Поиск
жигули пивасик бас 9 класс

жигули пивасик бас 9 класс

Подписчики: 26 подписчиков
ID: 198565598

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

закрытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

8acctanie_kotletok

Описание

мы

* skA_Punk's *. Самая пазитивная субкультура!!! Добовляйтесь в наши ряды! ))
Ска-панк — переходный музыкальный стиль, который объединяет в себе элементы Ска и панк-рока...^^
История
Группы, пытающиеся смешивать в своем творчестве ска и панк, впервые появились в конце семидесятых (The Specials, The Selecter, The Beat). Дальнейшее развитие смешение этих двух жанров получило в 80-е годы, во время третьей волны ска. Популярность ска-панк начал приобретать в начале 1990-х годов в США. Некоторые из ска-панк групп (The Mighty Mighty Bosstones, The Supertones) добились значительного коммерческого успеха и известности, тем самым способствовав популяризации жанра. В конце 90-х интерес к новому жанру начал несколько спадать, но в начале 2000-х годов появились новые группы, которые сумели вернуть внимание и коммерческий успех к ска-панку (Catch 22, Reel Big Fish, Streetlight Manifesto, Big D and the Kids Table, Mad Caddies, Buck-O-Nine).
По причине панковского происхождения тексты обычно сильно политизированы. Но в последние годы радикальность в текстах резко спала, и группы все больше поют без резкой политической подоплеки. Содержание при этом бывает очень разным — от проблем молодежи до юмористических текстов. Тем не менее, многие группы, такие как Ska-P или Mad Caddies все еще отражают свое левое политическое мнение в своих композициях. Существуют также ска-панк команды, чьи тексты являются строго религиозными — например The Insyderz, The O.C. Supertones, Five Iron Frenzy и Seeker's Planet.
Среди российских ска-панк коллективов можно выделить Spitfire, Distemper, Яйцы Фаберже, Шлюз, Shootki, Mad-band.
Особенности стиля
В ска-панке к традиционным атрибутам панка добавляются типичные элементы ска, такие как используемые в исполнении духовые инструменты или эксцентричные ударные партии.
Ска-панк чаще всего играется вживую в небольших музыкальных клубах, но в последние годы приобретают популярность и ска-панк-концерты.
Описание стиля
Одна из форм панк-ривайвла, начавшаяся уже в середине 80-х, и ставшая особенно актуальной к середине 90-х. В ска-панке слились воедино признаки, идущие от панка, хардкора, ска, регги, фанка и поп-музыки. Собственно, первыми синтез панка и регги осуществили THE CLASH, поэтому их и можно считать родоначальниками этого направления. На рубеже 70-80-х синтезом элементов рока и ска увлеклись также британцы THE SPECIALS, THE MADNESS и др. (так называемая вторая волна панк-ривайвла). А в начале 80-х их идеи привлекли внимание американских (в том числе темнокожих и цветных) панк-исполнителей, среди которых особенно выделялись FISHBONE. Стилевой комплекс начал усложняться; трудно стало точно разграничить, какие элементы, собственно, откуда заимствованы (некоторые исследователи даже предлагают для этого направления сложный и неудобный термин skafunkrastapunk).
Главное, что отличает ска-панк-команды - использование характерного ритма (с рисунком типа “унца-унца” и акцентированной второй долей, с виртуозной партией баса, строящейся по звукам трезвучий) и типичного для ска “музыкального времени”, но только в сильно убыстренном темпе. Второй важный отличительный признак - применение духовой секции и экзотической перкуссии в аранжировках, а также имитация “карибского” саунда средствами панк-группы. Иногда исполнители даже подражают регги-манере интонирования и слогопроизнесения (с проговариванием всех нечитающихся гласных и согласных). Тональности чаще всего мажорные, настроение - зло- оптимистичное. Все ска-панк-бэнды отличаются терпким юмором, слушать их без здорового смеха невозможно. Среди них - THE MIGHTY MIGHTY BOSSTONES (в творчестве которых чувствуется также влияние металла), LESS THAN JAKE, GOLDFINGER, SUBLIME (использующие также и элементы хип-хопа), RANCID, BUCK-O-NINE и др.
В середине 90-х, как уже говорилось, ска-панк вошел в моду и при этом сильно коммерциализировался (так называемая “третья волна ска-ривайвла”). Ска-панк зам

