Поиск
СПОРТ ОРИЧИ

СПОРТ ОРИЧИ

Подписчики: 820 подписчиков
ID: 180952813

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club180952813

Описание

Открытая группа любителей спорта Оричевского района

Children Of Bodom. История Children Of Bodom началась в тот момент, когда старшеклассники одной из школ маленького городка Еспоо в десяти километрах от Хельсинки Алекси Лайхо и Яска Раатикайнен весной 1993 года решили создать собственную death-metal группу. Состав поначалу не был постоянным. Из нынешних участников в 1995 году к ним присоединились Але Куоппала и Хенкка Блэксмит, а ещё позднее клавишник Я. Пинисйоки. Вновь образованную команду назвали Inearthed. Все результаты их усилий сводились к нескольким концертам в пределах Хельсинки и записи двух демо, первое из которых парни записали в 1994 году в студии Astia. Оно содержало четыре композиции и называлось Ubiquitos Absence Of Remission. Второй опус Shining был записан через два года и также состоял из четырёх песен. Звук на этих записях был довольно хорош для демо, но в музыкальном плане парни играли совсем не ту музыку, что нынче. Тогдашний стиль группы в общих словах можно определить как death/thrash metal и он постоянно изменялся в течении этих первых лет в сторону black/death с некоторым влиянием классического heavy metal. Им никак не удавалось получить контракт с каким-нибудь лейблом на запись полноценного альбома. Как говорил Але, демо, которые мы посылали различным лейблам, не привлекали никакого внимания, так что мы решили двигаться дальше без контракта и самим делать наш дебют. Записываться было решено на собственные средства, хотя это довольно дорого, порядка 5000$, даже при том, что владелец студии Ансси Киппо выделил аванс. В июле-августе 1997 года парни засели в студию и записали 32-минутный диск. Продюссировали альбом Ансси Киппо совместно с Алекси Лайхо и Яской Раатикайненом. Перед началом работы над третим творением из Inearthed ушел клавишник и его заменил Янне Уорман, начинающий джазовый пианист, никогда прежде не игравший в тяжёлых командах. Сперва он как сессионный музыкант помогал в записи Something Wild, а затем стал и полноправным участником команды. С тех пор группа существует в таком составе. Так и не пристроив свой альбом ни на один из приличных лейблов, парни уже готовы были заключить контракт на издание Something Wild в маленькой бельгийской фирме грамзаписи, но помогла протекция Сами Тенетца, фронтмена Thy Serpent. В августе 1997 года соло-гитарист и вокалист Inearthed Алекси Лайхо, помимо своего основного проекта, присоединился к королям финского dark/black металла Thy Serpent в качестве нового гитариста. И хотя он не смог продолжить свое участие в Thy Serpent больше, чем на пару репетиций, это событие сыграло ключевую роль. Алекси Лайхо и Александр Куоппала подружились с Сами Тенетцом и дали ему послушать свои музыкальные работы. Тот, в свою очередь, показал запись Inearthed Something Wild боссу Spinefarm Records Эво Риткинену и она ему понравилась настолько, что уже на следующий день группе был предложен контракт на выпуск трёх альбомов. Не долго думая, парни согласились, послали к чертям бельгийскую фирму и по совету кого-то из Spinefarm сменили название на Children Of Bodom.</p> <p>Сотрудничество группы со своим первым лейблом началось с участия в компиляции Metallilitto, вышедшей на Spinefarm в октябре 1997 года, где Children Of Bodom отметились песней Deadnight Warrior. Сборник имел успех и был продан в Финляндии тиражом более, чем 5500 копий. А в ноябре 1997 года в Финляндии выходит дебютный альбом Children Of Bodom Something Wild. И с этого момента события понеслись стремительно. Уже в ноябре они выступили разогревающей группой на концерте <ARTIST ID=1195>Dimmu Borgir</ARTIST> в Хельсинки. Этот концерт имел важное значение для группы, их заметили менеджеры из немецкого лейбла Nuclear Blast. Через три месяца после выхода в Финляндии, по лицензии Nuclear Blast Something Wild начинает продаваться по всей Европе, сопровождаемый массированным маркетингом, а несколько позже выходит в Японии и Таиланде. Дебютный альбом расходится 10-тысячным тиражом в Финляндии и 45-тысячным в Европе. Это был н

