Поиск
Музыка

Музыка

Подписчики: 23 подписчиков
ID: 131513380

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club131513380

Описание

Любите музыку это круто

HOUSE DANCE. Ну, хаус (House) (по крайней мере то, что я подразумеваю под хаусом) появился в Чикаго, Иллинойс, а не в Нью-Йорке. Нью-Йорк направил диско-музыку по другому пути. Чикаго фокусировался на Филадельфия Саунд и церковной музыке. Это основа хауса. Название «хаус» пошло от «Warehouse», старого клуба, в котором обычно диджеил Frankie Knukles. Это было в середине семидесятых – начале восьмидесятых. Утверждали, что диджеи «Warehouse» одними из первых вставили в диско-музыку работу драм-машин. Несколькими годами позднее стали делать хаус-треки.
Сейчас о jacking’e. Это и танец, и сцена, и стиль. Раньше все были на этом повернуты. Если вы послушаете ранние чикагские треки, то обнаружите в них множество звуков jacking’а. «Time to Jack», «Jack your Body», «This is Jack house», «Jack, Jack, Jack your body», «Jacking all nigh long»… Jacking был стилем одежды и целой сценой. В семидесятых и восьмидесятых в Чикаго он получил громадный размах. Я вот например состоял в jacking-группе – потому что тогда занимался множеством разных танцев. Я не говорю о том, что надо оставаться в каком-то одном танце. Я за то, чтобы делать их все. Таких людей считают танцевальными наркоманами.
Я считаю, что Чикаго и Нью-Йорк оба были повязаны в хаусе, но хаус (House) создали именно мы. Нью-Йорк сделал кое-что другое. В середине восьмидесятых многие чикагские ди-джеи и танцоры переехали в Нью-Йорк и Лондон. В этих городах развита индустрия развлечений. В Чикаго такого нет. Тогда большинство людей мечтало о славе в шоу-бизнесе, и поэтому в Калифорнию хлынули продюсеры, ди-джеи и танцоры. Хаус родился в Чикаго. Он был и в Детройте, но там после него появилось нечто другое - под названием техно. Хаус родился в Чикаго и пошел по Среднему Западу. Средний Запад был втянут в хаус раньше, чем вся остальная Америка.
Нью-йоркцы часто говорят о хаусе. Хаус (House) в Нью-Йорке обернулся повальным увлечением сразу, как он там появился. Он был почти на каждой вечеринке. В Чикаго хаус есть и сейчас, но он стал немного другим.
Большинство тогдашних движений хауса напоминало то, что делали в 1987 году Big Daddy Kane, Heavy D и другие нью-йоркские рэпперы. Люди не знали, что эти рэпперы читали текста под чикагские хаус-трэки. Трэк «The jungle Brother» (название не помню) был прямо из Чикаго. Big Daddy Kane также начитывал на хаус-подложку.
Teddy Riley смешал хаус с хип-хопом и микстуру назвал New Jack Swing’ом. Я уже писал, что куча народу отправилась в Нью-Йорк и Калифорнию из-за entertainment’а. В Чикаго же попасть в музыку entertainment очень сложно. Это не такой город. И все равно все только об этом и думают. Я знаю, потому что говорил об этом со многими людьми, которые делают хаус. Думаю их проинтервьюировать. Как-никак, когда-то я был частью хаус-сцены.
Комментарии Brian Footwork Green
Всем Peace! Это Brian Footwork Green. Я прочитал сообщение SpaceCapital’а и, признаюсь, даже заблудился в истории хауса. Но кое-что я могу разъяснить. Однозначно, в движении хауса между Чикаго и Нью-Йорком была совершенно конкретная связь – и эту связь назвали JACK! В 1976 я учил чечетку и впервые увидел бибоинг – в церкви Гарлема! С того времени я как креативный танцор стал исследовать многие танцевальные стили.
Вот что довольно странно… от Barbara Tucker я слышал, что Frankie Knuckles сказал, будто Чикаго не придумал хаус (House), а только назвал «хаусом» стиль, который уже существовал в Нью-Йорке. Я прочитал у SpaceCapital’а описание того, чем в то время занимались нью-йоркские танцоры. Танец, который он описывает, эту смесь хип-хопа с jacking’ом, мы в Нью-Йорке назвали хип-хаусом. Хип-хаус появился, когда хип-хоперы оккупировали нью-йоркские клубы.
Но эти танцоры отличаются от танцоров типа меня, у которых в семидесятых первым уличным танцем был popping! Существовал танец, о котором я писал на bboy.com – The Webo! Этот танец к началу восьмидесятых превратился во фристайл. Его смешивали с хаусом, бибоингом, частично с хип-хопом, но вдобавок к этому он жил и отдельно, сам п

