Поиск
КОЛХОЗ STAIL

КОЛХОЗ STAIL

Подписчики: 14 подписчиков
ID: 25754446

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club25754446

Описание

Группа создана для людей живущих в сельской местности!!!

Official group Михаила Дали (Michael Daly). Родился в 1962 году в Москве, где получил музыкальное образование по классу фортепиано и вокалу. Параллельно занимался спортом, окончил московский институт физкультуры, мастер спорта по хоккею. В своей жизни перепробовал множество профессий, но чем бы не занимался, больше всего его всегда увлекала музыка. С юных лет писал стихи и музыку, играл в ресторанах и выступал на эстраде.
С 1994 года живёт в Германии, где успешно выступает с концертами в различных клубах. Он поёт шансон, который близок ему по духу. Каждая его песня – это волнующий эпизод его человеческой судьбы. В 2002 году он выпустил свой первый сольный альбом с символическим для иммигрантов названием одной из песен – «Русская душа». Из воспоминаний Михаила Дали …. Нас называли « Дети Арбата » .
Моя семья ….
Мой отец был военным конструктором . А если точнее , то зам. главного конструктора Московского военного округа . Он был очень знаменит в «узких кругах», так как создавал ракеты для обороны страны. Даже сейчас мне кажется , что он очень засекреченная личность . К сожалению его уже нет, а мне и сейчас , как в далёком детстве очень не хватает его совета и поддержки . Отец всегда был ценителем моих талантов , он всегда мне говорил , что у меня большое будущее в творчестве , и это мне давало большие силы , для того , что бы писать и исполнять песни.
Мама была учителем немецкого языка , и всю жизнь проработала в школе , от неё у меня остались знания немецкого . Так же мама заставила меня учиться музыке , и я ей за это сегодня безгранично благодарен.
Потом был переезд с Арбата в Кунцево . Там прошли мои молодые годы . Занятия спортом в частности боксом навсегда остались в моей памяти , так по моим воспоминаниям в этом году был снят клип на песню « Белая река » , которая была написана на стихи замечательного поэта Юрия Гельцера . Параллельно занимался спортом, окончил московский институт физкультуры , выполнил норматив мастера спорта по боксу.
Но чем бы я не занимался, больше всего всегда увлекала музыка . Так потом получил музыкальное образование по классу вокала и фортепиано в джазовой студии Игоря Бриля в Москворечье . Эти занятия не прошли для меня даром . Я научился играть на многих музыкальных инструментах , познал основы композиции , и научился петь . Так это мне потом всё очень пригодилось в моей творческой деятельности .
С юных лет начал писать стихи и музыку, играть в ресторанах и выступать на эстраде. С 1994 года проживаю в Германии, где успешно выступал с концертами в музыкальных клубах и на больших концертных площадках . Но со временем я понял , что мне нужно работать и петь в России . Русской Германии мне стало катастрофически мало, в творческом плане . Так примеры Шуфутинского , Успенской , Александра Маршала , Вячеслава Медяника стали и для меня примером .Им было мало русской Америки .Я вернулся в Россию , в мою любимую Москву , где стал стучаться во все двери , предлагать свои песни , и так счастливый случай познакомил и свёл меня с музыкальным продюсером Маратом Гариповым , который оценил моё творчество по достоинству и предложил написать музыкальный альбом на стихи Юрия Гельцера . Прочитав эти стихи я не смог остаться равнодушным . Мне очень захотелось сделать на эти стихи песни . Что я и сделал в дальнейшем . Стихи были написаны очень талантливо и неординарно. Так в 2013 году получился альбом « Белая река ».
Слушатели думаю оценят этот альбом по достоинству.
Ещё небольшой перечень моих заслуг в творчестве , Что успел сделать …
В 2002 году выпустил свой первый сольный альбом с символическим названием одной из песен – « Город детства ». Которая в дальнейшем стала моей визитной карточкой .
В 2003 году был снят клип на песню «Город детства» .
В 2004 году при участии и поддержке Радио Шансон принял участие в международном фестивале «Ночное такси», где стал лауреатом первой премии.
В 2009 году стал лауреатом меж

Official group Михаила Дали (Michael Daly)

