Поиск
Тренинг по стрессоустойчивости

Тренинг по стрессоустойчивости

Подписчики: 16 подписчиков
ID: 22141756

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club22141756

Описание

СТРЕССОУСТОЙЧИВОСТЬ В НАШЕЙ ЖИЗНИ

Музыка для души™. Каждый найдет на нашей странице свою музыку по душе и настроению. А кто-то уже ловит кайф от лирических баллад ансамбля «Битлз», кто-то находит себя в искрометной музыке Россини и Вивальди, кто-то «балдеет» от тяжелого рока. Не стесняйтесь, слушайте всё то, что вам хочется.
Самое интересное, познавательное и увлекательное путешествие в мир музыки начинается здесь.

Музыка для души™

Група С.К.А.Й. - THE BEST. Рік заснування: Bесна 2001 Напрямок музики: Поп-рок
Склад: вокал, гітара, тексти - Собчук Олег, соло гітара, бек-вокал - Грищук Олександр (Папа), бас-гітара - Рудницький Юрій, ударні - Недашковський Сергій, клавішні - Мозіль Юрій. Гурт С.К.А.Й. можна справедливо назвати найуспішнішим проривом в українському шоу-бізнесі останніх років. Група була заснована у 2001 році. За цей час хлопці зі С.К.А.Й. написали багато пісень, активно гастролювати Україною, взяли участь у таких фестивалях, як „Червона Рута”, Перлини сезону, Таврійські ігри і здобули велику прихильність молоді. В цілому музиканти визначають свій стиль як поп-рок. Пісні С.К.А.Й. – це окремі оповідання про взаємовідносини між людьми, їх почуття, та просто все те, що оточує хлопців у житті. Співпраця Лавіни Мьюзік з групою СКАЙ почалась коли генеральний директор лейблу Едуард Клім побачив живий виступ гурту в проекті Свіжа кров на телеканалі М1 і одразу вирішив зайнятись продюсуваннях гурту. Першим музичним вибухом, що привернув до гурту увагу „широкого загалу”, став трек „Тебе це може вбити” - справжній хіт, що одразу здобув ротації на 25 радіостанціях України. На цю ж пісню було відзнято кліп, який вже довгий час активно мандрує телепростором. Другий кліп було знято на пісню „Ремікс” – веселу драйвову композицію, яка з перших акордів заводить публіку на концертах. У 2006 році компанія Лавіна Мьюзік презентувала дебютний альбом гурту, під назвою „Те, що треба”. Хіти з альбому одразу ж потрапляють до гарячих ротацій на радіо, кліпи не зникають з ефірів телеканалів. Згодом виходить відео на заголовну пісню альбому „Те, що треба” – лірично-драматичну композицію в улюбленому жанрі Олега Собчука романтична балада, яка надзвичайно пасує фронтмену гурту. „С.К.А.Й.” не бояться експериментувати: у дебютному альбомі можна почути все, починаючи від жартівливих текстів і бадьорих динамічних мелодій, закінчуюючи серйозними, вкрай ліричними балладами. Тож, дійсно, – це саме те, що треба справжньому сучасному меломанові.

