Поиск
СПОРТ И СПОРТИВНОЕ ТЕЛО

СПОРТ И СПОРТИВНОЕ ТЕЛО

Подписчики: 64 подписчиков
ID: 127437171

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club127437171

Adam Lambert. Адам родился 29-го января 1982-го года в Лос-Анджелесе, в Калифорнии. Вырос в Сан Диего. В свое время учился в школе Deer Canyon Elementary School. Позже окончил учебное заведение Carmel High School, где обучался театральному искусству, пел в хоре, играл в джазовом оркестре.
Адам исполнилось десять, когда он впервые вышел на театральную сцену. С тех пор он принял участие во многих спектаклях, включая The Ten Commandments: the Musical.
Ламберту везло. Его часто приглашали участвовать в различных, иногда очень важных, мероприятиях. В свое время, например, он выступал в памятном концерте в честь убитого израильского премьер-министра Ицхака Рабина.
В 2005-ом году, Адаму выпала честь исполнять гимн миру. Он пел его вместе с вокалистками из Израиля Ноа Дори и Майей Хади и тогда же привлек внимание общественности своим необычным голосом и манерой исполнения.
Когда Адаму исполнилось 27 лет, он принял участие в популярнейшей в Америке программе, American Idol. Это шоу - одно из самых любимых многочисленной зрительской аудиторией США, а его аналоги (под иными названиями) регулярно появляются на телевизионных экранах других стран и также входят в число самых интересных развлекательных передач.
Оказавшись конкурсантом American Idol, Адам Ламберт сразу же заинтересовал и прочих участников, и жюри, и зрителей. На самом деле он был особенным. Специалисты называли музыканта редким явлением, первым в истории конкурса, этакой смесью Стивена Тайлера, актера Роберта Паттисона и популярной команды Fall Out Boy.
Адам поразил зрительскую аудиторию не только творческими данными, но и эпатажем. Чего только стоили заполонившие интернет фотографии, на которых певец откровенно целовался с мужчинами. Хотя многие посчитали фото умелым пиар ходом, обсуждениям и критике в адрес Адама не было конца. Сам же Ламберт ничуть не растерялся и открыто заявил, что его частная жизнь является открытой для всех и каждого и не является противозаконной, апотому ему нечего скрывать.
В настоящее время Адам продолжает творческую деятельность. Строит планы и часто появляется на публике. С 2004-го года Ламберт вместе с участницей коллектива Pussycat Dolls, Кармит Бачар, регулярно выступает в популярном проекте Zodiac Show.

УТЁСОВ ЛЕОНИД ОСИПОВИЧ. Группа посвящена творчеству этого замечательного певца, артиста, джазмена, драматического актера и просто хорошего человека.
Лазарь Вайсбейн (таково настоящее имя Леонида Осиповича) родился 9 (21 по новому стилю) марта 1895 года в Одессе, в многодетной еврейской семье мелкого коммерсанта (по другим данным — экспедитора одесского порта) Осипа (Иосифа) Калмановича Вайсбейна и Малки Моисеевны, в девичестве Граник. Учился в одесском коммерческом училище Файга (был отчислен, по разным версиям, за а) драку с учителем математики; б) избиение учителя Закона Божьего (православного священника); в) избиение раввина). Параллельно брал уроки игры на скрипке.
Некоторое время выступал в бродячем цирке борца И. Л. Бороданова в качестве гимнаста. В 1912 году он устроился в Кременчугский театр миниатюр, в это же время стал выступать под псевдонимом Леонид Утёсов.
В 1913 г. поступил в одесскую труппу К. Г. Розанова, до революции 1917 г. играл в ряде театров, таких, как Большой Ришельевский, Малый Ришельевский, Херсонский театр миниатюр, передвижной театр миниатюр «Мозаика».
В 1917 г. Утёсов победил в конкурсе куплетистов в Гомеле. В том же году приехал в Москву, где выступал в столичном саду «Эрмитаж». В 1919 г. Утёсов впервые снялся в кино, исполнив роль адвоката Зарудного в фильме «Лейтенант Шмидт — борец за свободу».
В 1920-х продолжал выступать на эстраде и играть в различных театрах Москвы, Ленинграда (куда он переехал в 1922 г.) и Риги. Продолжалась и его кинематографическая карьера.
В 1928 году в Париже (где он с женой и дочерью был в качестве туриста) Утёсов услышал американский джаз-оркестр Теда Льюиса, который поразил его тем, что потом сам Утёсов называл «театрализацией». По возвращении в Ленинград он создал собственный «Теа-джаз», первое выступление которого состоялось 8 марта 1929 года на сцене ленинградского Малого оперного театра. Успех был значительным, и с этого момента Утёсов фактически сменил профессию, став руководителем (первый год вместе с Яковом Скоморовским) джаз-оркестра. Коллектив Утёсова исполнял западные шлягеры и специально написанные инструментальные композиций и песни. Последние постепенно заняли основное место в программах оркестра Утёсова.
Большую роль в становлении Утёсова как музыканта и артиста сыграла его личная и творческая дружба с композитором И. О. Дунаевским, написавшим для «Теа-джаза», в частности, джазовые «рапсодии» — обработки русских, украинских и еврейских (на идиш) песен, а также немало песен на стихи современных советских поэтов.
В 1934 году вышел на экраны кинофильм «Весёлые ребята» с Утёсовым в главной роли и с участием его оркестра (музыку к картине писал Дунаевский, тексты песен В. Лебедев-Кумач). Успех фильма принёс Утёсову огромную популярность и известность по свей стране.
В годы войны Леонид Утёсов много раз ездил на фронт и выступал перед бойцами. Неоднократно во время таких поездок он попадал в опасные ситуации, под бомбёжки.
После войны Утёсов и его оркестр продолжали много ездить по стране, записываться на пластинки, выступать по радио, а потом и по телевидению. В последние годы Леонид Осипович с оркестром не выступал (кроме разве что единичных случаев, когда он исполнял по 1-2 песни).
Утёсов скончался 9 марта 1982 года в Москве. Похоронен на столичном Новодевичьем кладбище. На доме, где он жил с 1970 по 1982 гг. (Каретный ряд, 5/10), установлена мемориальная доска.
В 1982 году Треугольный переулок в Одессе, на которой родился и жил Утёсов, переименован в улицу Утёсова.

