электронной культуры был Лондон, в котором и варилась тогдашняя хардкор-сцена. Типичный представитель тусовки - городской пролетарский тинейджер (оно и не удивительно - само хардкор-движение возникло как противовес засилью пафосного, модно-богемского хауса), без определённой расовой дифференциации, уставший от всё той клубной мишуры и жаждущий чего-то совершенно нового.
В течении первого года появления новое явление росло как численно, так и качественно - стали проводится open-air raves (вот то самое слово служившее мне термином определения той музыки, а попросту подразумевавшее безумные, полулегальные вечеринки на открытом воздухе) под организацией различных free party sound systems во всевозможных локациях на бескрайних просторах старушки Англии. Основным принципом проведение как-можно более масштабных мероприятий (число посетителей которых порой достигало 50 000 человек) мероприятий, которые в клубах по-просту невозможно было реализовать.
Тогда же стали проявляться тенденции к дроблению на локальные/региональные субжанры и к мэйнстримизации движения - многие стилевые вариации стали появляться во всевозможных чартах даже безо всякой ротации на радио и ТВ.
Со временем подобное дробление привело к появлению двух самобытных жанров - тяготеющие брейкбит составляющей ушли в Jungle (в последствии трансформировавшийся в Drum'n'bass), а приверженцы 4-to-the-flour - в Happy hardcore (так же именуемый UK hardcore и догадайтесь где - J-core).
Приведу взятые и одобреные примеры лэйблов и исполнителей (такую же практику буду использовать и в последующих субжанрах) с альбомами, классическими для олд скула (многие из них вам покажутся очень даже знакомыми) с Wikipedia:
Лэйблы:
786 Approved, Absolute 2, Awesome Records, Basement Records, Boogie Beat Records, Chill, Contagious, FFrreedom aka FFRR, Formation Records, Full Effect Recordings, Great Asset, Pranged, Ibiza Records, Kickin Records, Kniteforce, Little Giant Music, Moving Shadow, Network Records, Production House Records, Rabbit City recordings, Reinforced Records, Suburban Base, Triple Helix, XL Recordings, Soapbar Records,

Old School (New School). Old School (англ. Старая школа) — самый ранний жанр хип-хопа. Old school отличается от остальных направлений хип-хопа своим относительно упрощенным речитативом — большинство строк занимают примерно одинаковое время, а речевые ритмы редко изменяют направление по ходу битов композиции. Модуляция (понижение голоса) обычно точно попадает на бит, а когда такого не случается, звук возвращается в изначальную палитру для быстрого консонанса (согласования). В основе минуса лежали композиции, заимствованные из фанка или диско, хотя некоторые треки были разбавлены синтезаторным сопровождением. Основной акцент делался не на лирическую сторону музыки, а просто на «старые добрые времена»; единственным исключением из этого правила были Grandmaster Flash и его команда The Furious Five, чьи треки носили остросоциальную направленность. Также одной из основных черт хип-хопа является продолжительность треков - от 10 минут и более.
New School hip-hop (англ. Новая школа) — направление в хип-хоп музыке, начавшееся в 1983-1984 годах с появлением первых работ Run-D.M.C. и LL Cool J. Движение «новой школы» возникло в Нью-Йорке. Первоначально музыка в стиле «новой школы» представляла собой продукт использования драм-машины, часто включающим в себя элементы рока. Тексты песен носили разнообразный оттенок — от сознания значительности самим рэпером до описания жизни в гетто. Все эти элементы обусловили резкий контраст между «новой» и «старой школой», основанной на фанке и диско. Треки в жанре нью-скул стали гораздо короче, что помогло им пробиться на радио; исполнители начали выпускать LP. Благодаря этому с 1986 года хип-хоп закрепил себе прочное место в мейнстриме.
Вскоре после этого начался «Золотой Век» хип-хопа, во время которого движение «новой школы» пошло на убыль из-за возникновения огромного количества жанров. Эпоха «новой школы» ассоциируется с творчеством групп Public Enemy, Boogie Down Productions, Juice Crew, A Tribe Called Quest, Jungle Brothers, в основе текстов которых лежал афроцентризм, а в основе битов - электронное семплирование. Их творчество подготовило появление таких исполнителей эпохи расцвета хип-хопа, как Gang Starr, Lord Finesse, EPMD и Mantronix.
Инновации, введенные Run-D.M.C. и LL Cool J, а также продюсером Ларри Смитом, были заимствованы рэперами Marley Marl, Rakim, KRS-One. Звучание хип-хоп музыки изменилось - оно стало быстрее, четче, его усложняло сочетание драм-машины и семплера. Rakim своими работами пытался поднять искусство речитатива на новые высоты, тогда как KRS-One и Chuck D в своих песнях поднимали проблемы общества афроамериканцев. Музыка участников проекта Native Tongues Posse была переполнена позитивизмом и веселой, танцевальной энергетикой. В начале 1990-х в хип-хопе стала преобладать музыка Западного побережья, составными которой являлись жесткий гангста-рэп и мелодичный джи-фанк; но в середине десятилетия рэперам с Востока (Nas, The Notorious B.I.G., Wu-Tang Clan) удалось поднять хип-хоп Восточного побережья на новый уровень.
Термины «старая» и «новая школа» впервые были введены в 2000-х годах, хотя еще в 1988 году Chuck D назвал соих новых подопечных из Лонг-Айленда «Leaders of the New School». В настоящее время к стилю «нью-скул» относят разных рэперов - от Jay-Z до Lupe Fiasco.

Old School (New School)