Поиск
Музыка жизни

Музыка жизни

Подписчики: 17 подписчиков
ID: 179030018

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club179030018

Живая музыка. Свадьбы, Юбилеи, корпоративы. Мы за качественную музыку в любом жанре !!! Все свои секреты мы Вам раскроем при встрече)))
Дуэт АККОРД :
*звучит качественно
* выглядит стильно
* поет на любом языке
* помогает с выбором песни для первого танца
* владеет электро и акустической гитарой
* подготовит вместе с вами музыкальный сюрприз для Вашей половинки

Живая музыка. Свадьбы, Юбилеи, корпоративы

Для любителей>>>Progressive Trance<<< и остальны. Прогрессивный транс — подстиль транса. Название жанра объясняется тем, что в музыкальных композициях, принадлежащих к данному жанру, присутствуют так называемые прогрессии, то есть множество спецэффектов, комплексно проработанные ударные, которые вместе с постоянно развивающейся мелодией создают ощущение того, что трек развивается и прогрессирует, а не повторяется, как во многих других подстилях транса. Характерная скорость Прогрессив Транса - 128—140 ударов в минуту, что позволяет данному стилю гармонично сочетаться с Прогрессив Хаусом. Прародителем Progressive trance является техно, характеризующееся прямым битом (один удар в такт) и несложной повторяющейся бас-линией. Первые мотивы Progressive trance появились в экспериментах с частями трэка без ударных инструментов, только c засэмплированными отрывками фраз, мелодиями, которые создают возвышающие, вдохновляющие эмоции. Пример - Dance 2 Trance - We Came In Peace. Мелодия и звуки производятся с помощью аналоговых синтезаторов, и одним из главных элементов музыки, с помощью которого создается гамма чувств у слушателя - это струнные инстументы (strings).
История Progressive Trance
Прародителем современного Progressive Trance является испанский остров Ибица (Ibiza), который известен своими фестивалями электронной музыки. Годом появления Progressive trance считается 1996-ой год: в этом году увидел свет легендарный трэк ENERGY 52 - Cafe Del Mar. Яркими представителями Progressive, или Ibiza Trance являются также трэки CHICANE - Offshore, NALIN & KANE - Beachball. Progressive Trance c Ибицы производил впечатление моря, теплого ветра, в нем часто использовались звуки волн и т.п.
Сама структура трэка позаимствована с популярного в 90-е годы стиля Eurodance (CultureBeat, 2UnLimited и пр.) - куплет-припев-куплет-припев-пауза-2 раза припев. Параллельно этому стилю в европе набирал популярность dream-house: Robert Miles - Children.
Постепенно продюсеры стали отходить от использования трансовых синтезированных звуков, делая больший акцент на мелодиях, вокале и акустических партиях. В 1998-ом году вышел первый трэк с использованием всех элементов Progressive Trance XXI-ого века - Paul Van Dyke - For an Angel, который породил волну коммерческого eurotrance, характеризующегося очень легким, почти попсовым звучанием.
К 2000-му году продюсеры вновь стали использовать более тяжелые низкочастотные звуки, характерные для стиля trance. Первые релизы нового старого транса - LANGE - I Believe и LOST WITNESS - Happiness Happening.
Сегодня Progressive trance сложно назвать подстилем транса - он вполне самостоятельный стиль со своими законами. Различают несколько подстилей Progressive Trance - Euphoric Progressive Trance (исполнители - Above&Beyond), Anthem Progressive Trance с очень сложными и долгими мелодиями, напоминающими классическую музыку, Tech Trance - с характерными для Techno тяжелыми битами и басами (исполнители — Breeder), Classic Trance (исполнители - Markus Schulz а также Morgan May), Deep Trance (исполнители - Gabriel&Dresden), Uplifting Trance (исполнители - Mike Koglin, Mark Pledger, Oliver Smith), Hi-NRG Trance (исполнители - Nu-NRG). Допускается частичное смешение подстилей.

