Поиск
Ресницы/ Брови/ Шугаринг МИЧУРИНСК

Ресницы/ Брови/ Шугаринг МИЧУРИНСК

Подписчики: 122 подписчиков
ID: 221465331

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club221465331

Описание

Запись в Ватцап 8(900)494-16-78

100% Rai. Раи (rai) – традиционный национальный стиль алжирской музыки, родившийся сравнительно недавно. Его родиной называют западный алжирский порт Оран, где скрещивались арабские, турецкие, испанские, французские, негритянские влияния. В буквальном переводе rai значит «мнение» – считается, что именно а форме раи алжирские мудрецы давали новичкам советы. Раи – это прежде всего вокальный стиль, характеризующийся обилием «восточной» мелизматики и вибрато, голосовым напряжением, страстностью исполнения. Используются традиционные арабские лады. По традиции раи исполняется под аккомпанемент дарбукки (барабан) и кесаба (камышовая флейта), позже добавились быстрые глиссандо струнных и знойные пассажи язычковых духовых. Поэзия раи, как правило, специфического содержания – она посвящена темам любви и жизненных разочарований, алкогольных возлияний и т.д. Возможно, поэтому раи всегда имело большую популярность у молодежи и при этом вызывало недовольство исламских активистов в Алжире.
С течением времени раи стало претерпевать все больше египетских и европейских влияний, традиционные акустические инструменты вытеснялись современными электрическими. Историческая встреча в 1974 трубача Мессауда БЕЛЛЕМУ и джазиста Сафи БУТЕЛЛА отметила рождение стиля поп-раи. Следующее поколение исполнителей скрестило раи с ритмами диско и фанка, стало еще шире использовать синтезаторы, эстрадную манеру пения. Массовая миграция алжирского населения во Францию сделала этот стиль популярным в Европе, где на нем сказалось влияние шансон, а также модных танцевальных стилей. Сейчас раи слушают и европейцы, и алжирцы. Однако суть раи осталась все той же – это откровенные, колоритные песни о любви и судьбе, в которых смех часто присутствует сквозь слезы. Выдающиеся исполнители раи – Чеб Халед, Чеб Мами, Чеб Хасни, Амина Фахет, Латифа, группа Seba и др., продюсеры – Рашид, Фетхи Баба Ахмед и др.

▓▓▓░░░ ☺Хелоу СелоУ☺░░░▓▓▓. Еженедельная программа выступлений запорожских команд и исполнителей разных музыкальных направлений.
Эстрадные
Украинские народные
Русские народные
HIIP-HOP
RnB
Fanc
тел.
8 093 926 70 56

