Поиск
хип- хоп ландия

хип- хоп ландия

Подписчики: 13 подписчиков
ID: 169463032

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club169463032

Металл и тяжёлый Рок!!!. Одна сплошная металика и рок! Больше ничего!!!! История самой любимой группы Slipknot!! История начинается в самом начале 1992 года в американском Де-Мойне (США), где некий Андерс Кользефини помогал своему другу сварщику Шону Крэхану на работе и, разговорившись, они решили создать с ним группу. Шон и Андерс были барабанщиками, и они решили, что их коллектив будет иметь потрясающий звук перкуссии. И по их задумке в будущей группе должно быть 3 барабанщика. Чуть позже сварщик Шон позвонил в Лос-Анджелес своему другу Полу Грэю и будущему басисту группы и спросил, не хочет ли он играть в группе. Тот, не раздумывая, согласился.
Был набран минимальный состав группы и в том же 1992 году появились первые пять песен: Idiot, What’s Wrong, Wise Up, Gently и Slipknot. В этих песнях было большое обилие перкуссии, и она привлекала к себе внимание слушателя столько же, сколько и гитара вo многих других метал группах. В стиле пения Андерс старался подражать Максу Кавалере из Sepultura (сейчас он поет в составе бразильской Soulfly). На каждую песню тогда имелось примерно по две версии. Но в 1993 году у Шона появились другие заботы, и о проекте забыли.
Mate.Feed.Kill.Repeat. (1995—1999)
В 1995 году Пол, Шон и Андерс решили восстановить свою группу. В январе в группу пришёл гитарист Донни Стили из дэт-метал группы Пола Body Pit. Он занял место соло гитары, а ритм секцией гитары занялся Кван Нонг пришедший из группы Heads on the Wall. Но уже в феврале Кван Нонг ушёл из коллектива.
Вскоре Шону надоело быть ведущим барабанщиком, и в мае 1995 года он взял в группу Джои Джордисона. Джои был ведущим барабанщиком в коллективе, а Шон решил задавать разные интересные звуки перкуcсии и потрескивания. Он воспользовался своей профессией сварщика и сам сварил свои маленькие барабаны.
Также в сентябре к группе присоединился ритм-гитарист Джош Брэйнард из Modifidious. В самом начале своего существования группа репетировала в подвале Андерса Кользефини. Музыканты играли свои песни в звуконепроницаемом Pet Crooming Center. Там содержали животных с проблемами мочевого пузыря, так что всё воняло мочой животных. Подвал был очень маленьким и не был удобным для музыкантов. Впервые Slipknot выступили в клубе The Love Shack (ранее названным The Crowbar) под названием Pyg System и без масок. Это выступление состоялось в ноябре 1995 года. Примерно в то же время группа переименовалась в Slipknot (рус. — удавка). И тогда же они решили выступать в масках.
У группы также появились свои правила:
1. Они играли только то, что они хотели и только как они хотели.
2. В группе должно быть 3 барабанщика.
Основной же целью группы было создание такой музыки, которой ещё никто не слышал, такого зрелища, которого ещё никто не видел. В конце концов, у них была миссия, «очистить музыкальную индустрию».
Slipknot проделали огромную работу, развивая музыку, развивая лирику, и концепцию группы. Когда музыка и все остальное было готово, прекратились все посещения к ним на репетиции. Участники даже запретили приходить на них своим девушкам. Это стало частью философии коллектива. Никто не был должен знать, что происходит внутри группы.
Группа начала готовить материал для своего первого демо диска и параллельно выступала в клубах Де-Мойна. Slipknot часто выступали в клубах, а также в стриптиз барах, но многим людям не нравилось то, что играют Slipknot и публика была очень прохладной по отношению к ним, зачастую это отношение носило негативный характер. Но они все равно продолжали играть свое направление. В таких случаях прямо со сцены музыканты говорили: «Да подавитесь. Да валите куда подальше», и постепенно таким напором они протоптали себе дорогу.
К 1996 году у коллектива набралось достаточно материала, чтобы записать демо-диск. Альбом был самостоятельно записан за счет финансов участников группы и издан на Хэллоуин 31 октября 1996 года ограниченым тиражом в 1000 экземпляров под названием Mat

Металл и тяжёлый Рок!!!