+[ DIMMU BORGIR ]+. Одна из известнейших блэковых команд, Dimmu Borgir, была сформирована в 1993 году. Ответственность за ее появление несли три человека: Шаграт (Стиан Торенсен; ударные, вокал), Эркекьеттер Силеноз (Свен Атле Копперуд; гитара, вокал) и Тьодалв (Кеннет Акессон; гитара). В 1994-м эти парни с примкнувшими к ним бас-гитаристом Бриньярдом Тристаном (Пал Ивар) и клавишником Стианом Аарстадом выпустили миньон Inn I Evighetens Morke. Изданный лейблом Necromantic Gallery Productions, EP разошелся за несколько недель, и это позволило музыкантам заняться подготовкой дебютного полнометражника. Вышедший на No Colour Records, альбом For All Tid представил слушателям мрачный, атмосферный саунд. Отыграв в его поддержку серию европейских концертов, Dimmu Borgir вернулись к студийной работе.
Сменив в очередной раз лейбл (на Cacophonous Records), коллектив выдал один из самых значимых в истории блэк-металла альбомов. Stormblast стал также последним диском группы, записанным на норвежском языке. В дальнейшем с целью привлечения более широкой аудитории коллектив стал использовать англоязычную лирику. Ко времени выхода мини-альбома Devil's Path Тристана сменил Нагаш. Кроме того, команде пришлось обойтись без клавишника, поскольку Аарстада загребли в армию.
В 1997-м Dimmu Borgir сделали серьезный прорыв с работой Enthrone Darkness Triumphant. Запись проходила в небезызвестной студии Abyss под руководством Петера Тагтгрена, а выпуск производился фирмой Nuclear Blast. Оба обстоятельства, помноженные на качество материала, обеспечили альбому 150000-й тираж. После выхода Enthrone... в команде появился гитарист Астенну, что позволило Шаграту сосредоточиться на вокальных обязанностях. В силу семейных обстоятельств Тьодалв был вынужден на время уйти, и функции ударника несколько месяцев исполнял Агрессор. Во время очередного тура что-то не заладилось у Аарстада, и его пришлось выгнать. Образовавшуюся брешь заткнула Кимберли Госс, а впоследствии ее сменил Мастис.
Хотя у этого музыканта не было серьезного опыта, он все же смог внести достойную лепту в создание очередного альбома – 60 процентов композиций со Spiritual Black Dimensions были основаны на клавишных. Из других особенностей Spiritual... можно было отметить значительное убыстрение темпа и появление чистого вокала от Симена Хестнеса (известного также как ICS Vortex). Кстати, этот товарищ стал официальным бас-гитаристом Dimmu Borgir после ухода Нагаша.
Во время американского тура 1999 года у Тьодалва обострились отношения с остальными членами команды. В результате барабанщик получил отставку, а его место занял экс-участник Cradle Of Filth Ник Баркер. На следующий год произошла еще одна рокировка – Астенну уступил свой инструмент Галдеру из Old Man's Child. Пятый альбом, Puritanical Euphoric Misanthropia, отличался от предшественников введением большого количества оркестровок и завуалированностью текстов. В 2001-м году вышел мини-концертник Alive In Torment, а пару лет спустя на свет появилась шестая студийная работа DB. Если на Puritanical... к записи был привлечен небольшой Готенбургский Оперный Оркестр, то на Death Cult Armageddon размах был побольше, и норвежские блэкари ангажировали Пражский Филармонический Оркестр.
В 2005-м группа полностью перезаписала свой знаковый альбом Stormblast, добавив в него пару свеженьких треков и выпустив под новой обложкой. Лимитированное издание сопровождалось бонусным DVD с записями, сделанными на Оззфесте 2004. Баркер к тому времени куда-то исчез, а функции ударника исполнил Хеллхаммер из Mayhem. Этот же тип помог записать следующий альбом, In Sorte Diaboli. Данная работа являлась концептуальной и была основана на истории, произошедшей в средние века.

