Поиск
"Депрессия - как смысл жизни"

"Депрессия - как смысл жизни"

Подписчики: 44 подписчиков
ID: 166870783

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club166870783

Ella Fitzerald. Элла Фицджеральд записала за свою творческую жизнь, продолжавшуюся более пяти десятилетий, 250 музыкальных альбомов и завоевала 13 премий «Грэмми» — высших наград музыкального мира Америки.
Опираясь на истоки негритянского родного искусства, Элла Фицджеральд дала неповторимо оригинальный тип джазового пения, когда исполнитель действительно уже ничуть не уступает композитору. Старые песни в исполнении певицы приобретают новую жизнь, порой совершенно неожиданные очертания.
Элла Фицджеральд родилась 25 апреля 1917 года в Ньюпорт-Ньюс, штат Вирджиния. Ее отец оставил семью, девочку воспитывал отчим. Элла росла в бедности, больше всего любила петь и танцевать. После смерти матери ее взяла к себе тетя.
В школьные годы девочка охотно пела, но предпочитала пению танцы. Ее природная застенчивость препятствовала желанию стать эстрадной артисткой.
В 1934 году негритянская девчонка-сирота, успевшая уже поработать смотрительницей в борделе, едет в Нью-Йорк. Здесь она записывается на любительский конкурс. Тогда она думала, что будет, как и знаменитая Этель Уотерс, в первую очередь танцовщицей и немного певицей. Однако в последнюю минуту Элла выбрала пение.
Выступление в знаменитом гарлемском кинотеатре «Аполло», где она имела успех, явилось важным событием в ее жизни. Именно на этом состязании она привлекла к себе внимание руководителя свингового джаз-бэнда Чика Уэбба. Он предложил девушке стать солисткой его ансамбля, но лишь с условием, что та понравится «ребятам из Йельского университета», пригласившим оркестр Уэбба поиграть у них на танцах. «Ребятам» молодая негритянская певица чрезвычайно приглянулась, что и стало для нее началом большого пути на эстраде.
В 1935 году певица записала с группой Уэбба свой первый альбом «Любовь и поцелуи», немедленно вошедший в джазовые хит-парады. В 1938 году вместе с Элом Фелдманом создала прославившую ее композицию «Э-тискет, э-таскет», сочетавшую в себе не только джазовые, но и поп-мотивы. Певица переделала детские куплеты: «Я написала письмо маме, потеряла его по дороге, маленькая девочка подобрала его и положила к себе в карман, а я потеряла еще свою маленькую желтую корзинку...» В результате получился ритмичный номер — вполне в духе предвоенной танцевальной лихорадки.
«Сопоставьте символику «потерянной желтой корзиночки» с мифологемой «красной шапочки» (разумеется, тоже восходящей к архетипу инициации), опять-таки во взрослой, а не пионерско-прокофьевской интерпретации, — и уже в этом сопоставлении будет вся Элла Фицджеральд, — пишет Д. Ухов. — И напрасно в той поистине пьянящей легкости, с какой все ей давалось, видели поверхностность, а в безупречности ее профессионализма — лишь ремесленное безразличие и к репертуару, и к жизни вообще. На самом деле здесь, конечно, было что-то экзистенциально другое — то, что интуитивно ощущала и сама певица: она ведь так и не стала исполнительницей негритянских блюзов, негритянских песен трагической иронии бытия, уступив лишь однажды, уже в начале 60 х, как и следовало ожидать, без особого результата».
После успеха «Э-тискет, э-таскет» ряды поклонников певицы пополнились многими миллионами новых. Кстати, именно тогда среди почитателей творчества Фицджеральд оказался и знаменитый Фрэнк Синатра.
Двадцатилетняя Элла затмевала своей естественностью молодых и красивых женщин. Часто она говорила: «Мать постоянно твердила мне: если чувствуешь, что не так красива, как твои подружки, улыбайся чаще, чем они».
С Уэббом записаны хиты: «Sing Me а Swing Song», «Oh, Yes», «Take Another Guess», «The Dipsy Doodle», «If Dreams Come True» и «Undecided».
После смерти Уэбба, в 1939 году, Элла стала лидером оркестра и сохранила это положение до 1942 года, когда ансамбль распался.
Тогда Элла расстается с любимым свингом и переходит на баллады.В 1990 году она попала в больницу — во время гастролей в Голландии. В 1993 году из-за последствий диабета пришлось ампутировать обе ноги ниже колен.
Скончалась она во сне, 15 июня 1996 года, в своем доме в Беверли-Хиллз.