любители хип-хопа и брейка))))!!!!!!!!!!!!!!!!!!. приходите кто хотитеЯ)))!!!
Музыка хип-хопа
Музыка хип-хопа состоит из двух основных элементов: рэпа (ритмичного речитатива с чётко обозначенными рифмами) и ритма, задаваемого ди-джеем, хотя нередки композиции и без вокала. В такой комбинации исполнители рэпа называют себя «эм-си» (англ. MC — Microphone Controller или Master of Ceremony). Некоторые MC превращают свои тексты в настоящие запутанные загадки (напр. Гостфейс Килла говорит, что нарочно стремится сочинять такие рифмы, чтобы никто не понял, кроме него, о чём идёт речь). В задачу одного или нескольких ди-джеев входит программирование ритма на драм-машине, сэмплирование (использование фрагментов чужих композиций, особенно партий баса и синтезаторов), манипуляции с виниловыми пластинками и иногда «битбоксинг» (вокальная имитация ритма драм-машины). На сцене музыканты часто сопровождаются танцевальным ансамблем.
В настоящее время хип-хоп является одним из наиболее коммерчески успешных видов современной развлекательной музыки и стилистически представлен множеством направлений внутри жанра.
Направления хип-хопа
Многие считают, что хип-хоп, это только музыка и особый стиль одежды. Хип-хоп, как таковой, делится на множество направлений. Каждое направление достаточно самостоятельно и несёт свой собственный смысл. То есть хип-хоп, это КУЛЬТУРА. Это нельзя правильно объяснить словами, нельзя потрогать и понюхать. Хип-хоп для всех разный и индивидуальный. Для всех он значит что-то своё. Допустим, два человека считают себя частью хип-хоп культуры. Один безумно любит крутиться на голове, а второй рисовать на соседском заборе надписи папиной автоэмалью в баллончиках. Их ничего не соединяет... Почти... То есть хип-хоп, это не что то конкретное. Это культура, включающая в себя направления, например:
Рэп, Фанк, Битбокс (Музыкальное)
Брейк данс, Крамп (Танцевальное)
Граффити (изобразительное)
Хип-хо́п (англ. hip hop) — молодёжная субкультура, появившаяся в середине 1970-х в среде афроамериканцев и латиноамериканцев. Для неё характерны своя музыка (также называемая хип-хоп, рэп), свой сленг, своя хип-хоп мода, танцевальные стили (брейк-данс и др.), графическое искусство (граффити) и свой кинематограф. К началу 1990-х г. хип-хоп стал частью молодёжной культуры во многих странах мира.
Каждый человек может заниматься одновременно и рэпом, и граффити, и брейк дансом. Всё это прекрасно объединяется в одно слово ХИП-ХОП.

любители хип-хопа и брейка))))!!!!!!!!!!!!!!!!!!

American Hip-Hop. есть слух,вкус,ценитель американского хип-хопа?присоединяйся,вместе музыкальней!)
Хип-хоп субкультура - одна из наиболее массовых и распространённых сегодня во всём мире. Зародившись в 1970-е в США хип-хоп по сей день привлекает молодёжь своими многогранными проявлениями. В каких условиях развивалась хип-хоп культура сорок лет назад, и что она представляет собой сегодня? Читайте далее ;)
Своим возникновением хип-хоп обязан афроамериканцам, проживающим в американских гетто на рубеже 1960-1970-х годов. Жители «чёрных кварталов» в крупных городах США устраивали дискотеки, на которых ди-джеи играли танцевальную музыку, используя приём семплирования. На тот момент семплированием называлось повторение отдельных фрагментов композиции. Вскоре техника семплирования начала совершенствоваться, обрела популярность, и вскоре ди-джеи стали записывать свои выступления и продавать на кассетах. По сути, это был рэп, начитанный поверх семплированной музыки в сочетании ритмами диско и фанка. В 1970 году Сильвия Робинсон, имевшая опыт работы на Columbia Records, создала собственную студию звукозаписи Sugar Hill Records, где начала записывать и издавать хип-хоп музыку. Первый сингл вышел в 1979 году и сразу произвёл фурор на американском музыкальном рынке. Этот сингл также считается первым хип-хоп синглом в истории. В 1980-е годы хип-хоп музыка перешла на новый уровень. Теперь это была не только «музыка чёрных» - белая молодёжь также увлеклась рэпом. В этот период на развитие рэпа очень сильно повлияла европейская электронная и поп-музыка. Из Европы в США пришли новые технологии семплирования, новые ритмы брейкбита окончательно покорили рэп и хип-хоп музыкантов. Команда Beastie Boys стала первой из «белых», получившая широкую известность и ставшая коммерческой. В 1970-е – первой половине 1980-х хип-хоп музыка была рассчитана исключительно для дискотек и вечеринок. С середины 1980-х тематика рэпперских песен стала обретать социальную окраску. Хип-хоп музыканты в своих текстах выступали против насилия, жестокости, преступности и расизма. К концу 1980-х рэп заявил о себе как о полноценном музыкальном жанре и достиг популярности наравне с поп- и рок-музыкой.
В 1990-е годы в рэпе появились новые темы и персонажи. Популярным стал гангста-рэп, повествовавший о бандитских реалиях в негритянских гетто. Самым известным исполнителем гангста-рэпа по праву считается Dr.Dre, а его последователь, Snoop Dogg, - современное олицетворение гангста-рэпа. Исполнители такого рэп-направления стремились к скандальной славе, часто становились участниками уличных драк и перестрелок, фигурировали в криминальных новостях либо как распространители наркотиков, либо как убийцы или убитые в тех же уличных драках. В начале XXI века хип-хоп музыка является коммерчески успешной и изобилует разнообразием направлений и ответвлений. Именитые рэп-исполнители часто занимают далеко не последние места в списках самых богатых музыкантов мира.
В СССР хип-хоп как субкультура и музыкальное направление пришёл в 1980-е. Сейчас количество рэп-исполнителей исчисляется сотнями, и в каждом городе и городке, буквально в каждом районе тоже можно найти рэппера местного разлива. Но хип-хоп – это не только музыка. Существует танцевальный стиль хип-хоп, граффити – неотъемлемая часть хоп-хоп культуры. Хип-хоп субкультура имеет своё мировоззрение и свою моду, которую диктует улица. Танцевальный стиль хип-хоп очень многогранный, поскольку вобрал в себя элементы разных танцевальных стилей. Одним из основных составляющих хип-хопа в танце является брэйкданс. Многое хип-хоп заимствовал от фанка, локинга и других танцевальных стилей.
Мода субкультуры хип-хопа весьма узнаваема. Это мешковатые штаны, толстовки-«кенгуру» с капюшонами и без, кроссовки, банданы, бейсболки и кепки (одежда, как правило, на несколько размеров больше нужного). Популярны различные аксессуары – напульсники, ремни, очки, пирсинг в ухе. Более гламурная разновидность хип-хопа – R-n-B предполагает обилие