УТЁСОВ ЛЕОНИД ОСИПОВИЧ

Анна Бокум - саксофонист, пианист.. 🚨BOOKING +7951 646 04 98❗️
Анна Бокум - ведущая и востребованная саксофонистка Санкт-Петербурга.
На данный момент параллельно выступлениям в качестве саксофониста, ведёт свою деятельность в академической сфере в качестве пианиста.
Ведёт активную преподавательскую деятельность.
Участник музыкального коллектива https://vk.com/peterburgskyshow
Концертные залы:
БКЗ «Октябрьский» ( с 2015 активное сотрудничество)
Петербургская капелла
Большой зал СПбГФ им. Д. Шостаковича
Малый зал СПбГФ им. М. Глинки
СПб Гос. институт-музей семьи Рерихов
Екатерининский дворец (Большой зал)
Михайловский замок (Мраморный зал)
Jazz Philharmonic Hall
JFC Jazz Club
Театр эстрады им. А. Райкина
Концертный зал «У Финляндского»
Esse jazz club (Moscow)
«Чаплин-холл»
Jagger club
Aurora Hall
Клуб «Космонавт»
КЦ «Каскад»
C 2015 - сотрудничество с эстрадно-симфоническим оркестром А.Н. Медведева:
Выступление с Ларисой Долиной, Александром Панайотовым на концертах в БКЗ Октябрьский: исполнение сольных партий саксофона.
2019 - Выступление в Правительстве ЛО.
с 2019 - сотрудничество с гитаристом и
композитором Gregg-Koffi Brown (теневая легенда европейской и американской музыкальной индустрии) по личному приглашению артиста.
Специальный гость на концертах латвийской группы FUNCoolio, греческого саксофониста Dimitris'a Tsakas'a в Афинах.
Преподаватель по классу саксофона в СПб ГБОУ ДОД ДМШ №22
Выступления на мероприятиях таких компаний, как:
- РАДАР - ММС
- Императорский фарфоровый завод
- ВОСТОК-СЕРВИС
- GLORAX
- ЗАО Петербургский Нефтяной Терминал
- ПАО Газпром
- РосТелеком
- РЖД
- ARMAN системная интеграция
- Volvo cars Russia
- Land Rover
- компания УЮТ
ОБРАЗОВАНИЕ:
СПБГУКИ - Факультет эстрадно-джазового исскуства и художественных коммуникаций (саксофон)
СПбГАТИ - выпускник курсов актерского мастерства
СПб государственный колледж им. М.П. Мусоргского - фортепианный отдел (классическое фортепиано)
Анна Бокум дала выступления на лучших российских и европейских фестивалях Royal AutoShow, Lady in Jazz, Cover Party, Петроджаз Лето, Петроджаз Осень, St.Petersburg Harley Days, Czech Jazz Contest, MissPEterhof 2017.
2018г - Сотрудничество с музыкальным руководителем ЛДМ Антоном Таноновым: участие в записи композиций к мюзиклу Ёф.кин кот
2018-2019г - участник cover группы “CityFunk”
Многочисленные выступления в широко известных ресторанах Санкт-Петербурга :
«Гимназия», «СЕВЕР-МЕТРОПОЛЬ», «STROGANOFF STEAK HOUSE», «Сетте», «Monza», «Паруса на крыше», «MZE», «Пахвала», «Бахрома», «Вкусновица», «Одесса» (Певческая башня, г. Пушкин), «Пристань» при яхт-клубе Терийоки, «Мезонин» при спа-отеле Аквамарин, PUSHKIN CAKE, Шувалoff (д. Шуваловка), «Кукуруза» и множество других.
Анна работает с различными коллективами в качестве сессионного музыканта, а также участвует в авторских фотосессиях популярных петербургских фотографов.
Является автором инструментальных композиций в стилях funk, fusion и smooth jazz.