Для любителей>>>Progressive Trance<<< и остальны

Русская рок-музыка Dj-ASA.BIN-ФАN Ночные Снайпер. Ночные Снайперы FOREVER
Биография Диана Арбенина родилась в 1974 году в небольшом белорусском городе Воложин, что на границе с Польшей. А чуть позже родители-журналисты увезли трехлетнюю Диану на Крайний Север России: будучи увлеченными своей профессией, они не сидели на месте, переезжая в поселки Чукотки и Колымы. Там Диана получала как общее, так и музыкальное образование. Среднюю школу Арбенина закончила в городе Магадане, и там же поступила на иняз университета. Ночные Снайперы родились в августе 1993 года и изначально существовали как акустический дуэт Дианы Арбениной и Светланы Сургановой. С 1994-го по 1996-й год снайперы выступали в питерских клубах Засада, Белый кролик, Романтик, Классик, Тоника. Также группа приняла участие в телевизионном музыкальном конкурсе Весь Петербург, в фестивале некоммерческого рока Бабье лето, в двенадцатичасовом городском музыкальном шоу Русский модерн. В ноябре 1996-го дуэт провел ряд выступлений для студентов Den International Hojskole в Эльсихоре и Орхусе (Дания). Параллельно Арбенина продолжала образование – уже в Санкт-Петербургском Университете, который и закончила в 1998 году по специальности «русский язык для иностранцев».
С февраля 1997-го года Ночные Снайперы в расширенном составе (Алексей Иванов - перкуссия, барабанная установка, и Юрий Дегтярев - бас-гитара) приняли участие в фестивале акустического рока, который проходил в клубе Перевал, в 24-часовом музыкальном шоу Невский десант, которое проходило на набережной у Петропавловской крепости. Выступили на персональной выставке художников Алана Майера и Игоря Голубенцева в клубе Добролет, участвовали в программах ночных клубов и арт-кафе.
В августе 1998-го года выходит первый двойной альбом группы - Капля дегтя в бочке меда. Песни с этого альбома берут в свой формат Европа Плюс, Радио Балтика, Модерн, Ностальжи и Русский шансон. Не успев надоесть с первой программой, дуэт делает вторую. И продолжает активную гастрольно-концертную деятельность: Магадан, Выборг, Псков, Омск, Дания, Швеция, Финляндия...
К концу 1998-го года Ночные Снайперы решают стать электрическим коллективом. С января 1999-го года начинается подготовка программы в составе: Ночные Снайперы плюс Гога Копылов на бас-гитаре и Алик Потапкин на барабанах. Недюжинный профессионализм и опыт ритм-секции дает Снайперам возможность совершенно по-новому взглянуть на свои старые песни, а новые создавать на качественно ином уровне. Сыграв около десяти концертов в Питере, Ночные Снайперы с большим успехом приняли участие в фестивале Автоград в городе Тольятти в качестве специальных гостей.
В августе 1999-го года выходит альбом Детский лепет, в котором собраны домашние и студийные композиции Снайперов, записанные в период с 1989-го по 1995-й год.
Летом 2000-го года Снайперы записывают новый электрический альбом под названием Рубеж. К ноябрю песня 31-я весна поднимается на самую вершину Чартовой дюжины на Нашем радио, а в декабре группа подписывает контракт на выпуск альбома Рубеж с компанией Real Records. Презентация альбома Рубеж состоялась 1 марта в московском клубе 16 тонн, а 11 марта - в Питере, в клубе Молоко.
Работу над своим вторым электрическим альбомом «Цунами» группа завершила осенью 2002 года, а в декабре коллектив расстался со Светланой Сургановой. «На самом деле, ситуация назрела давно, - говорит Диана Арбенина, - у каждого из нас

Русская рок-музыка Dj-ASA.BIN-ФАN Ночные Снайпер

Акустический дуэт. Акустический дуэт: вокал и гитара / клавиши 🎵
Соединение классное звучания голосов и музыки, шуток и теплого общения с залом!
Гитара для шумных веселых компаний, клавиши для камерных мероприятий.