Група С.К.А.Й. - THE BEST

На службе Силы ЗЛА. История группы.
Началось всё в 1984 году, когда Владимир Холстинин, уйдя из группы АЛЬФА, музыка которой была слишком лёгкой, решает собрать новую команду.Через некоторое время к нему присоединяется Алик Грановский.В 1985 году они знакомятся с Виктором Векштейном, который становится менеджером новой группы. Вокалиста долго искать не пришлось. Первый же претендент понравился всем. Звали его Валерий Кипелов. Название группы - АРИЯ - предложил Холстинин. Оно содержало в себе скрытый смысл, так как музыкантов и фанов группы начинают называть арийцами.
Первый альбом группы вышел осенью 1985 года. Назывался он скромненько - Мания Величия:-) В записи альбома принимали участие: Кирил Покровский - клавишные и Алексанндр Львов - барабаны. Почти все композиции написали Холстинин и Грановский, а тексты песен Александр Единый. Все гитарные партии записал Холстинин, но одной гитары явно не хватало для концертной деятельности, поэтому в группу пришёл второй гитарист - Андрей Большаков, а Игорь Молчанов сменяет за барабанами Александра Львова.
Дебютный альбом АРИИ вызвал в стране сильный резонанс, несмотря на полное отсутствие какой-либо рекламы, так как руководство страны запрещало писать название группы даже на афишах:-() Первый концерт АРИИ был организован газетой Московский Комсомолец в лице Дмитрия Шавырина, ведущего Звуковой дорожки, в феврале 1986 года. Зал разделился на две части: одним музыка группы не очень понравилась;-(, другие были просто в восторге:-))) В результате сорок человек попали в милицию:-) На фестивале Рок-панорама-86 АРИЯ стала лауреатом, не смотря на то, что какие-то нехорошие люди щедро полили водичкой силовые кабели, в результате чего произошло короткое замыкание и выступление группы было прервано на сорок минут. Но из зала никто не ушёл, все ждали продолжения банкета, ну еще бы - музыка-то класная! Позднее фирма Мелодия выпустила две пластинки с записью фестиваля, но АРИИ там почему-то не оказалось:-( Наверное фирме Мелодия не понравились её мелодии.
Сразу после Рок-панорамы-86 группа отправилась в Вильнюс, на фестиваль Литуаника-80, где ей вручили приз за профессионализм. АРИЯ стремительно набирает популярность: в залах не бывает свободных мест, а концерты сопровождаются массовыми беспорядками, разгромленными залами, разбитыми стёклами (и головами), поломанными креслами. Чиновников от искусства бросает в дрожь, когда они узнают о предстоящих гастролях АРИИ, а в некоторых регионах местные власти вообще запрещают концерты группы. Все это лишняя головная боль для менеджера, которому приходится улаживать все конфликты. Но, несмотря на все его усилия, пресса продолжает игнорировать всё связанное с группой АРИЯ, и только МК регулярно печатает хит-парады, в которых АРИЯ неизменно присутствует почти во всех номинациях.
При записи второго альбома - С кем ты? - в группе начались музыкальные разногласия. Большаков и Грановский предлагают переход на более жёсткую музыку, а Холстинин и Кипелов остаются верны прежнему стилю группы. В результате этого конфликта четыре музыканта, во главе с Андреем Большаковым, покидают группу АРИЯ. Их места занимают: гитарист Сергей Маврин, барабанщик Максим Удалов и басист Виталий Дубинин.
Смена состава пошла АРИИ явно на пользу, так как через полгода упорных репетиций группа записывает один из лучших своих дисков Герой Асфальта, в который вошли такие известные композиции, как Улица Роз и Баллада о древнерусском воине. Тексты песен писала Маргарита Пушкина. В отличии от первых двух альбомов, которые распостронялись на кассетах, Герой асфальта выпускает на виниле фирма Мелодия, правда, только через год (потрясающая оперативность). Альбом первоначально назывался На службе Силы Зла, но Мелодия видимо испугалась такого страшного названия и перекрестила альбом в Герой асфальта даже не предупредив музыкантов, а рядом е