Анна Бокум - саксофонист, пианист.

Dizzy Gillespie. Джон #Гиллеспи был девятым и последним ребенком миссис Лотти Гиллеспи. Его семья жила скромно, но в достатке. Рано познакомился с #музыкой благодаря присутствию в доме нескольких музыкальных инструментов его отца-каменщика, который по совместительству был лидером местного бэнда. Обнаружив незаурядные музыкальные способности, уже в раннем детстве освоил различные музыкальные инструменты. #Прозвище «Диззи» (головокружительный, ошеломляющий), получил ещё в детстве за склонность к озорным проделкам и эксцентрическим выходкам, #шокирующим окружающих. После смерти отца в 1927 году был принят (заслужив право на стипендию) в #Лоринбургский институт (Северная Каролина) — негритянский общеобразовательный колледж, где обучался на музыкальном отделении по классам тромбона, теории и гармонии. Затем, самостоятельно овладевает #трубой (от игры на которой приходит в восторг), фортепиано и ударными инструментами. С 15 лет полностью переходит к игре на трубе. В годы учёбы выступает в ученическом #оркестре колледжа. В 1935 году из-за переезда матери в #Филадельфию, Джон временно прерывает свои занятия на несколько месяцев. #Диплом об окончании Лоринбургского колледжа получает в #1937 году.
Профессиональную деятельность начинает ещё в филадельфийских клубах. Там он начинает работать в местном бэнде Фрэнка Фейрфакса как 3-й трубач (вместе с Чарли Шэверсом и Карлом «Бама» Уориком), — подражая своему кумиру Рою Элдриджу. В 1937 году переезжает в Нью-Йорк и успешно пройдя прослушивание несмотря на оригинальное поведение (явился одетым в пальто, перчатки и при этом виртуозно импровизировал), поступает в гарлемский оркестр Тедди Хилла работавший в «Savoy Ballroom». В этом оркестре Гиллеспи, как раз становится преемником Роя Элдриджа, который незадолго до этого переходит в оркестр Флетчера Хендерсона. Шутовским поведением (накануне предстоящих летних европейских гастролей) быстро восстанавливает против себя оркестрантов и они требуют его увольнения. Хиллу удается уладить конфликт и Гиллеспи с успехом гастролирует с оркестром в #Англии, Франции являясь третьим #трубачом бэнда. За довольно короткий срок он начинает играть некоторые партии первой трубы, и уже больше учит других музыкантов, чем учится сам. Сотрудничество с Тедди #Хиллом продолжалось вплоть до роспуска оркестра в 1939 году.
По возвращении в #США участвует в культурной программе Всемирной выставки в Нью-Йорке (1939), в течение 2-х месяцев сотрудничает с пианистом Эдгаром Хейсом.
С конца 1939 года по сентябрь 1941 играет в оркестре певца Кэба Кэллоуэя. В этот период (9 мая 1940 года) — незадолго до гастролей в Канаде — женится на танцовщице Лоррейн Уиллис, которая выступала тогда в гарлемском театре «Apollo». Отношения в новом оркестре также незаладились. Музыканты оркестра не желали мириться с его насмешками над их профессионализмом и не понимали его экспериментов (сам Кэллоуэй называл его игру «китайской музыкой»). Во время одного из концертов дело дошло до драки за сценой с руководителем бэнда (Диззи нанес несколько ранений Кэллоуэю), после чего был со скандалом уволен из оркестра.
В это время Гиллеспи уже заваевывает известность благодаря своей «головокружительной» пассажной технике (прозвище «Диззи» приобретает новый смысл) и непривычному для поклонников свинга музицированию — нервозно-импульсивному, взрывчатому, с поворотами и изломами мелодии, неожиданными акцентами и паузами, усложненной гармонической структурой.
В дальнейшем выступает с оркестрами Мерсера Эллингтона и Эллы Фитцджеральд, зимой 1941-42 играет у Бенни Картера, затем у Чарли Барнета, Леса Хайта, Кэлвина Джексона и Лакки Миллиндера. Занимается аранжировкой, выполняет заказы для оркестров Вуди Германа, Джимми Дорси и других. Параллельно с этим участвует вместе с молодыми энтузиастами зарождающегося боп-движения (Чарли Паркером, Телониусом Монком, Кенни Кларком, Чарли Крисченом, Карлом Уориком) в знаменитых джем-сэйшн в гарлемском клубе «Minton’s Playhouse», открывших собой новый этап в развитии джазовой музык

