Поиск
_ФОТОКУРСЫ__осень_2010_

_ФОТОКУРСЫ__осень_2010_

Подписчики: 63 подписчиков
ID: 20301960

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club20301960

Описание

Обмен учебной информацией

BAD BOYS BLUE. Как это ни странно звучит, но история BAD BOYS BLUE началась с песни. Называлась она L.O.V.E. In My Car, а написали её летом 1984 года известные западногерманские авторы и продюсеры, супруги Тони Хендрик (Tony Hendrik) и Карин Хартманн (Karin Hartmann), владельцы независимого рекорд-лэйбла Coconut Records. Специально для этой песни они решили инициировать совершенно новый проект. Первоначально исполнителей стали искать в Лондоне, но затем кто-то из знакомых порекомендовал им выходца из США Эндрю Томаса (Andrew Thomas), музыканта и диджея, живущего в Кёльне. Эндрю, в свою очередь, познакомил продюсеров с Тревором Тэйлором (Trevor Taylor), а Тревор привёл в группу Джона МакИнерни (John McInerney).
Первоначально группу хотели назвать Bad Guys, затем остановились на BAD BOYS BLUE, слово Blue появилось потому, что тогда музыканты выступали в сценических костюмах синего цвета. Дебютный сингл L.O.V.E. In My Car группа выпустила в сентябре 1984 года. Ведущий вокал принадлежал Эндрю. Стиль песни представлял собой модную смесь поп-музыки, диско и европейского рэпа. К сожалению, несмотря на клубный успех у любителей танцевальной музыки, сингл в хит-парады не попал. С выходом первой пластинки в жизни музыкантов мало что изменилось. Будни они проводили на основной работе, а на выходных выступали в клубах и на дискотеках. Вероятно, к этому бы и свелась карьера BAD BOYS BLUE, если бы продюсеры коллектива не сменили саунд группы. Теперь главенствующее место у микрофонной стойки занял Тревор Тэйлор. Возможно, на звучание группы того периода (как и на всё евродиско в целом) оказал сильное влияние дуэт Modern Talking, а может быть, продюсеры ВВВ просто развивали основные тенденции в танцевальной музыке тех лет. Можно отметить, что в далёком 1978 году Тони Хендрик и Карин Хартманн написали пару песен для дуэта Monza, участником которого был никто иной, как сам Дитер Болен. Настоящий успех к трио пришёл только весной 1985 года, когда следующий сингл You're A Woman произвёл настоящий фурор во многих европейских странах, моментально оказавшись в первой десятке лучших песен. В Германии сингл занял 8-е место и почти четыре месяца не покидал немецкий Top 20. Эта песня стала визитной карточкой трио и изменила жизнь всех трёх участников BAD BOYS BLUE раз и навсегда. Началась настоящая гастрольная лихорадка. Музыканты были, что называется нарасхват, они давали по 28 концертов в месяц, и остаётся только удивляться тому, как у них нашлось время для записи своего первого альбома. Пластинка, вышедшая летом того же 1985 года, получила игривое название Hot Girls Bad Boys и состояла из 8-ми композиций, каждая из которых представляла собой настоящий музыкальный шедевр. Для первого альбома группы была характерна максимальная насыщенность аранжировок электронными примочками, эффектные компьютерные и синтезаторные пассажи, удачно сочетающиеся с гитарными рифами. Pretty Young Girl - ещё одна песня с этого альбома, которая появилась в качестве сингла. В принципе, несмотря на почти набоковский подтекст песни (герой этой композиции объясняется в своих чувствах к шестнадцатилетней Лолите), пластинка разошлась приличным тиражом. В Германии сингл очутился на 29-ой позиции. В конце 1985 года музыканты принимали участие в съёмках популярной немецкой ТВ-программы Peters Pop Show. В бывшем Советском Союзе BAD BOYS BLUE моментально стали культовой группой. Сложно было найти дискотеку, на которой бы не звучали песни трио наравне с хитами Modern Talking, Fancy и многих других звёзд диско. Однако с названием группы в СССР произошёл настоящий казус, так как в буквальном переводе на русский язык оно звучало примерно как Плохие Голубые Мальчики, что, в общем, наводило на мысли о не вполне традиционной сексуальной ориентации участников коллектива. Досадное недоразумение развеялось только в середине 90-х, когда музыканты начали регулярно гастролировать по нашей стране.