В память о Эми Джейд Уайнхаус. Биография и смерть Эми Уайнхаус
Сегодня полиция обнаружила талантливую британскую джазовую и поп-исполнительницу Эми Уайнхаус мертвой у себя дома в Лондоне.
Когда подъехали парамедики, 27-летняя певица уже не дышала, поэтому спасти ее не удалось.
Полиция пока не называет причины, почему же умерла Эми Уайнхаус, лишь характеризуя их, как необъяснимые, а многочисленные знаменитости высказывают свои соболезнования родственникам и поклонникам певицы на Twitter.
Ранее одна из самых странных исполнительниц отменила музыкальное турне по Европе, после скандального выступления в Белграде, когда вышла на сцену в непонятном состоянии - то ли под кайфом, то ли изрядно выпившая, поприветствовала Афины, потом Нью-Йорк, продержалась на сцене Самые интересные факты из биографии Эми Уайнхаус:
Эми родилась 14 сентября 1983 года в Саутгейте (Северный Лондон) в семье евреев: таксиста Митчелла Уайнхауса и фармацевта Дженис. У нее был старший брат Алекс.
Родители очень любили музыку, а отец постоянно пел песни Фрэнка Синатры дома.
По совету бабушки талантливую девочку отдали в театральную школу Susi Earnshaw Theatre School, где она училась в течение 4 лет со многими известными сейчас исполнителями и даже в 10 лет создала собственную рэп-группу Sweet 'n' Sour с подругой Джульетт Эшби.
Далее будущая звезда поступила в школу Sylvia Young Theatre School, откуда ее выгнали в 14 лет за плохое поведение и за то, что она проколола нос.
В тоже время в 14 лет Уайнхаус начинает впервые писать песни.
Первый альбом Frank Эми Уайнхаус вышел 20 октября 2003 года.
Второй альбом Back to Black стал более популярным практически сразу же, как появился в Великобритании 30 октября 2006 года. Этот альбом отметили многие и в результате он стал платиновым пять раз.
На пике популярности экстравагантная и крайне худая знаменитость реши
Взято из Известные люди
Биография и смерть Эми Уайнхаус
Биография и смерть Эми Уайнхаус
Сегодня полиция обнаружила талантливую британскую джазовую и поп-исполнительницу Эми Уайнхаус мертвой у себя дома в Лондоне.
Когда подъехали парамедики, 27-летняя певица уже не дышала, поэтому спасти ее не удалось.
Полиция пока не называет причины, почему же умерла Эми Уайнхаус, лишь характеризуя их, как необъяснимые, а многочисленные знаменитости высказывают свои соболезнования родственникам и поклонникам певицы на Twitter.
Ранее одна из самых странных исполнительниц отменила музыкальное турне по Европе, после скандального выступления в Белграде, когда вышла на сцену в непонятном состоянии - то ли под кайфом, то ли изрядно выпившая, поприветствовала Афины, потом Нью-Йорк, продержалась на сцене 1 час 11 минут, но так и не смогла запеть, лихорадочно вспоминая слова.
Самые интересные факты из биографии Эми Уайнхаус:
Эми родилась 14 сентября 1983 года в Саутгейте (Северный Лондон) в семье евреев: таксиста Митчелла Уайнхауса и фармацевта Дженис. У нее был старший брат Алекс.
Родители очень любили музыку, а отец постоянно пел песни Фрэнка Синатры дома.
По совету бабушки талантливую девочку отдали в театральную школу Susi Earnshaw Theatre School, где она училась в течение 4 лет со многими известными сейчас исполнителями и даже в 10 лет создала собственную рэп-группу Sweet 'n' Sour с подругой Джульетт Эшби.
Далее будущая звезда поступила в школу Sylvia Young Theatre School, откуда ее выгнали в 14 лет за плохое поведение и за то, что она проколола нос.
В тоже время в 14 лет Уайнхаус начинает впервые писать песни.
Первый альбом Frank Эми Уайнхаус вышел 20 октября 2003 года.
Второй альбом Back to Black стал более популярным практически сразу же, как появился в Великобритании 30 октября 2006 года. Этот альбом отметили многие и в результате он стал платиновым пять раз.
На пике популярности экстравагантная и крайне худая знаменитость решилась на операцию

