Поиск
музыка ! самые классные хиты года

музыка ! самые классные хиты года

Подписчики: 26 подписчиков
ID: 37373263

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club37373263

Описание

муз

Janet Jackson. Джанет Дамита Джексон родилась 16 мая 1966 года в штате Индиана. Джанет — самая младшая из девяти детей в знаменитой семье Джексонов, из которой вышла группа Jackson Five (включая Майкла). Когда Джанет было четыре года, ее семья переехала в Лос-Анджелес, а три года спустя она дебютировала на сцене вместе со своими братьями. В девять лет она уже выступала вместе с ними в цикле специальных телепрограмм.
С 1977 по 1979 год Джанет участвует в популярном сериале “Good Times”, а в 1981 году — в “Diff’rent Strokes”. В 1982 году она подписывает контракт с A&M Records и выпускает дебютный альбом “Janet Jackson”, а в 1984 году выходит ее второй альбом “Dream Street”. Оба альбома продаются средне, настоящий прорыв Джанет Джексон совершает в 1986 году. Ее третий альбом “Control” в течение месяца возглавлял хит-парад США и включал в себя такие хиты, как “When I Think Of You” и “Nasty”, попавшие в Top 10 по обе стороны океана. Альбом становится четырежды платиновым в США, а Джанет продолжила свой успех и в 1989 году выпустила альбом под названием “Rhythm Nation 1814”. Альбом опять расходится тиражом, превышающим четыре миллиона экземпляров, а все синглы (“Miss You Much”, “Escapade”, “Black Cat”, и “Love Will Never Do (Without You)”) по очереди становятся лидерами национального чарта США.
По итогам года Джанет получает восемь наград от журнала Billboard, включая «Лучший ритм-н-блюзовый альбом» (“Rhythm Nation 1814”), «Лучший ритм-н-блюзовый исполнитель» и «Лучший поп-исполнитель». Успех “Rhythm Nation” продолжается и в 1991 году — Джанет становится первым исполнителем, чьи синглы семь раз подряд попадают в первую пятерку хит-парада Billboard. Пик коммерческого успеха Джанет продолжается в 90-е годы, ее альбом “Janet”, ставший дебютом певицы на Virgin Records, занимает в чартах первое место. Он также бьет рекорд по продажам, принадлежавший ее брату Майклу: за первую неделю продаж альбом расходится тиражом в 350 000 копий. Синглы “That’s The Way Love Goes”, продержавшийся на вершине чарта США в течение восьми недель, и “Again” также стали бестселлерами в Великобритании.
После выхода альбома “Design Of A Decade” последовал дуэт с братом Майклом на сингле “Scream”. После четырехлетнего молчания в 1997 году выходит ее альбом “The Velvet Rope”, открыто рассказывающий об эмоциональных проблемах певицы. Диск занимает в хит-параде США первое место, а сингл “Together Again” добирается до первой строчки в январе 1998 года. В мае 1999 года Джанет вместе с Blackstreet выпускает сингл “I Get Lonely”, который занимает в чарте США третье место. Оба эти трека также попадают в британский Tор 5. Сингл “Doesn’t Really Matter”, вышедший на саундтреке к фильму «Чокнутый профессор 2», занимает верхнюю строчку в США в августе 2000 года. Весной 2001 года певица выпускает новый сингл “All For You”, который попадает на первое место американского хит-парада. Следом за ним выходит одноименный альбом, который в первую неделю расходится тиражом в 600 тысяч экземпляров и также занимает первое место в чартах.
В феврале 2004 года Джанет оказалась в самом центре грандиозного скандала. Выступая в перерыве между таймами в игре Суперкубка по американскому футболу, она исполняла дуэтом с Джастином Тимберлейком его песню “Rock My Body”. Поскольку содержание этой песни было весьма фривольным, танцевальные движения Джанет и Джастина, которыми они сопровождали исполнение, были весьма откровенными. В определенный момент, а именно после слов “I’m gonna have you naked by the end of this song” («А к концу этой песни ты у меня будешь совсем голой»), Джастину нужно было движением руки снять какую-то деталь костюма Джэнет. Однако он немного перестарался и в результате полностью обнажил правую грудь певицы – в прямом эфире, демонстрировавшемся сотням миллионов зрителей по всей стране. Джанет в интервью извинилась за инцидент, объяснив, что по изначальной задумке Тимберлейк должен был обнажить только ее красный бюстгальтер. Джастин также извинился за происшедше