▓▓▓░░░ ☺Хелоу СелоУ☺░░░▓▓▓

Hard Bass. Hardcore Techno - это некоторое глобальное, масштабное понятие, объединяющее под собой особую, я бы даже сказал - специфическую музыку. Основной, предопределяющей hardcore techno как особый стиль особенностью является дисторшированый, атональный бит(kickdrum) и достаточно быстрый темп композиций. Все мы люди взрослые и прекрасно уже знаем, что не бывает правил без исключений. Он них мы будем упоминать по ходу пьесы.
Первые Hardcore Techno работы начали появляться в начале 90-х годов 20-го века. Как правило писалась подобная музыка в домашних условиях на музыкальных сиквенсорах/трекерах и естественно ради собственного удовольствия либо локального признания в достаточно узком кругу людей.
Вполне естественно, что подобное и весьма оригинальное музыкальное явление получило продолжение, стало шириться, диверсифицироваться, менять масштаб.
И вот подходим к понятию диверсификации, вылившейся в немалое количество оригинальных и весьма специфических субжанров, направлений и вариаций.
О них по порядку.
Old School или иначе Breakbeat hardcore. Из названия становится понятно - он был первым и имел ломаные ритмы. Уже неплохо. Это именно то, что в своё время я называл незамысловатым термином Rave.
Да-да, стиль стал таковым путём сочетания в себе актуальных на тот момент Chicago house, Acid house и techno с их 4-to-the-flour ритмами и техникой breakbeat (amen и funky drummer-оподобными ритмами позаимствованными из фанк музыки 60-70х годов 20-го века - порой складывается впечатление, что и спустя 100 лет они будут оставаться весьма актуальными).
Как указывают многие источники именно Англия стала приютом для нового музыкального стиля (как в общем-то и для многих других экспериментальных, авант-гардных да и просто оиригинальных музыкальных вещей).
Естественно, некой Меккой электронной культуры был Лондон, в котором и варилась тогдашняя хардкор-сцена. Типичный представитель тусовки - городской пролетарский тинейджер (оно и не удивительно - само хардкор-движение возникло как противовес засилью пафосного, модно-богемского хауса), без определённой расовой дифференциации, уставший от всё той клубной мишуры и жаждущий чего-то совершенно нового.
В течении первого года появления новое явление росло как численно, так и качественно - стали проводится open-air raves (вот то самое слово служившее мне термином определения той музыки, а попросту подразумевавшее безумные, полулегальные вечеринки на открытом воздухе) под организацией различных free party sound systems во всевозможных локациях на бескрайних просторах старушки Англии. Основным принципом проведение как-можно более масштабных мероприятий (число посетителей которых порой достигало 50 000 человек) мероприятий, которые в клубах по-просту невозможно было реализовать.
Тогда же стали проявляться тенденции к дроблению на локальные/региональные субжанры и к мэйнстримизации движения - многие стилевые вариации стали появляться во всевозможных чартах даже безо всякой ротации на радио и ТВ.
Со временем подобное дробление привело к появлению двух самобытных жанров - тяготеющие брейкбит составляющей ушли в Jungle (в последствии трансформировавшийся в Drum'n'bass), а приверженцы 4-to-the-flour - в Happy hardcore (так же именуемый UK hardcore и догадайтесь где - J-core).
Приведу взятые и одобреные примеры лэйблов и исполнителей (такую же практику буду использовать и в последующих субжанрах) с альбомами, классическими для олд скула (многие из них вам покажутся очень даже знакомыми) с Wikipedia:
Лэйблы:
786 Approved, Absolute 2, Awesome Records, Basement Records, Boogie Beat Records, Chill, Contagious, FFrreedom aka FFRR, Formation Records, Full Effect Recordings, Great Asset, Pranged, Ibiza Records, Kickin Records, Kniteforce, Little Giant Music, Moving Shadow, Network Records, Production House Records, Rabbit City recordings, Reinforced Records, Suburban Base, Triple Helix, XL Recordings, Soapbar Records,

Любители Ферджи!. Stacy Ann Ferguson, более известная как Fergie, родилась 27 марта 1975 года. На сегодня певица имеет в своем личном арсенале одну премию Гремми в номинации “лучший американский поп и ар-эн-би исполнитель”. В прошлом она была членом команды сериала “Kids Incorporated”, участницей группы Wild Orchid, а на сегодня является вокалисткой популярного коллектива The Black Eyed Peas.
Стэйси родилась в Уиттиере (Калифорния) в семье Pat Ferguson и Terri Gore. В ее жилах течет ирландская и шотландская кровь. Еще в ранние годы пробовала себя в качестве актрисы, снимаясь в детских телевизионных программах “Kids Incorporated”, что на несколько лет связало ее с продюсером Renee Sands, который позже встал во главе нового проекта Wild Orchid. Ее яркий и “гладко причесанный” имидж тогда не имел ничего общего с фанком из гетто, который она начала культивировать позднее. Ферги одно время была голосом Sally Brown в двух сериях Charlie Brown: “It's Flashbeagle” (1984) и “Snoopy's Getting Married” (1985), а также представила девчушку в мыльное опере The Charlie Brown and Snoopy Show (1985).
Позже певица стала участницей девичьего трио Wild Orchid, в состав которого также вошли две звезды “Kids Incorporated” - Renee Sandstrom и Stefanie Ridel. Группа выпустила два альбома, но после завершения работы над третьей пластинкой их лейбл отказался с ними работать. Это событие повлекло за собой эмоциональный кризис и Ферги пришлось пройти курс интенсивной терапии. Вскоре после того она оставила коллектив.
Ее разочарование, связанное с распадом Wild Orchid повлекло за собой увлечение наркотиками. Газете Glasgow Ферги тогда призналась: “Я начала принимать XTC. Мой вес стал резко снижаться и мне даже пришлось солгать друзьям, сказав, что я больна булимией. Наконец, я просто начала сходить с ума…”.
В 2003 года Ферги чудом вырвалась из замкнутого круга и выступила в роли специального приглашенного гостя на событии “Rocket Power” – пляжной реггей- вечеринке, которая прошла в Nickelodeon. В том же году, по счастливому стечению обстоятельств, она стала вокалисткой многообещающего коллектива The Black Eyed Peas. Поначалу Ferguson заменяла бэк-вокалиста Kim Hill, который оставил группу в 2000 году. До момента вступления в команду на правах полноправного участника, Ферги пришлось записать вместе с BEP пять песен. Это приятное женское вокальное дополнение в конечном счете и повлияло на успешное продвижение группы, которая была сформирована за несколько лет до ее появления в составе. Купаясь в первых лучах славы, BEP впервые появились на показе FHM в январе 2005 года. В 2006 году мисс Фергюсон вернулась к работе в кино и снялась в картине “Посейдон” (“Poseidon”). Она также заняла 36-место в лучшей сотне знаменитостей журнала Maxim.
После выхода двух хитовых альбомов BEP, Ферги обратилась к сольной карьере. Ее первый релиз состоялся в сентябре 2006 года и получил название “The Dutchess”, в честь герцогини Йоркской и в память о своей собственной фамилии “Ferguson”. Однако тот факт, что девушка начала сольную карьеру не говорит о распаде самих The Black Eyed Peas. Ферги намеревается остаться в группе и как-то совмещать работу в группе со своим сольным творчеством. Музыка на альбоме “The Dutchess” местами очень напоминает звучание самих The Black Eyed Peas, а все потому что сопродюсером пластинки выступил их коллега по цеху Will.i.am. Ferguson успела поработать со множеством музыкальных талантов, но ее лирика по-прежнему сосредоточена на собственном стиле и манере исполнения.
В настоящее время Stacy Ann Ferguson “назначает свидание” актеру Josh Duhamel, который принимает участие в съемках телевизионного шоу “Лас Вегас”. Сама певица также была задействована в съемках одного из эпизодов шоу под названием Montecito Lancers. В будущем году боевая Ферги должна появится в фильме “Grind House”