На службе Силы ЗЛА

I AM GHOST. Бывает, музыканты дробят искусство, данное им в руки, на жанры и поджанры. Это они стремятся обеспечить себе стабильный успех у определенной аудитории, узенькой до неприличия, зато надежной своим фанатизмом. Однако, и фанатизм - опора непрочная, ее день за днем точат ветер и вода переменчивой моды. Когда ветер меняется - все расплодившиеся направления с целью выживания начинают вступать, утратив всякое приличие, в беспорядочные связи друг с другом, надеясь породить что-нибудь жизнеспособное, а главное - прибыльное.
На легендарной своими панк-актами фирме Epitaph вызрел фрукт-мутант. Называется он I Am Ghost, а выращен для соединения гладиаторских амбиций хард-кора с готическим черным кружевом. Вокалистов двое - декольтированная дама и чувак в гриме и с причесоном а-ля Mistfits. Музыкальное сопровождение - прямолинейное молотилово с атмосферными клавишными вкраплениями. Тональность - разумеется, минор. Играть и петь участники группы умеют хорошо. Аранжировки тоже ничего.
На выходе мы имеем то ли до предела облегченный блэк-метал, то ли несколько алогичную смесь Evanesence и Bad Religion. Очень американскую (в скверном смысле слова), несмотря на то, что альбом выпущен европейским отделением Epitaph, базирующимся в Нидерландах. Все песни гармоничны, мелодичны, и ни одна по окончании альбома по-настоящему не запоминается. В памяти застревают лишь какие-то незначительные мелочи. Вроде телефонного эффекта в начале и обработанных фазером барабанов в конце припадочной баллады... хм, Lady Madeline In Her Coffin. Это название, как и многие другие (например, The Most Beautiful Nightmare), смахивает на прикол, однако у группы все предельно серьезно. Вплоть до партии фортепиано, которая связывает упомянутый романс про даму в гробу с боевиком Civil War And Isolation Thirst и до последнего приема повторяет вступление к High Hopes Pink Floyd.
Понятно, что и корни готов - в панк-роке, и развиваться обоим жанрам куда-то надо. Но эта работа слишком уж похожа на сугубо медицинскую попытку вколоть в расслабленную готическую плоть несколько кубов панковских гармонов. К тому же более интересные (хотя и тоже неоднозначные) эксперименты по слиянию готики с альтернативным роком уже давно проводят голландцы The Gathering и итальянцы Lacuna Coil. Тем не менее, можно предполагать, что какую-то аудиторию эта работа найдет. Уж больно упаковка привлекательна.

Все кто любит эмо=). Несомненно, все мы замечали на улицах своих городов черноволосых мальчиков и девочек, со скошенной на бок чёлкой, одетых в чёрно-розовую одежду, с сумкой через плечо, увешенной значками. Думаю, все уже знают, что это эмо.
СУТЬ ЭМО!!!
Немного истории. В 80-х годах 20 века в Америке возникло музыкальное направление emocore. Это направление одно из ответвлений тяжёлого рока. Изначально эмо – это музыка, потом уже появился сам стиль эмо. Первые эмо, называемые тру-эмо, существующие и по сей день, вегетарианцы, не пьют алкоголь, не курят сигареты, не принимают наркотики. Они одеваются в клетчатое, придерживаются старого стиля в одежде. Слушают музыку только на виниловых пластинках или кассетных проигрывателях.
Музыку эмо предпочитают, как не сложно догадаться, эмоционально окрашенную, с резкими переходами к высоким нотам, тексты песен эмо-групп обычно несут глубокий смысл, стараясь «задеть за живое». Это в основном слезливые баллады о любви, боли и смерти.
Участники эмо-групп сами пишут песни и музыку, так же эмо пишут стихи, любят фотографировать – это ещё один способ для них выплеснуть свои эмоции, чувства и переживания. Эмо делают себе пирсинг, пытаясь этим показать, что они не боятся ни боли, ни смерти. В основном эмо бисексуальны.
Большинство эмо, которых мы видим каждый день, это простое подражание, вызванное веянием моды. В обществе принято думать, что эмо только и могут, что плакать. На самом деле настоящий эмо – это человек, не стесняющийся показывать свои как отрицательные, так и положительные эмоции на людях. Им всё равно, что люди подумают о них, они с лёгкостью выплёскивают свои эмоции и не боятся осуждения. Люди теперь воспринимают эмо как просто стиль одежды, забывая, что эмо – это, прежде всего, внутреннее состояние. Из-за псевдо-эмо направление эмо теперь воспринимается не как субкультура, а как очередная мода. Как свойственно любой моде, мода на эмо-стиль тоже пройдёт. Останутся только настоящие эмо, не пытающиеся подражать никому, имеющие собственный взгляд на мир и на то, какими нужно быть, как нужно вести себя в этом мире.

Все кто любит эмо=)