Nina Simonе. Нина Симон (Nina Simone, наст. имя Eunice Kathleen Waymon, 21 февраля 1933 — 21 апреля 2003) — талантливая американская негритянская певица, пианистка, композитор, аранжировщица. Придерживалась джазовой традиции, однако использовала самый разный исполняемый материал, сочетала джаз, соул, поп-музыку, госпел и блюз, записывала песни с большим оркестром.
Альбомы
* Little Girl Blue (1957)
* Nina Simone and Her Friends (1957)
* Jazz as Played in an Exclusive Side Street Club (1958)
* My Baby Just Cares for Me (1959)
* The Amazing Nina Simone (Colpix, 1959)
* Nina Simone at Town Hall (Colpix, 1959)
* The Original Nina Simone (1959)
* Nina Simone at Newport (Colpix, 1960)
* Forbidden Fruit (Colpix, 1961)
* Nina at the Village Gate (Colpix, 1962)
* Nina Simone Sings Ellington! (Colpix, 1963)
* Nina Simone at Carnegie Hall (Colpix, 1963)
* Nina's Choice(1963)
* Folksy Nina (Colpix, 1964)
* Nina Simone in Concert (Philips, 1964)
* Broadway. Blues. Ballads (Philips, 1964)
* I Put a Spell on You (Philips, 1965)
* Pastel Blues (Philips, 1965)
* Nina Simone with Strings (Colpix, 1966)
* Let It All Out (Philips, 1966)
* Wild is the Wind (Philips, 1966)
* High Priestess of Soul (Philips, 1967)
* Nina Simone Sings the Blues (RCA Victor, 1966)
* Silk & Soul (RCA Victor, 1967)
* 'Nuff Said! (RCA Victor, 1968)
* Nina Simone and Piano (RCA Victor, 1969)
* To Love Somebody (RCA Victor, 1969)
* Black Gold (RCA Victor, 1970)
* Here Comes the Sun (RCA Victor, 1971)
* Heart & Soul (1972)
* Emergency Ward! (RCA Victor, 1973)
* It Is Finished (RCA Victor,1974)
* Baltimore (1978)
* Fodder on My Wings (Carriere, 1982)
* Nina's Back (VPI, 1985)
* Let It Be Me (Verve, 1987)
* Live & Kickin' (VPI, 1987)
* A Single Woman (Electra, 1993)
* The Essential Nina Simone (compilation, RCA, 1993)
* The Rising Sun Collection (compilation, Just A Memory Records, 1994)
* Live at Ronnie Scott's (Meteor, 1999)
* Sugar in my Bowl: The Very Best 1967-1972