++++++ПаНкИ жИвЫ+++++++. История панков и панк-рока
(Андрей Кокарев, Панк-рок от А до Я, 1992)
Два ёжика
Punk - так раньше называли на уличном жаргоне проституток. В этом значении слово встречается в пьесе У. Шекспира Мера за меру. В Америке в начале XX века его относят уже к заключённым-шестёркам. Позже слово вошло в основной лексикон и сегодня употребляется в значении грязь, гнильё, отбросы.
Панк-рок 60-х годов принято называть гаражным роком. Он появился в США в 1964 году, где под влиянием Beatles и Rolling Stones возникло огромное количество местных ансамблей. То, что они играли, заметно варьировалось в зависимости от регионов, местных музыкальных традиций, но в основном это была смесь блюзовых, белых народных мотивов с элементами доморощенной музыки скиффл. Значение этого события трудно переоценить - впервые с конца 50-х годов у американской молодёжи появилась своя музыка. Респектабельные и совершенно безобидные пай-мальчики типа Бобби Ви или Пола Анки, которыми фирмы грамзаписи подменили бунтовщиков-рок-н-рольщиков на рубеже 60-х годов, испугавшись, как бы рок-революция не зашла слишком далеко, были немедленно забыты. Они уступили свои позиции кумиров молодёжи лихому напору свежей энергии, разбудивших в юных сердцах дух свободы помыслов и действий.
В темноте
Спустя пару лет это мощное всеамериканское движение вошло в историю рок-музыки под вышеупомянутым названием гаражного рока. Откуда появилось такое странное название? Всё объясняется очень просто: любительские группы репетировали в основном в гаражах - больше им просто некуда было деваться. Гаражные панки пели в своё удовольствие, не строили меркантильных планов и были известны только в среде своих родственников, друзей и соседей. Их творческие поиски отвечали на запросы не массовой, а локальной аудитории (школы, колледжа, района). Среди сотен непрофессиональных ансамблей тех лет едва ли наберётся два десятка записавших на студии хотя бы одну грампластинку. Но в музыке они нашли самовыражение, почувствовали возможность раскрепоститься от заложенной обществом и родителями закомплексованности, хотя бы ненадолго стать самими собой, и поэтому вкладывали в произведения все накопившиеся чувства, всю душу. Сегодня судить о гаражном роке можно только по немногим уцелевшим записям тех лет.
Всё же эра совершенно игнорируемых шоу-бизнесом панк-групп 60-х годов была непродолжительной. Это объясняется быстрым ростом числа музыкальных групп и расширением границ рок-музыки, переходом к прогрессивному року, а также развернувшимися как раз в тот период поисками новых стилей и направлений, которые были предопределены стремительным прогрессом в области музыкальной и звукозаписывающей техники. К концу 1967 года все панк-группы в США либо распались, либо оказались вовлечёнными в прочие музыкальные течения. В дальнейшем, до середины 70-х годов течения, идейно близкого гаражному року, не существовало. Однако стремление играть простую, агрессивную рок-музыку с элементами эпатажа не покидало отдельных представителей молодёжной субкультуры, тех, кому самодеятельная бескомпромиссность гаражного рока пришлась по душе. А зёрна этого стиля оказались щедро разбросаны по всей Америке. Всходы, правда, появились лишь местами: в Нью-Йорке, Чикаго, Детройте, где во второй половине 60-х годов возникли группы MC5, Velvet Underground и Iggy and the Stooges. Эти ансамбли со временем стали общепризнанными предтечами панк-рока 70-х годов.
Iggy Pop
MC5 (Motor City Five - Пятёрка из города моторов, то есть Детройта, центра автомобильной промышленности США) обладала громким, жёстким звучанием. Яростный антиобщественный настрой музыкантов выражался в текстах песен и поступках исполнителей. Их деятельность в общих чертах очень походит на классический вариант более поздней панк-группы, за исключением маленькой детали: MC5 в духе 60-х годов