В память о Эми Джейд Уайнхаус

Официальная группа Mari Rossi. Мари Росси – исполнительница классического кроссовера, работающая в самых разных стилях и жанрах: от трэш-оперы до традиционного романса. Каждое выступление Росси – это костюмированное шоу в лучших традициях западной сцены, ее стиль – это интеллектуальная сексуальность Эммы Шаплин и грациозная пластика Диты фон Тиз. Мари, обладающая сопрано диапазоном в 3,5 октавы, является одной из немногих русских певиц, приглашенных для концерта в Карнеги-холл. Росси сотрудничала с Андрисом Лиепой, выступала в Кремле на приеме в честь визита королевы Елизаветы в Москву и на одной сцене с Робертино Лоретти.
«Росси свойственно работать с большой самоотдачей, - говорит Андрис Лиепа. – Она удивительно точно, глубоко и многогранно интерпретирует любые партии, от трагических до острокомедийных».
Мари Росси – человек рискованный и склонный к экспериментам. Уникальный стиль, в котором с недавнего времени работает певица, носит название «трэш-опера» и сочетает в себе классический репертуар, современный электронный саунд, рок-гитары и джазовые обработки.
«Мари Росси относится к числу немногочисленных оперных певиц, позволяющих себе экспериментировать с обработками и аранжировками, - говорит программный директор RadioFOREX, ведущий эфира на Авторадио Дмитрий Черников. - Это дает шанс ее репертуару неожиданным образом попасть в формат некоторых радиостанций».
Мари Росси – певица вне национальностей, она космополит, соединяющий в себе итальянскую утонченность, цыганскую страсть, еврейскую мудрость и русскую душу. Она поет на немецком, итальянском, английском, испанском, грузинском, польском, французском и греческом языках.
Биография Росси – пример целеустремленного движения к своей цели. Окончив ГМПИ им.Ипполитова-Иванова и Музыкальную академию им.Гнесиных по классу академического вокала, она продала квартиру и поехала за границу продолжать обучение. Она стажировалась в Германии, Нидерландах, Италии и Швейцарии, брала мастер-классы у примы La Scala Вирджинии Циани и солистки Metropolitan Opera Гейл Гилмор, становилась лауреатом международных конкурсов вокалистов в Италии, Германии, Испании.
По возвращению в Россию Мари участвовала в концерте благотворительного Фонда Мариса Лиепы в 2007 году к приезду Принца Майкла Кентского, работала с органистом, клавесинистом и музыковедом Александром Евгеньевичем Майкапаром, пела под аккомпанемент квартета русских народных инструментов «Адмирал».
«Мари Росси – талантливая молодая певица, обладает красивым сопрано, ровно звучащим во всех регистрах, - рассказывает Александр Майкапар. - Её пение характеризует выразительность, теплота звучания, глубокое проникновение в стиль композитора. Уже сейчас репертуар певицы весьма разнообразен. Меня особенно покорило её исполнение арий из кантат Баха и песен Шумана».
В 2007 году продюсерский центр Андрея Сиденко и Владимира Андреева выпустил сольный альбом Росси «Golden Classic», на котором Мари исполнила произведения Шуберта, Бизе, Уэббера, Пуччини. В 2011 году Росси выпускает диск русских романсов «Что если я скажу?». Мари уже начала работу над третьим диском – здесь она предстанет в новом образе трэш-дивы, экспрессивно исполняющей оперу в сочетании с другими музыкальными стилями.
«Опера - это не для избранных, как многие думают, это для всех. просто люди, приходящие слушать оперу, должны обладать определенными знаниями и вообще много думать. Это сложно. Поэтому ценителей этого вида искусства не так много. Но их можетстать больше. Дай Бог, чтоя смогу внести свой вклад в возрождение этого музыкального жанра!» – говорит Росси.