Даёшь Молодежь 30 июня в 7 небе начало в 22:00. Запарился на сессии? Охладись на отвязной вечеринке!
Отрываемся и наслаждаемся:
~ Самые крутые Hip-Hop, R'n'B, Breakbeat треки.
~ Безумный коктейль из R'n'B, фанка и электроники
~ Конкурсы с призами
~ Танцевальный перфоманс
~Известные исполнители
~Лучшие МС Волгограда
~Превосходная обстановка
~Море эмоций
~Дискотека до упада
~Горячие и самые красивые гоу-гоу девочки
~Для вас будут работать самые талантливые фотографы
Билеты будут продаваться на входе их цена :200р
приходите будем ждать
ВЫСТУПАЮЩИЕ:ФОТОГРАФЫ,ДИДЖЕИ,
МС,РЕПЕРЫ,ПЕВЦЫ,ТАНЦОРЫ
СРОЧНО ВСЕ МНЕ ПОЗВОНИТЕ 89270636493

Даёшь Молодежь 30 июня в 7 небе начало в 22:00

Future Jungle. Впервые джангл умер из-за коммерческого успеха рагги, затем он потерял своё безрассудство, повзрослел («созрел», по выражению Голди), и в середине 90-х наступил золотой век этой музыки. После этого джангл был убит текстепом, который в свою очередь тоже умер и был вытеснен гаражом и ликвид фанком. Каждый раз подобно фениксу джангл возрождался, черпая идеи из самых разных музыкальных направлений. За последние несколько лет джангл и драм-н-бэйс музыку серъёзно потеснил дабстеп, а стагнация в развитии всех современных её разновидностей заставил людей вновь заговорить о смерти джангла. Возвращение к собственным корням — проверенный ход, многократно спасавший джангл от смерти в нелёгкие времена кризисов жанра. Представьте себя в 1995 году (верю, что это сложно, но попробуйте) и подумайте, как бы джангл звучал бы лет через 15. А вот так: знакомьтесь — Future Jungle, джангл будущего.
Вообще идея future jungle не нова, эта музыка известна под огромным числом других названий: 140 jungle, j-tek, jungle breaks, nu jungle и др. Сейчас мало уже кто помнит лэйбл J-Tek Records, который Outrage, Digital и Modular основали в 2007 году при поддержке таких диджеев как Randall и Tango.
На этот раз всё началось с DJ Fresh, который на Ram Records выпустил в этом году «Future Jungle» EP и несколько «Future Jungle» ремиксов на различных исполнителей (например, Katy B и Herve). Вслед за Whistla, «изобретателем» и апологетом future garage, британский диджей Jay Cunning даёт название future jungle «новому» стилю музыки, находящемуся на стыке джангла, дабстепа и брейкса. Несмотря на то, что такое название публика встретила в штыки, оно вполне прижилось и сейчас широко используется де-факто. По поводу новизны future jungle замечательно высказался Mulder на dubstepforum.com, приведу здесь его пост целиком и без перевода:
It's called lots of things, but it's not new. Back in 99/2000 the BACK TO THE OLDSKOOL forum (aka B2VOS) members started making 'new oldskool', ie new Hardcore rave tunes with breakbeats and basslines and stabs and pianos… Some of them were also making the more 1993 style darker sound too. Years rolls on and by 2007 'Hardcore Breaks' as it had become known had it's own online shops where you could buy vinyl, Nu-Urban were interested in distributing it and there were other 'genres' like Slipmatt's 'Rave Breaks' (not great in my opinion, Hardcore / Electro based breaks remixes of old tunes and the odd original track, but worth a mention) and then there was 'J-Tek' which had Randall and Digital backing it and is still a buzz word used to describe the more dark / jungly stuff. Things got messy when the NME tried to reinvent rave as 'Nu-Rave', so some bright spark decided to use this tag for these three little pockets of music and start NU-RAVE.COM
Then Skream comes along with 'Burning Up' and that La-Roux thing in 2009, and all of a sudden there's this «new» cross between Dubstep and Rave / Junlge which had actually already been done on the Hardcore Breaks / J-Tek scene in 2007. Various Dubstep producers, Clipz, Sub Focus, Danny Byrd all make tunes in the same vein, and now Fresh has dubbed it 'Future Jungle' with this EP release and his remixes (Katy B etc). It's nothing new though, nothing 'future' about it as it's about nostalgia. It wasn't new when B2VOS were doing it, it's just a revival of the old tempos and breaks and sounds that we loved growing up.
I quite like what Fresh has done, and the Sub Focus, Clipz and Danny Byrd tunes. But then, I'm from DnB, not Dubstep. The Dubstep stuff hasn't made me quite as excited. However, I wish somebody would acknowledge that this isn't a new wave of anything and that it's not even a new revival, it's been going on for over 10 years now!
ссылка на источник - http://kzndnb.ru/blog/music/281.html

GUDI BAND. GUDI BAND - это зажигательный брасс-бэнд из молодых и профессиональных исполнителей!🔥
Коллектив в 2018 году стал победителем международного фестиваля духовых оркестров на ВДНХ!🥇
Участники проектов Усадьба jazz и ТНТ music party.🎬
На данный момент группа ведёт активную концертную деятельность.🎷 GUDI BAND выступал на таких площадках ,как Московский Международный Дом Музыки ,клуб 16 тонн, Kozlov Club и многих других.
В программе авторские треки и всеми любимые мелодии: от фанка, хип-хопа до брасс-хауса и качающего грува!

