Поиск
Слушаем музыку)

Слушаем музыку)

Подписчики: 15 подписчиков
ID: 21298565

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club21298565

Описание

сидим и слушаем ёпт)

Over Blues Time. Коллектив исполняющий музыку в стиле Блюз.
а так же известные хиты в блюзовой аранжировке.
Состав:
Борис Гуцан (гитара вокал)
Владимир Шестаков (бас-гитара)
Александр Сысовский (клавишные вокал)
Виктор Ушаров (ударные)

Over Blues Time

Children Of Bodom & Inearthed (Fan club). Alexi Laiho.
Для фанатов и любителей, творчества группы Children Of Bodom & Inearthed!!!
«Death? What do you all know about death?»*
«Death be not proud, though some have called thee
Mighty and dreadful, for thou art not so…»** Children Of Bodom Follow The Reaper
4 июня 1960 года четверо финских подростков: две 15-летние девушки Irmeli Björklund и Anja Tuulikki Mäki и двое 18-летних молодых людей Seppo Boisman и Nils Gustafsson решили отдохнуть и весело провести время в палатке на берегу небольшого озера Bodominjärvi (по-английски – Bodom), что в пригороде города Espoo примерно в 22-х километрах от Хельсинки. В результате живым остался лишь один Nils Gustafsson, трое остальных были зверски убиты путём нанесения многочисленных ножевых ранений. Загадочное убийство, по словам выжившего, который получил лишь ранения и ничего не помнил о произошедшем, было делом рук неизвестного безумца. История потрясла всю тихую и безопасную Финляндию. В июне 1972 года покончил с собой продавец из киоска возле озера, в предсмертной записке признавшийся, что он и есть убийца подростков. Он был известен в местности как противник подобных туристов. Согласно его признанию в день убийства он продавал подросткам лимонад. Однако полиция опровергла заявление самоубийцы, установив, что тот в ночь убийства спокойно спал в постели со своей женой, которая подтвердила его алиби. Спустя много лет после убийства на озере Бодом в 1993 году уроженец города Эспоо музыкант Алекси Лаихо (Alexi Laiho) и его друг детства Йаска Раатикаинен (Jaska Raatikainen) сколотили группу, название которой после недолгих размышлений единогласно выбрали из всех других предложенных вариантов: «Children Of Bodom». Довольно быстро друзья сформировали команду. Эспоо – город, по российским меркам, небольшой (около 230 000 человек) и многие из музыкантов знали друг друга с детства.
На неординарной личности основателя и лидера группы стоит остановиться подробнее. Мультиинструменталист, певец, композитор и поэт Алекси «Wildchild» Лаихо родился 8 апреля 1979 года в Эспоо и начал заниматься музыкой с 5-ти лет. Первым инструментом была скрипка. А вскоре Алекси подсел на музыку, которую слушала его сестра, и такие группы, как W.A.S.P., POISON, STONE, и в 11 лет распрощался со своей скрипкой, сменив её на гитару.
Своё прозвище «Wildchild» Алекси получил по одноимённой песне W.A.S.P. Окончательно на его решение повлияла концертная запись песни Стива Вая (Steve Vai) «For the Love of God» из альбома «Passion And Warfare». Он начал брать уроки мастерства в финской Pop & Jazz Conservatory, где также освоил пианино (эту же консерваторию по классу фортепиано окончил и клавишник группы Йанне Варман (Janne Warman), который тоже играл джаз, блюз). Кстати, Алекси и Йанне – не единственные в CHILDREN OF BODOM, имеющие музыкальное образование: Йаска играл на валторне, а гитарист Александр Куоппала (Alexander Kuoppala) – на трубе. Оба в местных джазовых и блюзовых коллективах, что, несомненно, отражалось на уровне музыки команды. Александр Куоппала: «Очень важно слушать и играть разную музыку, учиться ей. Это даёт представление о том, как использовать инструмент и получить от него по максимуму».
В значительной степени на развитие Алекси как музыканта повлиял Рупе Латвала (Roope Latvala) – гитарист, основатель одной из наиболее заметных в то время финских heavy metal команд STONE и просто очень талантливый и разносторонний человек, который несколько лет спустя стал его другом и коллегой по группе SINERGY, а позднее – CHILDREN OF BODOM.
После экспериментов в группе T.O.L.K. вместе со своими друзьями по консерватории Алекси в 1993 основал блэк-неоклассик-метал команду INEARTHED, которая позже переродилась в CHILDREN OF BODOM.

