Поиск
Лирика

Лирика

Подписчики: 10 подписчиков
ID: 113626348

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club113626348

Описание

Пишишь репчик значит тебе сюда)))!!!

Jurassic 5. Про них часто говорят, что они сделали хип-хоп снова интересным, что они оживили олд-скул. Эту группу, принято считать андеграундной, но при этом на земле осталось мало людей, кто совсем ничего про них не знает и не слышал. Все привыкли, что обычно рэп-команды состоят из двух-трех человек. В данном случае можно сказать, что их целая толпа. Итак, встречайте: Лос-Анжелесская группа Jurassic 5 состоящая из четырех эмси и двух диджеев. MC: Chali 2na, Zaakir (он же Soup), Akil и Marc 7; диджеи Cut Chemist (Lucas McFadden) и Nu-Mark (Mark Potsic).
Корни создания группы уходят в лос-анжелесское движение L.A. Underground, и центральным местом, вокруг которого в начале 90-х крутились наиболее инновационные коллективы, было Good Life Café. Оно находилось в самом сердце джазового района города South Central. В этом кафе располагалась сцена с открытым микрофоном, и там постоянно собиралось множество мастеров слова и винила. Два основных принципа, которым нужно было непременно соответствовать, чтобы попасть на сцену, это не иметь ничего общего с тем, что называлось вест-кост гангста-рэпом и не пытаться кому-то подражать. Например, Fat Joe, когда только начинал карьеру и обзавелся хитом Flow Joe, был изгнан со сцены Good Life за свою излишнюю жесткость. Позитивные творцы соревновались и совершенствовались в моментальном овладении словом - фристайле. Именно оттуда появилась группа Freestyle Fellowship, которая стала первой ласточкой данной тусовки, кто сделал Это. Chali 2na так описывал то время: Я был там и был свидетелем многого. Не могу сказать, что я впервые появился в Good Life Café вскоре после начала движения, но стал регулярно посещать и делал это до самого его закрытия. Это была Школа. Мы как будто были там постоянно, смотрели на людей, учились у них, совершенствовались, потом сами учили других. Было здорово. Мы самосовершенствовались, оттачивали свое мастерство как живые исполнители. Именно поэтому большинство групп, которые выросли из LA Underground, отлично работают живьем.
Тут же следует иллюстрация из прошлого: Это пожалуй были самые лучшие времена. Мы тогда сделали вещь под названием 7 O’Clock Bus вместе с несколькими нашими друзьями. Мы расселись в креслах так, как будто мы сидим на автобусной остановке и ждем автобус, и кто-то постоянно выходил из себя, потом вставал, чтобы посмотреть, не идет ли опаздывающий автобус. В этом месте постоянно была куча народу, там был даже John Singleton (фильмы Boys N The Hood, Higher Learning, Shaft, 2 Fast 2 Furious – прим.) и ему понравилось то, что мы делаем.
Там же в один прекрасный день, а может быть и вечер 1993-го года, пересеклись пути двух групп Rebels of Rhythm (Zaakir и Akil) и Unity Committee (Charlie Tuna превратившийся в Chali 2na, Marc S.E.V.E.N ставший Marc 7even и Cut Chemist). (В 2003-м году появилась еще одна группа Rebels of Rhythm, не имеющая к нашей никакого отношения). Если быть совсем точным, то следует упомянуть, что в команду Unity Committee помимо уже упомянутых будущих участников Jurassic 5 входили еще 5 человек, которые после раскола команды стали группой Darkleaf и разродились единственным пока альбомом только в 2002 году. Некоторые треки UC – New Years Explosion, U.N.I.T.Y., Who's Gonna Be The Next Victim?, а также джэмы того времени - можно посмотреть и послушать на сайте Cut Chemist'a. Там же можно ознакомиться с неизданным треком Darkleaf Tales From The Darkside.
В 1991 году Unity Committee выпустили одноименный кассетный альбом, а в 1993-м их трек Who's Gonna Be The Next Victim? попал на кассетный же сборник Please Pass The Mic… в компании с Big Al и Mac 10. Их стали приглашать на выступления в неплохие компании. Например, 7 июня они выступали вместе с Illegal и Beatnuts, а 3 сентября вместе с The College Boyz разогревали публику на концерте 2Pac'a. Это мероприятие памятно тем, что хоть

