Поиск
Автосервис и Автозвук Дзержинск

Автосервис и Автозвук Дзержинск

Подписчики: 3 111 подписчиков
ID: 143388221

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

закрытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

autozvuk52

Описание

Автосервис и Автозвук Дзержинск

Billy Cobham - Best Drumer Of The World. Фьюжн-барабанщик Уильям Кобэм (William C. Cobham) родился 16 мая 1944 года в Панаме, откуда его семья переехала в Нью-Йорк три года спустя. Восьмилетним мальчиком Уильям начал выступать в St. Catherine’s Queensmen, позже поступил в престижную школу Музыки и Искусств, которую закончил в 1962 году. Во время службы в Вооруженных Силах США, Кобэм играл в военном оркестре ; вернувшись в Нью-Йорк поступил в группу Хораса Силвера, с которой отправился в мировое турне. В 1969 году стал участником джаз-рок проекта Dreams , позже начал выступать с Майлзом Дэвисом, от которого отпочковался в начале 70х и основал вместе с Джоном Маклафлином Mahavishnu Orchestra, записав в его составе две пластинки – «Inner Mounting Flame» (1971) и «Birds of Fire» (1972). Тогда же Кобэм стал своего роды неофициальным «придворным» барабанщиком лэйбла CTI, для которого записывался с Джорджем Бенсоном, Стэнли Таррентайном, Фредди Хаббардом и др.
В 1973 году Кобэм основал собственную группу Spectrum, в которую входил и экс-клавишник Mahavishnu Orchestra Ян Хаммер, и подписал контракт со студией Atlantic.Дебютный альбом, изданный в том же году, представил на суд публики затейливую смесь джаза, фанка и рока, кроме того, Кобэм отважился на эксперименты с электронной перкуссией. В записи второй пластинки «Crosswinds» (1974) принимали участие бывший коллега по Dreams Джон Аберкромби и клавишник Джордж Дьюк, ставший впоследствии постоянным участником проектов Кобэма. По мотивам выступления на фестивале в Монтрё был выпущен «Shabazz». В том же году вышел «Total Eclipse», еще через год «A Funky Thide of Sings». Последней работой для Atlantic стал «Life and Times», записанный в 1976 году.
В конце 70х, наряду с выпуском собственных пластинок на лэйбле CBS, Кобэм активно работает как сессионный барабанщик, в том числе с Grateful Dead и Джеком Брюсом. Основав квартет Glass Menagerie, он записывает с ним три альбома для Elektra , в середине 80х переходит на GRP, много гастролирует. В 1992 году барабанщик выступает на фестивале world-музыки WOMAD, годом позже издает «The Traveler», навеянный путешествием в Бразилию.
Следующим этапом в карьере барабанщика стал акустический квартет Nordic, созданный с норвежскими музыкантами, еще через год был организован Paradox, на этот раз в Германии. В конце 90х возник проект Jazz Is Dead, исполняющий джазовые интерпретации композиций Grateful Dead. В 2001 году была издана ретроспектива работ Кобэма «Rudiments: The Billy Cobham Anthology».

Billy Cobham - Best Drumer Of The World

Карина & Zig-Zag Project. Доброго дня, други ! Спасибо за Ваше внимание к проекту Зигзаг !
Зигзаг Оркестр родился в подвале Гнесинского училища весной 2009 как традиционный джазовый секстет, благодаря усилиям молодых талантливых музыкантов, за что им СПАСИБО.
Сегодня многое изменилось, и Зигзаг Оркестр
-- более пластичная структура, которая из доли преднамеренности и хаоса делает музыку, как она нам слышится.
Это и традиционный джаз, который, как раньше, мы с удовольствием исполняем в обновлённом составе. Это и перепросмотр того, что мы любим. Это и что-то совершенно иное, чему мы не станем искать тут названий и объяснений - наши поиски путей развития джазовой музыки.
Слушайте наши записи, приходите на наши концерты, мы постараемся быть собой и играть вам интересный музон в меру своей испорченности...
да пребудет с вами Сила,
Карина (вокал)

Карина & Zig-Zag Project

Детский дух. эстрадно - джазовый оркестр Квартал.

