Поиск
DJ Qcher / Диджей Кучер

DJ Qcher / Диджей Кучер

Подписчики: 10 подписчиков
ID: 178123059

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club178123059

Описание

Официальная группа.

сериал Детка. Когда-то он собирал стадионы, а сегодня собирает мелочь по карманам, чтобы было, на что жить. Он – это Костя «Кастет» Подольский, бывший солист своей бывшей рок-группы, бывшей когда-то популярной… Давным-давно у него были хиты, известность и поклонники, но это всё в прошлом.
Серые похмельные будни заканчиваются катастрофой – на голову Косте сваливается его дочка Юля, о существовании которой он даже не подозревал...

сериал "Детка"

Concert Fusion. Концертное агентство «Concert Fusion», работая на казахстанском музыкальном рынке более 10 лет, зарекомендовало себя как серьезного бизнес партнера, ведущего промоутера и организатора крупных концертных мероприятий на территории Республики Казахстан. За время своего существования агентство «Concert Fusion» подготовило и провело выступления различных российских и зарубежных групп и исполнителей на масштабных концертных площадках и стадионах, таких как: Республиканский Велотрек Сары-Арка, Спортивный Комплекс «Казахстан», Ледовый Дворец Караганда Арена, Центральный Концертный Зал Казахстан, Дворец Республики, Конгресс-Холл,
Дворец Мира и Согласия и многих других. Сотрудничая с популярными и
крупнейшими корпорациями в профессиональной музыкальной сфере,
концертное агентство «Concert Fusion» стремится к осуществлению наиболее продуктивной модели работы с артистом. При выборе групп агентство ориентируется как на свои собственные приоритеты, так и на вкусы казахстанской аудитории. Основным критерием, как и раньше, остается высоко профессиональный уровень исполнителя. За время существования компании агентством были организованы выступления таких звезд, как Руки Вверх, ДДТ, Любэ, БИ-2, Сплин, Звери, Пикник, Агата Кристи, КняZz, Калинов Мост, Тодес, Нурлан Сабуров, шоу Импровизация, Хор Турецкого и т.д.
В разные годы «Concert Fusion» совместно с Астана Рок Клуб и FX Events были организаторами Фестиваля Открытое Небо Рок-н- Ролла, а с 2017 года являемся соорганизаторами Фестиваля LETOfest.
Агентство «Concert Fusion» стремится к воплощению любых интересных качественных проектов, международных гастролей, неординарных музыкальных открытий и их воплощения. Целью агентства является поддержание и укрепление интереса казахстанского зрителя к музыке высокого уровня исполнения, осуществлять яркие профессиональные проекты. Мы работаем для вас. Для тех, кто любит настоящую, качественную отечественную и зарубежную музыку!
Контактные телефоны:
+77016075722 Евгений
concertfusion@gmail.com

Panic! At The Disco. Клуб Любителей Группы Panic! At The Disco
Состав:
Brendon Urie
Spencer Smith
История группы Panic! At the Disco началась с пристрастия двух ее участников к творчеству группы Blink 182. Гитарист Райан Росс и барабанщик Спенсер Смит сошлись еще в школьном возрасте на почве любви к этому коллективу, и примерно с 13-летнего возраста исполняли по школам их кавер-версии. Набравшись определенного музыкального опыта, эти двое решили, что пора бы взяться и за собственное творчество, и пригласили в состав своей группы одноклассников Брента Уилсона, взявшего на себя обязанности басиста, и Брендона Ури, назначенного ответственным за вокал. Так сложилась группа Panic! At the Disco – по некоторым предположениям, название было заимствовано не то из песни группы The Smiths “Panic”, не то из одноименной же песни коллектива Name Taken.
Звучание новоиспеченной юной группы отличалось некоторой непредсказуемостью - Panic! At the Disco смешивали в своих песнях все подряд от гитарного рока до танцевальных техно-ритмов. В 2005 году они связались с басистом панк-группы Fall Out Boy Питом Вентцем, прислав ему в дневник на Livejournal ссылку на страничку со своими песнями на музыкальном сайте PureVolume. Вентц настолько впечатлился услышанным, что он сам отправился в Лас-Вегас, чтобы встретиться с музыкантами лично, и подписал их к своему собственному лейблу Fueled by Raymen, еще не видев ни одного их выступления. Дебютный альбом группы “A Fever You Can’t Sweat Out” вышел в свет в сентябре 2005 года, после чего группа немедленно отправилась давать концерты в составах различных совместных туров. Примерно за полгода безостановочных концертных выступлений Panic! At the Disco существенно подняли свой статус – аудитория их выступлений понемногу подросла, и они вскоре выступали в куда более крупных залах, чем изначально. В январе 2006 года премьера видеоклипа на их сингл “I Write Sins Not Tragedies” состоялась в популярнейшей передаче “Total Request Live” на канале MTV, и успех клипа в списке заказов этой передачи заметно помог музыкантам – их дебютный альбом в конце концов поднялся до 13 места горячей сотни журнала «Биллборд». В мае 2006 года группа уже давала свои собственные концерты в Европе, билеты на которые расходились полностью (в Манчестере их расхватали за несколько часов). В том же месяце группа рассталась с басистом Брентом Уилсоном, чье место занял старый друг музыкантов Джон Уокер. В интервью журналу Spin Уилсон объявил, что его уволили из группы без предупреждения, а вовсе не по обоюдному согласию, как то было описано в пресс-релизе на официальном сайте группы. Сейчас Уилсон требует вернуть ему часть прибыли от продаж первого альбома группы – возможно, дело будет рассматриваться в суде.
В августе 2006 года тиражи альбома “A Fever You Can’t Sweat Out” перевалили за миллион, и альбом был официально признан платиновым. Видеоклип “I Write Sins Not Tragedies” также получил награду MTV Video Music Awards 2006 в номинации «Клип года», обойдя таких куда более именитых конкурентов, как Кристина Агилера, Шакира, Мадонна и Red Hot Chili Peppers. Уже в ноябре они отправились в первое свое турне по стадионам, а также поучаствовали в записи специальной версии саундтрека к мультику Тима Бартона «Кошмар перед Рождеством» вместе с Мэрилином Мэнсоном, Fall Out Boy и другими коллективами. Они также приняли участие в новогодней версии программы “Total Request Live”, проходившей в прямом эфире – их песня “I Write Sins Not Tragedies” стала первой композицией, прозвучавшей в эфире MTV в 2007 году.