Акустический дуэт

Песни под гитару, учимся играть, показываем что. Все кто умеет, либо учиться играть на гитаре, делимся своими успехами Всем привет! Благодарим вас, что вы посетили нашу группу. Мы от всей души желаем Вам удачи, успехов в освоении этого прекрасного музыкального инструмента! Мы надеемся, что данная здесь информация, видео уроки , помогут Вам овладеть основными навыками игры! Перед тем как взять в руки гитару, я хотел бы рассказать вам немного об этом инструменте! Гитара это один из самых распространенных инструментов. Какую бы вы музыку не услышали, практически везде будет звучать гитара! Впервые о гитаре стали упоминать в XIII веке, основным местом развития этого инструмента была Испания. В России же гитара появилась значительно позже, всего лишь в XVII веке. Современный вид гитара приобрела лишь в XIX веке. Этим мы обязаны Антонио Торресу.
Классическая гитара – это гитара, усиление звука которой происходит только деревянным корпусом. Она имеет более широкий гриф, чем электрогитара и акустическая гитары, нейлоновые струны, не предназначена для игры медиатором (плектором), соответственно на такой гитаре чаще играются классические произведения. На такой гитаре лучше начинать учиться играть, так как нейлоновые струны мягче, чем металлические, это поможет практически безболезненно нарастить эти так необходимые для игры мозоли на пальцах рук. На нейлоновых струнах сложнее извлекать звук, так как она кажется глухой. На самом деле это иллюзии, звук классической гитары может быть очень звонким и красивым, но над этим нужно работать. Так же существует еще один вид гитары- это акустическая гитара. Эта гитара имеет более узкий гриф, чем классической. У этой гитары установлены металлические струны. На акустических гитарах редко играют пальцами, чаще всего медиатором. Для того чтобы не повредить корпус такой гитары медиатором, она оснащена пластиковой пластиной под струнами, чаще всего она выполнена в форме капли или слезы. На акустической гитаре обычно играют в неклассических стилях: блюз, кантри, фолк. Акустическая гитара разделяется на несколько видов: джамбо и дрендоут. Дрендоут – это самый распространенный вид гитар среди акустических музыкантов. Джамбо и дрендоут – также имеют металлические струны. Джамбо имеет округлую форму и более крупный размер деки, что делает звук более громким и ярким. В большинстве случаев на такой гитаре исполняют аккомпанемент. В общем, классическая и акустическая гитары называются акустическими, потому что у обеих усиление звука происходит корпусом.
Электроакустическая гитара - это акустическая гитара, усиление звука которой происходит с помощью различных датчиков, звукоснимателей. Звук и громкость такой гитары зависит от используемой аппаратуры. Электрогитара – это самый распространенный вид гитары. Все, кто учатся или уже играют на гитаре, мечтают об электрогитаре. С помощью этого инструмента можно имитировать скрипку, виолончель, клавишные, даже некоторые духовые. За время своего существования, величайшие гитаристы придумали множество интереснейших приемов игры на ней. Свою историю электрогитара начала в начале XX века. Эта гитара имеет очень узкий гриф, металлические струны, ее корпус не имеет никаких резонирующих отверстий, поэтому, если гитара не подключена к комбоусилителю, то она практически беззвучна. Звук зависит от аппаратуры. Под струнами такой гитары расположены звукосниматели, они улавливают колебания струн и посылают сигнал на комбоусилитель, колонку и т.п. Ну вот, кажется я рассказал о гитаре и о всех ее основных видах. Замечу, что эта информация не является полной, это лишь малая часть, основы, которые должен знать каждый начи

Песни под гитару, учимся играть, показываем что