Третьяков. ✔ Музыка ВК https://vk.com/artist/tretyakov
✔ Ютуб https://go-link.ru/mQEJB
✔ Яндекс музыка https://go-link.ru/oe9BY
#Третьяков
Пeвeц, мyзыкaнт, автор песен, исполнитель душевных лирических композиций, композитор, ученик Ларисы Долиной
Лауреат и победитель международных конкурсов, участник международных и всероссийских проектов
Выпустил множество авторских песен, которые звучат на радиостанциях: Радио России, Серебряный дождь, Радио Звезда, Миротворец, Питер FM, Дорожное, Шансон 24, Зенит, на телеканалах Звезда, Music Box, Ностальгия, ТелеДом, Шансон ТВ, Кальян ФМ и др.
Серебряный Призёр Международного Конкурса Красная Гвоздика им. И. Д. Кобзона (г. Грозный)
Фuнaлucт Bcepoccuйckoгo Teлeвuзuoннoгo Шoy Hoвaя звeздa нa тeлekaнaлe Звeздa
Пoлyфuнaлuст междyнародного конкyрса молодыx иcполнителей попyлярной мyзыkи Новая волна
♫ Главный герой программы Мужское и женское. Поющие сердца на первом канале
♫ Со своей музыкальной группой Всё Будет ОК выступал в эфирах федеральных накалов и радиостанций
♫ Победитель телевизионного пpoeктa Дyэт co звeздoй нa тeлeкaнaлe Music Box
♫ Участник телепередачи Poждённыe в CCCP c Bлaдumupom Глaзyнoвыm нa тeлekaнaлe Hocтaльгuя
♫ Участник-гoсть фopyмa Poccuя - cтpaнa возможностей
♫ Лaypeaт мeждyнaрoднoгo фecтивaля Bcя Poccия
♫ Участник Всемирного Фeстuвaля Moлoдёжu u Cтyдeнтoв 2017 г. Coчu
♫ Фuнaлucт oтбopoчнoгo тypa нaцuoнaльнoгo koнkypca «Hoвaя вoлнa»
♫ Дал сольный концерт с авторскими песнями в программе Чтo-тo xopoшee c Aлekcom Дyбacom и Mapu Apmac нa paдuo Cepeбpяный дoждь
♫ Спикер форума Культурный волонтёр
♫ Обладатель правительственного гранта (на сумму 1 000 000 рублей) на организацию гастрольного тура с музыкально-патриотическим авторским проектом «Я не бывал на той войне»
♫ Обладатель гранта (на сумму 100 000 рублей) от форума Таврида на перевыпуск альбома патриотических песен
♫ Выпускник тверского музыкального колледжа (академический вокал)
♫ Выпускник Московского Института Культуры (эстрадно-джазовый вокал)
• Огромный репертуар - более 500 песен на русском, английском, испанском языках, репертуар топ 2024
• Опыт выступлений более 10 лет на самых разных концертных площадках Москвы, Томска, Великого Новгорода, Смоленска, Твери, Калуги, Рязани, Грозного и др. городов:
Crocus City Hall (Москва),
БКЗ (Санкт-Петербург), Клуб Игоря Бутмана (Москва),
стадионы, ДК, Дни городов,
корпоративные вечера
• Выступления с симфоническим, джазовым Jazz magic (Москва) и военным Оркестром Воздушно-Космической Обороны (Тверь), Центральным Оркестром Министерства Обороны РФ (Москва)
• Выступал совместно с: Ларисой Долиной, Валерием Сюткиным, Алексеем Чумаковым, Александром Панайотовым, Ольгой Кормухиной, Александром Градским, Зарой, Дмитрием Харатьяном, Дискотекой Аварией, Владимиром Пресняковым, Серьгой, Александром Олешко, Самоцветами, Niletto и др. звездами российской эстрады