Официальная группа Mari Rossi

MOONSPELL. Moonspell — португальская готик-метал-группа, основанная в 1992 г. На первых порах группа играла фолк/блэк-метал, позднее творчество группы также иногда характеризуют как дум-метал или готик-дум. Вокалист и автор текстов группы Фернандо Рибейро (Fernando Ribeiro) сам использует выражение «дьявольская музыка» («devilish music»).
Moonspell впервые попали в португальские чарты с альбомом Sin/Pecado, а их вышедший в 2006 году альбом Memorial в первую же неделю достиг первого места. До Moonspell из метал-групп в Португалии подобного успеха добивались только Metallica и Iron Maiden.
История группы
Группа была основана в 1989 г. под названием «Morbid God» параллельно с не получившим развития проектом «Archangel» (Фернандо Рибейро — ударные, Ares — вокал, остальные участники скоро покинули группу)[2]. Первые репетиции группы проходили в здании, принадлежащем городскому совету их родного посёлка Брандоа[2], а первая записанная песня именовалась «The Fever»[2]. Позже к Morbid God присоединился гитарист Mantus, и в этом составе музыканты выпустили одну демо-запись (Serpent Angel, 1992). После записи Serpent Angel Moonspell были приглашены независимым лейблом MTM принять участие в сборнике португальских металических групп. В том же году участники сменили название на Moonspell. После выпуска очень удачного EP «Under the Moonspell» на Adipocere Records, на котором Moonspell предстали блэк-метал группой с очень заметным фолковым оттенком, карьера группы пошла вверх. В 1994 г. Moonspell выступали на разогреве у Cradle of Filth в Лиссабоне, а затем подписали контракт с Century Media. На Century Media Moonspell выпустили дебютный альбом Wolfheart (1995). После выпуска дебютника последовало турне с Morbid Angel в качестве «разогревающей» группы. В 1995—1996 годах Moonspell выступали в Чехии, Польше и Германии. Следующий альбом, Irreligious, принес ещё больший успех, а видеоклип на песню «Opium», который был снят на старых улицах Лиссабона, демонстрировался по европейскому телевидению. 12 июля 1996 года Moonspell выступили в старом монастыре Convento do Beato. Телеканал VIVA признал в 1996 году Moonspell открытием года (другими номинантами были Korn и Marilyn Manson)
В 1997 году выходит мини-альбом Second Skin, который содержал кавер-версию композиции Depeche Mode «Sacred». На следующих альбомах — Sin/Pecado и The Butterfly Effect — Moonspell начали экспериментировать со звучанием, добавив элементы электронной музыки, что было неоднозначно воспринято многими поклонниками. В 1998 г. участники Moonspell (кроме барабанщика Майка Гаспара) создали сайд-проект «Daemonarch» и под этим названием записали блэк-металический альбом «Hermeticum» (1998).
В 2004 г. группа записала кавер-версию джазовой песни «I’ll See You in My Dreams» для саундтрека к одноименному португальскому триллеру. На эту песню был снят видеоклип с фрагментами фильма.
После разрыва с Century Media Moonspell подписали контракт на запись трех альбомов с SPV/Steamhammer. Первым альбомом стал Memorial (2006), который был заметно тяжелее предыдущих работ, но в первую же неделю возглавил португальский чарт.[1] и вывел Moonspell в число самых популярных португальских исполнителей всех направлений. На две песни с альбома — «Finisterra» и «Luna» — были сняты видеоклипы. В 2007 году предполагался выпуск DVD Lunar Still/13 Years of Doom[3], но выход DVD на Century Media не состоялся из-за юридических проблем.
Последним крупным успехом Moonspell стала победа в номинации «Лучший исполнитель из Португалии» на состоявшейся 2 ноября 2006 г. в

ОФК Виктории Чернышёвой. Актриса телесериала Ранетки Виктория Чернышева уже в детстве знала, что будет петь. С трех лет маленькая Вика блистала в известной программе АБВГДейка, а позже вела цикл детских передач Мульти-пульти-механизм на телеканале ТВЦ. За спиной Виктории музыкальная школа (которую она, кстати, закончила с красным дипломом), эстрадно-джазовое училище при Российской Академии музыки им. Гнесиных и, конечно, ГИТИС.
О годах учебы в ГИТИСе Вика вспоминает с улыбкой, обучаясь на эстрадном отделении, она окончательно сформировалась, как артистка. И со своими нынешними друзьями и партнерами по сериалу Ранетки, создателями Балабамы Максом Амельченко и Дмитрием Тихоновым, Вика познакомилась именно там, еще на вступительных экзаменах.
Также Вика имеет опыт работы в театре как актриса и как педагог по актёрскому мастерству, принимает участие в театральном проекте Ашифы, а также в музыкальном шоу Velvet Boogie Show.
Сейчас Виктория Чернышева играет роль Жанны в сериале Ранетки на СТС, а также записывает свой долгожданный сольный альбом на студии Vi sound. Материал для альбома пишет композитор Павел Виноградов (работал с Тото Кутуньо, Ingrid, Антоном Зацепиным, Лерой Козловой) и музыканты группы Балабама.

ОФК Виктории Чернышёвой