Поиск
приколы, музыка и видео

приколы, музыка и видео

Подписчики: 47 подписчиков
ID: 35926626

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club35926626

Описание

класные приколы прикольная музыка и прикольные видео

Hip★Hop WF Collection. Dj Afrika Bambaataa первым определил пять столпов Хип-Хоп культуры: Эмсиинг (англ. MCing), Диджеинг (англ. DJing), Брейкинг (англ. Breaking), Граффити (англ. Graffiti writing) и Knowledge (определённую философию). Другие элементы включают битбоксинг, определённый стиль одежды, битмэйкинг и даже сленг (в некотором смысле).
Возникнув в Южном Бронксе, в 1970-х годах Хип-Хоп стал частью молодёжной культуры во многих странах мира. С конца 1990-х из уличного андеграунда, имеющего остро социальную направленность, Хип-Хоп постепенно превратился в часть музыкальной индустрии, а к середине первого десятилетия XXI века субкультура стала «модной», «мейнстримной». Однако, несмотря на это, внутри Хип-Хоп(-а) немало деятелей всё ещё продолжают его «основную линию» — протест против неравенства и несправедливости, оппозицию к власть имушим.
Слово «Hip» использовалось в афроамериканском английском диалекте (AAVE) ещё в 1898-м и означало подвижные части человеческого тела. А слово «Hop» — это собственно движение (скачок) в случае «Hip-Hop!». Однако «Hip» также означает «поумнение» или «подъём в чём-то», а «Hop» это движение. Таким образом всё вместе это означает умственное движение.
Рэпер Keith «Cowboy» Wiggins вместе с Grandmaster Flash and the Furious Five были отмечены как образовавшие «Хип-Хоп» в 1978-м, когда дразнили друзей, которые были призваны в армию. Они напевали в джазовой манере слова: «hip/ hop/ hip/ hop», тем самым имитируя ритм марширующих солдат. «Cowboy» позднее разработал ритм «Hip-Hop» в части своего сценического выступления. Группа в основном выступала с артистами диско, которые относились к этому новому типу MC/DJ-производимой музыки, называя их «хип-хоперы». Название изначально означало знак неуважения, но вскоре перешло для обозначения этой новой музыки и культуры.
Матерью Хип-Хоп(-а) по праву считают Сильвию Робинсон, которая добилась его коммерциализации и массового распространения после того как она с мужем в 1970 г. учредила студию звукозаписи Sugar Hill Records. Компанию назвали в честь богатого культурой афроамериканского района Манхэттэна, известного как Гарлем.Её студия в начале осени 1979 года выпускает сингл «Rapper’s Delight» в исполнении The Sugarhill Gang, который производит сенсацию на американском рынке популярной музыки. Сингл считается первой записью рэпа несмотря на то, что некоторые более ранние записи оспаривают славу первенства; однако именно благодаря этой 11-минутной композиции американская публика и СМИ узнали о таком явлении как Хип-Хоп, правда, несмотря на популярность песни (сингл разошёлся тиражом 8 мил. экз.), большинство сходилось во мнении, что это была музыкальная шутка, из которой далее ничего не выйдет. Песню написала негритянская группа, собранная почти случайно за день до записи. Ритм (классическое диско) и партия бас-гитары были взяты из тогдашнего хита Chic «Good Times», поверх был наложен Рэп в исполнении трёх МС. Одним из достоинств композиции является то, что уже в этом первом Рэп(-е) 1979-го года были даны типичные рифмы, равно как и основополагающие темы Хип-Хоп(-а): детали бытовой жизни, состязания МС, секс, ёрничество и показное тщеславие.
В самом начале 1980-х гг. в среде рэперов возник сильный интерес к европейской электронной поп-музыке, — в первую очередь, к Kraftwerk и Гэри Ньюману, широко семплировавшимся, — технологические находки которых, вкупе с развившимся «брейкбитом» — ломаным, совершенно новым ритмом, — способствовали отрыву Хип-Хоп(-а) от ритмической зависимости от диско и фанка. Брейкбитовый ритм в сочетании с более развитой к тому времени техникой ямайского даба вывели Хип-Хоп на новый уровень. Новаторами раннего Хип-Хоп(-а) были Кёртис Блоу, Африка Бамбата и Грандмастер Флэш — именно их записи 1980—1984 гг.,относимые ныне к «старой школе Хип-Хоп(-а)», явились определяющими для становления жанра. Музыкальный журнал Rolling Stone назвал самой влиятельной композицией в истории Хип-Хоп(-а) «The Message» Грандмастера Флэша.