Dizzy Gillespie

Bezzgalstukoff. ВРЕМЯ ХОРОШЕЙ МУЗЫКИ! МУЗЫКА БЕЗ ГРАНИЦ! Так случилось, что НЕКОТОРЫЕ
(самые крутые и, конечно, ОЧЕНЬ СКРОМНЫЕ))
музыканты НЕКОТОРЫХ (самых крутых и отвязных)
киевских рок- и поп- групп решили обьединить усилия
и ещё громче ударить драйвом по скуке, апатии и безразличию к высокому искусству... нет, это я уж слишком разошёлся! ...ну, просто вместе поиграли, и им это УХ! как понравилось! ДА БУДЕТ ТАК! - подумали они и окончательно распоясались!
Сняли серьёзные пафосные галстуки, и мир ещё шире улыбнулся им! Так и остались они BEZZГАЛСТУКOFF, и ТАК это им понДРАвилось, что захотелось поделиться этим с ВАМИ! Александр Гилев – гитара, фортепиано, вокал. Александр Новиченко - бас-гитара, бэк-вокал. Виктор Сиротин – барабаны, бэк-вокал, фагот. Трое мужчин играют ЗОЛОТЫЕ ВСЕМИРНЫЕ ХИТЫ РОК-МУЗЫКИ!
Каждая песня из нашего репертуара
в своё время взбиралась на вершину
и гремела оттуда НА ВЕСЬ МИР!
И сегодня ВСЕ помнят бешенные страсти и эмоции,
которые нам НАВСЕГДА подарили:
Luis Armstrong, Elvis Presley, Chuck Berry, The Beatles,
Creedence Clearwater Revival, Jimi Hendrix, Eric Clapton, Led Zeppelin,
The Rolling Stones, The Doors, Shocking Blue, The Mamas & the Papas,
Scott McKenzie, Mungo Jerry, Bob Marley, Pink Floud, Eagles, Gary Moore,
Tito&Tarantula, Stevie Ray Vaughan, Depech Mode, Nirvana, Smokie,
Oasis, ZZ Top, AC/DC, Dire Straits, U-2, Lenny Kravitz и многие другие...
Ну, вообще-то, есть ещё и СВОИ оригинальные композиции, СОВСЕМ НЕ ХУЖЕ ВСЯКИХ ТАМ ДРУГИХ!!! И ЛУЧШЕ ЕСТЬ, ЧЕГО УЖ ТУТ СКРЫВАТЬ...
За плечами музыкантов участие в самых востребованных проектах:
«Дикий пляж», «Super R», «Forrest Gump Orchestra»,
«Merry Weather Hunters», «Tex-Mex Сompany»,
«Broken Cadillac», «Non Stop», «Chillout», «ДримбаДаДзига»,
«Ихтиандр один у папы дельфин», различные симфонические
и джазовые ансамбли и оркестры.
Мы побывали на разных сценах в очень неплохих компаниях:
«Ногу Свело», «ВВ», «Крематорий», Сергей Галанин, «Чиж и Ко»,
«Пикник», Евгений Маргулис, «Телевизор», «Парк Горького»,
«Uriah Heep», «Рондо», «Сегодняночью», «Mad Heads», «Sweet»,
«Green Gray», «Ляпис Трубецкой», «Грин Грэй», «Земляне», «Тик»,
Серго Чантурия, Владимир Кузьмин... Как видите, НАМ НИКОГДА НЕ БЫЛО СКУЧНО!
ЛЮДИ БЕЗ ГАЛСТУКОВ ЛЮБЯТ ВАС! МЫ ГОТОВЫ ПОДЕЛИТЬСЯ ХОРОШЕЙ МУЗЫКОЙ!
Спiкуемося українською!
Говорим на русском языке!
We speak in English!
Mowi po polsku!
МУЗЫКА БЕЗ ГРАНИЦ!