Children Of Bodom & Inearthed (Fan club)

НИКОЛАЙ ОСАДЧИЙ. НИКОЛАЙ ОСАДЧИЙ – мульти инструменталист-виртуоз, чье имя пока известно украинской публике не так, как хотелось бы, и как он этого заслуживает. Если вы не равнодушны к блюзу и старому доброму року – перед вами яркий представитель данного стиля музыки. Вы будете приятно удивлены, если вы небезразличны к творчеству таких людей, как GARY MOORE.
Николай Осадчий – выходец из Николаевской области, почувствовавший тягу к музыке еще с самого раннего детства. С раннего периода начинал осваивать клавишные инструменты, ударные, бас-гитару, в итоге выбор его остановился на гитаре. Огромную роль, в этом, безусловно, сыграло творчество короля белого блюза, Гари Мура, которое в корне изменило вкус Николая и повлияло на его интерес к этому стилю музыки, а главное само отношение к такому инструменту, как гитара. 2000 год можно считать началом музыкальной карьеры Николая Осадчего. С это времени он активно принимает участие в различных фестивалях, концертах, как сольно, так и в проектах групп, одной из которых является группа «Черный Доктор», исполняющая русский рок. В 2004 году была образована своя группа, «Станция Мир», в которой за основу взялись блюзовые стили. С 2006 года и по сегодняшний день Николай Осадчий занимается исключительно сольными проектами. В основном, это инструментальная музыка разных стилей, от легкого блюза до тяжелого рока, от диско до транса, во всех композициях музыканта отражаются личные переживания, мировоззрение и отношение к жизни самого Николая. А разно плановости и уникальности каждой композиции удается достичь, благодаря жгучему желанию и не боязни экспериментировать в музыке.
За период сольной карьеры, были написаны произведения, не оставившие без внимания публику: баллада Сон, Танцующее эхо, Сафари (охота на людей), Love Blues - эта композиция посвящается вечной памяти Величайшему гитаристу и источнику вдохновения Гари Муру. Особую роль в жизни Николая Осадчего, как музыканта, сыграла классическая музыка, а конкретно музыка Баха и Моцарта. Что и с подвигло Николая аранжировать произведения великих композиторов в современные стили: Моцарт Симфония номер 40 - аранжировка в стиле рок, Моцарт Турецкий марш – аранжировка стиле поп, Бах Скерцо- аранжировка в стиле рок… и многие другие.
В ближайшее время Николай Осадчий планирует тур по городам Украины, в котором наконец выступит, на радость поклонникам своего творчества, с живым составом. Не за горами также и запись дебютного альбома.
Оф. группа ВК:
http://vk.com/nikolai_osadchiy
Оф. канал Youtube:
http://www.youtube.com/user/iereh

НИКОЛАЙ ОСАДЧИЙ

VOODOO BLUES BAND. Танцевально-блюзовый проект, собранный в конце 20 века из новгородских музыкантов, игравших в разных коллективах, но любивших тусоваться и джемовать вместе.
В саунде группы замешаны разные стили, вдохновлявшие музыкантов: психоделическая музыка эпохи Вудстока и Свингующего Лондона, суровый негритянский блюз и ритм-энд-блюз Британского вторжения, дикдейловско-линкреевский сёрф, рок-н-ролл и рокабилли времён ещё не толстого Элвиса, пролетарский гаражный панк и фрик-бит 60-х.
Константин Хиврич - гитара, голос, губная гармоника
Иван Зыков - гитара, губная гармоника
Андрей Гаврилин - бас-гитара
Павел Ефремов - барабаны