I'M GLAMBERT. А́дам Ми́тчел Ла́мберт (англ. Adam Mitchel Lambert, род. 29 января 1982, Индианаполис, США) — американский певец, поэт-песенник и актер из Сан-Диего, Калифорния . В мае 2009 он стал финалистом восьмого сезона реалити-шоу American Idol. Адам Ламберт самый известный участник American Idol за всю историю шоу. Ламберт выпустил свой дебютный альбом For Your Entertainment в ноябре 2009 через компанию RCA Records/19 Recordings. Альбом дебютировал 3 строкой в Billboard 200 в декабре 2009, продав 198,000 копий в США на первой неделе. На апрель 2012 года было продано около 2,000,000 копий альбома по всему миру. 15 мая 2012 года Адам выпустил свой второй альбом Trespassing ,который дебютировал №1 в Billboard 200,продав за первую неделю 77,000 копий в США. Адам Ламберт обладатель голоса в 4 октавы.В августе 2012 года Адам победил в первом конкурсе Eurostyle 01 в Цюрихе набрав 97 баллов.Ламберт родился в Индианаполисе, Индиана. Он сын Лейлы, дизайнера интерьеров, и Эбера Ламберта, руководителя проекта для Novatel Wireless.[ Отец Ламберта имеет норвежские корни, мать — еврейка.
Ламберт переехал в Калифорнию сразу после рождения и вырос в Ранчо Пенаскитос, Сан-Диего, Калифорния, на северо-востоке Сан-Диего. Он посещал начальную школу Deer Canyon и основную общеобразовательную школу Mesa Verde, где он был победителем в соревновании (с песней Майкла Джексона «Thriller») и школу старших классов Mount Carmel (MCHS), где он был задействован в театре, хоре и часто выступал со школьным джазовым ансамблем «MC Jazz».[8] Некоторые из его незабываемых выступлений в MCHS включают Фредерика из The Pirates of Penzance и «It’s Only a Paper Moon» с MC Jazz.
Ламберт пел на иврите на еврейских праздниках такие песни как «Shir LaShalom» на концерте в 2005 году, посвящённом памяти израильского премьер-министра Ицхака Рабина, погибшего от руки экстремиста. Адам посещал Храм Искусства в Сан-Диего и выступил на службе Kol Nidre на еврейском празднике Йом-Кипур.[12] Ламберт также спел на еврейский манер Десять заповедей: Мюзикл в роли Иисуса Навина, исполнив песню «Is Anybody Listening?»