Любители Ферджи!

████████████ WAACKING & VOGUE 74 ████████████. Waacking - гламур и фанк, Глянцевый танец, грациозный со своеобразной пластикой движения. Pussicat Dolls, Lady Gaga и другие исполнители часто используют этот стиль в хореографии своих клипов сочетающийся со свободным телом, манерной подиумной походкой(one way walking) и артистичной игрой.
VOGUEING (ВОГИНГ) берет начало в 30-40х годах...
Развитие танца можно поделить на два этапа:
1-я волна (до 1990 года) «OLD WAY» — характеризуется четкими линиями при построении форм, симметрией, статическими позами.
2-я волна (после 1990 года) «NEW SCHOOL». По одной из версий новая волна популярности у движения возникла после выхода клипа Madonna «Vogue».
ЧЕМ ОТЛИЧАЮТСЯ WAACKING И VOGUE
Что у направлений общего и почему их нельзя путать? Оправданно будет сослаться на слова Archie Burnett — пятидесятиоднолетнего танцора «вак» и «вог», который объездил весь мир и собирается к 60-ти стать фанки.
«Да, у них много общего. Эти стили пошли из гей-клубов. И их концепции заимствованы из фильмов. Суть в том, чтобы быть кем-то — тем, кем ты не являешься». В обоих случаях начинается творческое «заигрывание», но ментальности разные. В «вакинге» оно основано на перевоплощение в активный прототип: «Меня никто не знает, но я смотрю на Грету Гарбо и веду себя, как она». А в «воге» прототип пассивен: «Я хочу быть супермоделью, уметь выгодно получаться на фото, как она». Представляешь перед собой камеру и принимаешь позы. Понять разницу просто, достаточно различать профессии модели и актрисы.
«Вогинг – это движение вперед назад, а вакинг – из стороны в сторону».
ОСНОВАТЕЛИ СТИЛЯ
Paris Dupree он взял позировки журнала Vogue и придумал voguing.
Пионером стиля также является Willie Ninja, глава TheLegendary House of Ninja, наиболее сильного в Нью-Йорке сообщества и легенда фильма «Paris Is Burning» (1990), повествующего о вог-лихорадке.-----------------------------------------
Занятия проходят по адресу проспект Ленина, 25 А Тел. 223-22-83

████████████ WAACKING & VOGUE 74 ████████████