+[ DIMMU BORGIR ]+

Elvin Grey_Music. Элвин Грей (Радик Юльякшин) - аранжеровщик, композитор, саундмейкер.
Биография:
Родился 17 мая в Уфе.
С 10 лет семимильными шагами стал постигать сферу деятельности, называемую ШОУ БИЗНЕСОМ. Изначально это был национальный башкирский музыкальный инструмент курай. Затем на горизонте замаячил первый самостоятельный проект DJ NEXT.
В 2006 г. вышел первый сольный альбом исполнителя Радика Юльякшина.
В 2007 г. - вышел второй альбом, где Радик выступил в роли автора, исполнителя, саунд продюсера своих песен.
С 2007 г. по 2011 г. Радик гастролировал по Уральскому региону с концертами (Башкирия, Татарстан, Челябинская и Оренбуржская области).
В октябре 2011 года Радик взял билет в один конец и оказался один на один с мегаполисом под названием МОСКВА. Разыскал Алену Высотскую, предложил ей спеть в дуэте. Звезда была в ШОКЕ от настойчивости и наглости пацана, но не ответила отказом.
В декабре этого же года в клубе Метрополь состоялась премьера песни Это любовь.
На вопрос корреспондента: Зачем мальчик приехал в Москву?, - Радик ответил: ПОКОРЯТЬ.
Вскоре нашлись нужные люди, появился клип на песню Это любовь. Был записан альбом, где не Радик, а уже Элвин Грей стал и автором музыки, и исполнителем, и саунд продюсером своих песен. С того момента, как наивный, светлый мальчик который приехал покорять Москву пол года назад и уже 26 мая 2012 г. Элвин Грей вновь оказался в Уфе перед 100-тысячной армией поклонников на одной площадке с неповторимой Софией Ротару.
Радик Юльякшин стал Элвином Греем. Фамилию он придумал сам (из фильма Алые паруса его любимый герой ГРЕЙ), а вот имя прилипло к нему само собой, так как с детства его дразнили бурундучком.
Элвин Грей обладает прекрасным и изумительным голосом, он очень искренне исполняет свои песни, когда слушаешь их кажется, что музыка живая, она держит и не отпускает твое сердце, душу, всё то что у нас внутри, чувствуется ощущение счастья, частица красоты и конечно же море нежности. У Элвина огромный опыт выступления на башкирской эстраде, и это большой плюс. Небольшой акцент придает ему неповторимый образ, он узнаваем с первых нот. Он первый исполнитель в Башкортостане, который пришел в Российский шоубизнес из национальной эстрады.
Творческая биография:
2006 г. Выпуск первого альбома Самый шулай.
2006 г.Йашлек шоу номинация Омот.
2006 г. Аранжировщик в студии МОН.
2007 г. выпускает альбом А.Муллагалина ПО БЛАТУ.
2007 г. Выпуск 2-го альбома Гумерга берга.
2007 г. Йашлек шоу номинация ЛУЧШИЙ АРАНЖИРОВЩИК ГОДА.
2007 г. создание своего проекта ЯНЫ ЙУНАЛЕШ (DANY,Анжелика,Гульнур Карабулатова,Айдар Муллагалин).
2007 г.апрель- гастроли по городам республики со своим проектомЯНЫ ЙУНАЛЕШ.
2008 г. выступление в Мондарья 2008.
2008 г. сборник Радик Юлъякшин такдим ита.
2008 г.август- гастроли по деревням республики со своим проектом ЯНЫ ЙУНАЛЕШ.
2008 г. Победитель Йэшлек шоу в номинации Певец года-2008
2008 г. Готовит к выпуску альбомы:
2009 г. март- DANY hИН ГЕНА.
2009 г. май- Анжелика.
2009 г. июнь - ФИЛ МС.
2009 г. Победитель Йэшлек шоу в номинации Певец года-2009
2009г. параллельно от привычного направления пробует себя как DJ Next
2010 г. Победитель Йэшлек шоу в номинации Певец года-2010
2011 г. акцентирует внимание на российскую эстраду. Появляется проект Элвин Грей, постоянно гастролирует, выступает! снимает клипы, записывает песни!

Elvin Grey_Music

Ambient. Э́мбиент (англ. ambient — окружающее, обволакивающее; читается как «эмбиэнт», прим.) — музыкальный жанр, включающий в себя элементы целого ряда различных стилей — джаза, нью-эйджа, электронной музыки, рока, рэгги, современной академической музыки, этномузыки и даже нойза.
Ambient буквально значит окружение, обволакивание, погружение. Существует легенда о возникновении этого стиля, согласно которой Ambient был придуман одним из величайших саунд-продюсеров конца XX века Брайаном Ино (Brian Eno). Попав в больницу и пролежав прикованным к постели долгое время, Ино стал прислушиваться к звукам, доносящимся из окна его палаты, искать в них их внутреннюю мелодику. Затем он начал записывать шумы окружающей среды и составлять из них целые треки. Потом он выпустил все это в нескольких дисках под общим названием Ambient.
Разумеется, сейчас нужно отличать Ambient оригинальный и электронный. Электронный ambient это мягкая, тягучая музыка, в которой нет ярко выраженного бита. Это спокойная музыка, в которой в качестве фона используются шумовые лупы, а главная мелодия играет ненавязчиво и как правило бывает очень длинной. В ambient часто используются обрывки фраз, кусочки звука из старых фильмов, хайтековские звуки и самое главное очень много реверберации и эхо.
Сейчас можно встретить очень мало ambientа в чистом виде. Элементы ambient присутствуют сейчас почти во всех стилях от хауса до хип-хопа, так что этот стиль протек во все остальные и уходить обратно в забвение, из которого его вытащил Ино, не собирается. Наиболее известными Ambient-музыкантами считаются Pete Namlook, Aphex Twin, Seefeel, The Future Sound of London, The Orb, Delerium.