Русский Рок ~ Нижний Новгород. Первые советские рок-группы появились ещё в середине 60-х на волне битломании, однако до середины 70-х русская рок- и поп-рок-музыка представляла собой в основном подражание музыке зарубежных исполнителей, чем и занимались многочисленные ВИА (вокально-инструментальные ансамбли). Одной из первых рок-групп, которая стала петь на русском языке, была группа «Оловянные Солдатики» (их можно услышать, например, в мультфильме «Ну погоди» — в виде группы «Дворняги», исполняющей «У попа была собака»). Кроме того, группа записала первый в СССР полноценный магнитоальбом «Размышления» (1972 г.) (по другой версии — которой придерживается Александр Кушнир, составитель энциклопедии «100 магнитоальбомов советского рока» — отсчёт советской магнитофонной рок-культуры начинается с альбомов Юрия Морозова (1973 г.)). Однако в определённых кругах одним из первых рок-музыкантов в СССР считают Александра Градского, в 1964 году основавшего группу «Славяне»Хотя многие советские ВИА исполняли музыку, близкую к року (например, «Песняры», «Цветы», «Земляне»), они чаще всего не называли себя рок-группами, так как рок-н-ролл считался буржуазным западным стилем. Репертуар ВИА проходил утверждение на худсоветах, состоящих из консервативных пожилых политработников, что ограничивало творческую свободу. Группы, которые это не устраивало, предпочитали считаться самодеятельными. Однако это лишало возможности выпускать официальные пластинки и сильно ограничивало возможности для концертов. Записи этих групп распространялись среди фанатов самиздатом на магнитных лентах, а выступления чаще всего происходили на квартирниках — стихийных домашних концертах. Самыми значимыми «магнитофонными» группами советского андеграунда 70-х — начала 80-х были московская «Машина Времени» и ленинградский «Аквариум». Среди других ранних групп — «Високосное лето», «Автограф», «Воскресение», «Мифы», «Россияне», «Санкт-Петербург». Единого стиля у этих групп не было, они исполняли вперемешку и западный рок, и чисто акустические, «бардовские» песни. В этот период в СССР трудно провести границу между роком, ВИА и авторской песней.Расцвет, 80-е
К концу 70-х — началу 80-х в СССР сформировалось полноценное рок-движение, которое начало самоорганизовываться не без помощи властей. Чтобы упорядочить стихийное движение, в 1981 году был открыт Ленинградский рок-клуб, первый рок-клуб в СССР. Благодаря рок-клубам, у рок-групп впервые появилась возможность легально записываться и давать концерты, а у властей — держать рокеров под наблюдением. В это время был проведён первый рок-фестиваль «Тбилиси-80». Некоторые группы получили доступ к радио- и телеэфиру благодаря программе «Музыкальный ринг». Эта «оттепель» дала толчок второй волне русского рока, особенно ленинградским группам в стиле «нью-вэйв» — «Кино», «Алиса», «Оберманекен», «Странные игры» и др.
Русский рок пережил трудный период в 1983—85 годах, когда по инициативе К. У. Черненко на самодеятельные группы начались гонения, а организация концертов без участия государственного монополиста была приравнена к частному предпринимательству и грозила тюрьмой. В этот период от подобных мер особенно пострадали московские группы: «Воскресение», «Браво», «Коррозия Металла»; их концерты прекращала милиция, а отдельные их участники даже побывали под арестом. Только в 1985 году была открыта Московская рок-лаборатория, позволившая столичным группам легализовать свою деятельность. А с началом перестройки и гласности в 1985 году у музыкантов появилась возможность выступать с концертами, не опасаясь уголовного преследования за предпринимательство и тунеядство.
80-е в истории русского рока можно сравнить с поздними 60-ми в западной рок-музыке. В городах СССР были созданы рок-клубы, сформировались известные, и частично по сей день действующие рок-группы (см: Группы русского рока), появились люди, последовательно пишущие о рок-музыке (Артемий Троицкий, Александр Житинский), прошли крупные рок-фестивали («Литуаника» — 1985-89, «Подольск» — 1987), «СыР

Русский Рок ~ Нижний Новгород

Рок-проект Полины Демко | TibiDabo. Двуязычная инди-рок группа с запоминающимся тембром женского вокала, цепкой мелодией, сплетением драйва и лиричности. Название TibiDabo в переводе с латинского значит «Тебе даю». Такое же название носит гора в Барселоне, и этими словами дьявол соблазнял Христа, показывая ему красоту мира с вершины горы. Мы же даём миру красоту и соблазняем его этим!
Дата рождения: 5 мая 2016
Город: Санкт-Петербург
Жанр: Pop-Indie Rock
Контакты:
1) Instagram: https://www.instagram.com/tibidabo_group/
2) VK: https://vk.com/tibi_dabo
3) Youtube:
https://www.youtube.com/channel/UCbnNRiOg9qTKM7HC5sE6pgg
4) Facebook:
https://www.facebook.com/groups/tibidabo.group/
5) Soundcloud: https://soundcloud.com/tibidabo_group/
6) Bandcamp: https://tibidabogroup.bandcamp.com/
Участники группы:
[id16796031|Полина Демко] - автор музыки и текста, вокал, гитара, клавишные
[id347662647|Юлия Яшина] - бас-гитара
[id124374748|Игорь Черидник] - ударные, перкуссия (сессионный музыкант)