Children Of Bodom

Antonello Carozza. Антонелло Кароцца имеет диплом джазового пианиста и музыканта консерватории Перози в Кампобассо (регион Молизе). Принимал участие в разных конкурсах и телешоу, в числе коих – Песенный Фестиваль в Сан-Ремо (2006 г.) и многие другие. Искренний болельщик футбольного клуба «Милан». Любит совершать вояжи по европейским столицам, вылазки на Калабрийское морское побережье. Заветная мечта Антонелло - оставить миру песню, которая стала бы популярной на долгие годы. Хотел бы выступить вместе с Лаурой Паузини: «Это очень скромная певица, несмотря на свою мировую известность, - признается Кароцца. – Она - пример для подражания».
О себе артист заявляет так: «Самому нравятся во мне чистая душа и впечатлительность, раздражает иногда проявляющаяся вспыльчивость». Антонелло записал музыкальный диск в память о 27 школьниках, погибших под развалинами школы во время землетрясения 31 октября 2002 г. недалеко от Кампобассо. Диск был назван «27 ангелов», заработанные деньги певец передал в Фонд пострадавших детей мира. «Однажды в школе мы с другом сбежали с последнего урока, - рассказывает конкурсант - И меня могли не допустить к экзамену. Пришлось выдумать трогательную историю о необходимости покинуть школу, чтоб помочь попавшей в беду учительнице». Мама Антонелло – бывшая оперная певица, отец – бывший dj, дядя играет на органе. Именно мама заметила талант сына – в три года он запел, и начал выступать в различных конкурсах. «Потом я учился игре на фортепиано. Потом был перерыв, и с 15 лет я пишу песни».
В талисманы артист не верит, считая их просто «психологическим фактором». Любит точные науки. Неплохо готовит, но только по необходимости. В еде совершенно непривередлив. Любит фильмы, которые не вызывают отвращение, а завораживают: например, киноленты С.Спилберга за безудержную фантазию режиссера. Конкурсант вырос на песнях группы «Queen». В последнее время охотно слушает П.Чинкотти: «Он пианист, как и я, а также джазист, который невероятно умело смог соединить джаз с поп- и рок-музыкой». Жизненный девиз певца - «Живи и дай жить другим!».
В подарок на день рождения мечтает получить рояль от знаменитого бренда Steinway & Sons. Чтобы достичь успеха, уверен Антонелло, нужны «решимость, профессионализм и много…. чрезвычайно много везения»! Давний друг артиста называет его созвучным с именем словом «риторнелло», что по-итальянски означает «припев». Конкурсант всегда хотел быть музыкантом… на каком-нибудь круизном корабле, чтобы, играя, посмотреть весь мир.
Боится остаться одиноким без теплоты и любви, окружающих его сейчас. В его холодильнике всегда отыщется молоко. Президент Антонелло Кароцца в самом первом своем Указе понизил бы налоги артистам: «В Италии они высоки, государство получает от артистов очень много денег» - задумывается артист. Чувствует себя хорошо в нынешней эпохе. Хотел бы лишь вернуться на несколько лет назад, - «чтоб не совершать некоторые ошибки… не более того». Считает себя скептиком. Начал учить слова из русского языка. В 2006 г. выходил сольный альбом артиста (после участия в конкурсе в Сан-Ремо) и готовится к выходу второй. С удовольствием снялся бы в романтической комедии. «Пожалуй, написал бы также музыку для этой комедии» - замечает Антонелло.
Знает о «Новой волне» много хорошего и, прежде всего, что этот конкурс – честный: «Иначе я бы не сел на самолет и не прилетел бы участвовать в полуфинале. Естественно, при выборе песен для программы я обращал внимание на мелодию и ритм, а не на слова, поскольку большая часть публики не знает итальянского языка, но слушают музыку и ритм. Кроме этого, я постарался выбрать те песни, в которых мог бы продемонстрировать свои вокальные данные. Я никогда не старался подражать другим, - люди должны узнавать мой голос. Знаком с грузинским дуэтом, познакомились в прошлом году. Молодцы они! Других финалистов не знаю, к сожалению. В Италии говорят «Ни пуха, ни пера!» (дословно – «В пасть к волку!»), желая успеха. Именно этого я желаю всем финалистам!».