American Hip-Hop

НОВАЯ ВОЛНААА! со штиля привращается в шторм!!!!!!. 14,,15 апреляя !!!! все кто качается под волнами фанк, АЙДА на домашненькое ЦУНАМИ!)))
• Номинация брейкинг:
------Шах и Мат» - командные батлы. По 5 человек в каждой команде, после каждого выхода участников команд, судья сразу определяет победителя, участник который проиграл, исключается и больше в текущем батле не участвует, так на протяжении всего батла. Команда, в которой больше не остается ни одного участника – выбывает. Участники делают по одному выходу.
ве.
--Octogon .
-----Footwork + Toprock» – батлы 2 на 2.
-----Шоу
СУДЬИ по брейкингу :
-Inside(Смак)
-Любава(Салат)
-??????
• Номинация РЭП.
--«Сила стиля»
Конкурс проходит в 2 этапа:
1-й этап: на отборочный тур рэп - коллективы или индивидуальные рэп-исполнители предоставляют демо-треки тексты песен в распечатанном виде, а так же аудио или видео запись двух рэп-композиций личного исполнения или проходят предварительное прослушивание.
Прием заявок и треков производится через интернет или лично с 12 марта по 02 апреля 2012 года
--фристаил
СУДЬЯ :
Mc Dis_motiV
• Номинация граффити.
Конкурс на лучшую эмблему фестиваля «Новая волна 2012» в стиле граффити Заявка по установленной форме для участия в конкурсе и скетч (формат А4) с логотипом фестиваля принимаются до 30.03.2012 года.
НИИИ каких оргвзносов!!!!!!!!!!!!
Также будут проводиться от судей МАСТЕР КЛАССЫ , также БЕСПЛАТНО!
ВСЕХ СЕРФЕРОВ ФАНКА ЖДЕМ В ГОСТИИ НА ЦУНАМИ!!!!!))))

НОВАЯ ВОЛНААА! со штиля привращается в шторм!!!!!!

DANCE MUSIC SCHOOL Красноярск. г. Красноярск 8-14 ноября 2010 г.
Курс развития музыкальности!!!
Проект DMS направлен на изучение музыки, ее строения, теоретических законов, и практических знаний, с последующим применением их в танце. Именно благодаря этим знаниям стало возможным провести анализ танца в целом. Глядя на танцора, мы можем с полной уверенностью, а главное конструктивно и конкретно сказать, над чем работать, чтобы повысить его уровень музыкальности и главное как это сделать…
В данный курс входят занятия теоретические и практические, которые развивают музыкальность. Эти уроки помогут вам научиться слышать музыку, понимать, чувствовать и улавливать характер, настроение произведения. Мы научим вас правильно делать ритмические рисунки, соответствующие характеру музыки, объясним, как сделать ритмический рисунок ровно и как держать ритм, следить за динамикой и энергией танца. Стиль танца которым вы занимаетесь НЕ имеет значения !!!
Вся теория подкрепляется примерами, тестами, заданиями на практических занятиях.
Лекции по дисциплине «Музыкальность» ведет Юрлов Степан Валерьевич - гитарист, профессиональный музыкант с высшим образованием, лауреат Международного Джазового Фестиваля, постоянный участник и многократный призер всероссийских конкурсов исполнителей. Имеет богатый опыт работы в музыкальной индустрии; сотрудничает с профессиональными музыкальными коллективами, работающими в различных жанрах (фанк, джаз, поп, рок, R`n`B), а так же с танцевальными коллективами. Долгое время работает с Ice`ом (Алексеем Лопуховым) над совместными проектами, объединяющими современный танец и живую музыку.
Степан Юрлов обладает большим опытом преподавания музыкального мастерства, как теории, так и практики. Дает регулярные мастер-классы по специальности «электрогитара». Работает по собственной оригинальной программе, позволяющей развить музыкальность и способствующей более глубокому пониманию музыки. Практику ведет ICE, танцор (преподавательский стаж более 10 лет). не однократный победитель чемпионатом России и Европы.

DANCE MUSIC SCHOOL Красноярск