Третьяков

•Ledy Gaga•. Стефани Джоэнни Анжелина Джерманотта (Stefani Joanne Angelina Germanotta) родилась 28 марта 1986 года. Известная под сценическим именем Lady GaGa (Леди ГаГа), певица и автор песен из Америки работает в направлении электронной поп-музыки.
http://www.ladygaga.ru/
lady-gaga-bio07
Стефани родилась в семье низкого достатка и является самым старшим ребенком итальянских предпринимателей Джозефа Джерманотты и Синтии Биссет. В четыре года она сама научилась играть на пианино, подбирая мелодии на слух, а будучи ребенком распевала песни Синди Лоупер и Майкла Джексона, записывая свой голос на дешевенький магнитофон. Она - левша.
В 11 лет Стефани поступила в частную католическую школу Монастырь святого Христа, но была одной из самых бедных учениц, поэтому матери и отцу пришлось устраиваться на несколько работ, чтобы оплачивать обучение. В этой школе учились известные сестры Хилтон.
В подростковом возрасте будущая Lady GaGa написала свою первую песню. Уже в 14 лет она вела открытые вечера. В театральных постановках школы ей всегда доставались главные роли. Она участвовала в пьесе Реджис, играла роль Филии в Кое-что забавное случилось по пути на форум, роль Анны Андреевной в Правительственном инспекторе, мисс Аделаиду в Парнях и куколках и Элис Мур в постановке Мужчина на все сезоны. Она также пела в джазовом оркестре школы.
lady-gaga-bio02
К 17 годам Стефани стала одной из 20 человек в мире, кто досрочно сдал программу Клива Дэвиса в Нью-Йоркской школе искусств по программе музыкального театра. Она закончила обучение намного раньше других, потому что была намного умнее сверстников.
Отец оплатил аренду квартиры и Стефани перебралась от родителей сразу после школы. Она переключилась в клубы, расположенные в нижней части восточного Нью-Йорка, где выступала со своими ранними командами Mackin Pulsifer и SGBand. Окруженная музыкантами и певцами, которые работали в одном определенном музыкальном стиле, Стефани решила сделать что-то свежее и провокационное. В 2006 году она стала сотрудничать с Робом Фасари - известным продюсером, с которым написала несколько ранних композиций, среди которых Beautiful Dirty Rich, Dirty Ice Cream и Disco Heaven. Свое сценическое имя Леди Гага придумала тогда, когда исполняла песню Again, Again. Эта кличка - ссылка на песню Radio Ga-Ga группы Queen. В тот день, когда была придумана кличка, девушка попросила, чтобы ее больше никогда не называли Стефани в кругу музыкантов.
В 19 лет Стефани подписала свой первый контракт с компанией Def Jam, но через три месяца покинула лейбл. В начале 2007 года ей предложили работать с Interscope. Руководители наняли ее на работу автора песен и свели с певцом Эйконом, с которым она сотрудничала. Работая над демо-версиями треков, Эйкон просил, чтобы Джерманотта сама шла в будку для звукозаписи и исполняла вокалы. Поняв, что у нее самой есть талант петь, Стефани предложили объединенный контракт с компанией Kon Live.
В этот период она познакомилась с ди-джеем Леди Старлайт, которая одновременно работала также танцовщицей. Именно она помогла Стефани с будущими сценическими нарядами. Пара сотрудничала вместе, разработав костюмированное шоу конца 70-х годов под названием Леди Гага и обозрение звездного света. Они пели, танцевали распутные па, на сцене были установлены сверкающие диско-шары, а огонь распыляли на публику.
Именно благодаря своему знакомству с Эйконом, Леди Гага начала работать над своим собственным материалом для дебютного альбома с продюсерами Red One. Уже имея в запасе гламурные электронные песни, ей захотелось смешать свои ретро-танцы с урбанистическими мелодиями, с припевами в стиле поп и мотивами рок-н-ролла. Совместно они создали первую песню Boys, Boys, Boys. Фасари отправил наработки песен в Interscope Records, но только после того, как Эйкон