Детский дух. эстрадно - джазовый оркестр Квартал

Музыканты на Ваш праздник!. Кабаре оркестр ContraBand - это коллектив, который собрал в себе профессиональных музыкантов, играющих музыку в стиле джаз, рок, поп-рок и кабаре.
В нашем репертуаре только проверенные временем композиции для танцев, песни для души, рок-н-роллы, популярные джазовые и эстрадные произведения. Репертуар, исполняемый на торжестве, оговаривается и утверждается заранее. По желанию мы так же можем исполнить эксклюзивные музыкальные композиции которые Вы хотели бы услышать на торжестве, для этого, всего-навсего, необходимо заранее попросить нас об этом и выслать mp3 файл.
В репертуаре нашего коллектива более трех часов разноплановой живой музыки.
Состав: ударные, гитара, бас-гитара, скрипка, клавишные, вокал.
Наш творческий коллектив будет украшением любого Вашего торжества!
Возможны выступления в различных форматах, как на встрече гостей (без вокала) так и на тематической площадке с прекрасной вокалисткой, и театрализованным Бурлеск-шоу Алисы Шпиллер (актрисы Бурлеск-шоу Алисы Шпиллер - прекрасные яркие старлетки ретро-стиля, которые имеют как и четко поставленные танцы, так и импровизируют, показывая настоящий бурлеск!)

Музыканты на Ваш праздник!

Памяти Валентины Толкуновой. Народная артистка России, эстрадная певица, художественный руководитель «Государственного учреждения культуры г.Москвы Творческого объединения «АРТ» под руководством Валентины Толкуновой», Валентина Васильевна Толкунова родилась 12 июля 1946 года в городе Армавире Краснодарского края. Затем была перевезена в Белореченск Краснодарского края, где служил после войны ее отец сверхсрочник в Железнодорожном батальоне. А в марте 1948 года в возрасте 1 года и 7 месяцев Валентина Толкунова с семьей переехала в Москву. По мироощущению считает себя москвичкой, т.к. все главное, что случилось в ее жизни, начало происходить именно в Москве. Интерес к песне у Валентины Васильевны проявился еще в раннем детстве - в доме часто звучали русские народные песни и романсы. В 1957 году она по конкурсу поступила в детский хор Центрального Дома детей железнодорожников, которым руководил выдающийся музыкант С.О. Дунаевский. В течение 10 лет Валентина Васильевна пела в этом хоре под началом прекрасного педагога-музыканта Т.Н. Овчинниковой. В 1967году она поступает в музыкальное училище имени Гнесиных, которое закончила по специальности дирижер-хоровик в 1971 году. Кроме того, певица закончила Московский государственный институт культуры (дирижерско-хоровое отделение) в 1976 году. В 1966 г. по конкурсу прошла в ВИО-66 (вокально-инструментальный оркестр под управлением Ю.С. Саульского), где 5 лет работала солисткой-вокалисткой, исполняя джазовую инструментальную музыку и вокальные партии высокого сопрано. В 1971г. после премьеры на телевидении фильма «День за днем», в котором певица исполнила песни композитора И.Катаева на стихи М. Анчарова, ее узнала вся страна. Началась работа с известными композиторами-песенниками: Э. Колмановским, М. Таривердиевым, П. Аедоницким, Е. Жарковским, М. Минковым, В. Успенским, Е. Птичкиным, Л. Лядовой и другими. В 1972г. Валентина Васильевна была приглашена поэтом Л. Ошаниным петь на сцене Колонного Зала на его творческом вечере, где с успехом исполнила песню В. Шаинского «Ах, Наташа». С этого дня певице был открыт путь на всесоюзное радио и телевидение. В 1973г. начала работать в объединении «Москонцерт». В феврале 1986 состоялась премьера спектакля «Русские женщины» И. Катаева, где В. Толкунова исполняла главные роли. Наряду с дебютом в опере, Валентина Толкунова снялась в том же году в фильме-фантазии «Верю в радугу». С 1987г. художественный руководитель организованного ею Московского театра музыкальной драмы и песни. В исполнении Толкуновой слушателю открылись новые глубины старинного романса, музыкальной новеллы, баллады, городского фольклора. Только в музыкальных фильмах и театральных спектаклях ею исполнено более 300 песен. Валентина Толкунова 23 раза становилась лауреатом телевизионного конкурса Песня года. В 1989 г. на базе Москонцерта, где В. Толкунова работала с 1973 г., создано Творческое Объединение АРТ, театр музыкальной драмы и песни, художественным руководителем которого являлась певица. Театром созданы музыкальные спектакли и программы: опера Русские женщины по поэме Некрасова, на стихи Пушкина и Кольцова (1986 г.); спектакль Ожидание (музыка В.Успенского на стихи Р. Рождественского); спектакль Брызги шампанского (1989г., 1991 г.); музыкальные песенные спектакли Я не могу иначе (1990 г.), Не оставляй меня, любовь (1992 г.), посвященный 25-летию творческой деятельности В.В. Толкуновой, Я росинка твоя, россиянка (1995 г.), Новая весна В. Толкуновой (1997 г.). Все спектакли были поставлены на сцене Концертного зала Россия. Спектакль «России нежная душа» (2007 г.), посвященный 40-летию творческой деятельности В.В. Толкуновой, был поставлен в Государственном Концертном зале.

Памяти Валентины Толкуновой