VOODOO BLUES BAND

ROCK - лучший!. Рок-му́зыка (англ. Rock music) — обобщающее название ряда направлений популярной музыки. Слово «rock» — качать — в данном случае указывает на характерные для этих направлений ритмические ощущения, связанные с определённой формой движения, по аналогии с «roll», «twist», «swing», «shake» и т. п. Такие признаки рок-музыки, как использование электромузыкальных инструментов, творческая самодостаточность (для рок-музыкантов характерно исполнение композиций собственного сочинения) являются вторичными и часто вводят в заблуждение. По этой причине принадлежность некоторых стилей музыки к року оспаривается. Также рок является особым субкультурным явлением; такие субкультуры, как моды, хиппи, панки, металлисты, готы неразрывно связаны с определёнными жанрами рок-музыки.
Рок-музыка имеет большое количество направлений: от лёгких жанров, таких как танцевальный рок-н-ролл, поп-рок, бритпоп до брутальных и агрессивных жанров — дэт-метала и хардкора. Содержание песен варьирует от лёгкого и непринуждённого до мрачного, глубокого и философского. Часто рок-музыка противопоставляется поп-музыке и т. н. «попсе», хотя чёткой границы между понятиями «рок» и «поп» не существует, и немало музыкальных явлений балансирует на грани между ними.
Истоки рок-музыки лежат в блюзе, из которого и вышли первые рок-жанры — рок-н-ролл и рокабилли. Первые поджанры рок-музыки возникали в тесной связи с народной и эстрадной музыкой того времени — в первую очередь это фолк, кантри, скиффл, мюзик-холл. За время своего существования были попытки соединить рок-музыку практически со всеми возможными видами музыки — с академической музыкой (арт-рок, появляется в конце 60-х), джазом (джаз-рок, появляется в конце 60-х — начале 70-х), латинской музыкой (латино-рок, появляется в конце 60-х), индийской музыкой (рага-рок, появляется в середине 60-х). В 60-70-х годах появились практически все крупнейшие поджанры рок-музыки, наиболее важными из которых, помимо перечисленных, являются хард-рок, панк-рок, рок-авангард. В конце 70-х-начале 80-х появились такие жанры рок-музыки, как пост-панк, новая волна, альтернативный рок (хотя уже в конце 60-х годов появляются ранние представители этого направления), хардкор (крупный поджанр панк-рока), а также брутальные поджанры метала — дэт-метал, блэк-метал. В 90-х годах получили широкое развитие жанры гранж (появился в середине 80-х), брит-поп (появляется в середине 60-х), альтернативный метал (появляется в конце 80-х).
Основные центры возникновения и развития рок-музыки — США и западная Европа (особенно Великобритания). Большинство текстов песен — на английском языке. Однако, хотя, как правило, и с некоторым запозданием, национальная рок-музыка появилась практически во всех странах. Русскоязычная рок-музыка (т. н. русский рок) появилась в СССР уже в 1960—1970-х гг. и достигла пика развития в 1980-х гг., продолжив развиваться в 1990-х.
Рок-музыка обычно исполняется рок-группой, состоящей из вокалиста, гитариста (как правило, играющего на электрогитаре), бас-гитариста и барабанщика, иногда клавишника. Бас-гитара, ударные и ритм-гитара (не во всех коллективах) составляют ритм-секцию. Однако существуют примеры использования в рок-композициях практически всех известных музыкальных инструментов.
Отличительная черта классической рок-музыки — неизменный ритм, поддерживаемый ритм-секцией. Однако уже начиная с 60-х годов ряд направлений рока использует композиции с усложнёнными структурами и ритмами. Солирующим инструментом является обычно электрогитара. Также в большинстве рок-групп присутствует вокалист. Если в начале своего развития рок-музыка лежала в основном в рамках блюзовой гармонии, то теперь отдельные её направления имеют мало общего в музыкальном отношении.

ROCK - лучший!