•Ledy Gaga•

Батырхан Шукенов ( 1962-2015 гг.). Батырхан Шукенов родился 18 мая 1962 года в городе Кызыл-Орде Казахской ССР в семье экономистов с четырьмя детьми: тремя сыновьями и дочерью. Из братьев Батырхан был средним. Отец — Камал Шукенович Шукенов (1935), экономист-финансист, с 1970 по 1998 годы работал начальником Кызылординского областного финансового отдела. В 1979 году окончил школу № 233 имени Н. А. Островского в Кызыл-Орде.
В школьные годы начал посещать музыкальный кружок, а сразу после школы поступил в Ленинградский государственный институт культуры имени Н. К. Крупской на оркестровое отделение по классу саксофона, где проучился два года. Уроки игры на саксофоне, по словам Батырхана, он брал у всемирно известного саксофониста Геннадия Гольштейна, а также у сакс-тенориста Владимира Рабика.
В 1981 году Шукенов перешёл в Алма-Атинскую государственную консерваторию имени Курмангазы Сагырбаева на факультет инструментального исполнительства по классу саксофона.
В 1982 году, будучи студентом консерватории, в Алма-Ате познакомился с музыкантами Байгали Серкебаевым, Булатом Сыздыковым и Владимиром Миклошичем, которые пригласили его саксофонистом в состав уже известной тогда казахстанской группы «Арай», аккомпанирующего ансамбля заслуженной артистки Казахской ССР Розы Рымбаевой. В составе коллектива Шукенов зарекомендовал себя виртуозом альт- и тенор-саксофона, исполняя инструментальные джазовые композиции, и в 1983 году стал лауреатом VII-го Всесоюзного конкурса артистов эстрады.
В 1985 году окончил Алма-Атинскую государственную консерваторию.
В 1985—1986 годах проходил воинскую службу в рядах Советской Армии, представляя 12-й оркестр штаба Среднеазиатского военного округа (САВО).
В 1987 году музыканты чувствуют себя тесно в рамках ансамбля «Арай» и уходят от Розы Рымбаевой в «свободное плавание», создав свою группу под названием «Алма-Ата». В составе группы Шукенов, помимо игры на саксофоне, начинает ещё и вокальную карьеру. Через год группа выпускает на фирме «Мелодия» свой первый альбом «Путь без остановок» (все 8 песен, две — на казахском языке, поёт Шукенов), и меняет название на «Алма-Ата Студио», а Шукенов становится фронтменом коллектива.
В 1989 году музыканты группы сочиняют свой первый всесоюзный хит «Джулия». С группой знакомится Алла Пугачёва и сразу приглашает её из Казахстана в Москву, в свой Театр песни. После участия в «Рождественских встречах» группу «А’Студио» узнаёт вся страна. Плотный гастрольный график, записи пластинок, новые песни в колоритном исполнении Шукенова — «Джулия», «Белая река», «Стоп, ночь», «Солдат любви», «Эти тёплые летние дни», «Нелюбимая» и т. д. Группу воспринимают как российскую, так как большую часть времени вне гастролей она проводит и выступает в Москве. В Театре песни Аллы Пугачёвой музыканты «А’Студио» проработали с 1989 по 1994 годы.
Осенью 2000 года Батырхан Шукенов принял решение покинуть группу и вернуться к этнической музыке. Он занялся сольным проектом под собственным кратким именем «Батыр». Одним из авторов его нового репертуара стал Павел Есенин.
В 2002 году Шукенов выпустил свой первый сольный альбом «Отан ана» («Родная земля») на казахском языке.
В 2005 году участвует в 1 полуфинале российского национального отбора на песенный конкурс Евровидение 2005, которое проходило в столице Украины — Киеве. С песней «Твои шаги» по результатам голосования он занял 7 место и не прошел в финал национального отбора.
В 2007 году состоялся релиз альбома «Батыр Live» на DVD с концертным выступлением во Дворце Республики в Алма-Ате и видеоклипами.
С 2007 по 2015 годы Батырхан Шукенов являлся советником Президента Республики Казахстан Нурсултана Назарбаева по культуре.
20 ноября 2009 года, в день празднования
20-летия Конвенции ООН о правах ребёнка, Шукенов был объявлен Представительством Международного чрезвычайного детского фонда ООН (ЮНИСЕФ) в Казахстане Национальным послом доброй воли ЮНИСЕФ в Казахстане. Не стало Батырхана Шукенова в ночь на 29 апреля 2015 года.

Батырхан Шукенов ( 1962-2015 гг.)