Panic! At The Disco

@Club WWE - Реслінгу@. История создания WWE
24 января 1963 года в Торонто проходил матч между Бадди Роджерсом и Лу Тезом за титул чемпиона мира NWA в тяжёлом весе. Матч проходил по правилам «до первого фолла», несмотря на то, что в то время титульные матчи шли как минимум до двух фоллов. Тез победил Роджерса, выиграв титул. Но промоутеры одного из отделений NWA (CWC) Раймонд Мондт и Винс Макмэхон-старший не признали Теза своим чемпионом, и в знак протеста объявили о выходе CWC из состава NWA, образовав WWWF. В апреле Бадди Роджерсу был вручен новый титул чемпиона мира WWWF в тяжёлом весе. Но в 1971 года WWWF снова вошла в состав NWA.
WWF (World Wrestling Federation, Всемирная федерация рестлинга)
В марте 1979 года федерация была переименована в WWF (World Wrestling Federation, Всемирная Федерация Рестлинга). В 1980 году WWF перекупает сын Винса Макмэхона-старшего — Винс Макмэхон-младший, а в 1982 году снова выводит WWF из состава NWA. Винс становится главным реформатором рестлинга.Макмэхон подписывает контракт с Халком Хоганом, и 23 января 1984 года Хоган побеждает Железного Шейха, выигрывая титул чемпиона мира WWF в тяжёлом весе. Винс Макмэхон начинает скупать многие отделения NWA, образуя большую рестлинг-монополию.
31 марта 1985
В WWF дебютировали такие известные рестлеры из AWA и NWA, как Последний Воин, Рэнди Савейдж, Джейк Робертс, Брет Харт, Шон Майклз, Марти Джаннетти, Джерри Лоулер, Харли Рейс, Рик Руд и другие. Но все основные события федерации происходят вокруг главной звезды — мегафейса Халка Хогана. Появляется такое явление, как Халкомания. 29 марта 1987 года проходит самое большое в истории рестлинг-шоу — WrestleMania III. На стадионе собирается 93 173 зрителя.[1] В главном бое этого шоу Халк Хоган победил Андрэ Гиганта.
Это продолжается до 1993 года. В 1993 году Халк Хоган покидает WWF после стероидного скандала, из-за которого Винс Макмэхон был вынужден (хоть и формально) отказаться от поста президента WWF в пользу своей жены Линды. Главными звездами WWF становятся Брет Харт, Шон Майклз, Гробовщик, «Бритва» Рамон (Разор Рамон, Скотт Холл) и Дизель (Кевин Нэш). В это же время Халк Хоган и Рэнди Савейдж становятся главными звездами
Из-за «Войны по понедельникам» в WWF начинается кризис. Именно из-за этого происходит такое событие, как «Монреальский облом», после чего WWF покидает Брет Харт. На этом золотая эра WWF заканчивается, уступая место эре Attitude.
Эра Attitude
Официальным началом эры Attitude считается 29 марта 1998 года, когда Стив Остин победил Шона Майклза на WrestleMania XIV, выиграв титул чемпиона мира WWF в тяжёлом весе. Сюжеты и матчи в WWF становятся всё более жестокими и драматичными, это заставляет зрителей переживать за своих героев. Всё это делается для того, чтобы WWF могла уверенно конкурировать с WCW. Главным сюжетом эры Attitude было противостояния Стива Остина и Винса Макмэхона. 13 апреля 1998 года Остин и Макмэхон впервые сходятся на ринге в матче 1 на 1. В этот день RAW бьёт рейтинг Nitro, впервые за 2 года.[2]
Политика, которую вела WWF во время эры Attitude оказалась правильной — пока WCW получала рейтинги за счет старых звезд рестлинга, WWF раскручивала своих. Таких, как Стив Остин, Рок, Игрок (Triple H), Икс-Пак, Кейн. В итоге «Война по понедельникам» закончилась банкротством WCW. 23 марта 2001 года Шэйн Макмэхон — сын Винса Макмэхона — купил WCW, а 26 марта прошёл последний выпуск Nitro, в котором был запущен сюжет со «Вторжением» звёзд WCW и ECW в WWF.
9 декабря 2001 года чемпион WCW Крис Джерико побеждает Стива Остина
6 мая 2002 года WWF проигрывает суд Всемирному фонду дикой природы, (World Wildlife Fund, тоже WWF) и вынужденно меняет название на WWE (World Wrestling Entertainment).
В апреле 2002 года весь огромный ростер WWE делится на два бренда — RAW и SmackDown! (по названию двух главных ТВ-шоу WWE). Сначала был запущен сюжет, по которому генеральные менеджеры брендов боролись за обладателя титула Непобедимого