Antonello Carozza

Каори Кобаяши (Kaori Kobayashi). Каори Кобаяши (Kaori Kobayashi, род. 20.10.1981) - японская джазовая саксофонистка. Также играет на пианино, флейте. Первый сольный альбом выпустила в 2005 году

Каори Кобаяши (Kaori Kobayashi)

ღhttp://vkontakte.ru/club1233235ღ. Наташа Винокурова, чей творческий псевдоним - Vinky, поёт с 3 лет. Закончила лучшую хоровую студию страны - «Веснянка», с которой объездила с гастролями множество стран и выступала в самых престижных залах нашей страны: Большой, Малый и Рахманиновский зал Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского, Московский Международный Дом Музыки, Кремлевский дворец съездов, где Наташа выступала вместе с Мирей Матье (Mireille Mathieu). Vinky закончила музыкальную школу по классу фортепиано, эстрадно-джазовый колледж по классу вокала и ударных. Наташа - Лауреат 1 степени конкурса Юные Таланты Московии. 2007 году представляла Россию на международном конкурсе «Новая волна» в Юрмале, где выступала на одной сцене с мировой легендой - Stevie Wonder. А уже на следующий 2008 год была приглашена на открытие конкурса как восходящая звезда, исполнив с Эдди Батлером песню М. Джексона «Black and white».
Благодаря своему природному таланту, незабываемому тембру, уникальному голосу, артистическим способностям, яркой внешности, Наташа Vinky уже популярна не только в нашей стране, но и за рубежом. Первый дебютный альбом Vinky пишется в Нью-Йорке на A-студии Sony BMG (в студии пишутся звёзды мировой величины, такие как Бритни Спирс, Майкл Джексон, Бъёнс, Анастэйша). В дебютный альбом Vinky войдет песня «Am I the one» Janis Joplin, которую певица получила в подарок от самого автора - Сэма Эндрю. Диск Vinky планирует выпустить этой зимой.
Vinky сыграла главную роль в 20-ти серийном фильме «Любовь – не шоу бизнес» (комедия с элементами мелодрамы) и исполнила песню «Глупая фишка», ставшую саундтреком к фильму . На нее был снят клип Vinky, в съёмках которого приняли участие её друзья - замечательные братья Запашные. Клип «Глупая фишка» ротировался на музыкальных каналах Муз-ТВ, Ру-ТВ, Музыка Первого, 1-Балтийский музыкальный канал и др.
Новая песня Vinky -ХОЧУ ЛЮБВИ звучит на радиостанциях РУССКОЕ РАДИО, ХИТ-FM, «Радио Спорт», «My radio» и занимает первые строчки различных ХиТ-парадов. На данный момент у песни более 17 тысяч эфиров на 70-ти радиостанциях в более чем 400 городов России и за рубежом. Ремикс песни (by Al Bizzare) крутится на танцевальной радиостанции Radio Record (Piter). На песню ХОЧУ ЛЮБВИ в ближайшее время будет снят клип, который сразу же появится в эфире музыкальных каналов.
Также на телеканале РТР в исполнении Vinky звучит титровая песня к 150-ти серийному сериалу «Мачеха» - «Сердце подскажет» (саундтрек).
В СМИ за последний месяц было опубликовано более 20 статей с фотографиями артистки: журналы «ОК», «ТВ 7», «MAXIM», «Браво», «Теленеделя», «Здоровье», «Мир ТВ и Кино», газета «Жизнь», «Жёлтая газета». Подготовлены к печати материалы для журналов «ТВ Антенна» и «Аргументы недели».
--------------------------------------------------------------------------------