++++++ПаНкИ жИвЫ+++++++

ROBBEN FORD. Группа посвящается творчеству замечательного блюзового гитариста, Роббина Форда Robben Ford
Robben Ford Роббин Форд, родившийся в 1951 в Калифорнии (городок Ukiah), входит в элиту наиболее техничных и виртуозных гитаристов современного блюза. РФ — самый известный из музыкального клана, начало которому положил его отец Чарльз Форд, профессиональный исполнитель кантри, гитарист. Братья РФ — гармонист Марк, ударник Патрик — также известные артисты, ведущие сольную деятельность, время от времени объединяются с ним для записи и выступлений. РФ начал музыкальные занятия с игры на саксофоне в школьном ансамбле (до середины 70-х уже как профессионал он играл на саксофоне не меньше, чем на гитаре), в 13 лет освоил гитару и вскоре играл в рок-группе старшего брата Патрика. Кумиром РФ был Майк Блумфилд, большое влияние на него всегда оказывали великие джазмены Джон Колтрейн и Майлз Дэвис. Первую профессиональную работу РФ получил в 18 лет в группе Чарли Мазелвайта, с которой впервые принял участие в записи в студии — альбом «Takin My Time». После года работы у Мазелвайта РФ с Патриком и Марком основали собственную группу The Charles Ford Band (по имени отца). Она просуществовала менее года, дав множество концертов в Калифорнии и тут же став сенсацией, выпустила в 1972 альбом и распалась (Марк решил заняться бизнесом). РФ сразу же сформировал новую группу, ей предложили аккомпанировать на гастролях легендарному блюзовому певцу Джимми Видерспуну (Jimmy Witherspoon). Творческий альянс оказался настолько гармоничным, что по окончании гастролей РФ проработал с ним до 1974, выпустил пару дисков. Следующие два года РФ играл в составе группы LA Express во время гастролей с певицей Джони Митчелл по США и Канаде. В стиле fusion выходит первый сольник РФ на Elektra Records «Inside Stories» (1978). В том же году РФ с другими музыкантами основывает играющую в таком стиле группу The Yellowjackets. В конце 70-х начале 80-х РФ — высоко востребованный сессионный и гастрольный профи, он играет с мировыми звездами (Joni Mitchell, George Harrison, Michael McDonald, David Sanborn, Randy Crawford). В 1986 он почти год гастролирует по Америке и Европе в группе одного из гениев джаза и своего кумира Майлза Дэвиса. В 1982 происходит объединение Charles Ford Band, который даёт серию успешных концертов и записывает диск (переиздан на фирме Патрика Форда Blue Rock'It Records под названием «A Reunion»). В 1983 и 1984 Charles Ford Band повторяет reunion gigs, даже выезжает в Европу, материалы этих гастролей компилируются для диска «As Real As It Gets» на том же лебле. В конце 80-х РФ возвращается к блюзу, формируя новую группу и записывая альбом «Talk To Your Daughter» (1988), который обозначил его интересы на первую половину 90-х — гитарный modern blues с элементами современного джаза. Альбом номинируется на Грэмми. Очередной проект РФ — группа The Blue Line — продолжает в этом направлении, с диском 1992. Последовавшие за ним «Mistic Mile» (1993) и «Handful of Blues» (1994) исчерпали острый интерес музыканту к блюзу, и, хотя он вновь дважды номинировался на «Грэмми», в очередной раз меняет ориентиры. Следуют инструментальный «Tiger Walk» (1997) и «Supernatural» (1999), на которых РФ смешивает стили, по его собственным словам, «поклонники (блюза) получают, наверное, всё, что угодно, кроме того, что они ожидали услышать». В начале нового тысячелетия Форд переживает новый прилив интереса к блюзу, его новые диски «Blue Moon», «Keep On Running» и др., легкие и виртуозные, без сомнения, представляют его на пике творческой формы. В декабре 2007 года Форд впервые выступил в России - в Московском Международном Доме музыки. Основная дискография 1978 The Inside Story 1988 Talk to Your Daughter Warner 1992 Robben Ford & the Blue Line 1993 Mystic Mile 1995 Handful of Blues 1997 Tiger Walk 1998 The Authorized Bootleg 1999 Supernatu

Double Whisky. Double Whisky- это московская группа, основанная Галиной Киселевой(вокал, бас-гитара) и Денисом Шевченко(гитара)
еще в 2006 году. Группа исполняет песни на английском языке в жанре ритм-эн-блюз, соул,блюз.
Музыканты Double Whisky работали и продолжают работать со многими известными московскими исполнителями, такими, как
Михаил Мишурис, Дмитрий Казанцев, Ольга Олейникова, выступают практически во всех ведущих блюзовых клубах Москвы,активно
выступают в других городах и на корпоративах, принимают участие в фестивалях.
В составе сейчас:
Галина Киселева- вокал, бас-гитара
Денис Шевченко-гитара
Андрей Бессонов- кларнет
Даниил Солдатов-барабаны Группа исполняет произведения например такиех авторов, как: Muddy Waters,Otis Rush, Robert Cray, Etta James, Koko Taylor.

This wonderful Shy'm. Умница, красавица, примерная ученица, певица и танцовщица с подходящей биографией (мать француженка, отец выходец с острова Мартиника) и скромным именем Тамара, — кому как не ей было представлять Францию в мировом сообществе ритм-н-блюзовых исполнителей? Эта смуглокожая дебютантка 2006 года с внешностью топ-модели и голосом страдающего ангела в юности почему-то умирала от застенчивости, так что выбрала себе «говорящий» псевдоним Shy’M. Shy- робко, но есть широкая компенсация для «M»- Мартиника. То самое «M», которое напоминает неоднородность, великолепие и магнетизм «Женщины цвета.

This wonderful Shy'm