@Club WWE - Реслінгу@

SLAYER. ИСТОРИЯ ГРУППЫ SLAYER.
Исходный Состав:
Джефф Ханнеманн (гитара),
Керри Кинг (гитара),
Том Арайя (бас-гитара, вокал),
Дэйв Ломбардо (ударные).
Для сонмища звуковых кровопускателей калифорнийский SLAYER, вышедший на стадионные арены из клубной полутьмы металлического андерграунда, является ненавидимым крестным отцом мизантропичного thrash-metal. Гармонично, в отличие от многих последователей, сочетая естественную агрессию с надрывом обреченного отчаяния, группа пускает колючие мурашки за пазуху даже тем, кто никогда не воспринимал всерьез инфернальный heavy metal.
Необъяснимая искусственностью шоу-бизнеса демоническая дикость Убийца признается людьми опасных профессий. Так, среди американских солдат, занятых в кувейтском конфликте, большой популярностью пользовалась песня War Ensemble.
Безжалостный, как наше время, театральный мир SLAYER полнится серийными убийцами, жертвами военных боев и религиозными провокаторами. Динамично атакующий напор гитар, переплетенный психопатически разнузданным солированием, монолитная ритм-секция и надрывный вокал создают звуковой кошмар, который, подобно хорошему фильму ужасов, предлагает своей аудитории SLAYER.
Прежде чем SLAYER объединил четверых своих участников, 16- летний Керри Кинг, бравший гитарные уроки, стал играть в группе своего учителя, носившей название QUITS, ныне вызывающей у музыканта лишь усмешку. В этой же группе, исполнявшей в основном кавер-версии, он познакомился с Томом Арайа. В дальнейшем, когда участники группы разбрелись в разных направлениях, Кинг стал подыскивать себе новую группу и вскоре познакомился с Джеффом Ханнеманном. Вскоре к ним примкнул барабанщик Дэйв Ломбардо, живший в паре кварталов от дома, в котором жила мать Керри Кинга. Последним к группе присоединился Том Арайа, работавший к тому моменту в госпитале. Поскольку парень мог посвятить медицине всю жизнь, Кингу стоило некоторого труда уговорить Арайа вернуться к музыке. Том на то время был далек от тяжелого рока, но благодаря настойчивости гитаристов всерьез увлекся этим музыкальным направлением.
Поначалу квартет играл чужой репертуар, укомплектованный песнями тех групп, которым Кинг и Ханнеманн отдавали наибольшее предпочтение. Помимо таких корифеев британского рока, каковыми были JUDAS PRIEST, BLACK SABBATH и IRON MAIDEN, парни поигрывали SCORPIONS и MICHAEL SCHENKER. Наряду с этими группами на новорожденный SLAYER оказывали большое влияние VENOM и MOTORHEAD. Отдавая предпочтение британскому хард-н-хэви, музыканты хотели стать американским ответом своим европейским кумирам. Едва ли затея сделать музыку еще жестче и быстрее оправдала бы себя, не будь участники SLAYER хорошими инструменталистами, вполне способными реализовать собственные музыкальные идеи. Помимо ритмически сложно выстроенных хард-роковых аранжировок, SLAYER воспользовались развязной импульсивностью панка и амбициозностью виртуозной гитарной инструменталистки.
Во время одного из концертов группу замечает продюсер-фанатик Браен Флэгель, предложивший SLAYER поучаствовать в сборнике Metal Massacre. Не имея никаких демо, парни вложили собственные деньги в запись песни Descendant Aggressor, и, как показал выход сборника, это первое вложение себя оправдало.
Та же компания Metal Blade, которую представлял Флэгель, подписала с группой контракт, и SLAYER приступил к работе над своей дебютной работой. Show No Mercy Хотя нельзя назвать неудачным диском, он в большей степени представлял собой промежуточный этап, позволивший группе подготовиться к записи своего по-настоящему экспериментального альбома Hell Awaits. Впечатленные манерой таких групп, как MERCYFUL FATE, комбинировать в каждой песне как можно большее число риффов, SLAYER расширили свою творческую платформу и вскорости выпустили ЕР Haunting The Chapel, сделавший группу одной из лучших в жанре наряду с METALLICA, EXODUS и VENOM.
Группа за