Любители Ферджи!. Stacy Ann Ferguson, более известная как Fergie, родилась 27 марта 1975 года. На сегодня певица имеет в своем личном арсенале одну премию Гремми в номинации “лучший американский поп и ар-эн-би исполнитель”. В прошлом она была членом команды сериала “Kids Incorporated”, участницей группы Wild Orchid, а на сегодня является вокалисткой популярного коллектива The Black Eyed Peas.
Стэйси родилась в Уиттиере (Калифорния) в семье Pat Ferguson и Terri Gore. В ее жилах течет ирландская и шотландская кровь. Еще в ранние годы пробовала себя в качестве актрисы, снимаясь в детских телевизионных программах “Kids Incorporated”, что на несколько лет связало ее с продюсером Renee Sands, который позже встал во главе нового проекта Wild Orchid. Ее яркий и “гладко причесанный” имидж тогда не имел ничего общего с фанком из гетто, который она начала культивировать позднее. Ферги одно время была голосом Sally Brown в двух сериях Charlie Brown: “It's Flashbeagle” (1984) и “Snoopy's Getting Married” (1985), а также представила девчушку в мыльное опере The Charlie Brown and Snoopy Show (1985).
Позже певица стала участницей девичьего трио Wild Orchid, в состав которого также вошли две звезды “Kids Incorporated” - Renee Sandstrom и Stefanie Ridel. Группа выпустила два альбома, но после завершения работы над третьей пластинкой их лейбл отказался с ними работать. Это событие повлекло за собой эмоциональный кризис и Ферги пришлось пройти курс интенсивной терапии. Вскоре после того она оставила коллектив.
Ее разочарование, связанное с распадом Wild Orchid повлекло за собой увлечение наркотиками. Газете Glasgow Ферги тогда призналась: “Я начала принимать XTC. Мой вес стал резко снижаться и мне даже пришлось солгать друзьям, сказав, что я больна булимией. Наконец, я просто начала сходить с ума…”.
В 2003 года Ферги чудом вырвалась из замкнутого круга и выступила в роли специального приглашенного гостя на событии “Rocket Power” – пляжной реггей- вечеринке, которая прошла в Nickelodeon. В том же году, по счастливому стечению обстоятельств, она стала вокалисткой многообещающего коллектива The Black Eyed Peas. Поначалу Ferguson заменяла бэк-вокалиста Kim Hill, который оставил группу в 2000 году. До момента вступления в команду на правах полноправного участника, Ферги пришлось записать вместе с BEP пять песен. Это приятное женское вокальное дополнение в конечном счете и повлияло на успешное продвижение группы, которая была сформирована за несколько лет до ее появления в составе. Купаясь в первых лучах славы, BEP впервые появились на показе FHM в январе 2005 года. В 2006 году мисс Фергюсон вернулась к работе в кино и снялась в картине “Посейдон” (“Poseidon”). Она также заняла 36-место в лучшей сотне знаменитостей журнала Maxim.
После выхода двух хитовых альбомов BEP, Ферги обратилась к сольной карьере. Ее первый релиз состоялся в сентябре 2006 года и получил название “The Dutchess”, в честь герцогини Йоркской и в память о своей собственной фамилии “Ferguson”. Однако тот факт, что девушка начала сольную карьеру не говорит о распаде самих The Black Eyed Peas. Ферги намеревается остаться в группе и как-то совмещать работу в группе со своим сольным творчеством. Музыка на альбоме “The Dutchess” местами очень напоминает звучание самих The Black Eyed Peas, а все потому что сопродюсером пластинки выступил их коллега по цеху Will.i.am. Ferguson успела поработать со множеством музыкальных талантов, но ее лирика по-прежнему сосредоточена на собственном стиле и манере исполнения.
В настоящее время Stacy Ann Ferguson “назначает свидание” актеру Josh Duhamel, который принимает участие в съемках телевизионного шоу “Лас Вегас”. Сама певица также была задействована в съемках одного из эпизодов шоу под названием Montecito Lancers. В будущем году боевая Ферги должна появится в фильме “Grind House”

Любители Ферджи!