Ирина Дубцова: ФЗ. В этой группе можно обсуждать, комментировать любимую фабрикантку Ирину Дубцову.
Дубцова Ирина (14. 02. 1982) родилась и выросла в Волгограде. Окончила музыкальную школу по классу фортепьяно и музыкальное училище по классу вокала.
В два года Ирина поразила родных даром стихосложения. Бабочка летела На цветочек села И захлопнулась. Мама до сих пор помнит этот поэтический опус. В шесть лет девочка пошла в музыкальную школу № 3. Спустя год Иришка исполнила перед родителями… романс собственного сочинения. Все каноны жанра были ею соблюдены: снег, поле, тройка, кто-то куда-то едет. В 12 лет девочка перешла в центральную школу искусств, созданную при институте культуры. В это время она стала участницей группы «Джем», которую организовали для подростков ее родители. К слову сказать, Иринина музыкальность перешла к ней по наследству от папы. Виктор Викторович профессиональный джазовый исполнитель с 35-летним стажем. Ира — папина дочка. В детстве она любила ходить к отцу на выступления. А в 15 лет сама устроилась работать певицей в ресторан «Кристина». Репертуар Пугачевой, Апиной, Аллегровой в исполнении Дубцовой пользовался необыкновенным успехом у публики. Рабочий день Ирины заканчивался за полночь, а в семь часов она уже бежала в школу. Так продолжалось целый год. Когда девушка училась на втором курсе училища искусств имени Серебрякова, ее вокальные данные были замечены Игорем Матвиенко. Известный продюсер как раз работал над новым проектом — группой «Девочки», и Иру пригласили в состав группы. Период взросления
С небольшим чемоданчиком и котенком Матвеем в руках она отправилась покорять Москву. - Спасибо, Игорю Игоревичу. Он отнесся к дочке по-отечески, — говорит Наталья Борисовна. — Не был он и против Матвея: Ира долгое время жила в одной из квартир Матвиенко. «Девочки» выступали на столичных сценах. Записали альбом. Когда же начались поездки по стране, съемки клипов, Ира решила уйти из группы. «Перестала быть девочкой», — так объясняла она свой поступок. Ей наскучили песни для подростков, захотелось серьезного творчества. Сейчас Дубцова — исполнительный директор музыкальной студии «SBS — Entertainment». Она пишет стихи и музыку к песням. Плоды ее творчества — записанный альбом Антона Макарского — солиста мюзиклов «Нотрдам де Пари» и «Метро». Песни Дубцовой приобрели Алексей Глызин, молодые певицы Саша, Слава. Кроме того, Ира работает над созданием собственного альбома и пишет песни для волгоградской группы «Джем».5 марта 2004 года на Первом канале стартовала новая Фабрика звезд-4 в которой Ирина приняла участие. А 08 июня 2004 года стала победительницей Фабрики Звезд-4. В качестве приза Ирина получила возможность записать сольный альбом, три видеоклипа, право представлять Россию на конкурсе Новая волна в Юрмале, а также автомобиль для настоящей звезды – Peugeot кабриолет. Солист группы «Plazma» Роман Черницын сделал Ирине предложение прямо во время итогового пятничного концерта «Фабрики». Познакомились они в 1998 году, ещё в Волгограде. В 1999 году, через полгода после Романа и Ирина приехала в Москву, где продолжали общаться. Но когда, в очередной раз, они встретились в Волгограде на праздновании наступления 2003 года, взглянули на свои отношения по-новому. Свадьба состоялась 29 мая 2004 года.