ღhttp://vkontakte.ru/club1233235ღ

Limp Bizkit! Belarus community!. История группы началась в 1994 году со знакомства вокалиста Фреда Дёрста и басиста Сэма Риверса, который привёл в группу своего кузена, джазового барабанщика Джона Отто. Затем к ним присоединился гитарист Терри Бальзамо, который, впрочем, вскоре покинул Limp Bizkit. Сменив Бальзамо, в группу пришёл гитарист Уэс Борланд. В 1996 году к группе присоединяется DJ Lethal, родившийся в Латвии, бывший участник знаменитой хип-хоп группы House of Pain.
Дословный перевод названия группы - Мягкое печенье/бисквит. Название появилось следующим образом: ребята дружно пытались придумать, как будет называться группа. В результате Сэм Риверс не выдержал и неожиданно произнес: «My brain is like a limp biscuit!» (Мои мозги словно размякшее печенье!). Словосочетание понравилось Фреду, только он решил поменять написание слова biscuit на bizkit (произношение при этом не изменяется). Так получилось название — Limp Bizkit.
В 1997 году Limp Bizkit выпустили дебютный альбом «Three Dollar Bill, Yall$», оказавшийся очень успешным и проданный тиражом более миллиона экземпляров. В следующем году группа развивает этот успех, гастролируя по США вместе с такими группами, как Korn, Orgy, Rammstein и Incubus.
Настоящий успех пришёл в 1999 году, когда группа выпустила альбом «Significant Other», ставший впоследствии мультиплатиновым, а затем и в 2000 году, с выходом альбома «Chocolate Starfish And The Hotdog Flavored Water», ставшего платиновым только за первую неделю продаж и получившего премию MTV как лучший альбом года. Всё это возвело Limp Bizkit в ранг мировых звёзд первой величины.
В 2001 году из группы ушёл гитарист Уэс Борланд, что стало очень серьёзной потерей для коллектива. Замену Борланду нашли только через два года — ей стал бывший гитарист группы Snot Майк Смит. С ним группа записала альбом «Results May Vary», не вызвавший такого ажиотажа, как два предыдущих.
В 2004 году в группу неожиданно вернулся Уэс Борланд. Вернувшись к своему классическому составу, в 2005 группа записала EP-альбом «The Unquestionable Truth (Part 1)». Limp Bizkit принципиально отказались сопровождать выход этого альбома какими-либо видами промоушена, рекламы или интервью.
В конце 2005 года по настоянию рекорд-лейбла вышел сборник хитов «Greatest Hitz». В 2006 году Уэс Борланд вновь покинул группу и в 2007 году выпустил первый альбом своего собственного проекта Black Light Burns.
В 2009 году появились слухи, что группа Limp Bizkit воссоединилась в старом составе. В конце концов официальное заявление сделал Уэс Борланд: Мы решили, что нас гораздо больше бесит современная тяжёлая музыка, чем мы бесим друг друга. Вне зависимости от того, насколько разошлись наши пути, мы понимаем насколько мощная и уникальная энергия идёт от этой группы из пяти человек - такая энергия, которую не найти больше нигде. Поэтому Limp Bizkit вернулись.Первый концерт в России группа дала 27 мая 2009 года в Ледовом Дворце в Санкт-Петербурге , а 29 числа этого же месяца состоялся концерт в Москве, в Зеленом театре ЦПКиО им. Горького . Московский концерт был необычен тем, что одна из песен исполнялась совместно с белорусским рэппером Серёгой, что вызвало некоторое негодование у поклонников Limp Bizkit. После этого группа отправилась в Киев, где 31 мая выступила во Дворце спорта .
Фред Дёрст сообщил на странице своего микроблога в сети Twitter, что следующий альбом группы получил название Gold Cobra. Релиз Золотой Кобры состоится в первой половине 2010 года на лейбле Interscope/Polydor.Продюсеры пластинки - Уэс Борланд и Фрэд Дёрст.
В туре в поддержку альбома Gold Cobra группа посетила Санкт-Петербург (1 октября 2010 года) , Москву (3 октября 2010 года), Минск (5 октября 2010 года) и Киев (7 октября 2010 года).

Limp Bizkit! Belarus community!