Рок-проект Полины Демко | TibiDabo

Рок-группа НУЛЕВОЙ ДОПУСК. КРАТКАЯ ИСТОРИЯ РОК – ГРУППЫ «НУЛЕВОЙ ДОПУСК» Группа «Нулевой допуск» образовалась в 2000 году. Идея собрать команду появилась у солиста Дениса Новикова (ему было всего лишь 15 лет). С тех пор группа и существует. На данный момент группа состоит из трёх человек: Новиков Денис (Прапор) – вокал, гитара Пономарёв Антон – бас, бэк – вокал Аксёнов Алексей (Аксель) – ударные. Денис с детства увлекался музыкой и решил создать свою команду после того, как несколько раз побывал на репетициях одной ивановской группы. На тот момент не было ни аппаратуры, ни репетиционной базы. Но спустя некоторое время выпала возможность приобрести простенький аппарат, а базой стал заваленный гараж у Дениса на даче. В это время появилось название группы - «Нулевой допуск», которое предложил бывший барабанщик Роман Емельянов, название всем понравилось, и решено было оставить именно его. Самое интересное, что никто не стал въезжать в смысл этого загадочного словосочетания, и как такое пришло Роману в голову. Не теряя времени, ребята погрузились с головой в репетиции. На тот момент у группы было пара акустических гитар со встроенными самодельными звучками, а из барабанов был только малый барабан и хэт, остальными ударными инструментами являлись пустые канистры и баки. В конкретном направлении группа не работает, ребята играют в различных направлениях, которые относятся к рок-музыке, начиная от лёгкого рок-н-ролла, заканчивая тяжелой альтернативной музыкой. Но основной уклон ребята делают на панк-рок. В репертуаре группы присутствуют и лирические песни о любви, и песни, в которых первостепенное значение имеют именно жёсткие панковские тексты в дополнение к весёлой ритмичной музыке. Кстати, автором большинства текстов и музыки является Дэн, но и остальные участники коллектива не остаются без дела и принимают непосредственное участие в аранжировках песен. Парни любят поэкспериментировать со звуком, работали с различными инструментами, в числе которых клавишные, губная гармоника, скрипка и др.
Почему музыку «Нулевого допуска» нельзя загнать в рамки какого-либо конкретного направления? Просто ребята с самого детства слушали разноплановую музыку. В итоге на творчество группы повлияли такие исполнители как «НАиВ», «Король и Шут», «Чайф», «ДДТ», «Чиж», « Эпидемия», «Кино», «Сектор газа», «Scorpions», «The Beatles», «Deep Purple», «Blink 182», «Sum41», «Nightwish», «Дети Петра», Гарри Мур, Виктор Зинчук, Джон Бонэм и др.
____________________________________________ За 8 лет группа добилась отличных результатов, выступала в разных городах области и страны. На данный момент команда имеет 9 дипломов с различных региональных фестивалей. Помимо музыки ребята увлекаются спортом, учатся и работают, бухают, любят проводить время в шумных весёлых компаниях со своими друзьями и… …мечтают выступить на фестивале «Нашествие». P.S. В данный период группа имеет один альбомом, который пока не выпущен. Надеемся, что в скором времени он появится у вас. Огромное спасибо всем поклонникам группы за поддержку, любви вам и удачи. WE LOVE YOU, PEOPLE !!!

Рок-группа "НУЛЕВОЙ ДОПУСК"

Рок-группа Вера Брежнева. Нет это не группа посвященная Вере Брежневой. Это не так. Просто мы очень любим творчество этой СУКИ, которая заняла название нашей группы раньше нас. Ну а вообще, на самом деле мы все очень любим тврочество Веры. На самом деле мы так назвались потому,что Вера Брежнева это СВИНЬЯ морская, моё домашнее животное.У нее есть муж, которого зовут Дембель. Он злой! Он драчун! Но когда он встретил Веру, он перестал этим заниматься. Не если по правде то мы реально премся от Веры Брежневой и знаем все ее песни наизусть и поэтому решили назвать нашу рок-группу именно так. Мы её любим, как дембеля фонтаны, как выпускницы...фонтаны, как блондинки IPhone, как Вера Брежнева IPhone, как дембель мою Веру Брежневу, как геи любят парады, как лидеры Кореи хуярить из зениток, как школьники мат, как Наполеон Россию, как Иосиф Сталин народ, как Физруки 11-ти классниц, как сериал ЗКД долбаебы, как я люблю частицу как, как дотеры доту, как Русский реп фанаты ЗКД,как Диму Билана Дима Билан, как дрочер свой член, как Дима Билан свой член, и парады. Что еще можно рассказать о нашей группе.
Я ленивая жопа. У меня есть зайчики тапочки. Я сплю в пижаме. Я хуево шучу. Шучу. Я люблю мир. Я люблю поспать. Я стараюсь быть лучше. Я посвящаю песни своим бывшим и тем кто меня отверг. Я не прошел кастинг на главную роль в фильме Лара Крофт. Я прошел кастинг на 15-ти минутную интерпретацию сказки-Красная Шапочка и Серый Волк и играл там волка. Моя первая песня была про то что мой успех в кино не настал, так как фильм со мной крутили после 00:00 и крутые режисеры меня не заметили, а те кто заметили не оценили мою игру на камеру. Свою первую гитару я разбил о голову мусора, который бежал за мной до самого дома из за того ,что я сказал ему, что он не похож на Бреда Пита. Мой первый раз был успешным.

Рок-группа "Вера Брежнева"