Ирина Дубцова: ФЗ

Bireli Lagrene. Бирели Лагрен (Bireli Lagrene)- один из наиболее влиятельных на современной джазовой сцене гитаристов цыганского происхождения. Мировую известность музыканту принесла его уникальная манера исполнения. Стиль исполнения Бирели Лагрена – это смесь классического джаза с экспрессией цыганских мотивов. Он органично исполняет различные репертуарные программы - от классической гитарной музыки до акустического джаза, джаз-рока и fusion. Пластинки Лагрена продаются огромными тиражами во всем мире, а его композиции возглавляют джазовые чарты.
Исключительный дар к интерпретации, подкрепленный импровизационным талантом, поднимает Бирели Лагрена на уровень одного из величайших гитаристов. Критики ставят его в один ряд с Джоном Маклафлином, Пако де Люсия, Аль ди Меола, Джеком Брюсом и Джинджером Бейкером, Ленни Уайтом, Майком Стерном.
У Лагрена исключительный дар к интерпретации, подкрепленный импровизационным талантом. Критики ставят его в один ряд с Джоном Маклафлином, Пако де Люсия, Алом ди Меола, Джеком Брюсом и Джинджером Бейкером, Ленни Уайтом, Майком Стерном. Но чаще других его сравнивают с Джанго Рейнхардом. Про себя Бирели говорит: «Джанго помог мне найти и увидеть другой мир», и каждым альбомом подтверждает свой статус «ребенка Джанго», человека, чувствующего традицию gipsy и jazz manouche кончиками пальцев.
В квартете Бирели Лагрена 2 гитары, контрабас и саксофон. Стиль исполнения – смесь классического джаза с экспрессией цыганских мотивов.
Бирели Лагрен органично исполняет различные репертуарные программы – от классической гитарной музыки до акустического джаза, джаз-рока и fusion. Способность к интерпретации в купе с импровизационным талантом подняли музыканта на высокий уровень. Критики ставят его в один ряд с Джоном Маклафлином и Пако де Люсия, Джеком Брюсом и Джинджером Бейкером, Ленни Уайтом и Майком Стерном, не считая двух живых альбомов, которые он записал с легендарным бас-гитаристом мира – Жако Пасториусом!
Какими только эпитетами не характеризовали Бирели Лагрена, когда он появился на музыкальном небосклоне: вундеркинд, феномен, «дитя джаза», «гитарист милостью божьей». Позже о нем писали: « Дикий и одновременно тонкий, балансирующий между виртуозностью и глубиной, джазовый феномен рубежа тысячелетий, обжигающий своим искусством».
Будущий гитарист появился на свет в 1966 году в Эльзасе в семье музыкантов. Его родители-цыгане вполне закономерно познакомили мальчика с гитарой. Маленький Лагрен не просто подружился с инструментом. Он поражал всех своей одаренностью, фанатической преданностью гитаре, быстрым профессиональным взрослением. Под очарование его игры попадают даже те, кого сам Бирели Лагрен считал своими учителями и кумирами. Не стал исключением и Матло Ферре, партнер великого гитариста 30-х годов Джанго Рейнхарда. В детстве Джанго настолько поразил своим искусством Бирели, что, повзрослев, он скажет: «Когда я был маленьким, я мог бесконечно прослушивать пластинку, пока мне не удавалось точно повторить исполнение. Позже я понял, что уважение к великому гитаристу гораздо важнее имитации его игры…»
И все же свой первый альбом, выпущенный в 24 года (1980), Бирели назвал «Дорога к Джанго». А главным уроком, который вынес молодой музыкант, стало соединение виртуозности исполнения и легкости, которые дает полет вдохновения.
«Джанго помог мне найти и увидеть другой мир», — так сказал великий «gipsy» после выхода своих первых альбомов — «Свинга Бирели` 81» (1981) и «Бирели Лагрен 15». Это стало трилогией в форме «свободного выражения» по аналогии со словом «gipsy», что в переводе с английского значит и «цыган», и «свободный человек».
«Ребенок Джанго», каким появился Бирели в мире музыки. Ребенок, на чье творчество повлияли Монтгомери и Джордж Бенсон. Он пережил различные стадии увлечения: от стиля фьюжн до освоения бас-гитары, постоянно расширяя свои познания, знакомства и круг партнеров.
К началу 90-х Бирели Лагрен попробовал в джазе практически все. На рубеже 90-х он выпустил альбом «Акустические моменты»...

Elliott Yamin Official Group. Группа для тех кому нравиться творчество Elliott Yamin!
Эллиот Ямин (Efraym Elliott Yamin) родился 20 июля, 1978 года в Лос-Анджелесе. Американский автор-исполнитель. Занял 3-е место в 5-м сезоне шоу American Idol. Его дебютный одноименный альбом, выпущенный 20.03.2007, стартовал сразу же на 1-й позиции в the Billboard Top Independent Albums chart и на 3-й в the Billboard 200.
В октябре этого же года альбом стал золотым. Отец Эллиота, Шол Ямин (Shaul Yamin) - еврей иракского происхождения, мать, Клодетта Голдберг Ямин (Claudette Goldberg Yamin) - еврейка немецкого происхождения. Мать скончалась 31. 05. 2008 года в возрасте 65 лет. В 11 лет Эллиот с родителями переехали в Ричмонд (Вирджиния) и после их развода, когда ему было 14, он с отцом вернулся обратно в Лос-Анджелес. Также по линии матери у него есть сводная сестра.
Талант исполнителя впервые открылся у Эллиота, когда он был еще мальчиком и пел в караоке.
Позже он участвовал в различных местных любительских джазовых коллективах. Ну а славу ему принесло участие в пятом сезоне шоу American Idol летом 2006 года, по итогом которого он занял 3 место.
В начале 2008-го, Эллиот приступил к работе над 2-м сольником, который предположительно выйдет осенью этого же года.

Elliott Yamin Official Group