Hip★Hop WF Collection

>>>HIP-HOP===POPPING===C-WALK<<<. Всем ПРИВЕТ!!!))) Меня зовут Сергей, я начинаю преподавать)) обучаю хип-хопу, даю не плохую базу по поппингу) а так же основы с-walk.
Мое расписание: Среда и Пятница с 17-00 до 18-00
ПЕРВОЕ ЗАНЯТИЕ ПРОБНОЕ!!! И СОВЕРШЕННО БЕСПЛАТНО!!!)))
Абонемент на месяц стоит 1000р
Телефон: 8950-867-58-13
Теперь не много о стилях:
Crip Walk или C-Walk – стиль современного уличного танца, ориентированный на виртуозную импровизированную работу стоп. C-Walk появился в начале 70-х годов 20 века в Комптоне, бедном пригороде Лос-Анджелеса, и исполнялся под рэпперские речевки. В начале 80-х годов в Южном Централе Лос-Анджелеса Crip Walking стал развиваться как символический танец банды Crips, из-за чего и получил свое название. Участники группировки использовали ловкие движения ног, для того чтобы изображать свое имя или подавать бандитские знаки, посвящать в банду новых членов. В конце 90-х движения Crip Walking'a вошли в состав базовых элементов хип-хопа.
Сегодня этот танец известен как Crip Walk и имеет несколько разновидностей: Clown Walk – более быстрый стиль с добавлением развлекательной манеры исполнения, и Crown Walk – это синтез ритма Crip Walk и движений Clown Walk. Эти разновидности возникли с целью приобщения подрастающего поколения к танцу, а не к бандитизму, и адаптации Crip Walking'a, изначально возникшего как набор гангстерских, клановых жестов и символик, к хип-хоп культуре.
Поппинг – это самостоятельный стиль, который включают такие движения как: выбивание коленями назад(вперёд), фиксирование мышц, продолжительное сокращёние мышц, которое даёт щёлкающий эффект. Поппинг – это уникальный стиль, это не универсальное имя для всех стилей фанка.
Думаю про хип -хоп говорить ничего не надо...

>>>HIP-HOP===POPPING===C-WALK<<<

Все тусы завтрашнего дня. Здесь будет появляться информация о всех тусовках к которым я имею хоть какое-то отношение. Так же тут будут освещаться все события которые устраивают мои друзья и знакомые.
Классные вечеринки это не только панкрок.
Среди моих товарищей много ребят которые двигают фанк и бибоинг, мне это очень нравится!
Цель данного сообщества не банальный заработок бабла, а развитие культуры в Крыму и Севастополе. Приходя на эти вечеринки вы узнаете о новой музыке, новых бандах, которые возможно захотите в дальнейшем поддержать!

Все тусы завтрашнего дня

JAZZ-MODERN. JAZZ-MODERN! Это смесь классической и современной хореографии. Джаз Модерн вобрал в себя все современные течения танцевальных культур (хип-хоп, латино, фанк). Ломаные движения тела и эффективные бросания его на пол дает этому танцу неповторимую энергетику, которая захлестнет Вас с ног до головы. Подготовленное техникой джаз-модерна тело - это сила, гибкость, выносливость, отличная форма и прекрасная осанка. Занятия по Jazz Modern развивают музыкальность, координацию движений и умение владеть своим телом.
Техника джаз-модерна широко используется практически во всех современных танцах. Большинство западных звёзд поп-культуры изучают джаз-модерн как основу хореографии и широко используют в постановках своих шоу и клипов. Подготовленное техникой джаз-модерна тело - это сила, гибкость, пластичность, выносливость, отличная форма и прекрасная осанка. Занятия развивают музыкальность, чувство ритма, правильное дыхание, постановку корпуса, координацию движений и умение владеть своим телом. Ломаные движения тела, эффектные хореографические ходы, немыслимые акробатические рисунки движутся в разных ритмах – танец полностью зависит от фантазии, единения своего внутреннего мира с миром пространства. Заниматься джазом-модерном можно независимо от возраста, роста и веса. Лучше всего начинать тренироваться с 12 лет, когда кости уже достаточно окрепли, потому что джазовые движения требуют большого напряжения спины и таза. Кстати, у джаз-танца есть несколько характерных особенностей. Во-первых, ритм – согласование движений с ритмом музыки; во-вторых, синкопирование – ритм между сильными долями музыки (это очень важный навык в джазовом танце; отрабатывая синкопирование, вы научитесь слышать ритм той музыки, под которую танцуете); в-третьих, в бродвейском джазе часто используются движения бедер и таза, что придает танцу особую выразительность; в-четвертых, изолированные движения – подвижность только одной части тела, в то время как все тело остается неподвижным или двигается в противоположном направлении (как и вращения бедрами; изолированные движения подчеркивают ритм музыки – создается впечатление, будто музыка проходит сквозь тело танцора).

BREAK RING VI. 4-5 сентября 2010 года на площади им. Сахарова (у Дворца Спорта) состоится, ставший уже ежегодным BREAK RING 6!
4 сентября - джем.
Место - парк культуры и отдыха Лесная сказка (Энтузиастов, 10а)
Время: 17:00 - 19:00
5 сентября - турнир.
Место - площадь им. Сахарова (Социалистический проспект, 93)
Время: 15:00 - 20:00
Система — традиционно —
баттлы по брейкингу 4 VS 4!
I Место - 10 000 руб.
Best B-Boy - специальный приз от магазина DA FREAK ШОП!
Судьи: 100 Баллов (Томск), Semmi (Кемерово), Матрос (Новосибирск)
За вертушками: DJ Мятный, DJ Jonny, DJ Czech
На микрофоне: MC Davidoff (Ex. 9 МИР) & МС Gotiloff (DFM)
Так же на тусе Beat Boxing, Raping, Scratching...
Спонсоры: Комитет по делам молодежи г. Барнаула, FM Продакшн, DA FREAK ШОП, ПЯТЬ ЗВЁЗД
Результаты:
I - Да Фанки Стайл (Новосибирск)
II - Бит Киллерс (Барнаул)
III - Фифти Фо Кру (Новосибирск)
Лучший танцор - Сэвэн (Бийск, Барнаул, Санкт-Петербург)