*********TOP-DISPLAY*********. Группа Top-Display!
**********************************************
На стыке 2007 и 2008 годов вокалист группы Оригами – Макс Каменщиков объявил о том, что покидает коллектив. Причины ухода не разглашаются.
И сразу же начинает искать людей, которые помогут ему создать банду, которая будет нести в себе драйв и красоту рок музыки! Первым был гитарист – Ник, который раньше играл в группах PlunkTone и The Poems. С Никитой Макс был знаком уже очень давно и после недолгих переговоров, парни приступили к сочинению первых хитов. Поиски басиста длились недолго. Очень быстро в коллектив влился Паша (басист группы Border Cross). Оставался барабанщик. Было несколько попыток, но каждый раз возникали какие-то разногласия. И в один из прекрасных питерских дней Паша привел в группу Даню. После первых же минут репетиции всем стало ясно, что это именно то, что группа ищет.
После долгих раздумий принято решение назвать группу – Top-Display! (один из переводов - наилучшее выступление, показ) И группа усердно приступает к репетициям.
*********************************************
Дата основания: 18.02.2008
Лейбл звукозаписи: Kap-Kan
Тип лейбла: Независимый
Участники группы: Макс Каменщиков -- вокал, клавиши, Ник -- гитара, Паша Воробьев -- бас, Даня (Dan) Белоусов -- барабаны
Город: Saint-Petersburg
Место рождения: Санкт-Петербург
Страна: Россия
*******************************************
Несколько комментариев участников:
Макс: «Я очень рад, что у меня есть возможность сочинять музыку с этими людьми, так как то, что сейчас происходит на репетициях – это настоящий рок. Очень круто работать с парнями, которые с легкостью владеют своими инструментами и обладают очень креативными мышлениями! Я хотел бы, чтоб все, кто знал меня еще по группе Оригами немного отстранились от всего того, что я там делал раньше. Не стоит ждать повторения истории. Иначе – какой был смысл уходить. Как только мы что-нибудь запишем, просто примите это как что-то новое. А дальше уже судите сами – нравится вам или нет. Одно скажу – я получаю огромное удовольствие от исполнения этой музыки. Еще я стал местами играть на клавишах, что тоже меня очень радует. Ждите наших творений, если вам это интересно. И не спешите с вопросами – когда альбом и т.д. Начинать всё с нуля – очень сложно. Потерпите немного. Мы творим!»
Паша: «Сначала я думал, что откажусь играть в Тоp-Display,т.к. достаточно тяжело совмещать 2 проекта, тем более Border Cross довольно часто выступают, но решил порепетировать, посмотреть что выйдет. И зацепило!
Сейчас без проблем совмещаю два проекта.
Top Display кардинально отличается от того, что предлагает сегодня наша рок-сцена. Удачно то, что подобрались действительно опытные и талантливые люди, подкованные в музыкальном плане!»
Данила: «TOP-DISPLAY - замечательный rock-project, и мне радостно играть в группе, где я могу открыто раскрывать свои эмоциональные и душевные порывы. Надеюсь ребята в группе поддержат мня, а Макс сможет придать эмоциональному посылу нужный и недиструктивный смысл.
Спасибо всем. надеюсь быть понятым.»
Ник: Да, было тяжело держаться вдали от сцены, оставаться долгое время без
группы и просто играть одному, сочинять что-то сидя дома.. Но, поверьте, это
стоило того! Отклонив много предложений и потратив не один год,
я действительно оказался там, где больше всего хотел! И это священное
место мы назвали Top-Display.
Великолепный состав, амбициозные планы, по-настоящему свежий саунд,
который не оставит равнодушным, любимый многими вокал, цепляющие
мелодии. Именно здесь мне бы хотелось написать
свою лучшую музыку. Это всё rock, sound и life.

*********TOP-DISPLAY*********